控笔成果

⑴ 学习书法，如何掌握行草书笔法技巧

链接:

我国文字,历史悠久,应用广泛,全世界约有四分之一的人口在使用它,除了实用价值外,更兼有艺术价值,因此书法作品常与绘画并举,是我国文化的资产，这里有零基础也能学好的书法课，15天轻松写出漂亮人生！

⑵ 行草书的书法技巧有哪些

一、从基本功入手

三个结合:临贴与创作结合、大字小字结合、楷书与行书结合。

三看：1、平时多看名帖、2、看书法展、3、看名家挥毫。从好作品中汲取养分。

二、推荐范本

“多景楼”、“虹县诗”、“研山铭”、“李太白忆旧游诗”、“花气诗”等。

三、三大创作原则

★线条坚而浑——激情原自线条的熟练。线是力和势的组合，行笔要沉着痛快，做到稳健、轻便，重笔势（即趋向），根据字形大小排字的走向，线条斜势，整体纵向走势。

★结体奇而稳——注意重心。欹侧、擒纵、疏密、高低。

★章法变而贯——竹节式（几个字一节）节数间有空隙；贯珠式（中心线）；蛇行式（左右摆动）；疏影式（疏疏朗朗）。

四、七大整体布局要点

1、一字不能成行。
2、字与字之间有呼应，上承下启，左映右带，行距和字距不能相等。书眼放中央，可大些，字与周边气贯。
3、整体上展出适合墨迹浓重的作品。挂家中适合疏淡的作用。
4、作品中不能有错别字，异体字不过于冷僻。
5、作品整体布局上面重下面轻。
6、评作品好坏主要看总体视觉效果：节奏、墨色、用笔。
7、三三两两，似散还续，气脉一贯，此布局之妙也。

五、十个书写关键词

1、八面出锋。借助于八面出锋，自然显出墨色浓淡，湿中有干，干中有湿，浓中有淡，淡中有浓，变化千万，使作品富有节奏感。
2、刚柔相济。刚力-----铁划银钩（粗）：柔力-----行云流水（细）。
3、惜墨如金。楷书要求蘸一次墨写一个字，甚至数字；行草一笔写3-5字，每笔结束笔毛复原，要求纸上调锋。
4、豁然开朗。留白处有宽有窄，宽处给人以忽然开朗之感。艺术是制造矛盾，到解决矛盾的过程。
5、中侧并用。中锋得法立骨，侧锋得势求变。中锋是理性的要求，是书法审美的核心所在；侧锋是情性的化身，是书法通神的手段。
6、深思熟虑。创作前要深思熟虑，反复推敲，做到“胸有成竹”。
7、一气呵成。书法是感情的流露，不是技巧的表现。要在身体与心情皆好的状态下写字。书写时随意挥洒，一气呵成。
8、错落有致。一般情况下，作品的行距要宽，字距要紧。字忌并列，要错开。节数间有空隙，排列组合要有节奏，大小字参差，突出中间书眼。
9、笔情墨趣。书法是无声的音乐，无形的舞蹈。求变化中有呼应，使整体和谐，有强烈的节奏和视觉冲击力。用好拙笔，用笔略慢，动中有静，写出墨趣。
10、重视贯气。书法的气，是指点划与不同字之间的呼应，字与字之间的趋向。

六、十二条用笔细节

1、草书不见横画。行草书有横线条的尽量短些，要有纵向感。可用虚、细线替代。
2、忌由快产生的平拖、干笔、粗细一样的现象，行处皆留，留处皆行。
3、墨淡无神。重新起笔用浓墨，浓墨字的笔画要交代清楚。
4、忌单字中的“眼”，防止“眼子”太多。
5、中间一行是作品重点。一作品中，要有几个突出、精彩、有个性的字。这也叫“书眼”。
6、长线条字很重要，收笔时要谨慎，一般笔势结束时用干笔。
7、笔墨重的字不能面积相等，字的重轻要有过渡，忌团状。
8、细笔要有韧性，粗笔要结实。要有铁划银沟的粗笔，又要有行云流水的细笔。
9、墨干时速度稍慢，湿时略快，粗时略慢，细时略快。行草有楷意，楷书要行写。
10、交笔时，起讫分明，每笔要交代清楚。
11、讲究提按：齐而不齐，直而不直，曲中含直，直中含曲。要“提着笔向下按”。
12、中侧并用，八面出锋，细处用中，厚处用侧。

