藝術科研成果

① 藝術與科技進步的關系

論科學技術進步對美術發展的影響
在漫長的人類生存史中，勞動不僅創造了人類，勞動也創造了人類文明，包括文化藝術與科學技術。美術則屬於前者，美術是佔有一定的空間，以特定形象表達某種情感觀念的視覺藝術，包括繪畫、雕塑、建築等。美術是實踐的產物，它的起源早於科學技術的起源。遠古時代，人們把野獸牙齒掛在脖子上，把一些動物的形象刻在石頭上或畫在身體上，以表示對神靈的敬仰；也有把不能食用但能夠保存的較大部分如巨齒、尖角等供放在居住的洞穴中，作為一種生活的記錄。這些就是早期的美術，也稱裝飾或工藝美術。
技術是人類在利用自然、改造自然過程積累起來，並在生產實踐中體現出來的經驗與方法。早期的耕作技術使我們的祖先開始了定居生活，他們種植農作物，並且進行狩獵，使他們的生活趨於安全與穩定，這樣一來，他們才有時間和精力進行其他的活動，而他們體內原始的審美意識也在漸漸萌發。隨後的制陶、冶鐵，建築采礦、造船以及航天、計算機等等技術，對人類的生活產生很大的影響。哥白尼創立日心說標志著自然科學的開始，17世紀以後，科學技術飛速發展，化學、光學、電力學、遺傳學等等學科相繼確立，人們也相繼迎來了蒸汽機時代，電力時代，信息時代，科技的步伐令我們追趕不暇。
技術與科學的出現和進步，為美術的發展提供了嶄新的手段，揭開了美術的新篇章。如遠古時代只有石鑿技術以紅土為材料，所以產生的岩畫壁畫粗獷豪放；新石器時代的制陶技術的產生，彩陶上面才能留下漂亮的幾何圖案和動物形花紋；治煉技術的發明，人們才可以澆鑄出司母戊大鼎，金屬質地的鑿子才能雕出大衛等傑作；榨油技術的產生使凡•愛克兄弟發明了油畫顏料，達•芬奇才可能留下蒙娜麗莎永恆的微笑；電腦技術的應用，才可能創造出那麼多的經典電影畫面，成為永恆的經典。
技術與科學的發展促進了美術的發展，如材料學分化工技術的進步使繪畫產生了許多 新的畫種，比如版畫、水彩畫、水粉畫、色粉、丙烯、綜合材質，電腦繪畫等，同一畫種因技法的不同而形成不同派別，如油畫的古典派、印象派、野獸派，立體派以及中國畫的工筆、寫意、界畫等等。
科技的發展還為美術的發展提供了更加廣闊的舞台。紡織術造紙術、印刷術的發展，從最初的畫在岩石上發展到畫在布上，紙上或板上；電腦技術與功能的逐漸完善，使繪畫從最初的寫生臨摹發展到電腦繪畫以及全息美術作品生動逼真、聲光電並用和三維動畫等。
攝影術從上個世紀誕生起，對生產生活，科學研究產生著巨大影響。可是發明實用攝影術的路易•達蓋爾青年時代卻是一個畫家，他為了找到降低油畫肖像成本的機械小竅門，經過25年的摸索，終於發明了銀版攝影術。雖然攝影技術的革新層出不窮，使人們的視覺得到了前所未有的開闊。
由此可見，沒有科學技術是可以產生美術的，但是脫離科學技術的美術卻是緩慢發展的，科技與美術之間沒有鴻溝，科技與美術相得益彰。
培根說過「當科學被應用到技術領域的時候，人們的生活方式將發生革命」。現代科學技術的高度發展為藝術家們開拓了許多神奇瑰麗的新世界。為了科技的進步，許多人都付出了畢生的精力，他們那種實事求是，一絲不苟的治學態度更是讓人敬佩，這種精神是永不過時的，這也是他們能取得成功，科技能得到充分發展的重要原因，搞美術也同樣需要這種精神，在追求藝術創新的過程中，認真對待生活中的素材，仔細地觀察事物和現象從現實生活中尋找靈感，創造出高於現實生活的作品。
科學與藝術不一樣。科學的規律是進步的規律，藝術是越來越繁榮、越豐富，藝術不用進步的說話。過去晚上點松明、點茶油燈、點桐油燈、點蠟燭。屈原的辭望就說：「蘭膏明燭，華燈錯些」，指的當然不是電燈。過去步行、騎馬坐轎，現在輪船、汽車、飛機，那是科學的恩澤。
