⑴ 为什么琼瑶因给丈夫插管和继子继女冲突
琼瑶近日在网上透露,为要不要让平鑫涛插管,和继子女起冲突。平鑫涛和前妻育有女儿平莹、平珩与儿子平云。平云也在网上发声明说,琼瑶只是不能接受父亲失智。
她说,“总之,我错了,我向你们三个郑重道歉认错,我不该认识你爸爸,不该写出让你们不愉快的文字,很多很多不该!请你们三位高抬贵手,饶了我吧”。
琼瑶说,“我现在万念俱灰,也不再相信人间有情,我跟你们爸爸之间五十几年的感情,在你们的攻击下,也变得苍白薄弱,我暂时不会再去探视他了,免得情绪决堤而崩溃”。
平珩2日晚间接受记者采访表示,对琼瑶的公开信,她认为没必要提到过往的事,平云发声明不是要攻击,只是详细说明2次插管的事。
至于琼瑶说暂时不再探望平鑫涛,还交代日常所需用品和注意事项,平珩说,一直都是由外籍看护照顾,“既然她做说明,我们也不再多做表示,后续的事情我们会处理”。
长达8个月之久的琼瑶、于正著作权纠纷案,昨天有了结论。市三中院一审判决于正等五被告连带赔偿琼瑶500万元、刊登致歉声明,并停止传播、发行和复制《宫锁连城》。
宣判后,琼瑶激动不已,发微博称“泪在眼眶”、“只想大喊一句,知识产权胜利了”。于正则对判决结果表示遗憾,并将提起上诉。
看点
1、琼瑶是否有权告?
庭审中,于正等五被告都就著作权一事质疑琼瑶方,提出琼瑶并非《梅花烙》编剧,该电视剧版的编剧署名为林久愉,琼瑶仅是编剧指导而非作者。对此,琼瑶方反驳并递交编剧林久愉的声明予以证明。
法院审理后认为,电视剧《梅花烙》字幕虽有“编剧林久愉”的署名,但林久愉本人出具的《声明书》,已明确表示其并不享有剧本《梅花烙》著作权的事实;电视剧《梅花烙》制片者怡人传播有限公司出具的《著作权确认书》也已明确表述剧本《梅花烙》的作者及著作权人均为琼瑶。
而林久愉根据琼瑶口述整理剧本《梅花烙》,是一种记录性质的执笔操作,并非著作权法意义上的整理行为或融入独创智慧的合作创作活动,所以林久愉并不是剧本《梅花烙》作者。所以《梅花烙》的作者及著作权人均为琼瑶。
2、于正到底抄没抄?
于正是否抄袭是庭审中争论的焦点,也是本次判决中最大的看点。
4月15日,琼瑶在微博贴出了一封写给广电总局领导的举报信,称自己作品《梅花烙》被于正编剧的《宫锁连城》抄袭,并一一列举其抄袭的几个部分。12月5日开庭时,琼瑶方还列举了21个桥段涉及抄袭,并当庭播放了节选。
相对的,于正曾在微博发文回应,称这只是“一次巧合和误伤”。在11月16日的一个讨论会上,于正曾表示,琼瑶指证他抄袭的情节,实际是来自于《红楼梦》。在12月5日的庭审上,于正方称《宫锁连城》和《梅花烙》在人物数量和人物关系上存在实质性区别。
法院经过审理指出,21个桥段中有3个桥段属于公知素材,相关情节安排不具有显著独创性,因而不受著作权法保护。有9个桥段属于公知素材,琼瑶就这些素材进行了独创性的艺术加工,以使情节本身具有独创性,但剧本《宫锁连城》与这些独创设置不构成实质相似。剩余9个桥段,为琼瑶作品中的独创情节,剧本《宫锁连城》中的对应情节安排与这些桥段构成实质性相似关联。由此,认定于正侵权。
3、到底应该赔多少?