中国的书法艺术最讲究的就是用笔。元代赵子昂说的“用笔千古不易”, 是指在用笔的法则上千古不易,是对笔法重要性的高度强调。

我们理解，这法则是：要用毛笔书写出高质量的，具审美有表现力的点画。这是书法艺术无可争议的一条法则。

在书法方法技巧中，笔法是占第一位的，没有笔法，就无从谈字法、章法、墨法。所以，对笔法的研究就显得尤其重要。历代书家、书论家对笔法有着非常深入的研究，并且给我们留下了极其丰富而且精彩绝伦的论述。尤其是其中的“万毫齐力”、“力透纸背”、“屋漏痕”、“锥画沙”、“折钗股”等，至今仍是指导我们学习书法的重要指南。可以说，在书法技法的研究中，对笔法的研究应该是长久的课题。

七、关于用笔的发力与“锋变”

毛笔在纸上运行要留下痕迹，这痕迹就是汉字的点画。用同样的一支毛笔，由不同的人来写相同的一个字，结果是一人一面。其原因是因为每个人的运笔发力方法不同。写字时，笔毫由于手臂的发力会发生各种各样的变异，因此，才有“唯笔软而奇怪生焉”的说法。笔毫在不使用时，形状是锥状的，一旦濡墨落笔，锋毫即变，一写一变。写字时笔毫始终是处在变化状态的，这就要求书者在书写中发力控锋、调锋，在控锋、调锋中书写。

这种书写过程中的锋毫之变，我们称之为“锋变”。

无论何种字体书体中的点画，其实就是书写时“锋变”的结果。研究笔法，实际上，就是要集中在怎样控制“锋变”的这一关键点上。

我们知道，任何一个笔画，都是由入、行、收三个技巧环节来完成的（点，一入即收）。入，主要是完成笔画前端的造型；行，是完成笔画中部的造型；收，是完成笔画尾部的造型。发力和锋变的各种技巧，也就集中体现在这三个细小环节之中。在这三个环节中，每一个环节都会直接影响一个笔画的造型。因此，它是用笔最基本的技巧环节，对笔法的研究也就必须着眼于这三个具体的技巧环节。

用手、腕、臂的发力来控制和调领锋毫，利用锋变来完成这三个环节，并进行点画的刻画，就是用笔的关键。古人研究笔法最经典的成果莫如“永字八法”，虽然它还是残缺的理论（如：心钩、鹅钩、之捺等，这些极为重要的笔画，只一个“永”字无法包含其中，说明它还是一个不完整的理论。），但其实践指导意义确是重大的。我们仔细分析“策、勒、弩、趯、侧、掠、啄、磔”八字，实际上讲的就是一个控笔发力的问题。

由于发力方法的不同而导致锋变的不同，又由于锋变的不同而导致点画的形状不同。故而才成了“楷书笔法”、“篆书笔法”、“隶书笔法”、行书笔法”、“草书笔法”的五种笔法分类。

五种字体各有各的主要笔法特征，篆书的“铁线玉箸”、隶书的“蚕头雁尾”、楷书的“永字八法”、行草书的“绞转连绵”等既是。在同一种字体之中，无论其风格是怎样变化，在点画的刻画，或者说在发力方法和锋变上，都有着非常明显的共性特征和个性特征。《张迁碑》与《曹全碑》比较，共性是“波磔”和“蚕头雁尾”，区别是一方一圆、一刚一柔。柳楷和颜楷比较，共性是“藏头护尾”与“八法”，区别是一骨一筋、一峻一朴。

