『壹』 為什麼成果可以憑借愛情公寓圈粉無數
在廣大網友的“千呼萬喚”中,《愛情公寓5》終於跟大家見面了。除了一些老成員之外,《愛情公寓5》還增加了一些新鮮血液,其中,成果就是新加入《愛情公寓》的成員。在《愛情公寓5》裡面,憑借著諸葛大力這一角色,成果成功吸粉無數,不少網友都特別好奇為什麼成果出演諸葛大力之後那麼圈粉,下面小編就給大傢具體分析一下吧~
其實,成果的成功,是大勢所趨。在李現、肖戰等現象級男星火爆之後,青年男性群體這個巨大的空白市場自然備受關注,即便沒有諸葛大力的出現,也會有其他角色的出現。對於成果來說,能夠趕上這個機遇,是一個難得的機會。
『貳』 巫師3隱藏成就有哪幾個
第一個,支線,找到ciri之前在諾維格瑞完成「致命威脅」任務,我是在完成特莉絲的支線「機不可失」後觸發的。然後在主線做到「最後准備」的時候,有一個幫特莉絲找菲麗芭,做完之後觸發「為祖國」任務,完成後解鎖。
第二個,做完凱拉的支線就行,無論是否papapa。
第三個,去迷霧島之前找打手,三個地方任意一個找齊就行。死胖子肯定不同意,其他完成相應支線就行。凱拉你選擇殺死的話當然沒有。如果繼承二代檔,一開始在維吉瑪剃頭的時候將軍會問你幾個問題,如果你當時選擇 放了雷索 的話,在威倫的一個支線(幫一個老太太去農場除鬼)可以找到他,幫他完成支線,別讓獵人把他頭剁了,他是裝死,最後讓他去凱爾莫罕,就能招募到他。
第四個,存檔,買個洗點水,把一個技能樹全點一遍,解鎖。然後再讀檔,葯水1000,。諾維格瑞就有,具體網路。
第五個,去威倫一個叫惡魔坑的地方(刷成就的聖地,之後將多次用到)。存檔,洗點,把亞克席第二階段學好,然後進去,找那種雙持大斧的,控制,然後看戲。重復20次即可。為什麼選大斧男捏,因為大斧男感覺進攻慾望更強一下。挺快的。
第六個,也是惡魔坑,用阿爾德在坑邊緣把小兵震下去就行。據說震倒地補刀也算,不過這的小兵起身很快,基本補不上。重復10次,解鎖,挺快的。
『叄』 介紹點女明星曾經的輝煌成績!比如瑪麗亞凱莉、梅艷芳……等
1982年
◆第一屆新秀歌唱大賽【冠軍】,參賽曲目:《風的季節》
⊕第一首歌曲《心債》登上「香港電台中文金曲榜」冠軍位置
1983年
◆第十二屆東京音樂節——【亞洲特別大獎】、【TBS大獎】
◆第七屆金唱片——【IFPI最受歡迎新人獎】
◆第六屆十大中文金曲——《赤的疑惑》
◆十大勁歌金曲——《赤的疑惑》、《交出我的心》
⊕<十大勁歌金曲季選金曲> -- <赤的沖擊>,<赤的疑惑>及<交出我的心>
1984年
◆第七屆十大中文金曲——《似水流年》
◆十大勁歌金曲——《似水流年》
⊕<十大勁歌金曲季選金曲> -- <飛躍舞台>,<逝去的愛>,<似水流年>,<夢幻的擁抱>,<蔓珠莎華>及<沙龍女郎>
◆【最佳唱片封套】(最佳唱片封套設計獎)——《飛躍舞台》(陳幼堅 / 劉培基)
1985年
◆第八屆十大中文金曲——《蔓珠莎華》
◆十大勁歌金曲——《壞女孩》
⊕<十大勁歌金曲季選金曲> -- <壞女孩>,<邁向新一天>及<孤身走我路>
◆十大勁歌金曲——【最受歡迎女歌星獎】
◆第四屆香港電影金像獎——【最佳女配角獎】《緣分》,<最佳電影歌曲提名《似水流年》>
◆商台——【最受歡迎女藝人獎】
1986年
◆第九屆十大中文金曲——《愛將》
◆十大勁歌金曲——《夢伴》、《將冰山劈開》
⊕<十大勁歌金曲季選金曲>-- <冰山大火>,<夢伴>,<將冰山劈開>,<愛將>,<妖女>及<緋聞中的女人>
◆十大勁歌金曲——【最受歡迎女歌星獎】
◆【IFPI全年最高銷量獎】——《壞女孩》大碟(創八白金唱片記錄)
◆商台——【最受歡迎女藝人獎】
◆香港電台——【演藝十大當紅人物】
1987年
◆第十屆十大中文金曲——《烈焰紅唇》
◆十大勁歌金曲——《烈焰紅唇》
⊕<十大勁歌金曲季選金曲> -- <似火探戈>,<裝飾的眼淚>,<烈焰紅唇>及<放鬆>
◆十大勁歌金曲——【最佳音樂錄影帶演出獎】《似火探戈》
◆十大勁歌金曲——【最受歡迎女歌星獎】
◆商台——【最受歡迎女藝人獎】
◆香港電台——【演藝十大當紅人物】
◆第二十四屆台灣電影金馬獎——【最佳女主角獎】《胭脂扣》
1988年
◆第十一屆十大中文金曲——《Stand By Me》
◆十大勁歌金曲——《Stand By Me》、《胭脂扣》
⊕<十大勁歌金曲季選金曲> -- <不如不見>,<胭脂扣>,<傷心教堂>,<夢里共醉>
◆十大勁歌金曲——【最佳音樂錄影帶獎】《夢里共醉》
◆十大勁歌金曲——【最受歡迎女歌星獎】
◆【韓國漢城奧運前奏音樂會紀念獎牌】(Anita以唯一亞洲女歌手被邀往韓國參加奧運會前奏大匯演,與Janet Jackson同台演出)
◆第一屆台灣金龍獎——【最佳女主角獎】《胭脂扣》
1989年
◆第十二屆十大中文金曲——《夕陽之歌》、《淑女》、【IFBI大獎】
◆十大勁歌金曲——《夕陽之歌》
⊕<十大勁歌金曲季選金曲> -- <淑女>,<黑夜的豹>,<夕陽之歌>,<夏日戀人>,<一舞傾情>,<愛我便說愛我吧>
◆十大勁歌金曲——【金曲金獎】《夕陽之歌》
◆十大勁歌金曲——【最受歡迎女歌星獎】
◆叱吒樂壇頒獎禮——【女歌星金獎】
◆香港藝術家年獎——【歌唱家獎】
