『壹』 《長恨歌》怎麼評上矛盾獎的
說一千個讀者有一千個哈姆雷特,作者不可能讓每一位讀者都能喜愛自己的作品。而讀者的口味也各有所愛。其實第一章的種種描述都並非廢話,需要細細品讀,可能您並非耐心細膩的人,所以很難沉下去去看。很多朋友都像你說的一樣,《長恨歌》擱置了很久都未能讀下去,只因為它那瑣碎陰霾的開場,讓人一開始就讀的雲里霧里,不明就裡。可這樣的旁白恰恰是一種繪象,用各種比喻通感地為讀者建構了一個立體的全面的上海。如果沒有這些淡淡的蒙蒙的一層霧氣籠罩著這個上海的早晨,我是不會這么迫切的想要去揭開它的面紗的。我喜歡,那種味道,一點落寞加一點陳腐,一群鴿子,還有,一個閣樓里的女人。她不僅代表著一個女人的命運,更是講述了上海在一個時代的經歷。
很喜歡王安憶的細膩,這種細膩是需要慢慢品味的,看似漫不經心的平淡敘述後,隱藏著深深的感情,那是沒有經歷那個時代的人無法深刻體會的,當你細細去讀去品時,你才會一點點開始明朗起來,開始理解。一個簡單的名詞,在王安憶的筆下,卻成了一個個說不清道不明的具體的物象抑或是感官的一絲撼動,這撼動細膩而又不易發覺,卻滲人入微,當用各種習以為常的事物來描述時卻又顯得如此真實形象,無比確切,有種大徹大悟之感。誠如流言,在每個人看來無非是家長里短的閑言碎語,卻被王安憶描述成了一種無聲的電波,在城市上空交叉穿行;又好像是城市上空的浮雲,漸漸籠罩著城市,釀成一場是非的雨,這雨也不是什麼傾盆的雨,而是那黃梅天里的雨,雖然不暴烈,卻是連空氣都濕透的。它(流言)有著細密綿軟的形態,很是糾纏的。它是上海弄堂的思想,晝里夜裡都在傳播…她像是在為我們介紹著上海每一細處的景物般,以一個個名詞貫穿著,娓娓道來。沒有耐心的人是等不到我們女主角的出場的。然而我們的劇情,主人公的命運恰恰也都貫穿於其中,王琦瑤的一生,自一個嬌羞伶俐的少女,成長成一個不甘漸漸老去依舊嫵媚卻寂寞的母親,她的經歷,她的心境,也都滲透在這一個個名詞中。自「閨閣」、「片場」、「滬上淑媛」介紹起,直到她「禍起蕭牆」、「碧落黃泉」直至「此地空餘黃鶴樓」。
每個小說都避免不了在我們看來有些空洞的景物描寫。但這些也都成為構成完整小說不可缺少的因素。正是這些藝術繪象,為整篇小說營造出一種氛圍,也使得我們更加理解主人公的所處環境和時代,從而更容易接受主人公的心理歷程和行為變化。相反的是,現在的小說已經沒有如此的矯情。去讀韓寒郭敬明張悅然已經沒有通篇的繪象渲染。不僅因為他們不屑於矯情,也因為他們已經沒有王安憶當時那批作家精緻的手筆,無法單單用沒有情節的文字,來支撐整個章節。讀書,就是為了體會不同人的不同人生。芙蓉鎮白鹿原講述革命和家族斗爭的歷史篇章,渾然大氣,與此種小家碧玉又是不同風格的。但我們不能因為欣賞水滸傳之文風就去說紅樓夢乃滿紙荒唐言。
『貳』 大唐時,為何沒有人舉報白居易的《長恨歌》
白居易的《長恨歌》並沒有什麼隱晦之處,也並不能為皇家與朝廷所知,所以並沒有要舉報的理由。特別是唐宣宗在白居易去世後還特地寫了首詩來悼念他。“綴玉聯珠六十年,誰教冥路作詩仙?浮雲不系名居易,造化無為字樂天。童子解吟《長恨》曲,胡兒能唱《琵琶》篇。文章已滿行人耳,一度思卿一愴然。”皇帝都這樣毫不避諱的暢談《長恨歌》,想來,他人舉報又有什麼意義呢。
大才子的文人傲氣全部被隱藏,因為年少因此受過的苦,都一一警戒著自己要怎樣才可以在這世間更好的生存。一身傲骨換來了越來越大的官,詩也沒有從前那般有風骨了。在重回長安時,那個會沖動、會憂國憂民、會憤慨諷諫的白居易就已經死了,活下來的是會阿諛奉承、會溜須拍馬的白居易。
『叄』 劉鐵冷如何評價《長恨歌》的結構與用韻
你好,《長恨歌》它的結構是一種對稱式的結構,牛田冷說它的結構是很押韻的,然後它的韻律是不是特別好?