这些差异的形成，无疑是锋变的结果。

⑶ 王同山的学术成就

《大草赋》
长诗开篇便直接从独特执笔方法单刀切入，道出“五寸离毫案正平，垂露黄表忌斜行”的裉綮关键。古人讲执笔高低时曾有“真一行二草三”成说，今之习书者若生搬硬套，则陷入知其然而不知其所以然的误区。回视千年以前，中原尚无高足桌椅，或跪或坐书写时所执之笔均杆短锋短，文献记载证之于考古实物，笔杆长度均在20厘米左右。而现如今，随着时代发展，写大草书的毛笔多已变成大笔杆之长锋，因此，狂草（大草）书法家王同山先生道出了“五寸离毫”的与时俱进真谛。类似之处，在后边还将谈到。至于“案正平”则指身形与书案之间的关系。“垂露”指含墨汁之笔锋，“黄表”系指宣纸，绢丝等线条载体，二者之间需要保持中锋垂直。
执笔即明，转入行笔，“篆催雷雨控始末“一句道出在大草创作中单字或一笔书的一组字总的处理原则，即严格采用玉箸篆的笔法控制好起始笔画与末尾笔画之形态，中间所有过渡，连贯的笔画用隶书笔法处理。也就是起始不透风，收尾不漏气，中段间或取屋漏痕的审美风格。
“使转圭角断楷意”仍含篆书运笔之意，使线条如屈钢曲铁，盘桓有太极拳绕丝之力，断绝楷意直角硬折的类顶效果。“接笔时结次字情”既是结构之法，也是审美方法。作为一组相互连贯的字符，在分清笔画与牵带之间关系的同时，又要上下俯仰相应相承，情牵魂绕，流畅中见节奏，绵连中见飞动，分则近邻三两家，合则兄弟手足情。
“续墨仰笔接淡色”系指用笔度黑于纸的通篇技法。虽长锋兼毫，以羊为主，但终归蓄墨汁有限，笔渴墨焦之时，必须重新蘸墨掭笔。根据经验，新蘸饱墨之笔，笔锋不宜掭尖，而是要掭得稍扁弯翘，有如刚于纸上逆入平出一般。此时执笔微仰以控制墨汁在锋端含墨，保障以淡色与前一笔相衔。然后，再掌控速度，秉笔曳摇，欤侧生姿，施展通身本事，全力表达创作激情。
至于纷呈书家技法功底与激情，则是八仙过海，各显其能。表现优长各异。或霹雳闪电，雷鸣怒吼；或惊涛拍岸，浪花似翠；或齐天大圣演兵闹天宫，众仙猴嬉戏争锋。整体布局在纵向有列而横向无行的排演中进行鲜花香阵的诙谲变幻。这便是“浪花千尺摧悬崖，群猿相捉各寻家。雷电长裂云开处，横无序里遍地花。”四句的要旨。
书法创作不单单是点画线条处理关系，而且与纸墨笔等材料及书写姿势，几案坐悬密不可分。“千纸不用矾光耀”一句告诫狂草创作勿用熟宣纸，因有矾而拒墨且滑；“蛇行入草防镜滑”一句则进一步笔锋在度墨入纸过程中不可悬空滑过，一定要险中求稳健，舍弃翻折时产生的直角急弯。正像怀素与颜卿讨教问答时谈到悟性的一段精彩对白：“吾观夏云多奇峰，辙常师之，其痛快处如飞鸟出林，惊蛇入草。又遇柝壁之路，一一自然。”真卿曰：“何如层露痕？”讨论笔迹进行中，怀素当场兴奋地说：“得之矣。”
古人云“工欲善其事，必先利其器。”民谚也讲“手巧不如家什妙。”赋中“取毫羊兼一分硬，长锋刃断高低差。”讲的就是选笔与修笔。选择兼毫，就是用紫毫所具有的硬度弹性。一般而言，笔之四德应为“尖，圆，齐，健”也是通常意义上笔匠造笔、书家选笔的基本标准。但狂草（大草）书法家王同山先生承传乃师贺惠邦一套修笔技法，即新笔初开，涤去胶后，于案上捻按笔锋，根据自己的需要将硬毫截成高低有别的梯次队形。书写时，根据控笔能力，心手相应地选锋用毫，此所谓揉笔入心大法，实乃古今书家不传之秘技。
其实，站立姿势的草书创作岂只是心手相应，更重要的是力发于足，上传膝髀，活转于腰，转轴曲杆，带动臂腕。这正是“力摧腰间带臂腕，无座狂来欺剑侠”的实质含义。也就是当年草圣张旭观公孙大娘舞剑时从中悟出的道理。古今习书之业者，都要有好的悟性，善于从自然现象，姊妹艺术中汲取营养，触发灵感。草圣张旭授徒一再强调“倍加临写，书法当自悟耳。”也正缘于此。上世纪八十年代东北师大丁盛文教授讲座书法时常说：“大匠授人以法，巧则自悟。”与此何其相似乃尔。