琼瑶的诉状中,被告不仅有于正,还包括了湖南经视文化传播有限公司、东阳欢娱影视文化有限公司、万达影视传媒有限公司、东阳星瑞影视文化传媒有限公司。琼瑶方表示,除电视台予以播出以外,《宫锁连城》还登陆了国内多家知名网络电视终端,已形成稳定收益,据此索赔2000万。
但于正方并不认同,认为琼瑶方面“滥用诉权,漫天要价,且通过个人身份、年龄、媒介片面进行舆论渲染”,并恳请法院驳回琼瑶诉讼请求。
法院在认定于正存在侵权行为的基础上指出,推定琼瑶在庭审中主张的于正编剧酬金标准及《宫锁连城》剧的发行价格具有可参考性。但琼瑶关于赔偿经济损失及诉讼合理支出的诉讼请求,缺乏充分的依据。因此,根据涉案作品的性质、类型、影响力、被告侵权使用的情况、侵权作品播出使用的范围以及被告方获利情况和琼瑶为本案支出的律师费、公证费等因素综合考虑,判令于正及四家公司连带赔偿琼瑶500万元。
声音
琼瑶方 知识产权胜利了
昨天下午,案件刚刚宣判,琼瑶就通过“花非花雾非雾官方微博”发声。
琼瑶在微博中写道:“正义终于发出了声音!谢谢三中院,谢谢宋鱼水法官,冯刚法官、张玲玲法官,谢谢内地的法律,让我对人生恢复了信心!此时此刻,激动不已,这个案子已经不是我和于正的个人争议,而是‘是’与‘非’之争,是‘正义’与‘非正义’之争!泪在眼眶,我只想大声喊一句,知识产权胜利了!”
随后不久,琼瑶又借用中国电影文学学会会长王兴东的话表示,“琼瑶诉于正一案,比他们创作一部剧本更具有深远的影响力”,称此是这场官司最正确的评价。琼瑶还预告自己将在下周一发布长微博,“谈谈我的心情和一切”。
琼瑶代理律师王军表示,从5月立案到宣判的8个月时间里,琼瑶本人经历了很大的精神煎熬,判决符合琼瑶的预期,也尊重了事实。
于正方曾谈和解,要上诉
于正则通过于正工作室发表了对判决的观点,称“于正与其他四方被告的合理诉求没有得到支持,对此表示遗憾。我们认为:一审判决认定事实不清,证据不足,适用法律不当。因此,将依法提起上诉,维护合法权益,并期待法律公平公正的裁决”。
王军律师透露,于正曾私下向琼瑶求和解,但并未让人看到诚意。记者为此向负责处理此次诉讼事宜的公关公司负责人刘先生求证。对方表示,的确有过和解,但是不是与琼瑶律师谈和解。于正和解谈的是对琼瑶的敬意,不是歉意。
开庭时,王军曾提出,于正担任编剧的单集稿酬达20万,《宫锁连城》播放60多集,于正本人收益超过1000万。各电视台播放许可费过亿。对此,刘先生表示,收益问题不太好回答。
众编剧版权保护拉开帷幕
琼瑶诉于正侵权案胜诉后,大陆众多编剧通过微博发声,支持琼瑶。
编剧汪海林发微博称,“我代表中国电影文学学会,表达对北京市三中院就于正《宫锁连城》侵权一案的判决的支持和肯定。裁决体现了尊重原创、保护原创的法律精神,这一裁决打击了抄袭剽窃非法改编的行为,是法制的胜利,体现了阳光下的公正”。
此外,《蜗居》《心术》等电视剧的编剧六六也发微博表示:“终于!中国版权保护拉开帷幕。”
相似桥段
琼瑶起诉列举了21个桥段,指证于正《宫锁连城》侵权,包括偷龙转凤、次子告状亲信遭殃、皇上赐婚多日不圆房、面圣陈情、公主求和遭误解等。最终法院认定其中9个桥段与《梅花烙》构成实质性相似关联。
被认定实质性相似关联的桥段举例:
1.偷龙转凤。《梅花烙》中,福晋倩柔为保住地位,用女儿换来一个男孩,取名皓祯,当做自己的儿子。而换出去的女儿被取名白吟霜。《宫锁连城》中,王琳饰演的福晋无子,为保住地位,用女儿换来一个男孩,取名富察恒泰,被换出去的女儿被取名宋连城。
2.公主下嫁。《梅花烙》中,皓祯被皇帝许配了兰公主。《宫锁连城》中,富察恒泰被皇帝许配了醒黛和硕公主。
专家说法
500万赔偿并不算高
昨天晚上,记者就此案采访了北京市中闻律师事务所资深知识产权法律师许红亮,他曾代理很多知识产权类案件。
据许红亮分析,知识产权类案件,并无明确统一的赔偿标准。确定此类案件的赔偿数额,考虑的因素远比一般民商事案件复杂。以本案为例,一旦认定于正等多方侵权,确定赔偿数额时,就要综合考虑涉案剧的收益、传播度和影响力等因素。法院的判决里已经提及这些因素,确定500万的数额也是综合考虑了这些因素。500万的赔偿数额虽然绝对数字比较大,但在知产类案件里并不大。特别是《宫锁连城》这部剧,传播范围广泛,收视率高,在观众中的影响力大,其收益肯定也远远大于500万元。由于此类案件在具体的法律里没有统一和明确的补偿标准,因此没法说500万元是否是顶格判处。
许红亮说,从判决的意义而言,虽然于正一方已经上诉,判决还没有生效,但该案也具有标杆性意义,双方都是家喻户晓的编剧,其作品也具有极高关注度,该案体现了对著作权这一知识产权的尊重,对抄袭行为进行了打击和警示,有助于形成尊重原创的良好氛围。
(来源:京华时报)
⑶ 评价一下琼谣的作品(不涉及作品名称)!
