版權衍生品市場推廣

A. 目前中國大陸現有的衍生品產品有那些，以及其對應的市場是什麼

國內現有金融衍生品有國債期貨，股指期貨。即將上市的是股指期權，國債期權，以及大宗商品期權。國內曾經有外匯期貨以及認證股權，但是由於歷史原因，先後消失。衍生品的價格在上海金融交易所可以看得到，資料方面的話，中國知網比較全！

B. 在中國開發藝術衍生品必須要有版權么

日前，中國首個藝術衍生品展示展覽平台——紅坊沙龍ADC正式對外開放；首屆西湖國際藝術衍生品產業博覽會於杭州舉辦。
以衍生品的方式，高高在上的藝術日用化了，滲入大眾的生活中，接上了地氣。
普羅大眾可以通過日用化了的藝術衍生品，換一種方式接觸到原作的藝術之美
一幅幅有著明麗夢幻色彩的花卉題材油畫，落在那些細膩柔滑的絲綢或者絨布上，成了絲巾、靠墊、化妝包。一個名為「Rong」的藝術衍生品品牌將李怡蓉油畫背後的美麗意境透過不同的日常用品傳遞出來。在不久的將來，畫布上的花卉還將落在有著瑩彩光芒的高科技材料碳化硅上，衍生出戒指、耳環、項鏈等飾物，探索藝術與科技的結合之道。
在新天地，在環球金融中心，「OldShanghai」主題系列旅遊文化精品店匯集了經過連環畫大師賀友直先生授權的藝術衍生品。信箋、賀卡、藏書票、杯墊、娛樂籌碼、黃包車燭台等生活日用品上，素胚白描的賀氏筆法無處不在。老上海市井風情、世相百態的流韻余響借物得以延續，傳統的民俗連環畫煥發出了時尚的味道。
雕塑藝術家瞿廣慈、向京夫婦自創「稀奇」品牌，近百種商品均在自身藝術原作基礎上再創意，商店遍布北京、上海、深圳、台北等地。比如熱銷的一系列iPhone或iPad保護外殼，抽象出兩人作品中經典的兔子元素，大膽配色，緊跟流行風潮。品牌受英國V&A博物館之邀為其2013年中國古畫展覽創作的藝術絲巾，剛剛被BBC評為今年聖誕節最佳藝術風格禮物。
時下，國內越來越多的博物館、美術館也著意於構築最後一個展廳——參觀路線末端的衍生品商店。「快雪時晴帖」的筆記本，青花梅瓶掛鍾、多寶格箱包、古錢幣U盤等等，古老文物可穿可戴可享可用，走進現代人的生活。剛剛過去的聖誕節，上海當代藝術博物館則為觀眾備上了4件新奇、有趣的藝術衍生品禮物。它們分別是德國哲學家和藝術評論家鮑里斯·格羅伊斯設計的「藝術給予力量」鉛筆，兩家荷蘭設計工作室聯合創作、由荷蘭設計師托馬斯·威德綬芬設計的「把我建起來」積木，中國藝術家張恩利設計的「藝術是個球」真皮手工皮球以及中國藝術家徐震設計的「思想就是這片看不見的刀片，它決定著身體的分離」異形便簽。這四樣物件以紀念品的形式向市場推廣——藝術應該是好玩兒的、給力的，更重要的是，它應該是融入生活的。
藝術原作通常僅此一件，註定只能為極少數人所擁有，而熱愛藝術的普羅大眾卻完全可以通過日用化了的藝術衍生品，換一種方式接觸到原作的藝術之美，得到情感上的滿足。與藝術品不同的是，藝術衍生品更多地被視為消費品，談不上有太多投資的價值，與此同時，它也去掉了「昂貴」的字眼，以相對親民的價格示人。一旦不必考慮它的增值性，人們反倒可以單純地憑借自己的偏好來判斷是否購買。
內地藝術市場中，衍生品市場相比原作市場落後了一大截，其實大有作為
成熟的藝術市場通常在用「兩條腿」走路。這一條腿是畫廊、拍賣行所經營的藝術原作，另一條腿則是通過各大藝術商店銷售藝術衍生品。前者瞄準的是高端人群的收藏需要，後者則讓小眾藝術滲入大眾生活。在藝術市場比較發達的國家和地區，藝術衍生品市場每年的市場規模早已是藝術原作市場的幾倍。在紐約、倫敦、法蘭克福等地，甚至還有專門的博覽會在做藝術衍生品交易。
紐約大都會博物館一年的藝術衍生品銷售金額高達4至5億美金，占其全部收入的80%，總計開發的衍生品數量多達2萬余種，比如依照數幅名畫里人物所戴的項鏈樣式，就能開發出一個女性飾品系列。其藝術商店僅在紐約市內就有8家。台北故宮博物院一年的藝術衍生品銷售金額高達2至3億人民幣，總計開發的衍生品數量多達3000餘種，僅人氣展品「翠玉白菜」的衍生品就不下百種。目前與台北故宮合作開發藝術衍生品的廠商多達90餘家，其中甚至包括與義大利知名廚具商家合作，推出「宮樂美人胡椒瓶」等廚房用品。
而在內地藝術市場中，衍生品市場相比原作市場明顯落後了一大截。據文化部發布的《2012中國藝術品市場年度報告》，2012年我國內地藝術品市場交易總額為1784億元，其中藝術授權品、藝術復製品、藝術衍生品交易總額為180億元，僅為整個藝術品市場的十分之一。不過換而言之，內地藝術衍生品市場其實大有作為。下一個金礦，就在這里。