◆第八屆香港電影金像獎——【最佳女主角獎】、【最佳電影歌曲獎】、【最佳電影獎】《胭脂扣》
◆亞太區影展——【最佳女主角獎】《胭脂扣》
1990年
◆第十三屆十大中文金曲—— 【IFBI大獎】
◆十大勁歌金曲——《心仍是冷》
⊕<十大勁歌金曲季選金曲> -- <封面女郎>,<心仍是冷> (與倫永亮合唱)及<耶利亞>
◆韓國最受歡迎外語女歌手第五名
◆【80年代十大最受歡迎演藝紅人獎】
1991年
◆第十四屆十大中文金曲——【鑽石偶像大獎】(迄今為止只頒發過一次,Anita是唯一的獲得者)
◆香港商業電台——【叱吒樂壇女歌手獎】
◆第二十八屆台灣電影金馬獎——【最佳電影歌曲獎】《何日》,<最佳女主角提名《何日君再來》>
1992年
◆十大勁歌金曲——【榮譽大獎】
◆第十一屆香港電影金像獎——【最佳電影歌曲獎】《似是故人來》,<最佳女主角提名《何日君再來》>
1993年
◆『十大最佳衣著人士獎』
◆加拿大多倫多訂立10月23日為「梅艷芳日」
◆美國三藩市訂立4月18日為「梅艷芳日」
⊕<第十二屆香港電影金像獎最佳女主角提名《審死官》>
1994年
◆第十三屆香港電影金像獎——【最佳電影歌曲獎】《女人心》,<最佳電影歌曲提名《莫問一生》>
◆『第一屆十大金彩虹藝人』
◆《是這樣的》大碟發布會獲頒發【巨型白金唱片】,表揚過往所推出的唱片總銷量超越一千萬張。
1995年
◆新加坡金曲獎——【最佳舞台至尊大獎】
1996年
⊕<第十五屆香港電影金像獎最佳女主角提名《紅番區》>
1997年
⊕<第十六屆香港電影金像獎最佳電影歌曲提名《有心人》>
1998年
◆香港電台廿載金曲十大最愛金曲——《似水流年》
◆第十七屆香港電影金像獎——【最佳女配角獎】《半生緣》
◆第四屆香港電影金紫荊獎——【最佳女配角獎】《半生緣》
1999年
◆第二十一屆十大中文金曲獎最高榮譽大獎———【金針獎】(獲此榮譽最年輕的女歌手)
◆日本最受歡迎香港女藝人五甲
2001年
◆《明報周刊》演藝動力大獎——【最突出電影女演員獎】《鍾無艷》
⊕<第三十八屆台灣電影金馬獎最佳女主角提名《慌心假期》>
2002年
◆第二十五屆十大中文金曲——【最受歡迎卡拉OK歌曲獎】《相愛很難》、【金曲銀禧榮譽大獎】
◆十大勁歌金曲——【致敬大獎】
◆加州州長頒發【傑出慈善藝人】榮譽
◆奧克蘭市市長訂立6月23日為「梅艷芳日」
◆第四屆CCTV-MTV 音樂盛典——【音樂特殊貢獻獎】
◆2002 MTV 萊卡風尚頒獎大典——【風尚亞洲女歌手獎】
◆第六屆中國長春電影節——【最佳女主角獎】、【金鹿杯獎】《男人四十》
◆第二屆華語電影傳媒大獎——【最佳女演員獎】《男人四十》
⊕<第七屆香港電影金紫荊獎最佳女主角提名《慌心假期》>
⊕<第二十一屆香港電影金像獎最佳女主角提名《男人四十》>
⊕<第三十九屆台灣電影金馬獎最佳女主角提名《男人四十》>
⊕<《男人四十》入圍《第五十二屆柏林影展》角逐Panorama「最佳亞洲電影」,「影評人協會獎」等共七項大獎 >
2003年
◆【抗SARS (非典)傑出人士獎】選舉『非醫護科技人員組』入選最後票數最高的首五名之第二位
◆《明報周刊》演藝動力大獎——【致敬大獎】
◆首屆中國原創歌曲獎頒獎禮——【傑出貢獻獎】
◆第四屆中國金唱片獎——【評委會藝術成就獎】
以下是已故後所頒發
2004年
◆搜狐網站 2003 年度十大新聞評選——【娛樂界十大年度人物獎】
◆MTV 亞洲大獎——【啟發精神大獎】(由好友楊紫瓊代領)
◆第四屆百事音樂風雲榜頒獎盛典——【突破渴望大獎】
◆第二十三屆香港電影金像獎——【演藝光輝永恆大獎】
◆『香港星光大道』揭幕典禮,尖沙咀海濱長廊留名
2005年
◆IFPI香港唱片銷量頒獎禮——十大銷量廣東唱片《梅艷芳經典金曲演唱會》、《梅.憶錄》
◆全年最高銷量廣東唱片——《Anita Classic Moment Live》
◆中國100大明星光耀百年——【百年影星獎】(由好友劉培基代領)
◆第五屆華語電影傳媒大獎——【百大演員獎】
◆中國電影百年百部名片——《胭脂扣》
◆香港杜莎夫人蠟像館為舞台女皇【梅艷芳蠟像】揭幕
◆UA院線舉辦「全港最高票房電影頒獎典禮1985-2005」,香港電影20年最高票房電影第4位《紅番區》、第7位《審死官》,全港最高票房女演員【個人累積票房第3位】 逾6億元($600,131,829)票房
◆香港郵政發行一系列「香港流行歌星」特別郵票。這是香港郵政首次發行以香港流行歌星為題的郵票,主要是表揚這五位在廣東流行歌曲樂壇上所作的貢獻。黃家駒、陳百強、羅文、張國榮和梅艷芳的肖像分別依次印刷在面值一元四角、一元八角、二元四角、三元和五元的郵票上。
2006年
◆第25屆香港電影金像獎網上投票特別增設「金像獎銀禧選」,由網民從歷屆最佳電影與最佳男、女主角中,選出25年來的最愛。梅艷芳以接近五成得票率遠遠拋離「柏林影後」張曼玉及袁詠儀,榮登為「銀禧影後」。
『肆』 張曼玉的笑場都不算啥,電影中因意外失誤,卻成就經典的5大場景都是什麼
《蝙蝠俠》電影中的小丑,在炸毀醫院的時候,炸葯突然出現了問題,此時小丑無奈的攤了攤手,罵了一句「what『s the fuck」,然後還是按下了引爆器,隨後瀟灑的走出了醫院。原本的劇情裡面沒有的,因為炸葯除了問題,但是這不由控制的意外,卻由於演員的本身的臨場發揮能力強,將這個意外變成了電影史上最經典的鏡頭。