『肆』 大唐為什麼沒人舉報白居易的《長恨歌》呢
與咱們現在認為詩歌是種文學體裁不同,古代的士大夫是把詩作為一種政治教化的工具來看的。
詩,產生於民間,所以代表著民眾的情感取向、生活狀態,以及官風評議、政治訴求。也就是說,詩的最初就是民意的代表。《詩經》是君王下令在民間收集整理的,其實這是類似於秦始皇的“書同文”的早期准備工作。周王室採集了各地的詩歌,加以整理,然後在各個諸侯王之間教化溝通,教民以禮,實際上也是作為一種政治交流工具來使用的。
『伍』 大唐為何沒人舉報白居易的《長恨歌》
白居易是唐代著名的詩人,他生在大唐盛世,見證了唐明皇與楊貴妃之間的愛情,寫下了著名的長詩《長恨歌》。後來,有人還根據白居易創作《長恨歌》的緣由來創作小說,後來陳凱歌拍了電影《妖貓傳》,其中的契機就是白居易寫《長恨歌》以及唐明皇與楊貴妃之間的愛情。一般而言,寫皇帝的事情有些妄論的色彩,如果稍有不測就很可能因此性命難保。而白居易的《長恨歌》不僅在光天化日之下寫,而且流傳的也比較廣。那麼,大唐為何沒有人舉報白居易的《長恨歌》?
因此,由於白居易的《長恨歌》不涉及統治者的利益,而且大唐風氣開放,所以沒有人舉報他的《長恨歌》。
『陸』 對《長恨歌》的主旨,歷來有不同認識。有人以為是諷刺荒淫,有人以為是歌頌愛情,有人以為是雙重主題.
《長恨歌》是白居易詩作中膾炙人口的名篇,作於元和元年(806),當時詩人正在盩厔縣(今陝西周至)任縣尉。這首詩是他和友人陳鴻、王質夫同遊仙游寺,有感於唐玄宗、楊貴妃的故事而創作的。在這首長篇敘事詩里,作者以精煉的語言,優美的形象,敘事和抒情結合的手法,敘述了唐玄宗、楊貴妃在安史之亂中的愛情悲劇:他們的愛情被自己釀成的叛亂斷送了,正在沒完沒了地吃著這一精神的苦果。唐玄宗、楊貴妃都是歷史上的人物,詩人並不拘泥於歷史,而是借著歷史的一點影子,根據當時人們的傳說,街坊的歌唱,從中蛻化出一個迴旋曲折、宛轉動人的故事,用回環往復、纏綿悱惻的藝術形式,描摹、歌詠出來。由於詩中的故事、人物都是藝術化的,是現實中人的復雜真實的再現,所以能夠在歷代讀者的心中漾起陣陣漣漪。
《長恨歌》就是歌「長恨」,「長恨」是詩歌的主題,故事的焦點,也是埋在詩里的一顆牽動人心的種子。而「恨」什麼,為什麼要「長恨」,詩人不是直接鋪敘、抒寫出來,而是通過他筆下詩化的故事,一層一層地展示給讀者,讓人們自己去揣摸,去回味,去感受。
詩歌開卷第一句:「漢皇重色思傾國」,看來很尋常,好象故事原就應該從這里寫起,不需要作者花什麼心思似的,事實上這七個字含量極大,是全篇綱領,它既揭示了故事的悲劇因素,又喚起和統領著全詩。緊接著,詩人用極其省儉的語言,敘述了安史之亂前,唐玄宗如何重色、求色,終於得到了「回眸一笑百媚生,六宮粉黛無顏色」的楊貴妃。描寫了楊貴妃的美貌、嬌媚,進宮後因有色而得寵,不但自己「新承恩澤」,而且「姊妹弟兄皆列土」。反復渲染唐玄宗得貴妃以後在宮中如何縱欲,如何行樂,如何終日沉湎於歌舞酒色之中。所有這些,就釀成了安史之亂:「漁陽鼙鼓動地來,驚破霓裳羽衣曲」。這一部分寫出了「長恨」的內因,是悲劇故事的基礎。詩人通過這一段宮中生活的寫實,不無諷刺地向我們介紹了故事的男女主人公:一個重色輕國的帝王,一個嬌媚恃寵的妃子。還形象地暗示我們,唐玄宗的迷色誤國,就是這一悲劇的根源。