上海當代藝術博物館藝術衍生品項目負責人庄驥欣喜地看到，伴隨著國內藝術衍生品市場越來越快的發展速度，國內藝術衍生品的二手市場在崛起——這正是這個市場成熟的一大表現。「在一個名為i良倉的網站上，達人們在互相推介來自全球各地的潮物尤其是藝術衍生品，並提供購買渠道。它擺脫了以往電商平台拼價的戰術，主張的是美學生產力，不以物品的價格作為驅動，而是以物品的藝術價值作為驅動。這為人們開啟的是一種全新的生活方式，你穿的、你用的和你家裡的決定你的生活品位。未來，這類藝術衍生品的流通會越來越便捷，健康的生態鏈在形成。」
剛剛起步的內地藝術衍生品市場，亟待邁過三道坎 藝術消費觀念不強
藝術衍生品在西方走過幾十年歷程，在國內它卻剛剛起步，這樣一種「買得起」的藝術消費觀念需要慢慢培養。
買得起未必買回家。在很多中國人的潛在消費觀念中，錢要花在刀刃上，花錢購買藝術衍生品，太虛了。他們恐怕更習慣於上超市買些尋常的生活用品，或是情願花上更多的錢購買奢侈品。
據了解，目前我國內地居民的消費能力不容小覷，尤其是在精品消費方面，比重已達全球的27%，正式取代日本成為全球頭號消費大國。然而，在今天我國內地所盛行的各種消費中，名車、名表、皮包以及房地產、金融產品占據了主流，可代表著品位與精神內涵的藝術品，卻始終未被各個層面的消費者納入視線中來，呈現出一個很大的消費空白區。這其實正給藝術衍生品帶來發展空間。有業內人士指出，當物質生活豐富了以後，人們傾向於選擇一種偏向精神性或是文化含量較高的商品，將是必然的趨勢，盡管這種轉變可能需要一段時間。
版權保護力度不夠
就像影碟、手機、服裝、首飾一樣，眾多藝術衍生品中，也有「正版」、「盜版」之分。台北故宮正版的「朕知道了」紙膠帶三卷一套，售價200台幣（約合人民幣42元），淘寶網上盜版的「朕知道了」紙膠帶4元就能買到一卷。市面上熱銷的藝術衍生品幾乎都能找到相應的盜版，並且價格是正版的幾分之一甚至幾十分之一。
目前，制約國內藝術衍生品發展的最大瓶頸便是知識產權保護的薄弱。藝術衍生品通常是經藝術授權而享有著作權的許可使用，比如藝術品的復制、展示、改作等，法律保障是其重要構成要素。倘若無數產品被粗製濫造地模仿、山寨，傷害的無疑是藝術衍生品的開發與創造熱情。
「Rong」藝術衍生品品牌設計師李怡蓉告訴記者，防不勝防的盜版的確令自己傷腦筋，「通常我每開發出一種藝術衍生品，都會去申請專利，可真正到了維權的時候，你會發現取證的過程非常艱難。又像是做飾物類的藝術衍生品，品牌有專利，而款式是沒有專利的，的確存在很多大同小異的地方，被抄襲太容易了。」她認為現階段面對盜版唯一的解決方法是先把自己的產品做好。「全世界其實都面臨盜版問題。想要不怕盜版，只有不斷引領潮流，讓別人跟著自己走，而不是天天盯著別人，說你不能用我這個，不能用我那個。創意存在於人的頭腦里，別人是學不走的。盜版和正版總是存在一定的區別，比如愛馬仕的圍巾在中國加工，面料就一定不在中國采購，讓盜版沒法和正版一模一樣。你看，市面上仿愛馬仕的圍巾太多了，但論起品質，都比不上真正的愛馬仕。」與此同時，她也寄希望於這個行業的發展，「相信隨著知識產權越來越受到尊重，大家都會有夠買正版的意識。」
產品開發創意不足
內地的藝術衍生品，大多數還停留在簡單復制的初級層面上，僅僅是將藝術家的代表作圖像印在杯子、T恤等不同的物品上，談不上設計或者創意，無論方式、品種還是材料、形式都顯得單一。這樣的藝術衍生品，很難深受人們的青睞。畢竟，人們缺的不是杯子或者T恤，而是期待一隻有藝術質感的杯子、一件有藝術創意的T恤能夠滿足自己對於美的需求。
消費群體對於藝術衍生品的需求是多樣化的，成為日用品的藝術衍生品也完全可以多樣化。在庄驥看來，好的藝術衍生品應該將實用性與設計感、技術與藝術統一起來，但它可能沒法讓人像分析股票那樣去理性分析購買的原因，有時僅僅是因為人們認同這件東西傳達的情緒。有人提出，不妨根據藝術原作的氣質選擇與之氣味相投的產品類型。齊白石的水墨花鳥蟲魚靈動雅緻，頗具禪意，開發成中式茶具，很能傳遞東方茶文化的內蘊。梵高的油畫作品往往有著明麗鮮亮的色彩，開發成雨傘，很能給雨中的人們帶來好心情。也有人建議，同一位藝術家的不同作品，可以有針對性地開發成不同的藝術衍生品，開發時，也不必拘泥於原作，而是提取其中的核心元素並輔以時尚設計。
根據安迪·沃霍爾原作衍生出來的商品，從書店裡的沃霍爾年歷到玩具店裡的沃霍爾公仔，從家居店裡的沃霍爾抱枕到時裝店裡的沃霍爾T恤衫，有人斷言哪怕一卷手紙或是一個廁板，只要蓋上沃霍爾的印章，都能沾染上時髦的因子。迪斯尼同樣是藝術衍生品開發的好榜樣。他們將米老鼠、唐老鴨等一個個卡通形象做到完全深入人心，陪伴人們長大，衍生出來的產品什麼都有，從玩具、文具、服裝、飾品到箱包、手錶、家居用品、電子產品，多達數千上萬種。

