伍佰成果

㈠ 那英畢業的大學和他成就有什麼關系

那英，是中國著名女歌手。籍貫沈陽市。滿族人，有說為葉赫那拉氏後人。她也出演過電視劇與電影。 星座： 射手座 那英(20張) 血型：B型 體重：46kg 語言：國語 樂器：揚琴 收集品：香水、古董、舊式傢具 最喜歡的花：百合 最滿意的事：自己作主買了所好房子 最不滿意的事：好房子的照料管理 最喜歡的顏色：黑色、橙色 最喜歡的飲料：百事可樂 最喜歡的動物：狗 最害怕的動物：蛇、蟑螂、蜈蚣 最喜歡的運動：游泳、跳繩 最喜歡的電影：《泰坦尼克號》 最希望去的國家：法國 最喜歡的男演員：達斯汀霍夫曼 李奧納多狄卡布里歐 日本東京「那二十年」世界巡迴演唱會(8張) 最喜歡的女演員：黛咪摩爾、茱蒂佛斯特 最喜歡的男歌手：史汀 「那20年」世界巡迴演唱會天津站(17張) 最喜歡的女歌手：蘇珊薇格 最喜歡的音樂類型：Ｒ＆Ｂ 最喜愛的座右銘：隨遇而安，知足常樂 最喜歡的電影片名：《三毛流浪記》 最喜歡的電視劇：《神鵰俠侶》 最喜歡的書籍：《蠟筆小新》 一生中影響最大的人：太多了 最尊敬的藝術家：郭蘭英 改變一生命運的事：參加1988年陽光杯通俗歌手大獎賽，之後被谷建芬收下當學生，正式踏上歌壇 最喜歡的城市：北京，紐約，巴黎 維也納音樂廳(2張) 最喜歡的自己的作品：《征服》 最大的願望：全世界有華人的地方，就能聽到那英的音樂。 人生中最不能忍受的痛苦：失去親人 婚姻現狀：已婚 育有一兒一女 丈夫：孟桐自認為在藝術上能夠取得成就的原因是：做人坦誠，永遠擺正自己的位置，力爭最好，不當第一 圈中好友：周傳雄、劉歡、王菲、孫楠、莫文蔚、張惠妹、劉德華、毛阿敏、鄭秀文、孫燕姿、蔡健雅、韓紅、王力宏、羽泉、陳坤、伍佰、楊坤、趙薇、陳奕迅、張信哲、趙本山、蔣雯麗、羅海瓊、梁靜、陶晶瑩、鞏氏星象等等 編輯本段人物簡介 她是中國流行樂壇最典型的一棵常青樹。看看１０年的排行榜年度金曲吧，她居然有８次位列年度１０大金曲，１９９８和１９９９兩年裡甚至在１０大金曲中分別占據兩首。從上世紀８０年代出道，尤其在這１０年裡，那英始終保持著歌壇焦點的位置，幾乎年年都有佳作，其韌性簡直無人能比。 那英是典型的東北人的豪爽性格，聲音很有爆發力。 大姐大級的人物，實力自然不用說，名氣也不用說了而且她敢於大膽不斷改變自己的歌路和風格，如以前的《霧里看花》，到後來的港式樂《願賭服輸》、《征服》、《相見不如懷念》、《心酸的浪漫》等音樂風格不停變化且還能讓歌迷們認同。 編輯本段成長經歷孩童時代 那英1980年攝於家鄉沈陽那英的小學同學金玉梅說：「我和那英是小學同學，就讀於沈陽市二經二小學，和那英結下了深厚的友誼。她小時候的性格就很豪爽，大大咧咧的。畢業時，沒照畢業相，所以沒有合影，但分別的時候還是互相留了照片，小小的一寸照片，保留了30年了。」常言道，女大18變，越變越好看，從這張照片上看，那英果真是這樣。 「山溝溝」時代 （1）藝術道路上漫長的等待 那英從小就喜歡唱歌，在學校的少年廣播合唱團當童聲領唱，上課時心裡還總想著排練，所以成績一直在六七十分左右。但語文不錯，寫作文，編詞，靈著呢。那英在成名前經歷過一段比較艱辛的歷程。她兒時的玩伴說：「她在山溝溝里呆過，那段時間她情緒很低，也很少跟我們這些朋友聯絡。」說來也巧，正是一首《山溝溝》讓她在歌壇邁出了第一步。這首《山溝溝》後來伴隨她在舞台上度過了許多歲月，這個來自沈陽的東北歌手，也經歷了藝術人生中漫長的等待和尋覓。 模仿時代 （2）所唱歌曲被老師用在教學上 別看那英總是大大咧咧的樣子，但對於考沈陽歌舞團這件 婚紗寫真(3張) 事，她可一點都不含糊，前後考了三次。 到了沈陽歌舞團以後，那英就開始唱蘇芮的歌，不光能在台上演出，而且還出過磁帶，唱的是蘇芮的新歌《不變的心》，用的名字是蘇苒，而且是國際文化交流音像出版社正式發行的。當時居然被一位音樂學院的老師用在了教學上。 伴唱時代 （3）衣著和發型老是張冠李戴 到了沈陽歌舞團之後，有很長一段時間，那英是在合唱團里給別人伴唱，但她覺得已經很光榮了。她的好友激動地講著，「有一次，當時沈陽一個特別有名的演員重感冒發燒沒來，於是她從伴唱變成了主唱。」而那時的歌手很多，為了能與眾不同，那英不得不在穿衣打扮和發型上下工夫，但老是張冠李戴的。 谷建芬時代 （4）老師以後您就偷著樂吧 1988年，對那英來說是意義重大的一年。那英的好友清楚地記得，那一 「那二十年」北京演唱會發布會(4張) 年在「陽光杯青年歌手大賽」中，那英憑著蘇芮的《一樣的月光》和《我找到自己》獲得了第三名。「那時那英的普通話里帶著濃重的東北味，一張口台下的聽眾就樂了