下面,詩人具體的描述了安史之亂發生後,皇帝兵馬倉皇逃入西南的情景,特別是在這一動亂中唐玄宗和楊貴妃愛情的毀滅。「六軍不發無奈何,宛轉蛾眉馬前死。花鈿委地無人收,翠翹金雀玉搔頭。君王掩面救不得,回看血淚相和流」,寫的就是他們在馬嵬坡生離死別的一幕。「六軍不發」,要求處死楊貴妃,是憤於唐玄宗迷戀女色,禍國殃民。楊貴妃的死,在整個故事中,是一個關鍵性的情節,在這之後,他們的愛情才成為一場悲劇,接著,從「黃埃散漫風蕭索」起至「魂魄不曾來入夢」,詩人抓住了人物精神世界裡揪心的「恨」,用酸惻動人的語調,宛轉形容和描述了楊貴妃死後唐玄宗在蜀中的寂寞悲傷,還都路上的追懷憶舊,回宮以後睹物思人,觸景生情,一年四季物是人非事事休的種種感觸。纏綿悱惻的相思之情,使人覺得回腸盪氣。正由於詩人把人物的感情渲染到這樣的程度,後面道士的到來,仙境的出現,便給人一種真實感,不以為純粹是一種空中樓閣了。
從「臨邛道士鴻都客」至詩的末尾,寫道士幫助唐玄宗尋找楊貴妃。詩人採用的是浪漫主義的手法,忽而上天,忽而入地,「上窮碧落下黃泉,兩處茫茫皆不見」。後來,在海上虛無縹緲的仙山上找到了楊貴妃,讓她以「玉容寂寞淚闌干,梨花一枝春帶雨」的形象在仙境中再現,殷勤迎接漢家的使者,含情脈脈,托物寄詞,重申前誓,照應唐玄宗對她的思念,進一步深化、渲染「長恨」的主題。詩歌的末尾,用「開長地久有時盡,此恨綿綿無絕期」結筆,點明題旨,回應開頭,而且做到「清音有餘」,給讀者以聯想、回味的餘地。
《長恨歌》首先給我們藝術美的享受的是詩中那個宛轉動人的故事,是詩歌精巧獨特的藝術構思。全篇中心是歌「長恨」,但詩人卻從「重色」說起,並且予以極力鋪寫和渲染。「日高起」、「不早朝」、「夜專夜」、「看不足」等等,看來是樂到了極點,象是一幕喜劇,然而,極度的樂,正反襯出後面無窮無盡的恨。唐玄宗的荒淫誤國,引出了政治上的悲劇,反過來又導致了他和楊貴妃的愛情悲劇。悲劇的製造者最後成為悲劇的主人公,這是故事的特殊、曲折處,也是詩中男女主人公之所以要「長恨」的原因。過去許多人說《長恨歌》有諷喻意味,這首詩的諷喻意味就在這里。那麼,詩人又是如何表現「長恨」的呢?馬嵬坡楊貴妃之死一場,詩人刻畫極其細膩,把唐玄宗那種不忍割愛但又欲救不得的內心矛盾和痛苦感情,都具體形象地表現出來了。由於這「血淚相和流」的死別,才會有那沒完沒了的恨。隨後,詩人用許多筆墨從各個方面反復渲染唐玄宗對楊貴妃的思念,但詩歌的故事情節並沒有停止在一個感情點上,而是隨著人物內心世界的層層展示,感應他的景物的不斷變化,把時間和故事向前推移,用人物的思想感情來開拓和推動情節的發展。唐玄宗奔蜀,是在死別之後,內心十分酸楚愁慘;還都路上,舊地重經,又勾起了傷心的回憶;回宮後,白天睹物傷情,夜晚輾轉難眠。日思夜想而不得,所以寄希望於夢境,卻又是「悠悠生死別經年,魂魄不曾來入夢」。詩至此,已經把「長恨」之「恨」寫得十分動人心魄,故事到此結束似乎也可以。然而詩人筆鋒一折,別開境界,藉助想像的彩翼,構思了一個嫵媚動人的仙境,把悲劇故事的情節推向高潮,使故事更加回環曲折,有起伏,有波瀾。這一轉折,既出人意料,又盡在情理之中。由於主觀願望和客觀現實不斷發生矛盾、碰撞,詩歌把人物千回百轉的心理表現得淋漓盡致,故事也因此而顯得更為宛轉動人。