藝術沒有這種進步的要領，都要人親歷親為，都要在人生百年短暫的時空中倉促完成。換一個人又要從頭再來。科學明顯地有經驗、成果可以繼承，在前人的階梯上積累上升，感受到進步的緣由。藝術有如俄羅斯諺語所雲：「不管你爺爺多高，你還要靠自己長大。」6000年前的仰韶彩陶，給我們留下了那麼多高超的造型藝術作品——陶罐，有什麼人敢於大膽地說可以超越它，比它進步呢！
當時仰韶的老祖宗生活簡單，唱歌跳舞，自然都只能是彩陶似的原始形式，也沒有錄像，沒有什麼東西能夠記錄下來，於是它就有一種讓6000年以後，我們這些後學嘆為觀止的原始藝術深度，我們老祖宗高超手藝的藝術結晶。
藝術創作是一個人一生探險的結果。時代在進步，科學文明的演發，促成人們創作更豐富的作品，享受更豐富的藝術成果，從而人們更確信藝術區別於科學的那種特殊的手腦價值。齊白石、徐悲鴻、李可染的孩子們，當然有權力繼承父業，但是人們更重視的是齊、徐、李本人的創作精神。
畢加索最大的孩子，無所事事，享受的餘音之餘，不過是為老頭子開開汽車，其餘的孩子有些做手飾、有的做香水這類的生意。老一輩的辛勤鑽研，很不可能像科學成就俱列的那樣現對現、硬碰硬，它是一種更心靈的東西，何況還要緊緊跟上的手藝。買電腦，人們不在乎是不是蓋茨本人經手的原作，買藝術品如果碰到假的，你就會氣得死去活來。
藝術的發展
藝術有一個鐵打的基礎，都要憑人的智慧和手藝做出來。那麼自然的美呢？客觀的東西，也需要人來肯定，沒有人，美的存在就沒有依託。人不斷地在探索美的新邊疆，美越來越豐富、廣闊。剛才講的過去的仰韶就只有陶罐，沒有更多的東西，現在當然更多了，繪畫、造型藝術，什麼都有。
在我小時候，我聽灘國戲、高腔，然後是京戲、漢戲，現在我不曉得你們年輕人聽過多少種東西了，白天晚上都有去處。那時的藝術天地沒有現在廣闊，當然現在的東西我也能聽得下去，不過有時也受不了。反對的只有一種，就是沒有文化的那種，歌詞寫得不通，前句不對後句，簡單地講我不喜歡香港唱的那種歌。我喜歡外國現代歌曲，中國(內地)的從古到現在我都喜歡。吵也不怕，親吻也不怕，沒有文化我怕。
藝術像希臘神話的大力士山神，沒有誰比他更有力量。但是山神害怕離開上地，一離開就完了，最後他的敵人是把他捧起來，掐死的。藝術不能離開土地，離開人民，跟人民的生活，跟土地是連接在一起的。
18世紀的產業革命是近代藝術的催化劑，是現代美術的「產婆」。蒸汽機出現了，手和腳的力量增強了十萬、百萬倍。鋼鐵讓世界立體化起來了，有了質量很高的鋼鐵，有了水泥，就有了高樓大廈，也有了時間同速度，有了汽車，讓人的時間更多了，人更自由了。
由於人有了開發思想，以前的世界裡荒涼的邊疆，成了富強之源。像非洲，像阿拉伯，過去沒有強項，現在交通發達了，有了現代化的設備，開發出了大量的石油。新城市的新高樓一座座崛起，新城市的新的概念，新的制度，新的習慣逐漸形成了。在這種情況下，於1875年開始出現了一群年輕人。
這些年輕的畫家們對從前的世界產生了懷疑，我們以前的世界都是古銅色的嗎？因為以前的畫都是古銅色的。那太陽到哪裡去了？太陽為什麼不到畫裡面來呢？於是他們這幫人開始用顏料在一切景物上畫出太陽光的效果。這樣一種發明在當時的傳統老畫家心眼裡面，感覺是大逆不道的，因此，不讓他們到展覽館里展出。於是他們只好在展覽館的外面搭個棚子，開畫展。
那些大人先生們看了這些畫之後就罵他們，說這算什麼畫，簡直是印象派嘛！所以印象派這個名詞是罵出來的。在當時，這個名詞是貶義詞。到了25年以後，有位學者看了畫家莫奈(C．Monet，1840—1926)的畫。其中有三張，畫的都是同一個教堂的門口，一張畫是早晨，一張畫是中午，一張畫是晚上，構圖都相同。早上的畫是蒙蒙的，中午是強烈的陽光，晚上是發紅的黃昏的落日的反映。
