手翻書發明

Ⅰ 動畫設計論文摘要翻譯

Animation is being revived, especially in three-dimensional animation, it can be said that the era of human weave a dream. From ancient times, tens of thousands of years later, people in the pursuit of video art, a hard go a long way - from the ancient Egyptian tomb murals of temple on the decomposition of painting, to our country's revolving door of ancient rage , shadow, hand open book, to the French Aimileinuo invented optical shadow play machine, Lumiyier brothers shot the first movie "the train arrival" ... ... and then to today, people can comfortably watch "Monster Shrek, "" Monsters, Inc. ", both from a technical, artistic or commercial point of view, of the 20th century is the period of the fastest growing animation, 3D animation has finally occupied the field of popular culture in a prominent position. Using sophisticated computer animation to create the illusion of color seems to be the focus of the mainstream film world real.
In less than 20 years time, 3D animation from the slow-moving form of development to the rapid flow of movement forms and the development of the evil actor growled to attack Virtual carnivorous dinosaurs. With the hardware and software functions and performance of rapid promotion, most complex and realistic 3D animation has also emerged. We are on television, cinemas, or CD to watch a long animation with digital proction, it is to let people view as a sigh of. Animation is a magical process, so that generation after generation around the world, viewers addicted, intoxicated. When you see the graphics begin to exercise, few can resist the charm he brought. Dependence on one kind of animation called "persistence of vision" of the visual phenomenon. When a series of pictures first came out, it will show a picture with a continuous movement. Although we see is a group of rapidly changing images, but this is nothing to prevent it generates realistic. Can, in fact 3D modeling and animation space, the basic steps as the traditional clay model or a static action and then to the digital version of the animation. Procers can create almost anything imagined. 3D animation is being revived, its impact can be seen everywhere. With the network transmission capacity of the 3D animation who discovered a vast new arena, the network animation can be an exciting and pleasurable experience, it can be an integral part of web design.

Key words: three-dimensional development of rehabilitation

Ⅱ 和兒童有關的發明

蒸汽機吧，好像是牛頓小時候看水壺燒水研究的～

Ⅲ 手繪翻書動畫教程

這種動畫就是在每頁紙上直畫出微小的變化，連續起來看就是動畫的效果了。 每一張畫都要有一定的連續性，再有一些變化。反復試驗才能達到最佳效果。 在網路圖片搜「逐幀動畫「，能找到很多圖片.

(3)手翻書發明擴展閱讀：

方法

1、在紙上畫好

2、整整齊像書一樣的

3、到復印店打孔

4、裝訂成書

工具：紙 筆 拷貝台 定位尺

網路-手繪翻書

Ⅳ 卡通是誰發明的

動畫的發展歷史很長，從人類有文明以來，透過各種形式圖像的記錄，已顯示出人類潛意識中表現物體動作和時間過程的慾望。
兩萬五千年前的石器時代洞穴畫上就有系列的野牛奔跑分析圖，是人類試圖用筆(或石塊)捕捉凝結動作的濫觴。其它如埃及墓畫、希臘古瓶上的連續動作之分解圖畫，也是同類型的例子。達文西有名的黃金比例人里幾何圖上的四隻胳膊，就表示雙手上下擺動的動作。十六世紀西方更首度出現手翻書的雛形，這和動畫的概念也有相通之處。
在中國的繪畫史上，藝術家一向有把靜態的繪畫賦予生命的傳統，但真正使圖上畫像生動起來的點睛工夫，還是在西方世界一步步發展出來的。
有故事情節的動畫開始於十七世紀阿塔納斯珂雪發明的「魔術幻燈」，這個人是個耶穌會的教士。所謂「魔術幻燈」是個鐵箱，里頭擱盞燈，在箱的一邊開一小洞，洞上覆蓋透鏡。將一片繪有圖案的玻璃放在透鏡後面，經由燈光通過玻璃和透鏡，圖案會投射在牆上。魔術幻燈流傳到今天已經變成玩具，而且它的現代名字叫投影機。魔術幻燈經過不斷改良，到了十七世紀末，由鍾和斯桑擴大裝置，把許多玻璃畫片放在旋轉盤上，出現在牆上的是一種運動的幻覺。18世紀末，魔術幻燈的靈趣在法國風行起來，戲法越變越多，因為燈光的關系，影子可以互溶，加上一些小道員，所以剛死的可怕的政治人物投射在一片白煙中、鏡子里、布或玻璃上，還會動，還有骷髏身，調整這些透鏡就可以弄得滿室陰氣森森鬼影幢幢。
到了十九世紀，魔術燈的魅力不衰，在歐美等地大受歡迎。音樂廳、雜耍戲院、綜藝場中，魔術燈表演仍是大家愛看的娛樂節目。由於大家愛看，便要為它搽脂抹粉，加強娛樂性，這種說故事的方式，有如中國皮影戲。
中國唐朝發明的皮影戲，是一種由幕後照射光源的影子戲，被引介到歐洲巡迴演出，也曾經風靡了不少觀眾。
那麼到底是在什麼時候，做出捕捉動作的事跡呢？答案眾說紛雲，確知的人是愛德華穆布里治，他不斷從事這方面的實驗。自1873年開始，他拍攝了一套馬在蹓躂飛奔的微型立體幻影；在1877- 79年間，他將馬在奔跑中的連續照片翻製成回轉式畫筒的長條尺寸，將之搬上「幻燈鏡」上演出。他發明的「變焦實用鏡被電影史稱為「第一架動態影像放映機」。後來愛迪生在發明相關器材時，也受到穆布里治的不少啟發。
1888年，一部連續畫片的記錄儀器誕生於湯瑪士愛迪生的實驗室。原本愛迪生只是想為他新發明的留聲機配上畫面，但他並不是用投影的方式，而是將圖像先在卡片上處理好，然後顯在「妙透鏡」妙透鏡可以說是機器化的「手翻書」，愛迪生以一套手搖桿和機械軸心，帶動一盤冊頁，使圖像或影像的長度延伸，產生豐富的視覺效果。

