⑴ 【日本动画的版权问题】日本动画版权是属于制作委员会还是动画制作公司动画版权包括动画音乐版权吗
首先动画整体抄版权属于制作方
音乐版权在音乐创作方的手里 但是出售给动画制作方了 在动画中的使用和播放权利 动画制作方就没有任何约束 但是在动画之外的版权就是音乐创作方的
角色歌分2种 1种是动画中使用的 和上面的音乐版权一样
1种是第三方爱好者制作的独立音乐 如果用做商业 版权是制造者的 但是需要给动画制作方付使用费用获得授权
⑵ 制作委员会方式的相关电影
以制作委员会方式制作的电影举例:
花田少年史 幽灵和秘密的隧道 - 花田少年史制作委员会
ALWAYS 三丁目的夕日 - “ALWAYS 三丁目的夕日”制作委员会
武士的一分 - “武士的一分”制作委员会
半落 - “半落”制作委员会
在世界中心呼唤爱 - “在世界中心呼唤爱”制作委员会
铁道员 - “铁道员”制作委员会
春之雪 - “春之雪”制作委员会
泪光闪闪 - “泪光闪闪”制作委员会
日本沉没 - “日本沉没”制作委员会
大逃杀 - “大逃杀”制作委员会
大逃杀2 - “大逃杀2”制作委员会
新大雄的宇宙开拓史 - 电影哆啦A梦制作委员会
灼眼的夏娜(剧场版) - 剧场版“灼眼的夏娜”制作委员会
20世纪少年 - 2008 映画“20世纪少年”制作委员会
⑶ 版权问题
国外发达国家在地质资料社会化服务中十分注意版权保护,不经版权人的许可,不得将成果以任何形式或用任何手段进行复制或传播,也不得储存于任何性质的检索系统中。各国的地质调查局通常只掌握成果或数据的使用许可证,版权则由国家联邦或其他机构控制。例如,英国地质调查局作品的版权属于自然环境研究委员会(NERC),英国地质调查局知识产权管理处授权代表自然环境研究委员会颁发成果使用许可证,而澳大利亚地球科学局出售的也不仅是实际数据,而是使用数据的许可。
1.加拿大
加拿大《版权法》规定了任何产品的版权,包含原始的地理数据库的期限。政府作为版权拥有者,有以任何方式使用数据的专有权利,以及对私有和公有的使用者或者组织授权的权利。
2.澳大利亚
澳大利亚地球科学局成果版权的法律依据是1968年《版权法》(1980年和1984年先后两次修订)。澳大利亚地球科学局按许可条件向客户提供资料产品。版权在提供给另一方的任何数据中都始终保持,即便在不收取许可费或版税的情况下,以及另一方在数据的使用上被授予广泛权利的情况下也是这样。例如,对于可以从澳大利亚地球科学局网站上下载的大多数产品都不收取许可费。然而,澳大利亚联邦依然保有数据的版权,顾客必须遵守许可条件,这些条件在下载时一并提供。
3.英国
英国地质调查局为了不使版权受到侵犯,凡与作品版权有关事宜须经版权所有者的许可。在一般情况下,须持有特定的版权许可证,而且须缴纳适当的年费才可复制英国调查局的作品。持许可证的受证人有权按规定摘录英国地质调查局的图件和其他文件转给第三者。但这种许可证的持有人无权将英国地质调查局的作品当成其自己的作品,也无权以这种假象发表作品。具体规定如下:(1) 作为版权所有者,BGS有权根据1988年《版权、设计专利法案》采取措施防止侵害,或针对未经许可的承包商或是使用非法复制品的承包商的直接侵害采取行动;(2) 为了确保版权侵害不会愈演愈烈,必须对具体项目的版权许可加以限制,即必须获得版权所有人的授权;(3) 通常,BGS资料的重新制作要通过一项特殊的版权许可,并支付适当年费。年度许可授权获得许可的人将BGS地图的具体摘要以及其他文献提供给第三方。许可并不意味着BGS资料归获得许可者所有,也不意味着获得者有权发布这些资料,无论其是否故意。(4) 获得许可者应注意,除非已经预先从BGS知识产权管理部门获得许可,第三方基于获得许可者的许可取得的BGS地图之复印件,不能为了传播进行再复制;(5) 一项BGS版权许可并非适用于所有数字化复制或改变的形式,这种复制或改变必须经过特殊许可,它不适用于对BGS资料其他任何进一步使用的情况。任何进一步使用都必须另行审核。BGS相片资料的使用也需要另行许可;(6)BGS资料顾客若有要求和许可申请,可与BGS知识产权管理部门联系。