对琼瑶小说的批评实在是很多,很泛滥,也是很容易。这里,我们选择一些有代表性的说法来看看吧。
其一,批评琼瑶小说缺乏社会意义,具有局限性,题材过于狭窄。
如有这样的议论(见郭建平《细腻深沉的抒情艺术》一文):
“琼瑶的小说由于过分地追求了刻画人物的个性,从而忽略了这些人物所存在的典型环境,致使人物也就失去了社会意义。作品本身在人们匆匆读过之后,也仿佛成了逝去的烟云,不过是昙花一现罢了。文学艺术是社会生活的反映,是社会生活的一部分,而琼瑶的小说独立地将几个人物组成了超脱社会生活以外的空中楼阁,在狭小的天地里生活,这不能不说是一件憾事。”
又如,《漫谈琼瑶的小说》(闻居廷、张弛)一文中,也有同样的评论:
“琼瑶是一位擅长描写恋爱和婚姻、家庭的小说家。她的小说很容易引起青年读者心灵上的共鸣。但是,她的爱情故事带有明显的局限性。
“事实上,琼瑶小说最能诱引读者的是曲折离奇的故事情节和悒郁悱恻的感伤情调。在她的多数作品中,那些少男少女的离合无常的爱情遭遇和突兀奇变的三角关系,特别是体现在女主角身上的那种近乎绝望的爱情追求中、那种爱与仇的灵魂搏斗中的莫可名状的、令人迷惘和惋叹的意绪,对于读腻了那些充溢着政治、道德说教或柏拉图式风范的读者,尤其是“不知愁滋味”的青少年读者来说,的确是够神眩目夺的了。然而这也正是她的局限所在。琼瑶过多地沉湎于对才子佳人式的爱情悲欢的描写,并且也围困在自己的这种似乎一成不变的感情模式里,因此不能站在一个超越自我的高度上向读者展现广阔丰富的生活画面。她的小说,例如《烟雨蒙蒙》、《彩云飞》、《雁儿在林梢》、《心有千千结》、《月朦胧,鸟朦胧》等等,尽管写的都是发生在台湾五十年代至七十年代的爱情故事,但读者却很难从中看到理应通过人物性格和人物间的相互关系显现出来的社会关系的状貌与品格,即环境的变化,有的仿佛只是至高无上的爱情、爱情、爱情,——不是爱情虚妄的胜利,就是爱情空泛的破灭,不过是一群理想化了的“情圣”、“情痴”而已,几乎再也找不出更多的底蕴,也极少能传递出新鲜的时代社会生活的信息。琼瑶作品中主人公的生活环境往往局限在家庭、客厅、咖啡厅,极少呈现台湾广阔的社会现实背景。此外,琼瑶对她的女主角们,例如陆依萍(《烟雨蒙蒙》)、陶丹枫(《雁儿在林梢》)等,多采取哀其不幸、艳其心迹的态度,她的小说格调,基本上也可用“哀艳”二字归结;这种“哀艳”,虽然也含有些许与世俗抗争的意味,但又往往被淹没在儿女情长之中,淹没在爱情折腾里,因此显得软弱无力。总之,琼瑶作品的社会批判力是十分微弱的。”
再如《花呀草呀云呀天呀水呀风呀》(萧毅红)一文中也批评琼瑶小说是没有时代感的泛滥的“爱情”。
琼瑶小说里的“爱”到底是什么?萧毅红把琼瑶小说里的“爱”归纳成三大点:
1.真正的爱情中一定有痛苦(《几度夕阳红》)。
世界上没有一份爱情里,是没有惊涛骇浪和痛苦的(《彩云飞》)。
因为有了这个大前提在先,所以琼瑶势必要在她的小说里“制造”出“大量”的“痛苦”,否则就不足以显示出这份爱情是“真真正正”的。这种“惊涛骇浪”般痛苦的内涵,又可细分为四项——
大量的“激情”;大量的“冲突”;