Ⅳ 手翻書（或名翻書動畫）的製作方法、現狀以及發展

。。。。。。這個"手翻書"？？？好像是跟動畫類似的
你看看是不是這個
http://ke..com/view/1906108.htm
動畫的發展歷史很長，從人類有文明以來，透過各種形式圖像的記錄，已顯示出人類潛意識中表現物體動作和時間過程的慾望。

法國考古學家普度歐馬(Prudhommeau )在1962年的研究報告指出，兩萬五千年前的石器時代洞穴畫上就有系列的野牛奔跑分析圖，是人類試圖用筆(或石塊)捕捉凝結動作的濫觴。其它如埃及墓畫、希臘古瓶上的連續動作之分解圖畫，也是同類型的例子。在一張圖上把不同時間發生的動作畫在一起，這種「同時進行」性的概念間接顯示了人類「動著」的慾望。達文西有名的黃金比例人里幾何圖上的四隻胳膊，就表示雙手上下擺動的動作。十六世紀西方更首度出現手翻書的雛形，這和動畫的概念也有相通之處。

在中國的繪畫史上，藝術家一向有把靜態的繪畫賦予生命的傳統，如「六法論」中主張的氣韻生動，聊齋的「畫中仙」中人物走出卷軸與人過往，但大抵上是以想像力彌補實際操作。真正使圖上畫像生動起來的點睛工夫，還是在西方世界一步步發展出來的。

動畫的故事(也是所有電影的)開始於十七世紀阿塔納斯珂雪( Athanasius Kircher)發明的「魔術幻燈」，這個人是個耶穌會的教士。所謂「魔術幻燈」是個鐵箱，里頭擱盞燈，在箱的一邊開一小洞，洞上覆蓋透鏡。將一片繪有圖案的玻璃放在透鏡後面，經由燈光通過玻璃和透鏡，圖案會投射在牆上。魔術幻燈流傳到今天已經變成玩具，而且它的現代名字叫projector，投影機。魔術幻燈經過不斷改良，到了十七世紀末，由鍾和斯桑(Johannes Zahn)擴大裝置，把許多玻璃畫片放在旋轉盤上，出現在牆上的是一種運動的幻覺。18世紀末，魔術幻燈的靈趣在法國風行起來，戲法越變越多，因為燈光的關系，影子可以互溶，加上一些小道員，所以剛死的可怕的政治人物投射在一片白煙中、鏡子里、布或玻璃上，還會動，還有骷髏身，調整這些透鏡就可以弄得滿室陰氣森森鬼影幢幢。

到了十九世紀，魔術燈的魅力不衰，在歐美等地大受歡迎。音樂廳、雜耍戲院、綜藝場中，魔術燈表演仍是大家愛看的娛樂節目。由於大家愛看，便要為它搽脂抹粉，加強娛樂性，如「活動畫景」(panoramas)、透視畫(dioramas)、印象強烈的巨畫以及加強光影效果等等，這種說故事的方式，有如中國皮影戲，其豐富的趣味永遠吸引著眼睛的注意力。