由于从足到手周身协调有力的控笔能力，才能用高低有差的长锋兼毫蘸淡清之墨度于生宣纸上之时，呈现出肥劲、瘦硬异彩缤纷的乌金丝线条。由于运用前述“’仰笔续墨接淡色”之技法”可以连出“看似无续墨痕迹”大篇幅线条。这就是“大草清墨免拖迟，笔笔皆现乌金丝”的根基。
毛笔虽柔，仍称锋颖如锥；度墨入纸，排演兵形似水。故书圣有“笔阵图”之论。“突起飞斩云中燕”一句，即取冷兵器时代的杀手锏暗器飞镖喻大草点画。暗器以其难防，折射出草书点画亦属险笔，理应出乎意外，入情于理。凡事皆有阴阳两属性，书法有剑拔弩张之象，也有丝竹管弦之形。近人沈尹默大师名言：世人公认中国书法是最高艺术，书法中又以大草境界最高，被誉为是书坛交响乐，就是因为它显示惊人奇迹，无色而具画图的灿烂，无声而有音乐的和谐，引人欣赏，心畅神怡。可为“书坛交响大音稀”作注。
长赋临近尾声，渐入高潮，作者所心仪神交的古代名家怀素、张旭相继以非凡面目亮相登场。“路人欲问此中妙，情翻江海耍规矩。”此引怀素师与路人问答典故，阐明狂草创作遵循“随心所欲不逾规矩”的准绳。正如高士奇跋《自叙》中说：“《自叙》一卷尤为平生狂草，然细以理按之，仍不出规矩法度也。”
“三杯豪迈试天高”一句用杜甫在《饮中八仙歌》中描述草圣张旭颠狂豪迈之气概，原诗有“张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟”之句。“爱煞自叙恋四诗”分指怀素《自叙帖》和张旭《古诗四帖》而言。
高潮之后，狂草（大草）书法家王同山先生对斗笔一转，潇洒地针砭一下时风草书，以一句“莫笑豆叶秋风起”来形容那些无根基，笔墨不入纸，点画漂浮，横涂竖抹，了无生机灵气之“炒作”。最后，用一句“纸墨情怀字相依”再次点明大草书法是最能体现个人天赋才情的体裁，但天赋才情只是基础，要想成就艺术，成名大家，还要靠后天的修炼和磨砺。只有胸襟开阔，才能激情满怀；只有高瞻，才能远瞩；只有会当凌绝顶，才能一览众山小。
自古“诗无达诂”，以“诗情”描摹“书艺”，用形象思维理解形神兼备之抽象线条，尤难用白话文章深入浅出地说清楚。况且是转述作者之意，掺杂自己理解，更是隔靴搔痒，又多了一层距离。好在配以诗赋法书之原文原作刊出，我所强作的笺释，即便体合原义，对于方家来说亦属多余；谬误解读。权当给初学者树一批判靶子，聊胜于无。所幸行文中杜绝空话、套话，自忖实话居多，或许差强人意之处，正在于此。
书法作品润格（每平方尺价格）
2012年以前市场价格
<<大草赋>>原创真迹1套(有长卷,12条屏,10条屏,8条屏),当前价200万元人民币(一生限量书写200套).每张8平方尺以上,以每平方尺10000元计价.
每张8平方尺,以每平方尺4000元计价.每张4平方尺,以每平方尺2000元计价.
2013年市场价格
每张8平方尺以上,以每平方尺20000元计价.每张8平方尺,以每平方尺10000元计价.每张4平方尺,以每平方尺4000元计价.
2015年以前市场价格
<<大草赋>>原创真迹1套(有长卷,12条屏,10条屏,8条屏),当前价350万元人民币(一生限量书写200套，其中包含10套捐赠予世界级博物馆、美术馆、艺术馆进行历史性馆藏).
每张8平方尺以上,以每平方尺30000元计价.
每张8平方尺,以每平方尺15000元计价.
每张4平方尺,以每平方尺6000元计价.