大量的“痛苦”;大量的“眼泪”。
琼瑶的小说里,挤满了“满怀的激情”。具备这种形态情感的人,不论男女,多少都是欠稳定、未成熟、少理性的“情绪性”人物。爱的时候“那样专注、强烈和一厢情愿”的,一旦发生了什么变故或误会,能够猝然“尖锐、严厉而残忍”的口出讥讽恶言,恶之欲其死。骂完打完之后,才“震惊于自己所做的事”,又是诗、又是词、又是玫瑰、又是眼泪、又是电话的“你……能原谅我吗?”
在恋爱中的双方的“激情”,可能还不能满足琼瑶想象中的“惊涛骇浪”,所以再加了一项,变成“内有激情,外有冲突”。冲突,本是小说戏剧中不可或缺的,冲突的本身,最能暴露人性,同时能启发人性。琼瑶小说里的冲突却绝对不会在恋爱中的当事人身上出现,因为他们太“一厢情愿和强烈、专注”而忘了冲突,她小说中的冲突是以“代沟”为主的。
一对对“琼瑶式”的男孩与女孩,男人与女人、男人与女孩,陷入了“琼瑶式”的激情里,害怕、期待、折磨、哭泣、误会、分离、重聚,谁要是从中反对这“真正的爱情”,谁就是“不懂得爱情”。而这个“谁”的恶人角色,往往派给父母来担任,这就是琼瑶小说中的冲突。
我为什么不说是探讨琼瑶的人生观,而要直指爱情观呢?因为在琼瑶的小说里,除了激情以外再无其他。好的文学作品必然具备了可为象征的时代性,琼瑶每每说她自己“身为作家”,却自动放弃或有意轻视了这项价值,这是很令人不解的;或者正因为“是不能也,非不为也”的缘故?
内有激情、外有冲突之下,“痛”“疼”是必然的产物,种种颠过来倒过去的疼呀痛的泛滥在“琼瑶式”的爱情里。疼痛之余,眼泪当然是免不了的。被泪水浸润过的爱情最美丽,琼瑶对这句话是迷信不疑的。
同是上面所引述的文章还批评琼瑶小说所描写的爱情有局限性。
2.琼瑶小说的爱情观,是她所谓“有灵性”者的专利品。
看过琼瑶任何一本小说的人,对“灵性”“气质”这类动人的名词一定都不会陌生。在琼瑶的小说中,只有被这些名词形容过的人,才有资格了解“真正的爱情”,这个让琼瑶这么着迷的“灵性”,到底是什么东西?这儿我试着拟了一道公式——灵性一美丽的名字十诗词的修养十易感的心。
这么一看,“钟楼怪人”在琼瑶笔下,是绝绝对对找不到活路的了。“诗词”是琼瑶对“有灵气”人的要求。从小说中,我们知道,琼瑶本人在这方面的学问有词话丛编、百家词、纳兰词、词选等,有技而不露,她似嫌手痒,所以无一本不诗来词也来。借着小说里的人物,管她或他什么个性的,来作琼瑶自己的诗歌。《红楼梦》中,“独倚画栏如有意,清砧怨笛送黄昏”是衡芜君,“娇羞默默向谁诉,倦倚西风夜已昏”是潇湘妃子,各具风致。而在琼瑶笔下,任何能吟诗填词的“有灵性”人的作品,却全是一个模子:为文而造情,只嫌太露而含蓄不足,同时混淆了书中人的个性,真是不如不要。
美丽的名字、外表,懂一点诗词,多利用直觉情绪,这就构成了所谓的“灵性”。我当然承认世界上必有这种人,但是第一,琼瑶大可不必旧酒换装十几次的新瓶子;第二,琼瑶在此犯了一个价值判断上的大错误:任何人如果不具备“灵性”,她即否定了这人一切其他“为人”的价值。琼瑶似乎根本以为“人”的价值,是在他所表现的“激情”上,所以我在前面直指琼瑶的人生观就是爱情观,而她的“爱情”观,又只限于肯定“琼瑶式”人物的存在,这真是空前的霸气、狭窄而又情多自作。