㈡ 在中國流行樂壇,如果說拿汪峰和伍佰比較的話誰的成就跟高他們兩個都是玩搖滾的而且都被稱著搖滾教父.

沒法比，風格不一樣。不過個人喜歡伍佰。

㈢ 伍佰的《往事欲如何》想表達的是一種什麼心情,歌詞什麼意思

呵呵 你能喜歡這首歌說明已經聽他歌很多了
我給你解釋吧
一對將要分手的戀人 站在海邊 海風著雲影移動 伴隨著樹枝的搖曳 看見海面上的雲被一陣大風吹散 風聲陣陣 像吹響海螺 我的心就像他一樣 也猶豫著像海螺鳴叫一樣是不是開口
眼前這離別時 你就像這波浪 你就是這水（你好像岸邊的水 一進一退 那麼猶豫，指女方像男士一樣的猶豫著是不是開口。也可指男對女的一種誇贊和依戀）
真的不願回頭去想那些往事，想想又能如何？
先將你的心意放在那裡（佗位 哪裡的意思） 等我想明白了我倆 我在去那兒把它找回來
眼淚啊 忍住了不願流下 以後要怎樣？
我倆現在都不願想起以後什麼的 都沒有話說啊
海風啊也不願離去 白雲又如何？（我最喜歡這句了 詩意啊 海風好像明白我倆的心一樣也不願離去啊 那白雲又怎麼能動呢。 如果把女士看做海風 男士看做白雲 那就是說明了兩者都不願互相分離 但是無奈啊）
我倆都不願受這份煎熬啊 愛情是假的（我認為 是泛指 愛情是甜蜜 這個說法是假的）
我就站在你身邊 良久啊 沒有說一句話
海風又吹起 可是海螺像是了解我們的心一樣潛下了水中 沉默著不再出聲
男子從思緒中醒來 嘆道 往事欲如何啊

從頭至尾 你可以看出 這是一幅畫面 兩人從頭至尾 沒說一句話 但心情全在畫里了
這是首詩 也是副畫 感覺你要自己找 沒法真正拿捏那麼好
希望你滿意
伍心佰意 翻譯（最近老見個 海灘的椰樹 把別人的回答全集合到一塊再回答 就被採納了 你知道別人打字有多難么 竊取別人成果有意思么？算了 在這首歌下面還是不說激烈的言語了）