C. 如何利用新媒體為動漫衍生品進行營銷

答復：如何利用新媒介傳播產品營銷？
首先，在營銷過程中講究品牌效應和傳播效應，能夠以媒體的（名人講堂、新聞事件、電視購物、明星代言）的形式以傳播傳達方式和訊息，讓營銷推廣手段迅速達到攀升，以提升產品的知名度和信譽度。
其次，在營銷過程中讓用戶和顧客進行體驗其產品的試用價值，以優質的服務更能夠提升產品的品質保障，集消費、娛樂、休閑、購物為整體的營銷渠道產業鏈，以人性化管理模式，為客戶提供一站式服務體驗的方式。
再次，在營銷推廣過程中講究品牌專區調研和策劃，以客觀反映營銷手段的必要性，以新產品進入市場的生命周期性，以集中挖掘客戶的資源共享，和市場營銷整合資源的綜合效益，以體現高端化產品營銷的優化和合理配置，以體現新概念營銷的時尚潮流前瞻，和多元化市場營銷的發展必然趨勢。
最後，利用新媒體傳播營銷方式，以不斷積累和借鑒市場投資的豐富經驗，以不斷對營銷的創新組合的方式改進方案和措施，以不斷謀求新型產業的發展歷史機遇，和新型市場催生新業務和新業態的發展趨勢，以全心全力打造新媒體營銷的致高點，以行業規模樹立市場的新標桿。
謝謝！

