马鞍山杨琴

A. 扬琴有什么特点

称“洋琴”、“打琴”、“敲琴”、“钢丝琴”、“扇面琴”、“蝙蝠琴”和“蝴蝶琴”。我国常见的一种击弦乐器。音色清脆、明亮，表现力极为丰富，可以独奏、合奏或为琴书、说唱和戏曲伴奏，在民间器乐合奏和民族乐队中占有重要地位。

据史籍记载，中世纪以前，在中东的亚速、波斯等古代阿拉伯国家，流行着一种萨泰里琴。它有梯形或长方形的琴箱，面板上张以几十条钢弦，在弦的2／3处支有条马，使每条弦发出五度关系的两个音。这种萨泰里琴，至今仍在伊朗、伊拉克和叙利亚等国流传。

明末，随着我国和西亚、东非间日趋密切的友好往来。萨泰里琴由波斯经海路传入我国，最初只流行在广东一带，后逐渐扩及到闽浙、江淮和中原地区，加入到为说唱音乐和地方戏曲伴奏的行列。各地琴书多以扬琴作为主要伴奏乐器，如山东琴书、徐州琴书、安徽琴书、广西文场、贵州文琴、四川扬琴和云南扬琴等。在粤剧、潮剧、汉剧、闽剧、越剧和沪剧等地方戏曲音乐中，也都用扬琴作为伴奏乐器。

以上的是一种关于扬琴来源的比较普遍的看法，但也有人认为扬琴是通过陆路传入我国。如周菁葆《木卡姆探微》载：“过去人们认为扬琴是明代从海上通过沿海一带传入的。其实它是阿拉伯人的乐器，早就传入天山南北了，很可能是由新疆传入内地的，这个乐器维吾尔人继承了下来。”

清末民初，许多民间器乐演奏形式，作为独立的乐种兴起，扬琴又成为广东音乐、江南丝竹和山东琴曲等乐种的主要乐器之一。扬琴在我国经过近400年的流传和演进。不论在乐器制作、演奏艺术或乐曲创作上，都已具有我国传统特色和民族风格，并与各地民间乐种相结合，形成了多个具有突出的地方性和乐种性特点的流派。

扬琴的音域很广，可在五个八度之内任意转调，具有一定的动感。它既能演奏快速的乐句，使情绪激越奔放；也能够胜任悠长的线条的描述，形成抒情的情调；并可在共鸣良好的中低音区，营造朦胧而飘浮的音乐气氛；进而在清脆明亮的中高音区，点缀出优雅而华丽的音乐。它既能够演奏和声，旋律和复调，又能演奏各类型和不同调性的乐曲，具有把传统固有的弹、拨、滚、轮等演奏手法与作曲技法和创新的演奏技法相结合的特点，很受大众的喜爱。

扬琴是中国民族乐队中必不可少的乐器。无论用于独奏、伴奏还是合奏，扬琴的音色特点都可得到淋漓尽致的发挥。

B. 我今年过年14周岁，然后曾经学过六年的扬琴，然后因为是学校一位老师教好多种乐器，然后我还想学扬琴。

建议还是继续学扬琴，毕竟有6年基础，童子功这种东西很有用的，扔了太可惜
我以前学过一阵子小提琴，实在学不下去才改的扬琴（拿着弓弦锯木头似的锯一个多月，都拉不出来一首像样的曲子，不像学扬琴，第一天就能上手弹一首简单的曲子）
实在是没有这个耐心啊。。。（虽然小提琴确实很高雅。。不过比扬琴难学多了）
既然有基础，扬琴也相对简单，你也很喜欢，所以还是继续学吧

C. 扬琴一般多少钱

http://www.pkjg.com/sports/list/cateid/D321
一台合格的扬琴，在质量上应达到如下要求：外观油漆光亮、均匀，漆色一致，无挂漆及明显气泡；琴身面板有一定拱度，琴身两头端正、对称，各部位胶接牢固，无缝隙；音色清脆、圆润，余音较长，可以运用多种击弦技巧。

优质扬琴面板选用优良的梧桐木，部分部件如琴马、山口选用红木、象牙等名贵材料；音域较宽，多为三排马、四排马转调扬琴，有半音调节装置，可自由转调；音质纯净，音色优美、圆润，共鸣性好。

劣质扬琴用料差，面板有黑筋，背板有节疤；工艺粗糙，弦钉排列不齐，高低不一，上紧琴弦时弦钉被拉松，甚至摇动；音阶排列不准确，不易调准琴弦；外观色泽黯淡无光。

选购时，先要察看外形，应琴身光洁，木纹清晰；检查各部件，琴马上方的搁弦部分应间距相等，高低一致，弦钉应有一定的倾斜度，用调音器调弦，转动弦钉，以松紧适中为好，太松易跑弦，太紧调高不便；琴钢丝无锈迹或斑点；两支琴签大小、重量一致，弹性适中；通过试奏要求发音清晰，富有共鸣；检查琴盒，衬布无破损及霉点，盖合严密。购买时需同时选购合适的扬琴架。