㈣ 論在搖滾界的成就和地位，竇唯和伍佰誰比較高

伍佰這些年在自己的搖滾音樂上的確有所建樹，但是說到成就只能說是在流行音樂方面獲得了一定的成功，但是不代表他的音樂是真正的搖滾。台灣早期的流行音樂受日本影響很大，大多數作品幾乎都是拿來人家的曲子填上中文的詞便開始演唱，伍佰在這樣的音樂環境中逐步找尋到了自己的音樂方向，他自己的音樂很朴實，看似簡單又不缺少質感，男女老少都可以唱；是華語原創歌曲隊列中不可或缺的一員驍勇戰將。伍佰的音樂類型涉獵也很廣泛，他的歌詞寫得也算是獨到，譜曲也有功力；很多歌手都曾經唱過他寫得歌曲，如王菲、劉德華、張學友、莫文蔚等都曾向伍佰約歌，這些作品也都獲得了成功。但是以上種種只能說伍佰是個成功的音樂人，並不是一個能讓更多真正搖滾樂迷認可的搖滾歌手，因為他的作品中的商業因素很多，不過還是有一些作品算得上是搖滾，如：樹枝孤鳥，七彩燈光，火山，挪威的森林，斷了，敵人，空襲警報，台灣製造，繼續墮落，親愛的你喝醉了……

竇唯現在其實也不能算搖滾音樂人，早期他的的確確是依靠搖滾樂獲得了名譽地位，甚至是王菲的青睞，但是從1995年《艷陽天》之後的作品不難看出竇唯已經將自己的音樂開始從搖滾樂中逐步的脫離了出來，2000年以後竇唯甚至不再自己的作品裡填詞演唱，另避蹊徑的選擇了一條更難走的音樂道路——純音樂；很多樂評人一時也很難將這種音樂定義，「竇仙兒」或者「搖滾佛」這些稱謂隨著一些作品被冠在竇唯頭上；但是這些雜七雜八的東西對竇唯來說都不為所動，他對待音樂的態度在外人看來幾乎的癲痴的狀態，近些年新作品很多時候讓竇唯的粉們也驚呼聽不懂。因為竇唯不想自己的音樂作品裡有商業味道，現在他的音樂更多的是一種實驗性質的新音樂，風格的形成需要一些比較連貫的作品合輯來展示，竇唯的音樂專輯有關聯但是卻又相對獨立。我們姑且稱竇唯的新音樂為「中國新電子民樂」。

回到提問上來，現如今在搖滾這個寬泛的概念上來說，竇唯和伍佰都曾是成功的，但是二者的最新作品又都脫離了搖滾本質的東西，搖滾樂的內在被大多數搖滾樂迷評論為是一種精神，具有批判和寫實的雙重性格，用音樂來宣洩意識流和思想。

如果偏要讓我選擇的話，我個人更傾向於 竇唯 早期的搖滾成就，這些年來他一直被各路媒體關注的原因也正是當年在搖滾圈裡的影響留下來的「後遺症」。那麼伍佰也是一個有成就和地位的音樂人，只不過他的影響只能是在流行搖滾或者偽搖這個層面來說是成功搖滾音樂人。比起竇唯的話，他們其實不在一個重量級。就像你問我到底是喬丹偉大還是姚明偉大一樣，我當然告訴你喬丹在前，姚明只是在中國人眼裡偉大。如果問我搖滾樂歌手邦喬維NB還是竇唯NB，那麼我的回答一樣是邦喬維。

㈤ 兩漢壁畫取得了哪些成就

西漢統治者十分重視可以為其政治宣傳和道德說教服務的繪畫，在西漢的武帝、昭帝、宣帝時期，繪畫變成了褒獎功臣的有效方式，宮殿壁畫建樹非凡。

西漢末年不僅宮殿都繪有壁畫，貴族府邸內也有不少壁畫。見於記載的有魯恭王劉余靈光殿內圖畫，有天地、山神、海靈、古代帝王、忠臣孝子、烈士貞女等形象；廣川王劉去的殿門上也繪有短衣大絝長劍的荊軻像。