D. 購買了一個IP版權，是不是就可以開發衍生品

這個決定於版權的甲乙雙方的約定，有沒有在合同中有表明購買版權方有開發衍生品的權利。

E. 如何推廣動畫衍生品

隨著計算機在影視領域的延伸和製作軟體的增加，三維數字影像技術擴展了影視拍攝的局限性，在視覺效果上彌補了拍攝的不足，在一定程度上電腦製作的費用遠比實拍所產生的費用要低的多，同時為劇組因預算費用、外景地天氣、季節變化而節省時間。製作影視特效動畫的計算機設備硬體均為3D數字工作站。製作人員專業有計算機、影視、美術、電影、音樂等。影視三維動畫從簡單的影視特效到復雜的影視三維場景都能表現的淋漓盡致。
本專業根據專業方向設有美術基礎、動畫造型設計、游戲角色創作、游戲場景設計、劇本創作、電腦二維動畫、電腦三維動畫、動畫運動規律、影視後期編輯與影視製作、影視語言、攝影藝術、動畫導演技巧、影視動畫概論、動畫市場、動畫表演、動畫服裝等課程。招收具有良好的繪畫基礎，喜愛動漫藝術和游戲美術的考生。
本專業以培養影視動畫設計、游戲美術設計及其相關行業的專門人才為目標，貼近現代社會動畫行業急速發展的需求，注重在動畫藝術與技術上的結合，培養一批與國際接軌的高素質綜合型藝術人才。
本專業的崗位定向培訓分為：影視模型與渲染專業、數字角色動畫專業、影視特效與合成專業等專業方向。
主要課程
（1）影視動畫的專業課程主要有photoshop、Premiere、3D、AE、藝術概論、動畫設計稿、動畫表演、Zbursh、動畫角色設計、影視概論、漫畫概論、影視動畫作品賞析、影視動畫場景設計、漫畫創作與技 法、Flash動畫製作高級應用
（2）認證課程：多媒體素材採集、電影電視製作概論、視頻剪輯合成基礎、二維動畫設計製作、視頻合成特效 、三維動畫與特效。
（3）崗位定向培訓
1）影視模型與渲染專業
本專業將通過對建模、材質、燈光、攝影、色彩、構圖、MattePainting、解剖結構等知識的學習和研究，使學員在熟練掌握各種技術、提高藝術修養的同時，能夠獨立製作出影視級的模型與渲染作品，確保學員能夠勝任動畫公司、影視公司、次時代游戲公司的高端模型師、貼圖師、燈光渲染師等崗位。主要強調各類專業模型的設計訓練，包括道具、建築、環境、場景、卡通角色、寫實角色、動物角色等；專項貼圖材質訓練方面，將學習各類不同模型的UV展平技術、貼圖紋理繪制、程序紋理設計、Mental Ray光照與渲染高級技術；綜合運用Maya、ZBrush三維雕刻、Photoshop等,實現專業級別的影視場景與動畫角色模型設計、游戲角色與場景設計。
2）數字角色動畫專業
本專業主要是在Maya
軟體平台上進行角色動畫的學習和訓練。擁有強大的資金建立起動畫生產線，設計製作由不同專業的流水線完成，學習與實踐培養的人才是經得起前沿主流技術及市場檢驗的。動畫師所應具備的基礎知識和基本動畫理論展開，中期課程將結合前期所學的故事板、動畫速寫、動畫表演、運動規律、動畫法則等傳統課程，對角色動作進行循序漸進的專業訓練。此部分課程將以基礎運動規律貫穿始終，包括：基礎運動（物理的運動）、角色基礎控制（走、跑、跳等）、角色動作設計（復雜的情緒表現）、角色表演技巧（人物性格表達、情緒表達）、表情動畫、口型動畫、多個角色混合表演等。後期課程主要學習影視特效電影中的模擬類角色動畫和游戲動畫，涉及動作捕捉數據的採集、修改和應用（包括人物和多足動物）。最後，畢業設計課將以目前業界的就業標准來要求學員完成畢業作品。學員在這一階段可以預先感受到行業的製作要求和工作氣氛，對於即將畢業的學生是一次練兵。本課程不僅針對專業影視動畫公司的動畫師崗位，畢業合格的學員還可勝任影視特效電影的模擬動畫、游戲開發中的游戲動畫等，擁有更寬廣的就業空間5 [1]
3）影視特效與合成專業 [2]
本專業主要是為電影與電視特效製作工業培養三維特效製作、後期合成人才。主要學習使用Maya、3ds Max等高端三維動畫工具、Nuke等後期合成工具、Boujou/Match Move/SynthEyes三維跟蹤合成工具、RealFlow高級流體系統、Mental Ray/RenderMan高級渲染系統等進行專業影視特效與後期合成的訓練和學習。系統學習包括：三維建模、燈光材質、高級渲染、動畫、粒子特效、剛體特效、流體特效、布料模擬、毛發模擬、煙火和建築物崩塌、各種自然景觀特效模擬（爆炸、崩裂、煙霧、星辰、光環、浪花、颶風、瀑布、沙塵等）、群集技術、後期膠片調色、摳像合成、變形特效、時間扭曲、實拍影像與三維場景的跟蹤合成、全息模擬渲染、MEL腳本語言。就業方向為專業的影視特效製作公司、影視廣告製作公司、影視動畫片製作公司、影視後期合成公司、電視欄目製作公司等。