3.琼瑶小说的“爱情观”中,女人角色的心理形态。
琼瑶肯定一个大前提“爱情必有痛苦”,而这爱情又是属于“痛楚的激情”,男女双方都那么非比寻常的痴情言语、痴情行动,随时“拿出证据来”,否则简直就维持不了这类爆炸似的激情。
作品经常透露出作者的心境、际遇和理想。琼瑶本人的婚姻不圆满,在有意无意间,她笔下的女主角,不论是娇怯的、柔弱的或野性的、坚强的,都强烈地需要一种“特别痴、特别狂、特别专横有力的爱情”,她们随时要求“爱”的证明,来印证这爱的存在,所以这些“琼瑶式”的男人,有的沉痛有力的啜泣、有的大信封里夹六个小信封、有的痴立在电灯杆边、有的连弹三小时吉他、有的被捅了一刀、有的埋于醉乡,为什么?因为“琼瑶式”的女主角需要这样的力和爱。
我想,这也许正可以说明,为什么“琼瑶迷”多半是些初高中的女孩子,“琼瑶式”美丽的、奇异的、悲壮的、曲折的爱情,给她们“如诗如梦”的向往。
真正的爱情看似淡水,其实浓甘。它不必因为当事人自身的不稳定,平地掀引巨浪,相反的,它能够凭着双方的理性和信赖,安然度过许多实际生活中的“惊涛骇浪”。
再如《简论琼瑶的小说》(栗多桂)一文批评琼瑶小说题材上的狭窄:
“它的题材过于狭窄,通过男欢女爱的悲欢离合所展示的社会生活环境与意义,既不广泛、深刻,也难以令人置信。作品对现实社会生活中的不平与黑暗,虽有过触及与揭露,愤怒和抗争,但很不深刻,很不彻底,对带根本性的社会问题,采取了回避的态度。其故事情节,往往是由‘爱’引起新奇的波澜和纠葛,经过一番曲折的磨难,或痛哭、绝叫,或离异、出走,或疯颠、自杀的哀愁之后,最后仍是雪解冰消,多为大团圆的结局。像《烟雨蒙蒙》中的陆依萍,人们多认为她是琼瑶笔下的‘反抗女神’。她最初对父亲的封建家长专制统治有所反抗,但最后则致力于少女的怜悯之心,对独断专横而遭致破产后的父亲却转恨为爱了,大大削弱了它的思想深度,何况它还仅仅局限在一个小小的家庭圈子之内呢!其他像《月朦胧,鸟朦胧》中的刘灵姗,起初还似乎大有帼国“成人之美’,能牺牲自己的爱以反抗传统陈腐观念的壮举,但一经动起真格儿来后,那也只不过是一场美丽、浪漫的幻梦而已。最终还是害怕别人抢走了自己的爱,不顾一切地一头栽进了恋人的怀抱里,这都损害了这些人物的形象,有悖于作者理想的思想内涵与社会意义。
⑷ 琼瑶丈夫住院与继子女在插鼻胃管治疗上发生矛盾,后妈该如何和孩子相处
琼瑶当年是小三上位的,然而这个小三转正后风风雨雨也一起走过了大半生。她是个感性多于理性的女作家,对待死亡这件事也一直是支持安乐死的。因此和她丈夫平鑫涛的继子女们为了是否插鼻胃管治疗上发生了爱的拔河。就像她在脸书上说的,真理不是越辩越明,而是粪坑越挖越臭。
另外,有些后妈生怕被人说自己对孩子不好,一开始就表现得更亲热,而这样反而会给孩子造成一定的心理压力。和孩子相处也需要一定的耐心,知道自己的情况想要短时间和孩子建立融洽的关系是不可能的,愿意给彼此接纳对方一个时间缓冲,一起度过日后漫长的岁月。