中國唐朝發明的皮影戲，是一種由幕後照射光源的影子戲，和魔術幻燈系列發明從幕前投射光源的方法、技術雖然有別，卻反映出東西方不同國度，對操縱光影相同的痴迷。皮影戲在十七世紀，被引介到歐洲巡迴演出，也曾經風靡了不少觀眾，其影像的清晰度和精緻感，亦不亞於同時期的魔術幻燈。

在進一步說明魔術幻燈和動畫發展的關系之前，必須提到1824年彼得羅傑(Peter Roget)出版的一本談眼球構造的小書＜移動物體的視覺暫留現象＞( Persistence of Vision with Regard to Moving Objects)。書中提出如下觀點：形象刺激在最初顯露後，能在視網膜上停留若干時間。這樣，各種分開的刺激相當迅速地連續顯現時，在視網膜上的刺激信號會重疊起來，形象就成為連續進行的了。

上述的觀念，就是動畫賴為基石的視覺暫留現象。而羅傑的書引起了一陣實驗熱，很多人針對潛在的歐洲和美國市場做了一堆動畫短片和利用視覺暫留發明的「哲學式」器物，如「幻透鏡」(phenakistiscope)(注一)與「西洋鏡」( zoetrope，回轉式畫筒)(注二)。在紙卷上畫上一系列連續的素描繪畫，然後通過細縫看到活動的形象。還有「實用鏡」(praxinoscope)(注三)、和「魔術畫片」(thaumatrope)(注四)、「手翻書」(flip Look)，也都利用旋轉畫盤和視覺暫留原理，達到娛樂上賞心悅目的戲劇效果。另一個顯示光的奇幻的是照相術的普及，但照相只是拍攝靜物的寫真。

那麼到底是在什麼時候，做出捕捉動作的事跡呢？答案眾說紛雲，確知的人是愛德華穆布里治(Eadweard Muybridge)，他不斷從事這方面的實驗並有具體的成果。自1873年開始，他拍攝了一套馬在蹓躂飛奔的微型立體幻影；在1877- 79年間，他更將馬在奔跑中的連續照片翻製成回轉式畫筒的長條尺寸，將之搬上「幻燈鏡」上演出。他並嘗試改良艾末兒雷諾(Emile Reynaud)的「實用鏡」，大膽結合魔術的幻∕光影，西洋鏡∕動態，和攝影於一爐。他發明的「變焦實用鏡」( zoompraxinoscope)，被電影史稱為「第一架動態影像放映機」。後來愛迪生在發明相關器材時，也受到穆布里治的不少啟發。而穆布里治拍攝的連續照片和研究，後來集成兩套攝影集＜運動中的動物＞(1899)，和＜運動中的人體＞(1901)，進而出書成為後學者必要的參考典範。1884- 85年間，藝術家湯瑪斯艾金斯(Thomas Eakis)亦加入他的行列，他們所建立的分析動作的方式一直沿用於今日的生物學及人體學研究上。

1888年，一部連續畫片的記錄儀器誕生於湯瑪士愛迪生的實驗室。原本愛迪生只是想為他新發明的留聲機配上畫面，但他並不是用投影的方式，而是將圖像先在卡片上處理好，然後顯在「妙透鏡」( mutoscope)上。妙透鏡可以說是機器化的「手翻書」，愛迪生以一套手搖桿和機械軸心，帶動一盤冊頁，使圖像或影像的長度延伸，產生豐富的視覺效果。

1895年，盧米埃兄弟首先公開放映電影，一群人能在同一時間看到一組事先拍好的影像。盧米埃兄弟發明的「電影機」( Cinematographe)，放映了著名的《火車進站》、《海水浴》等片，將電影帶入了新的紀元。

在這里需要澄清的是，動畫與電影的發展，雖然在技法和機械的層面上有所交集，兩者一樣經過底片曝光，並且通常是投射在螢幕上，但是動畫的美學觀，其實與電影不同，甚至更為激進。

早在1882年，發明「實用鏡」的艾米兒雷諾就開始手繪故事圖片，起先是繪制於長條的紙片，後來改畫於賽璐璐膠片上，他於1892年在巴黎的蠟像館開設的「光學劇場」，放映的「影片」，現場伴有音樂與音效，就曾造成相當大的轟動。雖然在1895年電影發明之後，他的「光學劇場」號召力每況愈下，但是就直接塗繪在膠片上，不經過電影攝影機的這項技法而言，艾米兒雷諾可說是動畫始祖，雖然他的「影片」如今都已佚失，他的歷史地位亦頗受爭議，但是他對後世實驗性濃厚的「直接動畫」技法的啟示，卻是不容否定的。