《長恨歌》是一首抒情成份很濃的敘事詩,詩人在敘述故事和人物塑造上,採用了我國傳統詩歌擅長的抒寫手法,將敘事、寫景和抒情和諧地結合在一起,形成詩歌抒情上回環往復的特點。詩人時而把人物的思想感情注入景物,用景物的折光來烘託人物的心境;時而抓住人物周圍富有特徵性的景物、事物,通過人物對它們的感受來表現內心的感情,層層渲染,恰如其分地表達人物蘊蓄在內心深處的難達之情。唐玄宗逃往西南的路上,四處是黃塵、棧道、高山,日色暗淡,旌旗無光,秋景凄涼,這是以悲涼的秋景來烘託人物的悲思。在蜀地,面對著青山綠水,還是朝夕不能忘情,蜀中的山山水水原是很美的,但是在寂寞悲哀的唐玄宗眼中,那山的「青」,水的「碧」,也都惹人傷心,大自然的美應該有恬靜的心境才能享受,他卻沒有,所以就更增加了內心的痛苦。這是透過美景來寫哀情,使感情又深入一層。行宮中的月色,雨夜裡的鈴聲,本來就很撩人意緒,詩人抓住這些尋常但是富有特徵性的事物,把人帶進傷心、斷腸的境界,再加上那一見一聞,一色一聲,互相交錯,在語言上、聲調上也表現出人物內心的愁苦凄清,這又是一層。還都路上,「天旋地轉」,本來是高興的事,但舊地重過,玉顏不見,不由傷心淚下。敘事中,又增加了一層痛苦的回憶。回長安後,「歸來池苑皆依舊,太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉,對此如何不淚垂」。白日里,由於環境和景物的觸發,從景物聯想到人,景物依舊,人卻不在了,禁不住就潸然淚下,從太液池的芙蓉花和未央宮的垂柳彷彿看到了楊貴妃的容貌,展示了人物極其復雜微妙的內心活動。「夕殿螢飛思悄然,孤燈挑盡未成眠。遲遲鍾鼓初長夜,耿耿星河欲曙天」。從黃昏寫到黎明,集中地表現了夜間被情思縈繞久久不能入睡的情景。這種苦苦的思戀,「春風桃李花開日」是這樣,「秋雨梧桐葉落時」也是這樣。及至看到當年的「梨園弟子」、「阿監青娥」都已白發衰顏,更勾引起對往日歡娛的思念,自是黯然神傷。從黃埃散漫到蜀山青青,從行宮夜雨到凱旋迴歸,從白日到黑夜,從春天到秋天,處處觸物傷情,時時睹物思人,從各個方面反復渲染詩中主人公的苦苦追求和尋覓。現實生活中找不到,到夢中去找,夢中找不到,又到仙境中去找。如此跌宕回環,層層渲染,使人物感情迴旋上升,達到了高潮。詩人正是通過這樣的層層渲染,反復抒情,回環往復,讓人物的思想感情蘊蓄得更深邃豐富,使詩歌「肌理細膩」,更富有藝術的感染力。
作為一首千古絕唱的敘事詩,《長恨歌》在藝術上的成就是很高的。古往今來,許多人都肯定這首詩的特殊的藝術魅力。《長恨歌》在藝術上以什麼感染和誘惑著讀者呢?宛轉動人,纏綿悱惻,恐怕是它最大的藝術個性,也是它能吸住千百年來的讀者,使他們受感染、被誘惑的力量。