使用时，可用校音仪器调音，如音不易调准，可稍微移动琴马的位置；琴弦断裂，应更换与旧弦粗细相同、同一弦号的新弦，切不可用其他规格的替代，以免造成调音困难；暂时不用，可在琴弦上擦防锈油置于琴盒内保存。

本篇文章来源于『中国古曲网 』原文链接：http://info.guqu.net/yangqinbuy/20080612235459_23075.html

D. 扬琴的演奏

扬琴的基本竹法是两手轮流交替.传统竹法有“左竹法”和“右竹法”两种。五十年代未王沂甫先生总结出弹、轮、颤、滑、点、拔、揉、勾”扬琴八法。随着扬琴的发展，过去单一竹法已变成充分发挥两手主动性、灵活方便的混合竹法。 在继承传统、吸收、借鉴姊妹民族乐器和外国乐器技法特长的基础上，我国扬琴已自成一体，具有丰富多彩的演奏技巧和表现手法。归纳起来，大致可分为七类：单音技术、双音、轮音、弹轮、分解和弦、两声部配置和色彩技巧。
其中单音技术和轮音系扬琴的基本核心技巧。单音似珠落玉盘，晶莹剔透，常用于装饰旋律，使之轻快活泼，华丽多彩；双音丰满有力，主要用于曲调需强奏的音上，以增强气势，烘托情绪；
琴音犹如涓涓细流，潺潺不止，常用于慢，中板歌唱性旋律，使之更加缠绵婉转；弹轮密集紧凑，多用于时值较短的音符，使之轻巧明快；分解和弦则宛如微波荡漾的湖面上闪烁的粼粼波光，常用于描绘秀丽的山河景色和大自然的迷人风光；两声部配置增强音响的立体感，使音乐形象的塑造更加鲜明丰满。
在各种色彩性技巧中，反笕和拔弦使旋律清新悠扬；吟音、勾揉使曲调深沉醇朴，清幽典雅；顿音似马蹄轻踏；泛音使意境深远，韵味无穷；滑拔模仿流水，浪花声，强如瀑布飞溅，波涛汹涌，弱似霏霏细雨中流淌的小溪；
鼓音、木音、摘音、才音、击板模拟打击乐音响，强如节日里鸣锣道鼓，弱似深山远寺和钟鼓楼里飘逸出的仙声雅乐；指套滑音既获琴瑟之韵，高雅清音，又可模仿莺啼燕转，瑟瑟风声和惊涛拍岸。惟妙惟肖，如诗如画。在乐曲中准确、洗练、灵活、巧妙运用扬琴的这些技法，能够增强演奏的艺术感染力。

E. 现在好难找扬琴老师啊

很多都是专业的啊！！！
你想学就去艺校或者艺术院校读书大把专业老师~~~

不要去什么琴行就以为是专业老师了，只要是好老师，都很专业的...

你懂专业吗？？还是你的要求太高了？~！

F. 杨琴在民乐合奏中起到什么作用

巧 我也是扬琴的==
在民乐团里一度怀疑过扬琴的作用。但是后来觉得扬琴在一个乐团里起着不可忽视的作用。扬琴是介于弹拨和打击乐之间的一种乐器（虽然归为弹拨），所以在加强音调的时候扬琴可以随着打击乐一起出现而不会显得突兀。扬琴还可以和琵琶、阮一起，成为烘托二胡的乐器。
实际上，广东音乐以扬琴为主调的曲目非常多。比如说旱天雷。扬琴比较有颗粒性，而连贯起来也是非常好的，所以说扬琴非常适合有气势的音乐。从乐团方面来讲，这也是烘托出曲子基调很好的一种乐器，不可或缺，尤其在过渡段落之间有用。

G. 请问扬琴有发展前景吗

我本人是学扬琴的。我只是把扬琴当做一种爱好。现在很多人对民族乐器都不是重视，很多地方都找不到好一点的扬琴老师。现在从事的人也有限。就像大学专业一样，扬琴显然是冷门专业。就看你怎么把握了。学习冷门专业可以避免就业竞争的压力，但同时就业岗位也有限。其实吧，只要你够优秀，什么都是有前景的。即便是在大家都不是很了解扬琴的情况下，还是出了很多扬琴的大师。

H. 什么扬琴好

网购扬琴不靠谱，根本不能亲自试音

I. 为什么学习扬琴的人。特别少。我是个扬琴专业演奏员。为什么学生家长看不到它的优势呢

乐器不分男女，现在大多觉得学西洋乐器洋气，让中国传统乐器埋没，杨琴的音质比钢琴好多了，希望你能让孩子学杨琴，让更多的人了解中国传统音乐