⑷ 我写字总是没有定型，总是写一阵儿就变成另一种字体，我明明认真写的，可总是有人认不出我写的字，有什么

• 如果您对自己的字写的不满意； 或者您的字影响了自己的形象和工作； 或者您觉得写字对自己的素质修养有很大的帮助，不妨抽点时间出来练练字。

  

• 练字是一种连环的运动，脑要想、眼睛要看、手肘等要动，耳朵要听、笔要摩擦，最关键的脑的指挥，手指手腕的协作完成，最后就是“多对写的字挑毛病”，所以大家在练字的时候多想、多看、多听、多练，并经常锻炼手指与手腕的活动范围，增强手指与手腕的稳定性与灵活性，这样可以加强控笔能力。 4、书法或者练字是一种无声的音乐、有形的图画，要求节奏感比较高。而节奏对于很多人来说是一个陌生的领域。在书法节奏当中，用笔的快慢、轻重，笔画的长短、曲直、平斜，位置的变化等等，都是很明显的节奏关系，尤其在行书和草书里面。而音乐的节奏与书画的节奏有着异曲同工之妙，在练字的时候听听音乐对练字有很大的帮助。 5、站在一定高度上从大局掌握楷书或行书的一些第一特征和常用规律，如：笔画形状、笔画用笔规律、笔画组合规律、笔画或偏旁部首的位置变化、结构规律等等，以举一反三的方法进行融会贯通，很快能写好其他汉字。 6、一般的字帖大多是单字练习，对于长篇书写并无多大帮助。长篇书写也有一定的特点和规律，只有强化整篇的横写训练，同时掌握整篇训练的基本规律，并针对某一些难点进行攻关，才是快速写好字的一环。

⑸ 学书法，你知道如何控制笔锋吗

书法在用笔，用笔在用锋。对于笔锋的掌控能力，一直是书法临习与创作的要领。

毛笔在纸上运行要留下痕迹，这痕迹就是汉字的点画。用同样的一支毛笔，由不同的人来写相同的一个字，结果是一人一面。其原因是因为每个人的运笔发力方法不同。写字时，笔毫由于手臂的发力会发生各种各样的变异，因此，才有“唯笔软而奇怪生焉”的说法。笔毫在不使用时，形状是锥状的，一旦濡墨落笔，锋毫即变，一写一变。