《泰坦尼克號》。Jack在為Rose畫裸體肖像的時候,小李子因為緊張把台詞說錯了,把「躺在沙發上」說成了「在床上」。導演一聽,接的非常好,完全的體現出當時Jack的緊張,所以並沒有刪掉。
『伍』 關於科技成就的四字成語20個
有關科學精神的成語:
百煉成鋼、發憤圖強、堅持不懈、迎難而上、嚴謹細致、襟懷坦白、高風亮節
嘆為觀止、萬民稱頌、光明磊落、歌功頌德、忠心耿耿、兢兢業業、一絲不苟
精益求精、事實求事
有關科學精神的名人格言:
科學是講求實際的。科學是老老實實的學問,來不得半點虛假,需要付出艱巨的勞動。 ——郭沫若
科學成就就是由一點一滴積累起來的。唯有長時期的積聚才能由點滴匯成大海。 ——華羅庚
在歷史上,任何科學上的重大發明創造,都是由於發明者充分發揮了這種獨創精神。 ——華羅庚
科學是人類的共同財富,而真正科學家的任務就是豐富這個全人類都能受益的知識寶庫。 ——科爾莫戈羅夫
簡單的事情考慮得很復雜,可以發現新領域;把復雜的現象看得很簡單,可以發現新定律。 ——牛頓
有兩種人是在白白地勞動和無謂地努力:一種是積累了財富而不去使用的人,另一種是學會了科學而不去應用的人。 ——薩迪
科學就是整理事實,以便從中得出普遍的規律或結論。 ——達爾文
『陸』 rose初回歸舞台好平淡,新歌還被質疑抄襲,這是作死的表現嗎
black pink這一個組合裡面十分有本人個人特徵的主唱rose宣布行將作為solo藝人開展。她和這一個組合裡面的另外一位成員Lisa兩個人都有著十分兇猛的solo實力,並且兩個人的solo曾經被提上日程。
而在3月12日的時分,朴彩英也是曝光了本人的solo回歸曲目,而這一次的專輯在曝光之後有十分多的網友非常的喜歡,但是也有很多的網友提出了本人的意見,有很多的網友以為這一次朴彩英的表現似乎有一些不那麼的奪人注目,在她的回歸音源曝光之後,以至有很多的網友發現這一首歌曲疑似剽竊了另一首歌曲。
而朴彩英回歸的solo舞台初次曝光在這一個舞台上面,無論是舞美還是舞台的表現,很多的網友紛繁表示,相比於這一個組合裡面首位作為solo歌手出道的成員金智妮的solo舞台來說,她的表現似乎有一些安定淡了。
假如你看過black pink的舞台,你就會發現這一個組合的舞台真的是太兇猛了。四位成員十分優秀的舞蹈功底加上每一個成員都有十分優秀的主唱才能。這四個成員固然在最開端推出的時分僅有金智妮一個官方ace,但是不得不說,出道這么多些年以來,這一個組合完整稱得上是全員ace的配置。而朴彩英的單曲gone在前一段時間black pink舉行線演出唱會的時分,就曾經在演唱會上面與大家曝光了這一個音樂的音源,其實是這樣,這一次的回歸成果還是相當不錯的。
『柒』 關於用心成就夢想的詩歌朗誦
用心成就夢想
即使對於看似渺小的工作也要盡最大的努力,因為每一次的征服都會使你變得更強大。
——戴爾•卡耐基
在達卡瓦上大學的第一天,他們的心理學教授給他們布置了一個富有挑戰性的作業,讓他們去了解一個他們以前從不認識的人。下課後,達卡瓦漫無目的地走在校園內,向四周張望著,在他毫無頭緒時一雙手溫柔地拍了拍他的肩。
達卡瓦轉過身,看到一個個子嬌小,滿臉皺紋的老婦人,微笑著看著他,她那發自內心的微笑使得她整個看上去神采奕奕,散發出悅人的光芒。
她說:「嗨,漂亮的小夥子。我叫Rose(玫瑰),我80歲了,你能擁抱我嗎?」達卡瓦大笑起來,然後給了她一個熱情的回答:「當然,只要你願意!」隨後,她給了達卡瓦一個誇張的擁抱。
「為什麼在這樣的一個年紀,你還要來上大學?」他笑著問她。她風趣地回答:「我到這里來,是想遇見一個富有的丈夫,和他結婚,然後生一雙兒女,最後在退休後去旅行。」
「哦,請嚴肅些。」達卡瓦望著她,他很好奇是什麼使得她在這樣的年紀還要來接受這樣的挑戰。
「我一直夢想自己能夠接受大學教育,現在我的夢想終於實現了!」她笑著對他說。
在課後他們一起走到學生會大樓那裡,並且分享了一個巧克力味道的奶昔。他們在瞬間就成了好朋友。在接下來的三個月里,每天他們都會一起離開教室,然後在一塊兒說個不停。
當她與達卡瓦分享她的智慧和人生經驗時,他總是像被催眠一般,入神地聆聽著。
在這一年裡,Rose成了校園里的一個偶像,不管她走到哪裡,都能很容易地交到朋友。他知道她的身體並不是很好,但她總是慈祥地笑著,而且打扮得很漂亮,並且對自己能夠吸引別的學生的注意力感到洋洋得意。每天她都過得十分的快樂。
在學期結束的時候,他們邀請Rose參加了足球晚宴,並要她給他們講幾句話。在那天,她所教給他們的,永遠留在了達卡瓦的腦海里。她先作了自我介紹,然後慢慢地走上主席台。當她在為她的演講做准備時,她手中的五張卡片有三張掉在地上。有點狼狽,還有一點點困窘,她稍傾著身子,對著麥克風簡單地說:「對不起,我是非常地激動!我和你們一樣,喝的是威士忌,而不是啤酒,所以我會這樣地興奮!但我可從沒打算放棄我的演講,我想把我所知道的一切都告訴你們!」
他們都笑起來。她清清嗓子,繼續說:「我不能停下來,因為我老了;一旦我停下來,我會老得更快。保持年輕,擁有快樂,獲得成功有三個秘訣。每天你都要歡笑,學會發現生活中的幽默;你要有自己的夢想,如果失去了夢想,你就已經死了。但是,在我們周圍有許多人,甚至在他們死去時也沒有懂得這個道理!」