在文章的開頭,作者確實含有諷刺唐明皇的意味,尤其是「春宵苦短日高起,從此君王不早朝 」這句。但是後來的內容卻明顯的表達了對李隆基和楊貴妃之間的愛情歌頌,述說了他們在安史之亂中的愛情悲劇。他們都是歷史中的人物,但是作者並不拘泥於歷史,而是根據人們的傳說,借著歷史的影子,利用藝術的手法再現了他們之間的愛情。
『柒』 談談你對長恨歌的看法
給我們一點點慰藉,也讓我在時間的埠,始終相信真正愛情的美麗。
『捌』 關於古詩《長恨歌》的問題
長恨歌
作者: 白居易
漢皇重色思傾國,御宇多年求不得。楊家有女初長成,養在深閨人未識。
天生麗質難自棄,一朝選在君王側。回眸一笑百媚生,六宮粉黛無顏色。
春寒賜浴華清池,溫泉水滑洗凝脂。侍兒扶起嬌無力,始是新承恩澤時。
雲鬢花顏金步搖,芙蓉帳暖度春宵。春宵苦短日高起,從此君王不早朝。
承歡侍宴無閑暇,春從春遊夜專夜。後宮佳麗三千人,三千寵愛在一身。
金屋妝成嬌侍夜,玉樓宴罷醉和春。姊妹弟兄皆列土,可憐光彩生門戶。
遂令天下父母心,不重生男重生女。
驪宮高處入青雲,仙樂風飄處處聞。緩歌慢舞凝絲竹,盡日君王看不足。
漁陽鼙鼓動地來,驚破霓裳羽衣曲。九重城闕煙塵生,千乘萬騎西南行。
翠華搖搖行復止,西出都門百餘里。六軍不發無奈何,宛轉蛾眉馬前死。
花鈿委地無人收,翠翹金雀玉搔頭。君王掩面救不得,回看血淚相和流。
黃埃散漫風蕭索,雲棧縈紆登劍閣。峨嵋山下少人行,旌旗無光日色薄。
蜀江水碧蜀山青,聖主朝朝暮暮情。行宮見月傷心色,夜雨聞鈴腸斷聲。
天旋日轉回龍馭,到此躊躇不能去。馬嵬坡下泥土中,不見玉顏空死處。
君臣相顧盡沾衣,東望都門信馬歸。歸來池苑皆依舊,太液芙蓉未央柳。
芙蓉如面柳如眉,對此如何不淚垂。春風桃李花開夜,秋雨梧桐葉落時。
西宮南內多秋草,落葉滿階紅不掃。梨園弟子白發新,椒房阿監青娥老。
夕殿螢飛思悄然,孤燈挑盡未成眠。遲遲鍾鼓初長夜,耿耿星河欲曙天。
鴛鴦瓦冷霜華重,翡翠衾寒誰與共。悠悠生死別經年,魂魄不曾來入夢。
臨邛道士鴻都客,能以精誠致魂魄。為感君王展轉思,遂教方士殷勤覓。
排空馭氣奔如電,升天入地求之遍。上窮碧落下黃泉,兩處茫茫皆不見。
忽聞海上有仙山,山在虛無縹渺間。樓閣玲瓏五雲起,其中綽約多仙子。
中有一人字太真,雪膚花貌參差是。金闕西廂叩玉扃,轉教小玉報雙成。
聞到漢家天子使,九華帳里夢魂驚。攬衣推枕起徘回,珠箔銀屏邐迤開。
雲鬢半偏新睡覺,花冠不整下堂來。風吹仙袂飄搖舉,猶似霓裳羽衣舞。
玉容寂寞淚闌干,梨花一枝春帶雨。
含情凝睇謝君王,一別音容兩渺茫。昭陽殿里恩愛絕,蓬萊宮中日月長。
回頭下望人寰處,不見長安見塵霧。唯將舊物表深情,鈿合金釵寄將去。
釵留一股合一扇,釵擘黃金合分鈿。但教心似金鈿堅,天上人間會相見。
臨別殷勤重寄詞,詞中有誓兩心知。七月七日長生殿,夜半無人私語時。
在天願作比翼鳥,在地願為連理枝。天長地久有時盡,此恨綿綿無絕期。
【傾國】李延年歌「北方有佳人,絕世而獨立。一顧傾人城,再顧傾人國」
【御宇】統治
【耿耿】明亮