⑷ 日本动画制作委员会起源于何时
这种制度起源于日本超人气TV动画《新世纪福音战士》(以下简称EVA)。
动画制作委员会,简而言之就是一部动画的组委会,由制片人牵头成立,主要由掏钱投资该动画制作的企业代表,以及动画公司的企划负责人,如果有漫画或者小说原作,那么还有出版社代表组成。而它最重要的功能,就是实现了动画制作的“风险均摊,利益均沾”。
《EVA》是一部有独立世界体系和情节的原创动画,GAINAX是一家由比起学业更爱动画的穷大学生们成立的小公司。明确《EVA》和GAINAX的这两项基本性质,会对大家了解它们在下面讲述的日本动画体系中的位置有极大帮助。
远古时代——原作中心主义
从日本动画诞生之时起,许多次惨痛的亏损经历,令动画界和投资方形成了一条牢固的观点:做了原创就是死,不是改编的就没有活路。所以这就造成了剧场版动画几乎拍一部死一部,而能让动画人还有一碗饭吃的,都是一些现在看来制作无比粗糙的改编电视动画。
首先因为有了原作——通常是很有名气的漫画,就是有了最保险的剧本和最佳的前期广告平台。一部还没拍好就有几十万人知道它是什么的动画,跟一部要从零开始宣传的动画,哪个更省钱省力是显而易见的。这也是后来为什么宫崎骏和铃木敏夫想做《风之谷》时,企划提交给上级,立马就被以“没有原作”为由打回来,只得先去画两年连载,让《风之谷》的漫画引起反响后,才得以拍摄动画了。注意,这里说“最保险”而非“最佳”的剧本,是因为在那个经济还不发达,动画消费市场极小的年代,日本动画还没有资格去玩艺术和前卫,只有做人民群众喜闻乐见的东西才可以生存下去。押井守这个“原作粉碎机”如果活在那时代,肯定没出几个月就会被业界除名了。
其次,就是原创动画叫人赔不起。这还是因为没人知道它这原创动画是什么,而当时广告业也未成气候,因此宣传手段几乎为零。在一个没有网络、平面和电视媒体广告,也没有相关的行业资讯报刊的时代,要如何推广一部动画。所以片子拍出来,只有那么一小撮痴心的发烧友看完就完了,除了进动画专业的教科书和我们这种全面回顾式专题提及外,无人知晓。最初日本只有东映一家动画电影公司,哪怕是《白蛇传》这种开天辟地历史意义巨大的作品,他们的剧场版动画也是赔得一塌糊涂,亏得身后的母公司家大业大才撑得住。即便是他们,后来也必须分出一批人去做电视动画来弥补亏空。
最后,制作原创动画的经营风险是全部由动画公司自己承担的。六七十年代时,日本动画的经营还停留在制作公司拍,成片后电视台购买和播放这种最原始的单线供销关系上。原创的电视动画拍出来,首先难以说服电视台购买,其次那时候动画公司都在满负荷地拍摄那些热门漫画的改编动画,在战略上无暇他顾。当时拍剧场版原创动画的只有东映一家,但他们拍出来后好歹可以保证在东映旗下的院线上演,而原创电视动画如果没人买,那真的是只有烂在仓库里了。
系谱——动画公司的来源
日本动画最早期名气最大的有三家公司,一个是东映动画,这是东映电影公司收购的动画电影制片厂;其次是虫制作公司,由漫画之神手冢治虫创办;然后是龙之子公司,由漫画家——吉田龙夫及其兄弟三人出资成立。除了东映,另外两家动画公司都是底子薄、资金有限的私营企业,如果拍原创动画,只一部失败就足以让他们破产。实际的情况是,虫制作公司头几年只拍手冢治虫自己的漫画改编的动画,其他漫画家的作品碰都不碰,就是为了避免付给原作漫画家和出版社的版权费这笔开支,后来因为《明天的丈》实在太受欢迎,才勉为其难地买下它的改编权拍成动画。
又过了些年,在70年代末,终于有新的资本注入动画制作行业了,那就是以万代为首的玩具公司。与此同时广告业的逐渐成形,也让动画有了更多的宣传空间。但是万代投资的动画公司做的也不是原创动画,它们的动画“原作”就是玩具,那个时候,动画的监督和编剧是被要求看着几个玩具机器人,编出它个几十集动画来的。
但是这期间,第一次有一部原创动画获得了成功,那就是西崎义展和松木零士合作的《宇宙战舰大和号》。这是日本动画史上,第一部先有动画然后才有漫画、还能家喻户晓的原创动画。但这也有不少的功劳在于它的动画监督松木零士,他本身是个非常有名气的漫画家。