Rose停頓了一下,接著說道:「成為老人和長大成年,它們是截然不同的。如果你只有20歲,假如你一整年都躺在床上,而且不做一件有意義的事,你會是21歲。如果像我這樣的80歲,我整整一年都躺在床上,我就會變成81歲。這兩個數字是有著很大差別的,也許在你21歲時你覺得還有大把的時間可以揮霍,當你到81歲時你絕不會這么想了。任何人都會變老,它無關天資和能力。」
但是人生成長的意義,就是在改變中不斷地找到機會。
「不要為自己的生命留下遺憾。上了年紀的人通常不會對所做過的事有任何遺憾,但是更准確地說,他們會為沒有做過某些事情感到遺憾。而害怕死亡的人,都是心有遺憾的人。」
她用一首充滿了鼓舞力量的歌——《玫瑰》結束了她的演講,就像她的名字一樣散發著一種獨有的香氣。她讓他們每個人都跟著她演唱,還要他們記住在日常生活中身體力行。
兩年以後,Rose得到了她多年以來夢寐以求的大學學位。在畢業後的一年,她平靜地在睡眠中去世了。
兩千多名學生參加了她的葬禮,向這位精彩的老婦人表示他們的敬意,她用親身的體驗告訴他們每一個人:當你想做一件事時,請用心去做,什麼時候都不會為時過晚。
Rose讓他們明白:成長,變老是無能為力的,但是成長的過程,卻是可以選擇的。
如果想要自己活的精彩,千萬不要漠視自己的夢想,即使被別人嘲笑,或是不能得到認可,也不要放棄自己的追求;即使頭發花白,年入古稀,只要你用心去做,就為時不晚。
『捌』 哪些鏡頭是演員失誤笑場成就的經典之作
很多網友都很好奇演員拍戲為什麼會笑場,其實道理很簡單,當演員把自己代入角色之後,在對戲的過程中如果不小心出席了,自然就會笑場,那演員總是笑場又該怎麼辦呢
但話又說回來,有時候演員的笑場往往就成就了經典畫面
後來男主說是騙她的,但是赫本當時真的是擔心,流露出來的感情是真實的,最後發現沒有被咬是真實的又開心有生氣。
當時這部片子是赫本第一次當女主角,當時的男主是很有名氣的明星,當然在電影里,因為他們沒有在一起我還特別傷心來很久。雖然他們現實也沒有在一起,但是他們在這里的表現是相互存在著某種感情,可能是愛情也可能是友情。誰說的清楚呢?
全部都是自己的隨意發揮,而也成為了我們心中最美好的片段。
電影之後,此景點成為了影迷必去的景點。
『玖』 德里克-羅斯的成就有哪些
獲得了上賽季的常規賽mvp...帶領公牛拿到了常規賽冠軍,2010年4月14日 公牛後衛德里克·羅斯(Derrick Rose)在今天公牛以101-93戰勝凱爾特人的比賽中,22投15中,得到職業生涯新高39分。
除此之外,羅斯還有7次助攻,搶到5個籃板。望採納~~xiexie
『拾』 歷代所有格萊美終身成就獎得主
格萊美終身成就獎是格萊美獎中的一項,格萊美獎(GRAMMY AWARDS )是美國國家錄音與科學學會(The National Academy of Recording Arts & Science)舉行的一個年度大型音樂評獎活動。格萊美獎被譽為「音樂界奧斯卡」。
歷屆獲獎者名單如下:
具體介紹:
平·克勞斯貝
歷史上第一位獲得格萊美終身成就獎的是Bing Crosby(平·克勞斯貝),他在1962年獲得了格萊美終身成就獎。他是上世紀三十年代美國最著名的娛樂界人物。
從上世紀三十年代開始的二十年間,他出演了六部「路」系列的的音樂片:《桑給巴爾之路》、《摩洛哥之路》、《烏托邦之路》、《里約之路》、《巴厘之路》、《香港之路》,他以其出色的聲線和優秀的表演贏得了當時觀眾的一致好評。1944 年,由於他成功地扮演了《與我同行》中虔誠的神父而獲奧斯卡最佳男主角獎,全美電影協會也授予他最佳表演獎,這是他影藝生涯的一個高峰。上世紀60年代開始,貓王逐漸統治了美國娛樂界的視線,平·克勞斯貝也開始漸漸遠離熒幕,後來他一直擔任製片人的工作。1977年10月14日,平·克勞斯貝在打高爾夫球時因心臟病突發而去世,終年76歲。
邁克爾·傑克遜
邁克爾·約瑟夫·傑克遜(Michael Joseph Jackson,1958年8月29日-2009年6月25日),是繼貓王之後,西方流行樂壇最具影響力的音樂家 ,其成就超越貓王,被譽為流行音樂之王(King of Pop),「地球上最有名的人」。他是一個出色的音樂全才,在作詞、作曲、場景製作、編曲、演唱、舞蹈、樂器演奏都有著非常卓越的成就。歌迷稱他有五個王:一、流行之王 二、世界舞王 三、假音之王 四、靈魂樂王 五、搖滾樂王;他在世界各地極具影響力他的音樂曲風完美地融合了黑人節奏藍調與白人搖滾的獨特的MJ樂風。他魔幻般的舞步更是讓無數的明星效仿。因其私人醫生莫里違規操作注射鎮靜劑過量導致心臟病突發逝世,終年50歲。
貓王
格萊美最年輕的終生成就獎得主:貓王
貓王Elvis Presley在1971年獲得了格萊美獎的終身成就獎。貓王被公認為是搖滾樂歷史上影響力最大的歌手,他的一生共發行了77張唱片和101首單曲。上世紀60年代,貓王的事業開始走下坡路,但他在60年代末期所發行的《How Great Thou Art》和《U.S. Male》依然好評如潮,這個時候披頭士樂隊的「英國入侵」,讓當時貓王在美國的地位受到了威脅,這時的一座格萊美終身成就獎給予了貓王最大的肯定。