這位老先生曾經反對過他們，看了莫奈的畫之後的一天早上經過教堂的門口，發現門邊的景色真像莫奈所畫的一樣，感到震驚。原來世界上還這么美，還可以這么畫，美還可以這么去表現。莫奈把人對於美的概念開辟出了新天地，打開了他們的眼界，叫醒了他們。後來印象派在表現上、題材上又有了新的發展。所以，一切的繪畫到了19世紀以後為什麼變化那麼大，都是因為交通發達了，物質生活豐富了的原因。
有一位19世紀早期的畫家馬奈(E．Manet，1832—1883)畫了一幅畫，叫《草地上的午餐》，畫面是巴黎附近的黑森林，一群紳士們同一些裸體女孩在午餐。大人先生們認為這大逆不道，怎麼可以同一些一絲不掛的女孩子在一起呢？！罵了一陣之後，腦子也開竅了，原來題材可以這么去捕捉。
下面的這個印象派畫家更厲害，叫高更(P．Gauguin，1848—1903)，他跑到太平洋的一個島上去，跟土人生活在一起，自己參與了生活。畫了很多的好作品帶回來，還帶回了很多原始的藝術雕刻，使人們認識到了原始風土藝術的美。高更認為畫什麼並不重要，怎麼畫是重要的，強調為畫而畫。跟中國畫家強調筆法、墨色一樣，他強調比較。
那時還沒有發明彩色膠卷，但他對顏色的理論跑到彩色膠卷的前面了。他說顏色藍的和黃的合起來是綠的，如果把藍點子和黃點子點在一起，不把它合起來，分開來點，老遠看起來，綠的顏色就動了，跳起來了。合起來點就弱了。
到後來有一個畫家塞尚，是印象派最後一個大畫家。他在繪畫的方法上，講出了自己的妙處。他認為形體都是一塊塊堆積起來的，那麼也就可以用一塊一塊的顏色增強體積感，一個平面一個平面地畫。這個主張提出並畫出一些很妙的畫之後，出現了像畢加索這些人。畢加索在他的基礎上，進行了更誇張、更形象、更巧妙的表現，畫出了一些稀奇古怪的畫。
在今天看來，那些畫表現了純繪畫中的那些妙處，不是一般的現實主義的畫或者歷史畫。這就又兜回到了我們的八大山人，兜回到以後的齊白石的畫上來了。藝術的士地面積不大，但是藝術不停地在打圈，越打圈越高，而且定點的位置就那麼幾樣，不過高度不同了，是以這種方式在上升的。
城市大量出現以後，人都集中到了現代都市，變成了現代城市的奴隸。城市猶如大自然的山脈一樣巍峨。早晚的光、顏色的變化，成為新藝術的溫床。那時音樂界的德瓦夏克——捷克人，在美國音樂學院任第一任院長，他的交響樂《致新大陸》，打破了以前古典音樂的要領。美國第一個交響樂家蓋茨溫的《藍色狂想曲》《美國人在巴黎》也都奏出了新世紀的聲音。
有了城市，有了新的生活，才會出現這樣的音樂，這樣的繪畫，這樣的美術，創造了新的藝術。新的藝術是一代一代發展起來的，越來越繁榮，不是一種進步。我到美國一所大學里去，那裡搞藝術的先生們、教授們要給來訪的中國人上上課，我們美術代表團只兩個人，一個是華君武，一個是我，我們開玩笑說咱們輪流作團長。
那些人要給我們上課，講的東西很幼稚。他們要給我們講一講現代藝術，主要意思是我們的藝術是進步的，你們的藝術是落後的。我就告訴他們，藝術沒有落後進步的問題，只有繁榮，它不像科學，我說有些事情你們並不清楚，我講給你們聽，倒過來我就給他們講了兩個鍾頭，聽者有很多人。後來一個人又說你們中國人不懂得空間，另一個美國教授又把他臭罵了一頓，說你懂什麼，空間是中國來的。
這檔子事情在義大利也發生過。我開畫展，平常也不大畫蘭花什麼的，那天我畫了一幅六尺的，幾枝蘭花葉子，比較抽象，他們很喜歡。問這張畫賣多少錢？我就告訴他，中國的辦法是一尺多少錢。他就說，沒有畫的地方也要錢？我說你就把沒畫的地方剪掉嘛，光買畫過的嘛。
這個世界，只有變化發展是永恆的，科技在發展，美術也在發展，我們有理由相信：美術與科技的完美結合，必將會使美術更加燦爛與輝煌