F. 用什麼方法，手段，媒介，進行衍生品宣傳推廣

丑聞是最好的手段
比如你想宣傳你們公司的一個女秘書：
首先你以你們公司的名義請一個你們那邊的知名的人士到某某酒店吃飯，然後讓你公司的秘書去單獨陪她，當然是有目的吃飯，然後拍下親昵照片和視頻，然後放到網上（具體放哪兒就不用我教你了吧）或者賣給網路公司（比如優酷，網路，土豆）讓他們靠這個賺點擊率（點擊率就是他們盈利的條件）他的點擊率上去了，那麼你公司的秘書就出名了，附帶的你的秘書後面的你這個公司就火了。
當然我說的只是一個簡單的例子，這只是冰山一角，還有更多高深的有學問的產品推廣的策略，採納後與你進一步分享。
有興趣就找我

G. 藝術衍生品的銷售渠道主要有哪些

單位團購、比賽獎品、過節送禮、兒童玩具、工藝品銷售等都可以

H. 《你的名字》電影衍生品市場火爆帶來的反思

最近刷爆朋友圈的《你的名字》成了票房收割機，上映首日便收獲了7574.73萬票房，截止12月5日就已經突破3億。同時《你的名字》惡搞也是大火，如果你以為今天筆者也是隨大流的惡搞可就想錯了，伴隨《你的名字》流行起來的還有大量的衍生品。

在《你的名字》上映初期，光線傳媒就迅速推出了同款的電影濾鏡H5，用戶因此製作了很多新海誠風格的美圖，受到廣泛追捧。12月6日，《你的名字》的周邊商品在淘寶上眾籌售賣，非常火爆。從中也可以看出，著名電影衍生品的變現能力不可小覷。

文化衍生品包括電影、電視、游戲、漫畫、動畫、音樂及其周邊產品，文化衍生品是國外電影的重要收入部分。以美國為例，衍生品收入占據電影總收入的70%，是票房收入的2倍。而反觀國內，電影收入的絕大部分是票房和廣告收入，衍生品部分幾乎為零。兩相對比可以看出我國衍生品發展落後，一個主要原因是衍生品的授權難。

圖片來源於網路

3、企業增強自身實力，中外為師促發展

一味引進老電影，除了販賣情懷很難抓住當下年輕人的愛好。在三位一體化的積極作為中，企業自身的有所為才是關鍵。

首先企業需要加強開發衍生品的能力，增強市場靈敏度，將衍生品不止停留在海報、公仔、鑰匙圈上，應該增強產業鏈的完整度、深度加工，增強產品附加值。

因《你的名字》大火的日本拍攝故地最近旅遊業大火；美國迪士尼在授權方面做得相當成熟，包括全方位節目授權、授權商品生產和建立主題公園。

國內廠家應該學習國外在產業鏈上的運作模式，運用好市場。其次應該加強自身推廣，例如艾漫在參加漫展、實體線上相結合，與社區合作宣傳自身產品的手段都值得我們借鑒。

最後是應該注重自身技術發展，建立相關的研發中心，利用好現有的法律制度和國家扶持政策。

三、結語

當前中國國內衍生品市場是一片還沒有被發掘的藍海，在開發時候需要正當的授權、成熟的市場體制等。如何在《你的名字》創造票房奇跡的同時迎來我們自己的春天，是我們共同需要思考的。

I. 關於網路游戲衍生品的營銷策劃

專業性的東西一定要用朴實的話和事件去推廣！