其他獲獎歌手
手大衛·愛德華、鄉村歌手羅萊塔·
林恩,以及作曲兼指揮家安德魯·普利文、小號吹奏家克拉克·泰瑞。格萊美主辦方發表聲明稱,這些獲獎者的非凡成就將會影響未來幾代人。
Roy Acuff:
「鄉村音樂之王」,鄉村音樂的傑出代表和主要代言人,在超過半個世紀的時間里,作為歌手、音樂家、歌曲作者和音樂發行人在鄉村音樂及唱片領域做出了極具創新的貢獻。獲獎時間:1987年
Marian Anderson:
其華麗動人的女低音曾被藝術大師托斯卡尼尼贊嘆為「百年一遇」,其不僅在古典音樂的歌劇、聖歌及音樂會的演唱方面得到人們的尊敬與贊美,而且也激發了其他藝術家的無數靈感。獲獎時間: 1991年
Louis Armstrong:
「美國的友好大使」,無論指他對世界音樂與唱片出版的傑出貢獻,也指他對爵士音樂的引領作用,他的數百張唱片至今聽來仍十分清新,還猶如它們當初被創作時的那樣,他對音樂與人類有永遠無盡的熱情與貢獻。獲獎時間: 1972年
Fred Astaire:
雖然主要作為舞蹈演員受到人們的尊敬,但是卻是音樂方面的良師益友,通過電影與舞台引進了更多音樂喜劇的標准。獲獎時間: 1989年
Chet Atkins:他無與倫比的手指撥動了吉它,其廣泛的創作被收錄進超過100多張唱片,他在演唱與錄音方面都有深遠的影響。獲獎時間: 1993年
Harry Belafonte:「卡里普索即興歌曲之王」,他是最成功的美籍非裔音樂明星之一,其吸收了民謠、爵士和世界打擊節奏音樂的精髓,在主流音樂方面取得了成功,其受到歡迎的程度在黑人民權運動之前絕無僅有,而且他也是民權運動的先鋒獲獎時間: 2000年
Irving Berlin:在他超過半個世紀的作麴生涯中譜寫了無數歌曲,許多都為美國乃至世界其它地方的人們所熟悉與喜愛,這些歌典看似簡單,但卻充滿了溫暖與親情。獲獎時間:1968年
Leonard Bernstein:所有音樂領域的全才,其在古典音樂、芭蕾、電影電視配樂及百老匯舞台上都有傑出的表現,他是一個指揮家、作曲家、鋼琴家、教育家,還是一個多產的音樂家,留下的個人專輯超過了300張獲獎時間: 1985年
Chuck Berry:
美國流行音樂歷史上最有影響和創造性的變革人物,他既是作曲家,也是演奏家,通過他的天才努力,搖滾樂最終得以成為一種主要的音樂形式。獲獎時間: 1984年
Bobby "Blue" Bland:
一位極其多才多藝的歌手和藝術家,他的熱情奔放與對悅耳音樂的天生親合使得他創造了一種獨一無二的音樂風格,這種風格混合了藍調、搖擺、民謠、鄉村、福音歌曲的諸多元素。獲獎時間: 1997年
James Brown:
他傑出的靈歌音樂與表演風格影響了從搖滾到饒舌音樂的幾代藝術家,他在每一創作中都投進了百分之百的情感,他的表演在視覺與形體方面都令人十分愉快。獲獎時間: 1992年
Dave Brubeck:
受人歡迎的作曲家、鋼琴家和樂隊指揮,他開創了西海岸的爵士音樂,他的代表樂曲《Take Five》向世界范圍的觀眾介紹了爵士音樂,他獨具創新的作曲包含了交響樂、芭蕾舞樂、音樂喜劇與宗教音樂的許多元素。獲獎時間: 1996年
Benny Carter:
從二十年代到八十年代的每個十年,他作為作曲家、演奏家和指揮家對爵士樂和其它音樂形式都做出了極大的貢獻,而且培養了許多音樂天才。獲獎時間: 1987年
Enrico Caruso:
被許多人認為是歷史上最偉大的男高音,他早期的唱片為媒體帶來了新的興趣和尊重,其廣泛的表演使歌劇與流行音樂觀眾同樣著迷。獲獎時間: 1987年
Pablo Casals:
被認為是現代最傑出的大提琴演奏家,重新將巴赫的大提琴曲引入了音樂會的曲目之中。獲獎時間: 1989年
Johnny Cash:
利用他那與眾不同的男中間及黑衣反判形象在鄉村、民謠與搖滾音樂間架起了橋梁,其演唱生涯從五十年代的《Folsom PrisonBlues》一直持續到九十年代。獲獎時間: 1999年
Ray Charles:
「靈歌音樂之父」,其獨一無二的演唱與鋼琴伴奏在他所有的藍調、流行民謠、爵士和鄉村音樂唱片及個人表演中均深深體現了靈歌音樂的精髓,獲獎時間: 1987年
Patsy Cline:
其悲傷的嗓音風格使她演唱的歌曲《I Fall to Pieces》、《Walking After Midnight》及《Crazy》成為永恆的金曲,並且對其後鄉村及流行歌手產生了深遠的影響。獲獎時間: 1995年
Nat "King" Cole:
四十年代與五十年代最傑出的流行歌手,其熱烈的民謠風格反映他早期作為爵士鋼琴家的底蘊,他還是早期NARAS的支持者。獲獎時間: 1990年
John Coltrane:
爵士音樂推廣最有影響的人物,他的思想與風格無論是在爵士音樂領域以內還是在此之外的藝術家中仍然得到響應獲獎時間: 1992年
Sam Cooke:
其在福音歌曲、R&B及流行歌曲上都有流暢、共鳴的演唱風格,這使他成為早期靈歌音樂的創使人之一,而且自他1964年去世後仍對每一浪漫歌手都有非常實際的影響。獲獎時間: 1999年
Bing Crosby:
其對音樂不懈的追求、永不妥協的自尊和從未枯竭的熱情使得他在三十年的演唱生涯中有許多傑出的唱片問世,並且給音樂人士和全球數百萬聽眾帶來了靈感與激勵。獲獎時間:1962年
Miles Davis:
作為小號吹奏手,自四十年代中期開始在每次爵士小號發展的主要進程中都扮演了關鍵而又充滿爭議的角色,他對與爵士與搖滾的融合起到了巨大的作用。獲獎時間: 1990
Bo Diddley:
具有影響的早期搖滾樂手,他的音樂節奏獨一無二,後期的搖滾樂手Eric Clapton、Animals與New York Dolls都受到了他創新的吉它演奏風格和多彩人格魅力的影響。獲獎時間: 1998年
Fats Domino:
節奏布魯斯與rock&roll音樂最重要的連接,最有影響的表演家,他的鋼琴演奏與普通的演唱方法影響了後面的幾代音樂人。獲獎時間: 1987年
Bob Dylan:
作為歌手與作曲家,他是二十世紀最有影響的流行音樂人士,他的抒情風格已經成為美國文化的一個部分,使人們得以抒發心中的感情。獲獎時間: 1991年
Duke Ellington:
作為鋼琴家、作曲家和指揮家,其音樂表演與創作達到極高的水準,他對音樂的執著和對藝術的追求影響並激勵了無數的人。獲獎時間: 1966年
Bill Evans:
通過其抒情的印象獨奏和三重唱改變了爵士鋼琴的發展道路,其與眾不同的和聲與內斂的風格推開了現代爵士的大門獲獎時間:1994年
Everly Brothers:
其特有的和聲風格影響了許多代藝術家,並形成了早期健康、充滿活力的搖滾風格,其音樂魅力超越了時間的界限。獲獎時間: 1997年
Ella Fitzgerald:
其華麗的音樂風格、永不枯竭的熱情和不斷的音樂追求使她成為25年來音樂人士靈感與動力的源泉。獲獎時間:1967年
Aretha Franklin:
運用她無與倫比的嗓音、四個八度的演唱空間和心靈的統一將福音歌曲的激情演繹得淋漓盡致,其演唱的《Queen of Soul's》仍將繼續激勵後代音樂人。獲獎時間: 1994年
Judy Garland:
作為歌手和娛樂人士憑借她的熱情與多才多藝受到了數百萬音樂愛好者的喜愛,其非凡的嗓音、完美的音樂感覺和駕馭演唱的能力使她成為二十世紀古典音樂的寵兒,獲獎時間: 1997年
Marvin Gaye:
作為r&b與流行歌手,演唱了他所在的那個時代最受人歡迎的歌曲,包括開創性的概念專輯《What's Going On》獲獎時間: 1996年
John Birks "Dizzy" Gillespie:
作為小號吹奏家,其對爵士音樂bebop分支的發展做出了重要貢獻,成為這一音樂風格的創使之父,他自己的吹奏改變了這一樂器表現能力的界限。獲獎時間: 1989年
Benny Goodman:
其出眾的黑管演奏和樂隊組織能力開創了一個樂隊時代,他發現並鼓勵了許多未來的爵士明星,通過在樂隊中使用黑人樂手他沖破了種族障礙,無論在爵士還是在古典音樂方面他都不懈地追求音樂的完美。獲獎時間: 1986年
Stephane Grappelli:
在其77年的音樂生涯中將小提琴創新地應用在了爵士樂中,這一創舉給後來的音樂家和作曲家帶來了許多靈感。獲獎時間1997年
Woody Guthrie:
最初民謠音樂的英雄,他將民謠音樂轉變為申張社會正義的工具,為後來的Bob Dylan、Bruce Springsteen及許多其它民謠搖滾歌曲作者鋪平了道路,他寫出了數百首廣為流傳的歌曲,他的多彩生活使他的歌曲創作同樣充滿傳奇。獲獎時間:2000年
Jascha Heifetz:
他的演唱和表演生涯持續了55年時間,是一位技藝登峰造極的音樂家。他還被稱為「一位完美的小提琴演奏家」。獲獎時間: 1989年
Jimi Hendrix:
他被稱為搖滾樂壇最賦創造力而且最有獨道見解的吉他手。另外他還是搖滾樂壇最具影響力的人物之一,他的歌曲今天還被同時賦予blues及重金屬搖滾等風格,被眾多的樂手所演奏。他名為《Experience》的專輯是最為優秀的搖滾樂作品之一。獲獎時間: 1992年
Woody Herman:
他曾經在半個世紀里一直擔任一家大型樂團的主唱,他多變的風格使得當時的爵士樂壇多彩紛呈。除了自己的演唱及表演事業以外,他還教授出了令人稱奇的若干未來歌星。獲獎時間: 1987年
Billie Holiday:
她具有表達力的獨特風格以及頗為個性化的演唱方式曾經使得全球數百萬聽眾為之沉醉,她還對後來很多的爵士樂歌手產生了直接的影響和激勵作用。獲獎時間:1987年
Buddy Holly:
他被視作美國歷史上最傑出的藝術家之一,他的音樂詮釋了搖滾樂最初時期的全部內涵。他年僅22歲就辭世,這使得世界上少了一位嗓音最為愉悅而且令人振奮的歌唱家。獲獎時間:1997年
John Lee Hooker:
他是boogie之父。自1948年以來推出第一部單曲《Boogie Chillen》以來,他向世界展示了他在密西西比家鄉學來的boogie音樂的獨特節奏和動感。60和70年代,這種音樂又得到了諸如滾石、 Yardbirds、Canned Heat、John Mayall、ZZTop以及George Thorogood等知名樂團的發揚光大。獲獎時間:2000年
Lena Horne:
她的歌唱生涯持續了幾十年的時間,可謂歌壇常青樹。她曾在夜總會、音樂會、劇院以及電影院等不同場合演出過,她的氣質、風度以及歌唱技藝通過她的演唱和舞台風格表現得淋漓盡致。獲獎時間:1989年
Vladimir Horowitz:
他具有的非凡技藝、充沛的精力以及深刻的情感使大多數人將他視作20世紀最偉大的古典鋼琴演奏家。獲獎時間:1990年
Mahalia Jackson:
她是「全球最偉大的Gospel歌星」,她的聲音和人們通過她的唱片及演唱會能夠體會到的她一生當中對上帝的熱愛顯示了音樂的無限魅力,她對社會進步所做出的貢獻、她賦予音樂的靈感和美妙以及她對世界的真誠和熱愛使她成為天使的化身。獲獎時間:1972年
B.B. King:
他是所有blues吉他手及歌星當中最富創造力和靈感的一個,他富有激情的演唱風格以及對真正的音樂的痴情和投入曾激勵了全世界很多剛剛展露才華的年輕歌手和演奏者對blues給予更多的關注。獲獎時間:1987年
Peggy Lee:
他對搖滾樂及爵士樂俗語的精湛掌握在以下幾首樂迷耳熟能詳的曲目及電影中得以最清晰地反映出來,包括《I Got It Bad And That Ain't Good》、《Why Don't You Do Right》、《Fever》、《Is That All There Is》、《The Jazz Singer》以及《Pete Kelly's Blues》。獲獎時間:1995年
John Lennon:
他的音樂和獨特的見解在很多方面都使其不僅成為「披頭士」樂隊的靈魂,而且成為那些受其音樂影響並喜愛其音樂的樂迷最關注的人物。另外他與保羅-麥卡特尼合作為其音樂作的歌詞是對現代音樂進行的重新詮釋。獲獎時間:1991年
Little Richard:
他輕松歡快的音樂、無窮無盡的活力和獨特的個性是獲獎的原因;數不清的搖滾及節奏與布魯斯藝術家都曾受過他的重要影響。他將我們音樂語匯大大地擴充並奠定了自己真正搖滾歌王的地位。獲獎年份:1993年
Henry Mancini:
他蜚聲樂壇的作曲和編曲技巧給諸如《Breakfast at Tiffanys》、《The Pink Panther》、《Peter Gunn》這樣經典的作品增添了亮麗的光彩。他非凡的事業成就包括獲得不下二十項格萊美大獎。獲獎年份:1995年(已逝)
Curtis Mayfield:
他一人擔當起了歌手、作曲家、製片人、吉它大師和唱片公司老闆等多個不同的角色,他的才華讓人們知道了什麼是「芝加哥靈歌時代」。他留給人們的經典唱片包括《Gypsy Woman》、《People Get Ready》、《Move On Up》和《Freddie's Dead》。獲獎年份:1995年
Paul McCartney:
作為「披頭士」樂隊的成員之一,他的影響不僅僅是在搖滾音樂領域,他對西方文化同樣有著影響。經過三十多年的積淀,作為一個獨唱藝術家和作曲家,他繼續發展壯大著他的事業。獲獎年份:1990年
Mills Bros.:
從1925年到新千年,Mills Bros.優美的嗓音令人驚訝地保持了近八十年。Mills Bros.開創了一組模擬樂隊各種樂器的發聲方法並將他們的演唱完美和協地融合在了一起。獲獎年份:1998年
Charles Mingus:
一個舉世敬仰的爵士樂音樂家,他的一些傑出作品,比中《Peggy's Blue Sky Light》、《Pork Pie Hat》等等對於這種流派的語言來說非常重要,這些仍是我們這個時代最美麗、最有靈感的音樂。獲獎年份:1997年(已逝)
Mitch Miller:
Mitch Miller在美國音樂的很多方面打上了他自己的烙印:他是一個著名的古典雙簧管演奏家,是一位唱片公司的高級執行官,還是一個網路電視的先導者。今天作為一位世人皆知的交響樂指揮家,他與著名的管弦樂隊合作在全美各地進行了「通俗」系列交響樂的演出。獲獎年份:2000年
Thelonius Monk:
爵士樂作曲天賦、非正統的鋼琴演奏技巧和諸如《Round Midnight》、《Straight No Chaser》等一流的作品使他獲此殊榮。他在一些爵士樂唱片和現場表演中所展現的才華證明了他的確是美國最偉大的藝術家之一。獲獎年份:1993年(已逝)
Bill Monroe:
他被稱為「bluegrass」之父,因其具有的先鋒派藝術家的氣質獲此殊榮。他是一位很有影響的歌唱家、作曲家、曼陀林演奏家和樂隊指揮。他曾經創作過《Blue Moon of Kentucky》、《Pike CountryBreakdown》等堪稱美國音樂遺產精華的作品。獲獎年份:1993年
Willie Nelson:
自 1957年推出第一首單曲以來,Willie Nelson已經灌錄了兩百多張不同風格的專輯,這其中既有概念音樂、福音書、爵士樂,也有二重唱、聖誕專輯、音帶等等,它幾乎包含了每一種可以想像的到的風格。他的許多歌曲,比如《Crazy》、《Blue Eyes Crying In The Rain》已經成為了鄉村音樂的經典作品。獲獎年份:2000年
Roy Orbison:
Orbison 擁有「憂郁搖滾情歌之王」的美譽,他是使用假聲演唱方法的先驅之一,他那激烈的、情感豐富的演唱將搖滾音樂和鄉村音樂最美妙的元素融合在了一起,創造出了一種新的、大膽的演唱風格,這在《Pretty Woman》、《In Dreams》、《Crying》等經典的鄉村音樂作品中都有很好的表現。獲獎年代:1998(已逝)
Charlie Parker:
他是世界許多最著名的爵士樂音樂家的偶像和靈感源泉,他在音樂方面的創造方法和創造力遠遠超過了先前的音樂界限。獲獎年份:1984年(已逝)
Oscar Peterson:
鬆弛、回盪、跳躍、琶音、令人窒息的靈巧和精確,這是他作為一個鋼琴家令人羨慕的天份。作為一個音樂家,他的深邃、廣博使他成為了全世界音樂家和音樂愛好者的靈感所在。獲獎年份:1997年
Elvis Presley:
給他頒發終生成就獎是為了證明他的藝術創造力和他在音樂唱片領域的影響。他用他獨特的成就豐富和擴展了一代人的生活和音樂視野。獲獎年份:1971年
Leontyne Price:
她被稱為「歌唱家中的小提琴」,她擁有最美妙的歌劇嗓音。在她漫長的、碩果累累的歌劇、獨唱以及音樂會生涯中,她一直大力支持美國作曲家們的作品。獲獎年份:1989年
Otis Redding:
他的嗓音給「六十年代南方節奏與布魯斯及rough-hewn Stax靈歌」下了一個很好的定義,他熾烈而哀傷的歌唱風格與民權時代黑人喜悅而艱難的經歷交織在了一起,為其後執著的南方歌唱家們奠定了基礎。獲獎年份:1999年(已逝)
Paul Robeson:
他致力於歌唱藝術並極力爭取人們注意非洲裔美國人的文化和社會價值。他的自由之歌和嚮往自由的精神比六十年代的民權運動還早了差不多二十年。獲獎年份:1998年(已逝)
Smokey Robinson:
他是「汽車城」成功的兩個重要力量之一,他不僅是那個年代偉大的靈歌歌唱家和表演家之一,而且還是一位作曲家和唱片公司的執行官。他那充滿感情的假聲演唱成了六十年代靈歌的標准之一。獲獎年份:1999年
The Rolling Stones:
他們影響了當代流行音樂和搖滾音樂的表演者,藉助他們發展和與社會共同變革的能力,他們在音樂和歌詞中喚起了流行文化的意識。獲獎年份:1986年
Artur Rubinstein:
他留給世人的經典作品完美地詮釋和闡明了肖邦作品的精髓。他展示了真正傑出的演奏技巧,高超的音樂智慧,並完美地展現了藝術家的洞察力和鋼琴大師對浪漫的感悟力。獲獎年份:1994年(已逝)
Pete Seeger:
面對各種政治和商業壓力,他堅定不移地投身於民歌演唱和創作。不管是與織布工在一起還是帶領觀眾齊唱,他勝利的音樂都溫暖著我們的心窩,豐富著我們的文化。獲獎年份:1993年
Andrés Segovia:
他是所有古典吉他大師中最傑出、最有影響力的一個。他通過他的唱片和世界巡迴演出捍衛了吉他古典樂器的地位。他的才華給唱片藝術和工藝添加了新的元素。獲獎年份:1986年
Frank Sinatra:
他對音樂最高標準的不懈追求、對音樂完美境界的執著和從未動搖過的信念是他獲此殊榮的原因,他既是一位表演藝術家,又是一位唱片公司的執行官。獲獎年份:1965年
Bessie Smith:
她有「布魯斯女王」的美譽,她通過其華美的嗓音、宏偉的詮釋和完美的節奏感對爵士樂演唱的發展產生了深遠的影響,五十多年以後,她仍然保持著自己影響力。獲獎年份:1989年(已逝)
Sir Georg Solti:
他曾獲得過三十一項格萊美大獎,比任何藝術家都要多。作為一名指揮家,他的事業整整持續了半個世紀之久。他幫助建立了世界上最好的管弦樂隊,留給了世人三百多張經典唱片。獲獎年份:1996年
Isaac Stern:
古典音樂領域最重要的小提琴演奏家之一,同時還是一位非常有影響的公民,他對音樂的關注和他對同仁的關注都是很少有人能夠比擬的。他在很多抱負遠大的音樂家的事業發展中都扮演了主要角色。獲獎年份:1987年
Igor Stravinsky:
他是音樂界受人敬仰的領袖,作為一位指揮家和作曲家,他的獨特成就生動地反映了那個時代的音樂和精神,而他的個人聲望也是非常高的。他和他的作品給世界各地的音樂家們帶來了靈感。獲獎年份:1987年(已逝)
Barbra Streisand:
她在首張專輯中就奠定了最暢銷女歌手的地位,她在1963年贏得了兩項格萊美大獎。在歌唱生涯中推出了近五十張專輯,其中不乏《People》、《You Don't Bring Me Flowers》、《The Way We Were》這樣經典的專輯。獲獎年份:1995年
Art Tatum:
他是鋼琴最偉大的鑒賞家,他的技巧和和聲威力無人能及,他把他的天賦應用到了爵士樂和流行音樂當中,這成為了現代爵士樂發展的主要靈感來源之一。獲獎年份:1989年(已逝)
Mel Tormé:
多才多藝的歌唱家,他的演唱、創作、音樂修養、編排管弦樂曲的才華都得到了人們的認可,他是一位全能型的藝術家,他的廣泛的藝術成就很少有人能夠企及。獲獎年份:1999年
Arturo Toscanini:
古今中外古典音樂指揮家中最為出色的一個,他的管弦樂和歌劇唱片讓人們知道了清晰透明、完整統一和戲劇的標准。人們提起他時,總要稱之為「藝術大師」。獲獎年份:1987年(已逝)