② 四川大學藝術學院的科研成就

學院一直堅持教學、科研、藝術創作並重的原則，在教學與科學研究上取得了長足進步。近五年來，學院獲得了省部級以上科研項目15項，境外合作研究項目5項；出版高質量學術專著近40部，在全國中文核心刊物及CISSI來源期刊上發表學術論文近60篇，獲得省部級以上科研獎勵6項，獲得四川省高等教育教學成果一等獎1項，擁有省級精品課程1門。2007年5月，學院創辦了《藝術》學術刊物。同時，學院高度重視將學術研究、藝術創作成果合理運用於教學中，針對學生學術研究能力、藝術創作能力的培養，學院推行了「專業拓展計劃」，由學院教師或校外知名專家、學者擔任導師，以項目制為基礎展開藝術研究和藝術創作，取得良好效果。

③ 魏晉南北朝時期我國科技藝術方面的成就是什麼

一、魏晉南北朝的科技

1．祖沖之和圓周率：南朝數學家祖沖之在世界上第一次把圓周率計算到小數點後第七位，領先世界近千年。

2．賈思勰和《齊民娶術》：北朝農學家，所著《齊民要術》，是我國現存的第一部完整的農業科學著作。

3．酈道元和《水經注》：北魏地理學家，著有《水經注》，《水經注》敘事寫物，文筆優美，精彩地方既像詩又像畫，它既是一部優秀的地理學著作，又具有很高的文學和史學價值。