事實上，動畫的創作，在觀念上是同時汲取了純繪畫的精緻藝術及通俗文化的漫畫卡通而成。這種包含前衛精神與庸俗文化的兩極特性，一直都是動畫吸引人的地方

是不是我也不知道，你自己看看吧

Ⅵ 動畫是誰發明的他怎麼知道小孩喜歡動畫

動畫的發展歷史很長，從人類有文明以來，透過各種形式圖像的記錄，已顯示出人類潛意識中表現物體動作和時間過程的慾望。 兩萬五千年前的石器時代洞穴畫上就有系列的野牛奔跑分析圖，是人類試圖用筆(或石塊)捕捉凝結動作的濫觴。其它如埃及墓畫、希臘古瓶上的連續動作之分解圖畫，也是同類型的例子。達文西有名的黃金比例人里幾何圖上的四隻胳膊，就表示雙手上下擺動的動作。十六世紀西方更首度出現手翻書的雛形，這和動畫的概念也有相通之處。 在中國的繪畫史上，藝術家一向有把靜態的繪畫賦予生命的傳統，但真正使圖上畫像生動起來的點睛工夫，還是在西方世界一步步發展出來的。 有故事情節的動畫開始於十七世紀阿塔納斯珂雪發明的「魔術幻燈」，這個人是個耶穌會的教士。所謂「魔術幻燈」是個鐵箱，里頭擱盞燈，在箱的一邊開一小洞，洞上覆蓋透鏡。將一片繪有圖案的玻璃放在透鏡後面，經由燈光通過玻璃和透鏡，圖案會投射在牆上。魔術幻燈流傳到今天已經變成玩具，而且它的現代名字叫投影機。魔術幻燈經過不斷改良，到了十七世紀末，由鍾和斯桑擴大裝置，把許多玻璃畫片放在旋轉盤上，出現在牆上的是一種運動的幻覺。18世紀末，魔術幻燈的靈趣在法國風行起來，戲法越變越多，因為燈光的關系，影子可以互溶，加上一些小道員，所以剛死的可怕的政治人物投射在一片白煙中、鏡子里、布或玻璃上，還會動，還有骷髏身，調整這些透鏡就可以弄得滿室陰氣森森鬼影幢幢。 到了十九世紀，魔術燈的魅力不衰，在歐美等地大受歡迎。音樂廳、雜耍戲院、綜藝場中，魔術燈表演仍是大家愛看的娛樂節目。由於大家愛看，便要為它搽脂抹粉，加強娛樂性，這種說故事的方式，有如中國皮影戲。 中國唐朝發明的皮影戲，是一種由幕後照射光源的影子戲，被引介到歐洲巡迴演出，也曾經風靡了不少觀眾。 那麼到底是在什麼時候，做出捕捉動作的事跡呢？答案眾說紛雲，確知的人是愛德華穆布里治，他不斷從事這方面的實驗。自1873年開始，他拍攝了一套馬在蹓躂飛奔的微型立體幻影；在1877- 79年間，他將馬在奔跑中的連續照片翻製成回轉式畫筒的長條尺寸，將之搬上「幻燈鏡」上演出。他發明的「變焦實用鏡被電影史稱為「第一架動態影像放映機」。後來愛迪生在發明相關器材時，也受到穆布里治的不少啟發。 1888年，一部連續畫片的記錄儀器誕生於湯瑪士愛迪生的實驗室。原本愛迪生只是想為他新發明的留聲機配上畫面，但他並不是用投影的方式，而是將圖像先在卡片上處理好，然後顯在「妙透鏡」妙透鏡可以說是機器化的「手翻書」，愛迪生以一套手搖桿和機械軸心，帶動一盤冊頁，使圖像或影像的長度延伸，產生豐富的視覺效果。 所以無法簡單的說明動畫是誰發明的．當初研究動畫的人的初衷也並不是為了給小孩子看

Ⅶ 是中國動畫起源早還是日本動畫起源早

都不對動畫的發展歷史很長，從人類有文明以來，透過各種形式圖像的記錄，已顯示出人類潛意識中表現物體動作和時間過程的慾望。法國考古學家普度歐馬(Prudhommeau )在1962年的研究報告指出，兩萬五千年前的石器時代洞穴畫上就有系列的野牛奔跑分析圖，是人類試圖用筆(或石塊)捕捉凝結動作的濫觴。其它如埃及墓畫、希臘古瓶上的連續動作之分解圖畫，也是同類型的例子。在一張圖上把不同時間發生的動作畫在一起，這種「同時進行」性的概念間接顯示了人類「動著」的慾望。達文西有名的黃金比例人里幾何圖上的四隻胳膊，就表示雙手上下擺動的動作。十六世紀西方更首度出現手翻書的雛形，這和動畫的概念也有相通之處。