而随着动画市场和影响力的扩大,像承办文艺演出、电视制作的东北新社公司,经营影视节目发行的EMOTION公司,出版书刊杂志的德间书店等,许多不同领域的资本也先后投入动画制作行业。这些新资本的公司所招收的动画人才,不是业已成名的就是相当被前辈和同行看好的动画人,都是早期三大动画公司东映、虫制作、龙之子培养出来的,可谓出身优良血脉纯正。并且这批动画人有了此前多年打下的基础和人脉,使得他们更有制作出原创动画的雄心和条件,再加上动画资讯杂志如《ANIMAGE》等的出现和风行,让原创动画也有了宣传和推广的平台。在80年代初,逐渐孕育出了让日本的原创动画得以一展雄风的历史条件。
⑸ 名侦探柯南 制作委员会。这“委员会”是干吗的,相当于咱们的什么
这是一种动画制作的方式。
详细的解释是:
制作委员会方式是一种在制作动画和电影时分散风险的方式。此方式起源于日本,在日本已是一种主流的方法。
概述
在制作动画、电影等娱乐作品时,如果作品不受欢迎的话,就存在着背负大量债务的风险。现实中有不少公司因为制作了不受欢迎的电影而遭遇经营危机,甚至破产,遭兼并的例子也不少。(史克威尔于2001年发行的电影《最终幻想:灵魂深处》就是一个失败的例子。)制作委员会方式是为了分散风险而想出来的手法。在制作《新世纪福音战士》的“Project EVA”和“EVA 制作委员会”成功之后,这种方式迅速的普及开来。
[编辑本段]方法
具体的说,首先由多个公司出资,在分散了资金风险的同时,如果有收益出现的话,也会基于出资的比率进行分配。对赞助企业来说,每一个作品所需要的资金减少,于是相应的可以参与较多的作品,也比较容易筹措制作的费用。
近年来,日本国内电影成功实现了再繁荣,这也是托了制作委员会方式的福,让制作电视节目的企业能够更加容易的进入电影界。同样,近年来电视动画的数目的增加,也有很大成分归功于这种方式的引入。
这种方式所制作的电视节目基本上没有核心局参与制作,而采用制作委员会向电视台购买放映时段的方式。如果核心局参与了制作,则会在表示制作单位的时候同时写上制作委员会和电视台的名字。
[编辑本段]可能引发的问题
制作委员会方式的大前提是确保收益。因此在选择作品的时候倾向于选择容易受大众欢迎的作品。一些电影评论家认为,这种方式是艺术性低并缺少创新的电影作品增加的主要原因。
在制作电视动画的时候,因为主要的目的是为了卖DVD,所以基本上作品只会被播放一次。特别是无线电视的地方台的播放,基本上没有。如果错过了节目的某一集,或者从中间开始看而又很感兴趣的话,那么就只能买DVD或者看卫星电视了。(一个极端的例子是,狼与香辛料的动画特意没有在电视上播放第七话,如果想看只能买DVD。)
另一方面,由于进行资金筹集工作的广告代理店的影响很大,所以它们经常占有较多的收益,反而使制作单位的收益比较小,这也是一个问题。同时,在分散了风险的同时,责任也被分散了。谁来确保作品的质量,发售战略是什么,这些关键的责任由谁负可能也变得不清楚了。结果就是有些很明显会失败的作品也没有人去修正。
另外,在制作开始以后,可能会有多个有力的出资者介入,使制作现场陷入混乱。另外,主要制作人员,演员和声优的人选也可能由出资者决定,所以可能会导致作品的失败。当然这一点并不能说是制作委员会方式独有的问题。
⑹ 关于版权维权要怎么做
如果已经确定要维权了,最好是先固定侵权证据,也就是存取证,同时,回你要对自己的作品进行确答权或者著作权登记,最好是做著作权登记。
目前你可以找律师代做,也可以自己先做,我之前是在维权骑士上面做的,比律师代做的便宜一些,刚好维权骑士的网站有存取证、确权、版权登记以及侵权检测等小工具,用起来还蛮实用的,主要是维权骑士本身也是内容版权专家,用起来也放心,很良心的机构吧,希望能帮到你。
⑺ 制作委员会制度会成为插日本动画最后一支刀吗
制作委员会制度肯定不是源于EVA,EVA之前的动画和电影应该也有采用这个制度或类似制度的,只不过之前这种制度还不太受认可和关注,但EVA爆红之后就开始迅速普及了,导致现在几乎所有的动画都是采用委员会制度。