二、魏晉南北朝的藝術

1．書法：東晉王羲之，被稱為「書聖」，代表作《蘭亭序》。

2．繪畫：東晉顧愷之，代表作有《女史箴圖》和《洛神賦圖》。

3．雕刻：

（1）開鑿石窟的目的：宣傳佛教。

（2）石窟藝術：南北朝時期，山西大同雲岡石窟和河南洛陽龍門石窟。

（3）特點：繼承了秦漢以來的藝術成就，也吸收了外來佛教藝術的特點。

④ 劉欣欣的專業藝術與科研成果

·1978-1985年在音樂學院附中、本科學習時，曾數次舉行大提琴音樂會；
·1987年 由中央音樂學院主辦在北京舉行個人專場獨奏音樂會；
·1988年 參加全國第一屆大提琴比賽，獲特別優秀表演獎；
·1900年 由黑龍江省音樂家協會和哈爾濱師范大學共同主辦，在哈爾濱舉辦個人獨奏音樂會；
·1993年 由中國長城音像出版社出版，天津音像出版社發行劉欣欣大提琴獨奏專集《閑庭共醉》盒式磁帶在全國發行；
·1995年 被列入《中國文藝名人大辭典》；
·1986 -2002年，歷屆「哈爾濱之夏」音樂節勻出場獨奏，在各地電台和電視台錄制個人獨奏節目近百場。
·1996年 黑龍江電視台錄制播放專題節目《藝壇園丁——介紹哈師大教師劉欣欣》45分鍾；
·1997年 參加美國紐約聖誕音樂會出演獨奏（美國國際藝術集團主辦）；
·2001年 中央電視台三頻道《交響世界》欄目錄制播出《青年大提琴演奏家劉欣欣獨奏音樂會》55分鍾；
·2002年8月，由中國唱片總公司錄制出版劉欣欣大提琴名曲集萃《愛的問候》CD唱片，由中國圖書進出口集團總公司向海內外發行；
·2002年9月，劉欣欣著《哈爾濱西洋音樂史》及CD唱片《愛的問候》作為學術交流作品曾給世界著名音樂學府莫斯科柴科夫斯基音樂學院收藏。
·2003年5月起，中央電視台新聞頻道、文藝頻道等全國多家電視台、新聞媒體滾動播出由劉欣欣創意、導演、演奏、主演的中國首部古典音樂片MTV《夢幻曲》；
·2003年8月，錄制了專題節目《在琴弦上跳舞的精靈》——介紹著名大提琴演奏家劉欣欣，獲全國廣電部銀獎。
·2003年8月北京電視台文藝頻道錄制播出訪談音樂片《一本書引出久違的音樂史》—訪青年音樂家劉欣欣關於中國西洋音樂起源（上下集）。

⑤ 請舉出秦漢時期著名的藝術，科技成就各一例

藝術成就：
1，秦始皇兵馬俑
2，以宮女執燈造形的"長信宮燈"是漢代藝術珍品
3，西漢大型石刻造像藝術
4，西漢帛畫
5，兩漢墓室壁畫
6，畫像石、磚藝術
科技成就：
1,漢武帝時制定出中國第一部較完整的歷書"太初歷"
2,西漢關於太陽黑子的最早記錄
3,東漢張衡對月食的最早科學解釋和發明地動儀.
4，東漢華佗製成的"麻沸散"是世界醫學史上的創舉

5，西漢前期出現用於書寫和繪圖的紙。105年東漢蔡倫改進造紙術，我國是世界上最早發明紙的國家。
6，東漢《九章算術》,是當時世界上最先進的應用數學
7，戰國問世,西漢編訂的《黃帝內經》,奠定了祖國醫學理論基礎
8，東漢《神農本草經》,是中國第一部完整的葯物學著作
9，"醫聖"張仲景的〈傷寒雜病論》是後世中醫的重要經典

⑥ 科技成果與科研成果有區別

創造性想像作文訓練就是要解放兒童的頭腦，解放兒童的心靈，把寫作主體潛在的想像力、創造力、表現力——即鮮活而強悍的生命力都盡情地釋放出來，讓他們的人格、個性得到張揚、凸顯。加強想像作文的訓練與探索，有助於培養學生的創新精神和創造能力，有助於培養學生的想像力，促進其心智的發展，有助於提高學生的作文水平，促進其思維及語文綜合素質的均衡發展。小學生接觸的創造性想像作文一般有三種：一是童話作文，二是科幻作文，三是願望型（有關未來現實生活的）想像作文。「童話體作文實驗」對兒童的語言發展、創造性思維能力、思想品質以及興趣、情感、習慣等非智力因素等均起有非常重要的促進作用。

⑦ 藝術的幾類主要研究方法

問題是「藝術學理論」首先要面對的是藝術作品，不是直接的理論。那麼，當他們或我們面對藝術作品如何研究它們，如何詮釋它們，並進而上到藝術理論的高度，這就涉及一個對藝術的認識和理論研究的方法問題了。