写字时笔毫始终是处在变化状态的，这就要求书者在书写中发力控锋、调锋，在控锋、调锋中书写。这种书写过程中的锋毫之变，我们称之为“锋变”。

无论何种字体书体中的点画，其实就是书写时“锋变”的结果。研究用笔与笔锋，实际上，就是要集中在怎样控制笔锋之“锋变”的这一关键点上。

我们知道，任何一个笔画，都是由入、行、收三个技巧环节来完成的，如下：

入—主要是完成笔画前端的造型；
行—是完成笔画中部的造型；
收—是完成笔画尾部的造型。发力和锋变的各种技巧，也就集中体现在这三个细小环节之中。

在这三个环节中，每一个环节都会直接影响一个笔画的造型。因此，它是用笔最基本的技巧环节，对笔法的研究也就必须着眼于这三个具体的技巧环节。

如何控制笔锋？用手、腕、臂的发力来控制和调领锋毫，利用锋变来完成这三个环节，并进行点画的刻画，就是用笔的关键。古人研究笔法最经典的成果莫如"永字八法"，虽然它还是残缺的理论（如：心钩、鹅钩、之捺等，这些极为重要的笔画，只一个"永"字无法包含其中，说明它还是一个不完整的理论。），但其实践指导意义确是重大的。

我们仔细分析"策、勒、弩、趯、侧、掠、啄、磔"八字，其实，八法实际上讲的就是一个控笔发力的问题。

由于发力方法的不同而导致锋变的不同，又由于锋变的不同而导致点画的形状不同。故而才形成了"楷书笔法"、"篆书笔法"、"隶书笔法"、行书笔法"、"草书笔法"的五种笔法分类。

五种字体各有各的主要行笔特征，篆书的"铁线玉箸"、隶书的"蚕头雁尾"、楷书的"永字八法"、行草书的"绞转连绵"等既是。在同一种字体之中，无论其风格是怎样变化，在点画的刻画，或者说在发力方法和锋变上，都有着非常明显的共性特征和个性特征。

《张迁碑》与《曹全碑》比较，共性是"波磔"和"蚕头雁尾"，区别是一方一圆、一刚一柔。柳楷和颜楷比较，共性是"藏头护尾"与"八法"，区别是一骨一筋、一峻一朴。

⑹ 如何控制笔锋

书法在用笔，用笔在用锋。对于笔锋的掌控能力，一直是书法临习与创作的要领。

毛笔在纸上运行要留下痕迹，这痕迹就是汉字的点画。用同样的一支毛笔，由不同的人来写相同的一个字，结果是一人一面。其原因是因为每个人的运笔发力方法不同。写字时，笔毫由于手臂的发力会发生各种各样的变异，因此，才有“唯笔软而奇怪生焉”的说法。笔毫在不使用时，形状是锥状的，一旦濡墨落笔，锋毫即变，一写一变。

写字时笔毫始终是处在变化状态的，这就要求书者在书写中发力控锋、调锋，在控锋、调锋中书写。这种书写过程中的锋毫之变，我们称之为“锋变”。

无论何种字体书体中的点画，其实就是书写时“锋变”的结果。研究用笔与笔锋，实际上，就是要集中在怎样控制笔锋之“锋变”的这一关键点上。

我们知道，任何一个笔画，都是由入、行、收三个技巧环节来完成的，如下：

入―主要是完成笔画前端的造型；

行―是完成笔画中部的造型；

收―是完成笔画尾部的造型。发力和锋变的各种技巧，也就集中体现在这三个细小环节之中。

在这三个环节中，每一个环节都会直接影响一个笔画的造型。因此，它是用笔最基本的技巧环节，对笔法的研究也就必须着眼于这三个具体的技巧环节。

如何控制笔锋？用手、腕、臂的发力来控制和调领锋毫，利用锋变来完成这三个环节，并进行点画的刻画，就是用笔的关键。古人研究笔法最经典的成果莫如"永字八法"，虽然它还是残缺的理论（如：心钩、鹅钩、之捺等，这些极为重要的笔画，只一个"永"字无法包含其中，说明它还是一个不完整的理论。），但其实践指导意义确是重大的。