一般官僚的府舍也都繪有山神海靈、奇禽異獸之類題材的壁畫。兩漢州郡也利用壁畫圖繪地方官吏的事跡，並「注其清濁進退」以示勸誡，還利用壁畫來表彰屬吏和進行政治宣傳。

據《後漢書·劉傳》記載，王莽在懸賞緝拿劉傳期間，就曾下令「使長安中官署及天下鄉亭，皆畫伯升像於塾，旦起射之」。

當然，利用壁畫伸張正義的事例也曾見於史籍記載。比如，東漢時延篤遭受黨錮之禍而死，他的鄉里人士便將他的形象畫在屈原廟內，以示景仰秦漢時期壁畫遺跡。

而東漢的皇帝們同樣為了鞏固天下，控制人心，極力鼓吹「天人感應」論及「符瑞」說，祥瑞圖像及標榜忠、孝、節、義的歷史故事成為畫家的普遍創作題材。

比如東漢明帝永平三年，也就是公元60年，漢明帝劉庄在南宮雲台閣命人畫了28將的像。稱為雲台二十八將。這28人是漢光武帝在建立東漢的過程中，最具戰功的將領。

靈帝時亦曾於鴻都門學中圖畫孔子及七十二弟子像。西漢末年不僅宮殿都繪有壁畫，貴族府邸內也有不少壁畫。

除壁畫外，在宮殿的屏風上，貴族官僚的車馬、輿服、器用上都可見到精美的繪畫。漢代還出現一些可以移動觀賞的繪畫。這些作於木板或絹帛上的繪畫被用來贈送，甚至可以買賣，當是後來廣為流行的卷軸畫之濫觴。

據記載，漢武帝晚年曾召黃門畫者畫周公輔成王故事以賜霍光，東漢光武帝在宴見臣下時，被身旁屏風上圖畫的烈女像所吸引而「數顧視之」，梁皇後「常以烈女圖畫置於左右，以自監戒」。

《西京雜記》上所載，羊勝所作的《屏風賦》，這樣描述屏風的裝飾：飾以文錦，映以流黃，畫以古烈，顒顒昂昂。

可見即使是「古烈」題材，於政治教化作用之外，通過藝術加工，也含有很高的審美價值。

漢代繪畫不僅大量施用於宮室屋宇，也開始大量用於陵寢墓室、享堂石闕。因為漢代有一個習俗那就是視死如生，以厚葬為德，薄殮為鄙，而且借孝悌的聲譽，還可以博取功名。

這就使得裝飾墳墓，為死者表彰功德的繪畫活動，其規模和數量都達到了空前高漲的程度。《後漢書·趙岐傳》記載，東漢趙岐甚至在活著的時候，就為自己的墳墓准備壁畫，「圖季札、子產、晏嬰、叔向四像居賓位，又自畫其像居主位，皆為贊頌」。

漢代厚葬習俗，可以從漢代的壁畫墓、畫像石及畫像磚墓中見到當時繪畫的遺跡。兩漢時代藝術以其深沉雄大的氣魄，在美術史上放射著奪目的光彩。

有一漢代墓的壁畫分上下兩層，上層繪吏屬人物形象，下層則是禽獸，並各有榜題。在過道券上繪雲氣鳥獸圖案。

前室象徵墓主前廳，南壁門兩側繪職掌守衛的「寺門卒」和「門亭長」，東西北三壁畫墓主人生前衙寺內的門下諸吏、椽屬和侍衛，如負責擊鼓稟奏的「槌鼓椽」、掌管刑獄的「仁恕椽」、維持治安的「賊曹」、登記功過管理罰賞升降的「門下功曹」、為墓主人車前護衛的兵卒「辟車伍佰」等。

人物的刻畫因職務和執掌的不同而在姿態、衣著上區別，突出表現了人物的性格特徵。門下小吏，勇猛過人，有萬夫莫擋之氣勢；舉止斯文，神態悠悠的是「主簿」，表現出漢代典型的文職官員形象。

㈥ 伍佰的音樂成就如何他在音樂界的貢獻有多大

我們經常會把伍佰稱為「現場之王」很多人都應看過他的Live視頻，數萬人的現場仍然高潮不斷。但要知道，一直到《愛情的盡頭》這張專輯，他才真正開始自己的售票演唱會。而在此之前的1992年到1995年的四年之間，他幾乎唱遍了台灣所有的音樂節，Pub和Live House。他的Live之王，並不是與生俱來的天賦，而是一場場積累出來的。而他個人的售票演唱會入場人數，單是在台灣一地就積累破百萬人次了。