一、綜合藝術實踐經驗

如何理解「藝術學理論」我們無法繞過它建立的初衷。張道一先生從南京藝術學院調到東南大學的目的，就是要建立『『藝術學」這門學科。他認為『『我國的藝術研究一直停留在分類地進行，缺乏整體的宏構。」mP4)無論是從學科，還是現實藝術研究的狀況，都缺乏一個統攝藝術的理論體系和專門探討、研究這門學問的學科。基於這個現狀和認識，張道一先生提出了「應該建立藝術學」的構想策略。誠如張道一先生指出：

「對於藝術的宏觀考察，整體研究，綜合地探討它的共性和規律，作為人文科學的一部分進行配列設施，在藝術教學中則一直闕如。在這種情況下，高等院校的專業目錄和國家學科目錄，就成了一個缺門。譬如說，在學科目錄中『藝術學』屬於『文學類』但只是作為『一級學科』的總名，用來概括音樂、美術、戲劇、電影、舞蹈等『二級學科』（專業），而缺少實在的『二級學科』的『藝術學』這樣，對藝術進行宏觀的、綜合的、整體的研究，就無法定位。

這里張道一先生已經把構建「藝術學」的目的講得非常明確了，並率先於1996年在東南大學開始招收全國首屆『『藝術學」博士生。這就是「藝術學」建立的目的和意義，是構建『『藝術學」的初衷。

2011年升級為大門類的藝術學，把原來的二級學科『『藝術學」更名為今天大家稱謂的「藝術學理論」，避免了與大學科門類『『藝術學」名稱重復，並升為一級學科。名稱的變化並沒有改變它的性質。原來的二級學科「藝術學」，與今日的「藝術學理論」本質上完全一致，科學目的、任務沒有任何改變。

但是自從藝術學理論成為『『大蛋糕」以後，全國各高校紛紛申報藝術學理論碩士點和博士點。就目前高校申報成功的博士點情況來看，藝術學理論的博士點申報成功數為18個點，居藝術學下的一級學博士點最多。為何一下增加了這么多的藝術學理論博士點，這是非常怪異的事情。我們簡單分析一下就明白其中的「奧秘」了：其他一級學科都有藝術創作實踐學科支撐，也有本學科的史論支撐。藝術實踐需要很多的優秀藝術作品，如國家級別的獎、大展、演出等藝術作品，來支撐申報碩、博學科點。這些藝術作品一時半會是弄不出來的。譬如五年一度的全國美展，誰也沒有本事馬上得一個金獎，就是早期_年_度後又改為一年二度的「梅花獎」，也不是誰想評就評得上的。這需要『『台上一分鍾台下十年功」的磨礪。這些有藝術實踐要求的科學，藝術作品支撐學位點的申報很重要，沒有藝術作品的支撐，學科點是拿不下來的。當然本學科的藝術史論也是很重要的理論部分。那麼，唯獨不需要藝術作品而全憑藝術理論支撐申報的「藝術學理論」碩、博點，就有很大的問題了。即申報的成果材料是否屬於藝術學范圍內的理論研究成果，非常值得質疑。因為一些申報碩、博點的成果，多是文藝學和美學的研究成果。有的高校甚至就是以文學院的名義申報「藝術學理論」的博士點，居然也成功了。這種亂象就給「藝術學理論」的學科方向和研究帶來了前所未有的麻煩和混亂。

從學理上講，文學屬於藝術的范疇。但是從當前的學科上講，文學與藝術學各屬於兩大門類科學。而且從學科內部范疇的確認中，藝術學下屬的是美術、音樂、舞蹈、戲曲、戲劇、電影、電視、曲藝等等視聽感覺系統的藝術種類，並不把文學包含在其中。藝術學理論也是對這些「藝術種類」進行綜合、宏觀、整體的理論研究，討論藝術規律和原理性的問題。張道一先生把藝術的理論分為三個層次：第一層次是藝術的技法理論；第二層次是藝術的創作理論；第三層次是藝術的原理性理論。