【鴛鴦瓦】屋瓦一俯一仰扣合在一起
【扃】門閂
『玖』 大唐為什麼沒人舉報白居易的《長恨歌》
《長恨歌》雖然是描寫的唐玄宗和楊貴妃悲壯的愛情故事,而且是發生在當時的朝代,但是並沒有人舉報白居易,這是因為,《長恨歌》雖然寫了當朝統治的事情,描述了安史之亂發生後的悲劇,但是並沒有抨擊任何人的過錯,而且《長恨歌》的文學價值很高,人們讀到藝術性這么驚艷的作品,喜歡還來不及,怎麼會舉報呢?此外,唐朝的文化比較開明, 容納各種不同風格的文化,所以才不會有人舉報白居易的《長恨歌》。
唐朝不管是在文化方面,還是在政治經濟方便都比較開放,也都比較開明。唐朝的這種包容的氛圍,給文化的發展奠定了雄厚的基礎,正是因為這種開放,唐詩才形成了古代歷史上文學造詣的巔峰時刻,唐朝也因此出現了很多大名鼎鼎的詩人。
『拾』 白居易的《長恨歌》深刻意義
《長恨歌》主題的思想意義比較復雜,近代發展出來的諷諭、愛情兩說各有所據,分歧巨大,難以形成統一意見。但我認為,《長恨歌》站在個體的角度與歷史的角度上進行創作,沒有迴避歷史事實對李楊美好愛情形象帶來的負面影響,所以具有愛情與諷喻的雙重主題。
首先,《長恨歌》對統治者的荒淫進行了揭露。
文章起首就寫出了「漢皇重色思傾國」,這就為下文唐玄宗好色亡國的悲劇結局埋下了伏筆。隨後,文章步步深入,先寫了楊貴妃「回眸一笑百媚生」的容貌,再寫君主「不早朝」的作為,又寫楊氏家族專寵的政治後果及「不重生男重生女」的怪異社會後果,最後終於寫到安史之亂的爆發,楊貴妃被迫自殺。從這條事情發展的主線上可以看出,李楊二人的荒娛誤國是與這幕帝王之家愛情悲劇的基本原因。作者站在歷史發展的角度上,客觀地評價了李楊二人不可免除的政治責任。
另外,作者在詩歌的前十五句中,使用了「賦」的手法,用華麗的筆法反復強調了李楊二人的奢靡與荒淫,「雲鬢花顏金步搖,芙蓉帳暖度春宵」「金屋妝成嬌侍夜,玉樓宴罷醉和春」等等,生動形象具體地表現了皇家繁奢的生活,更加形象地說明了悲劇形成的原因。
其次,《長恨歌》也對李楊二人的真摯愛情進行了歌頌。
《長恨歌》主要筆墨放置在貴妃死後唐玄宗哀怨悱惻的感情上,文章的抒情描寫尤其值得稱道。作者運用「秋雨」「梧桐」「落葉」「秋草」等多重意象,分述「蜀山」「行宮」「夕殿」多個凄涼的畫面,從各種角度渲染生離死別的揪心的痛。這樣描寫,使故事具有悲劇的美感。這說明,作者對李楊二人愛情美的一面是給以了肯定的。
還有,作者在描寫完唐玄宗對楊貴妃的想念之後,本來可以停筆了,但是作者並沒有
結尾,而是虛構了方士以「精誠致魂魄」的美好情節,使整篇文章更加曲折動人。如果不是作者對李楊愛情進行了一定的肯定,這樣虛構的美好情節是不會出現的。
作者在描寫李楊二人愛情時,把他們從原有的帝妃地位上釋放了出來,把他們當成了普通的、感情豐滿的人來寫,這才使得李楊之間的愛情真摯而美好,使整個故事纏綿悱惻。
總體來說,作者既站在歷史的角度上,陳述了「歡娛亡國」的歷史遺憾,又站在一個普通人的角度上,對李楊之間愛情以及人性的真與美進行贊頌。這樣的寫作方法,讓文章具有更深刻的內涵,是值得我們肯定的。