他的國語說的真的很糟糕。但是很奇怪，卻與他音樂的氣質天然相配。 而他成名多年來，仍然保持早年藝術家和音樂人們對於媒體和浮華的距離，也分外讓人尊重。如果一定要總結：那就是德藝雙馨的華語頂級音樂人，不斷探索的浪漫叛逆藝術家。

㈦ 伍佰成就了無數經典，哪些歌曲是人們至今難忘的

伍佰是當年非常爆紅的一位歌手，雖然他現在已經退出了演藝圈，但是他的歌在現在的影響力還是非常高的，他的嗓音非常的具有特色，看待音樂藝術也十分的獨到，他的歌曲大部分都帶有搖滾味道，所以他也開始嘗試不同的路線，但慶幸的是，每一次都是成功的，每一首歌都能給我們帶來巨大的影響力！今天我們就來盤點一下讓人們至今難以忘懷的歌曲吧。

個人感覺以上三首歌曲是讓人們至今難忘的了，不知道各位小夥伴們是否有其他意見呢？歡迎在下方評論，記得點贊哦！

㈧ 伍佰，羅大佑，李宗盛，在音樂界誰的成就高一點

可以綜合分析一下。這幾位，首先有一個共同點：個人創作詞曲、自己演唱。從作品數量上說，羅大佑最多。李宗盛次之，伍佰最末。其次，作品總量和經典作品的數量。在這方面，仍是羅大佑居首，李宗盛次之，伍佰最末。第三，作品流傳范圍。從時間和空間上比較，排名沒有變化。第四，對音樂界和社會產生的影響。羅大佑的大量作品有廣泛的社會題材、深刻的社會反思、文化代表性，不少作品都有很深的思想內涵。而羅大佑在譜曲、填詞、演唱技巧等各個方面的嘗試和突破，無論從形式上、內容上都可以說引領了一個時代的音樂走向，甚至說影響了一代以上人的思想。客觀地說在這個方面，李宗盛、伍佰無法企及。第五，在作詞、作曲、編曲、推出新人等方面對其他音樂人的幫助。在這方面，李宗盛作為一個資深音樂人，成就足以和羅大佑媲美甚至可以說超出。但同樣，羅大佑成就也不容忽視。可以注意一下蘇芮等同時代巨星的代表作，很多都是羅大佑的詞曲。這方面伍佰不及羅、李甚遠。第六，對於傳統歌曲的傳承和發揚。記得羅大佑曾經整理翻唱過王洛賓的經典民歌，雖然後來引起了官司，但是從音樂本身來說，堪稱再創經典。比如現在傳唱的各種版本「達坂城馬車夫之戀」，「青春舞曲」，曲風和表現方式都有濃厚的羅氏風格。李、伍二者在這方面成績欠缺。最後，捎帶一句，羅大佑擁有樂壇常青樹、華語流行音樂教父的頭銜，這個也基本代表了音樂界對他成就的推崇和肯定吧！綜合上述因素在音樂界成就上比較這三人，羅大佑執牛耳，李宗盛居右，伍佰最末。
PS：就我個人而言，對於他們的喜愛程度，除了伍佰聽的較少以外，羅、李作品都是我的終身珍藏。甚至由於羅大佑的歌曲中有太多滄桑和痛苦，我更多的時候選擇聽更凡人的李宗盛。

㈨ 伍佰和蔡依林的成就誰高 說實話！！！

可以這么說吧 是伍佰 伍佰有兩個稱號「現場之王」「搖滾之王」而且作為一個老歌手內能至今站立在歌壇如容此長的時間已經很強了，而且，滾石公司倒閉後，那些老歌手裡就他還那麼長青 當年日本艾回唱片的分公司在台灣為了能更好的提高自己在台灣的實力，特地將伍佰從滾石挖來，還特地給他出專輯演唱會，而且伍佰1998年的演唱會也是票房記錄最高的 經典曲目也超多啊