Ⅷ 和兒童有關的發明

好動動出經復式活塞
100多年前，英國有個名叫漢弗萊·波特的少年，被別人僱傭看守一台蒸汽機。他的任務是每當蒸汽機的操縱桿下落時，就把蒸汽放掉。小孩生性好動，難以枯燥乏味地久坐在一台機器旁，於是盯著蒸汽機動起腦筋來。
後來，波特終於有了辦法，他在機器上裝上幾根鐵絲和一些螺栓，使閥門能夠藉此自動開關。如此一來，他不但可以脫身走開，玩個痛快，而且還使蒸汽機的工效提高了1倍。就這樣，波特發現了經復式活塞原理。
貪睡睡出帶刺鐵絲網
很久以前，美國有個名叫傑福斯·懷特的男孩，為一個農場主放羊。他每天都得把羊群趕到牧場放牧，並且看管它們不得越過周圍的鐵絲柵欄去相鄰菜園吃菜。
一天上午，氣候宜人，微風吹拂，懷特在牧場里不知不覺睡著了。突然，一陣怒罵聲將其驚醒，他睜眼一看，只見農場主對他大發雷霆：「該死的傢伙！羊群已經把菜園踐踏得亂七八糟，而你卻舒舒服服地在這里睡大覺！」小牧童知道錯了，低著頭一聲不吭。
自從出了這件事後，懷特就琢磨起來，如何才能讓鐵絲柵欄圈住羊群呢？他想起牧場西邊長有玫瑰，可羊群卻從來不去那裡，原來它們怕的是玫瑰上的刺。小牧童高興地拍了拍大腿，自言自語地說：「有辦法了，只要在鐵絲上加一些刺，就可以把羊群擋住！」
於是他弄來一些鐵絲，把它們剪成5公分長的小段，然後將其結在牧場周圍的鐵絲上當「刺」。完工後，羊群仍然想像過去那樣設法越過鐵絲柵欄，吃菜園里的青菜。可是鐵絲柵欄上的「刺」刺得它們疼痛難忍，在嘗了多次苦頭之後，羊群就變得老老實實，再也不試圖越過鐵絲柵欄了。
半年後，傑福斯·懷特申請了專利，隨後，這種帶刺的鐵絲柵欄在全世界被廣泛使用。
投訴訴出「小男生」香水
幾年前，年僅9歲的美國男孩布倫登·克拉克為了去參加同學的聚會，在身上噴灑了父親的香水。然而此舉卻遭到非議，周圍的鄰居投訴了克拉克的母親，說她兒子身上的香味過於濃烈，讓未成年人受不了。事實上，當時市場上銷售的香水都是成人用的。
克拉克一氣之下，決心開發出一種適合男孩使用的香水。於是他找來包括清潔劑、兒童香皂和香精油等在內的一切可以利用的材料。在母親和一位化學家的鼎力相助下，終於製成了一種香水。該香水香味清淡，如同新鮮空氣一樣，克拉克高興地將其命名為「小男生」香水。
經過4年的努力後，克拉克組建了「布倫登公司」。他在申請專利後，把自己的產品賣給了美國一家大的零售業公司。「小男生」香水自投放市場以來，備受青少年顧客的青睞，一直暢銷不衰。
貪吃吃出「姆佩姆巴效應」
1963年夏季的一天，一位名叫姆佩姆巴的坦尚尼亞中學生將糖加進牛奶，想做一份自己愛吃的冰淇淋。
當時，還有幾位同學也准備製作這種好吃的冰淇淋。他想，如果等到自己的熱牛奶涼了之後再放入冰箱，那時別的同學早就將冰箱佔得滿滿的。為了佔位置，姆佩姆巴搶先把裝有熱牛奶的杯子放進冰箱。出乎意料的是，與別人的冷牛奶相比，他的熱牛奶結冰的速度竟然快得多。然而，當時他的同學和老師對這一發現很不以為然，有的還將其作為笑料。
面對大家的嘲笑，姆佩姆巴並沒有輕易放棄。他來到達累斯薩拉姆大學，向物理學教授奧斯·博內爾博士請教。這位專家動手做了相同實驗，結果完全一樣，證明這種自然現象確實客觀存在。這一發現引起世界許多科學家的興趣，後被稱作「姆佩姆巴效應」。

Ⅸ 於兒童有關的發明

我不太清楚。好像有聽診器、隱形眼鏡、兩輪傳動腳踏車等等。