我们仔细分析"策、勒、弩、?、侧、掠、啄、磔"八字，其实，八法实际上讲的就是一个控笔发力的问题。

由于发力方法的不同而导致锋变的不同，又由于锋变的不同而导致点画的形状不同。故而才形成了"楷书笔法"、"篆书笔法"、"隶书笔法"、行书笔法"、"草书笔法"的五种笔法分类。

五种字体各有各的主要行笔特征，篆书的"铁线玉箸"、隶书的"蚕头雁尾"、楷书的"永字八法"、行草书的"绞转连绵"等既是。在同一种字体之中，无论其风格是怎样变化，在点画的刻画，或者说在发力方法和锋变上，都有着非常明显的共性特征和个性特征。

《张迁碑》与《曹全碑》比较，共性是"波磔"和"蚕头雁尾"，区别是一方一圆、一刚一柔。柳楷和颜楷比较，共性是"藏头护尾"与"八法"，区别是一骨一筋、一峻一朴。

这些差异的形成，无疑是锋变的结果。由此，我们又可以推断出，个性风格的形成，很大程度上是原于个性化的运笔发力方法和个性化的锋变上。人们称米芾的"刷"、东坡的"画"、山谷的"描"，就是对他们个性锋变技巧最典型最贴切的形容。

也正因为，他们各自的这种独特的变锋技巧，才形成了他们各自的书风，才形成了宋代"尚意"的书风。这种例子俯拾皆是。下面，我们论述用锋的幅度与发力的方法有直接关系：

重发力：锋变的幅度大，笔画粗壮；

轻发力：锋变的幅度小，笔画纤细；

劲发力：笔画挺而弹，刚硬有力；

缓发力：笔画劲而朴，利用侧锋锋变，笔画方峻；

中锋调锋：笔画圆浑。

不管怎样发力与锋变，必须是以刻画准确而高质量的点画线条为宗旨的。若求点画线条造型的准确，首先是要发力与锋变的准确。不同的点画，不同的字体，不同的风格，需要不同的发力方法和锋变技巧。

⑺ 怎么练出一手好字

01

正确的写字姿势是很重要的。头放正，不能歪着斜着头，身正，身子也要放在不能侧着或卧着，足放平，脚平放在地上，不要翘腿垫脚的。眼睛要离纸面有一尺的距离，不能靠的太近，也不能离的太远，现在有很多人近视，就习惯离纸面很近，这样的习惯不好。手离笔尖的距离为一寸，这是抓笔的技巧。抓笔一般大约在整只笔的前三分之一处。胸不能依靠着桌子，也不能离桌子过远，以一拳的距离为宜。

2要有信心自己能写一手漂亮的好字！然后要培养对书法的审美观并且对书法产生兴趣，最后当然也就是最关键的了，要找一本好的而且自己很欣赏的字体的字贴，进行临摹，刚开始是把较透明的纸蒙在字贴上描摹，练一段时间后觉得写得不错就把纸拿开，对着字帖临摹，再过一段时间就要丢开字帖，自己写,

3也要临摹结合：临摹是学习书法最基本的方法,不但初学书法要临摹,就是有了一定的基础之后还需要临摹。学楷书需要临摹,学篆、隶、行、草各体书仍需要临摹。

4写字时要确定主次关系：字的点画有主次之分，主笔在一个字中虽然只有很少的几个，但写好了主笔，字也就写好了大半。再一方面，字的主笔常常向外伸展，其余次要的笔画常常向内收拢。

⑻ 有哪些好的方法可以快速学好水墨画

可以临摹一些简单的大师级山水画作品，从中体会其中的深奥，有助于学习的更快。画画是日积月累的，边学习边欣赏的基础上，买各种你喜欢的画家的画集和书，也是提高技法的一个重要方法。

⑼ 练习板绘是否对手绘的提高有帮助

链接:

这里有零基础绘画训练营课程，21天从入门到高阶针对零基础学员的绘画课程，建议是从传统美术开始学，素描、速写之类的都需要，打好基础后对以后的发展有极大的帮助，后期也可以学漫画设计、原画设计一类的课程。

⑽ 新手该如何练字

成年人如何练字最有效果呢？这是很多朋友在思考的话题，随着目前人们对于写字越来越重视，特别是要步入社会的大学生们、以及已经步入社会中的工作者对于写字的美观比较重视，因为大家都深知能够写出一手好字绝对能给人非常好的印象，尤其是签合同、签协议、考职称等等，但是如今写一手漂亮字体的成年人真是如凤毛麟角一样稀少，最近中国练字吧也有接到一些朋友的咨询，给我们印象非常深刻的咨询者：

【咨询者：】

您好朱老师：

我是一位工作者，今年30岁，由于工作原因不得不经常写字，之前从小就练字，练到现在仍然写的很丑，字帖啊什么的都练了好几本，描摹都写过，可到实际写的时候还是很丑，写字的时候字速度也很慢，有什么有效的练字方法吗?如何练字最有效果呢？谢谢指点下····

我相信很多的朋友都与这位咨询者有同样的问题，从小也练习过写字，甚至也不乏购买练字字帖来进行练字写字，可是结果还是不尽人意，那么对于成年人如何练字最有效果呢？那么接下来中国练字吧给大家探讨下：

第一、先确定自己练字的目标

如果只想在别人面前写字拿得出手，还能得到不错的评价，或者在日常工作、学习中能够运用自如，不仅速度快，而且写得比较漂亮，那么方法得当的话，完全可以在短时间之内练好字。

第二、是缩小练字的范围

将毛笔和硬笔（如钢笔、签字笔、圆珠笔等）分开，同时再将硬笔书法和实用硬笔字分开。硬笔书法和实用硬笔字有很大的不同，如书写工具、书写格式和表现形式，训练方法、训练要求等。相对来说，硬笔书法需要投入更长的时间、精力、智力，并且需要一定的天赋，而学习实用硬笔字则会相对简单容易些。

第三、选择合适自己的练字字体

篆隶楷草行五种书体，各有特色，各有用处，而行书不仅简单易懂、流畅美观，书写速度也快，更适合我们成年人来练习

第四、要有行之有效的好的练字方法，以下的建议供大家参考：

1）要先认知练字最基本的知识，比如写字的横或竖、或撇或捺等等笔画或符号的书写要领或动作技巧，再掌握如何把他们搭配在一起的特征规律，这是一个连续的过程，只有掌握了练字的结构搭配，加以练习才能够写好写快；

2）写字也是一种习惯，习惯性的思维和习惯性的书写动作是很多人练不好字的主要原因。用一种新的习惯替代一种旧的习惯，是很具有挑战性的。所以练字中要时刻提醒自己怎样做，从一笔一画开始培养新的书写习惯，而短时间内的强化训练是培养新习惯必须的一种途径；

3）练字是一种连环的运动，脑要想、眼睛要看、手肘等要动，耳朵要听、笔要摩擦，最关键的脑的指挥，手指手腕的协作完成，因此大家在练字的时候多想、多看、多听、多练，并经常锻炼手指与手腕的活动范围，增强手指与手腕的稳定性与灵活性，这样可以加强控笔能力；

4）一定要掌握练字和书写的规律，如：笔画形状、用笔规律、笔画组合规律、结构规律等等，通过举一反三的融会贯通，很快能写好其他汉字。

5）最后坚持练习，加强字体整篇的横写训练，同时掌握整篇训练的基本规律，并针对某一些难点进行攻关，才是快速写好字的最有效方法！

以上关于成年人如何练字最有效果就给大家总结到这里，最后提醒大家：练字首先必须完掉以前的字体，从零开始，从最基本的比划练起，然后再练结构，练习字体的结构搭配规律，这样才那个快速的掌握好练字的方法！欢迎访问中国练字吧网站：http://www.zglzb.com/