⑧ 羅力的主要創作科研成果

羅力教授現兼任重慶工業設計協會理事長、中國美術家協會平面設計藝委會委員、中國工程圖學學會第五屆數字媒體專業委員會委員、中國建築學會室內設計分會專家委員會委員、重慶市文學藝術界聯合會第二屆委員會委員、重慶市高校教師藝術學科高級專業技術職務資格評審委員會委員、重慶市工藝美術高級專業技術職務資格評審委員會副主任委員等職務。
羅力教授長期以來從事藝術教育與管理，為四川美術學院的學科建設做出了積極貢獻，在重慶市高校設計藝術學科具有影響力和號召力。主持了重慶市教委社科課題「城市空間藝術設計」、「西南少數民族文化藝術形態研究——岷江流域羌族聚落文化藝術形態」，並列為重慶市人文社科重點研究基地——當代視覺藝術研究中心立項研究課題。主持了「五糧液集團企業形象策劃設計」、 「重慶電視台機構形象包裝設計」、「重慶時報報業中心環境設計」、「中冶賽迪工程技術股份有限公司企業形象（VIS）策劃與設計」等，指導研究生完成了「2002世界銀行信息年會視覺形象設計」、「亞太市長峰會宣傳海報設計」等，創造了良好的經濟效益和社會效益。出版著作有《世界黑白畫集萃》、《環藝表現技法》、《辦公空間設計與工程》、《建築及環藝設計表現》等，發表論文有「室內設計效果圖噴繪技法」、「四川美術學院本科專業調整與教學改革思路」、「中國室內設計發展趨勢」等。水彩畫作品和攝影作品多次入選全國及省市專業展覽並在專業學術刊物發表。
曾獲四川省包裝裝潢設計第六屆、第七屆評比金獎，第二屆國際包裝技術展覽會暨中國包裝十年成果展金獎，第三屆西南地區包裝裝潢設計評比中獲銀獎等。

⑨ 色彩藝術感受預期研究成果怎麼寫

1、框架：基本研究框架為全面色彩本質論涵蓋下人類從史前發展至今的全部的色彩感覺、色彩感情與色彩想像三層次及其形式語言系統。
2、本研究內容立足於人類色彩知覺本質的生成性，在中外美術史上首次提出色彩本質論及全面色彩本質的現代實現。圍繞全面色彩本質生成，系統分析原始色彩本能的生命知覺內在需要的自發性，古代民族地域色彩選擇的集體傾向性，近現代全面色彩個性；隨著時代人的色彩本能不斷外衍的色彩裝飾，色彩象徵，色彩模仿和色彩表現的形式特色語言提出現代人隨著生命過程，實現色彩生命本能基礎上的全面色彩本質及其色彩形式的不斷發現力。
3、現代色彩研究的研究方法
從人類色彩直覺入手，即以直覺感覺、感情和想像律動的形式變化，研究人的色彩靈性本質生成。不拘色彩成法之執，形成合於人的色彩本質的開放性研究系統。
4、學術價值：
本成果堅持色彩靈性本質之上的色彩知覺創新性、系統性，把色彩藝術理論推進至現代性的學科性研究系統，完成了色彩藝術學的理性建構。

⑩ 蘇州大學藝術學院的科研成果

以下以2006年藝術學院科研獲獎為例： 序號 獲獎成果名稱 獲獎級別等第 成果完成人 業績點分值 1 《花鳥畫技法》「十五」部委級優秀教材獎 部級優秀獎 袁牧 0 2 高等院校藝術設計專業基礎教材系列叢書10本,其中7本獲獎 部級優秀獎 廖軍 0 3 《中國花鳥畫》06江蘇省花鳥畫研究會會員作品特展 優秀獎 廖軍 0 4 水彩畫《花與果》等8件作品-2006·第三屆李劍辰獎水彩畫雙年展----江蘇水彩畫提名展 部級優秀獎 姜竹松 0 5 《素描技法》「十五」部委級優秀教材獎 部級優秀獎 張新權 0 6 《圖形創意基礎》 十五部委級優秀教材 吳曉兵 0 7 水粉畫技法 部級優秀獎 徐海鷗 0 8 作品---東方紅\紀念建黨85周年全國中國名家作品邀請展 中國美術家協會與嘉興市委合辦 劉佳 100 9 中國紡織服裝高等學校服裝表演專業大賽--優秀指導教師獎 中國紡織教育學會 吳志琴 0 10 中國紡織服裝高等學校服裝表演專業大賽--優秀指導教師獎 中國紡織教育學會 皇甫菊含 0 11 《服飾配件藝術》「十五」部委級優秀教材獎 部級優秀獎 許星 0 12 多媒體課件比賽一等獎 校級一等獎 胡天旋---排名第2 0 13 明堂酒吧標志設計之一----最佳獎 中國包裝聯合會 張大魯 0 14 明堂酒吧標志設計之二----最佳獎 中國包裝聯合會 張大魯 0 15 龍孩兒服飾標志設計-----優秀獎 中國包裝聯合會 張大魯 0 16 光頭攝影標志設計-----優秀獎 中國包裝聯合會 張大魯 0 17 漢鼎漢酒吧標志設計-----優秀獎 中國包裝聯合會 張大魯 0 18 蘇州印象--新天地海報設計-----優秀獎 中國包裝聯合會 張大魯 0 19 明堂酒吧標志設計之一----銀獎 中國包裝聯合會 張大魯 0 20 明堂酒吧標志設計之一----銀獎 江蘇省包裝技術協會 張大魯 0 21 蘇州市規劃展覽館設計---優秀獎 江蘇省包裝技術協會 張大魯 0 22 《聞名!文明?》省第十二屆作品展.優秀獎 江蘇省廣告協會 王言升 0 23 行動重於口號-省第十二屆作品展.優秀獎 江蘇省廣告協會 王言升 0 24 永遠的母愛-省第十二屆作品展.優秀獎 江蘇省廣告協會 王言升 0 25 遠親不如近鄰-省第十二屆作品展.優秀獎 江蘇省廣告協會 王言升 0 26 跟上!別落下等8件作品--獲2005中國之星 0 27 設計藝術大獎---最佳設計和評委獎. 中國包裝聯合會 王言升 0 28 大唐標志等19件均獲得了優秀獎 中國包裝聯合會 王言升 0 29 水鄉蘇州--中國元素國際創意大賽-銀獎 昆明市政府-中國廣告協會 王言升 0 30 靜巷別墅等5件-中國元素國際創意大賽 0 31 永遠的母愛2件獲:十三屆廣告節--入圍獎 江蘇省廣告協會 王言升 0 32 介園標志獲2006江蘇之星:銅獎 江蘇省包裝技術協會 王言升 0 33 懷石標志獲2006江蘇之星:優秀獎 江蘇省包裝技術協會 王言升 0 34 介園印刷品廣告獲2006江蘇之星:優秀獎 江蘇省包裝技術協會 王言升 0 35 紅花綠葉中國國際商業美術設計大賽:銀獎 江蘇省包裝技術協會 王言升 0 36 代代相傳中國國際商業美術設計大賽:優秀獎 江蘇省包裝技術協會 王言升 0 37 紅與黑中國國際商業美術設計大賽:入圍獎 江蘇省包裝技術協會 王言升 0 38 潔身自好遠離艾滋中國國際商業美術設計大賽:入圍獎 江蘇省包裝技術協會 王言升 0 39 暴力事件2003--獲2006江蘇之星:優秀獎 江蘇省包裝技術協會 王錚 0 40 寒舍--獲2006江蘇之星:優秀獎 江蘇省包裝技術協會 李忠 0 41 作品 ----佳作獎 中國書畫藝術博覽會組委會 雍自鴻 0 42 確立本土音樂地位弘揚中華民族音樂---二等獎 教育部 劉躍華 0 100 註：成果完成人一欄中，按排名順序填寫完成人及所在單位，國家級獎填至前五位，省部級獎填至前三位，市廳級獎填至前二位 （以上資料於2013年摘自該學院官網）