中國影視版權產業聯盟

1. 全國電影聯盟中演員王歡的個人資料

基本信息：中文名：王歡 性別：女 民族：漢族 現居地：北京市 出生日期：7月25日 身高：168cm 體重：49kg 星座：獅子座 畢業院校：中央戲劇學院 職業：演員、歌手 特長：表演、聲樂、舞蹈 微博ID：演員王歡Joy
演藝經歷：電視劇《硬骨頭》飾演 姚果；電影《呂四娘》飾演 呂四娘；電視劇《女人不容易》飾演 李燕；網路大電影《蕾絲妙探》女一號 飾 左邦妮；電影《糗人囧事》女一號 飾演 薛志茹；電影《巢》女一號 飾演 崔欣然；電影《天使的愛》女一號 飾演 李想；3D電影《江南愛情故事》飾演 玉兒；電影《多情的夏天》女一號 飾演 戴晴；電視連續劇《愛嫁不嫁》飾演 朱子昊；電視連續劇《阿霞》第二部——《還是那片情》飾夏小可；微電影《幽靈T-shirt》女一號 飾金晶；深圳電視台拍攝短劇《天堂的祝福》女一號 飾琦琦。
大道喜劇創演訓練營；全國電影聯盟活動；首屆中國國際影視動漫版權保護和貿易會開幕式晚會表演嘉賓；第四屆中國北京國際文化創意產業博覽會（會刊平面）；《昕薇》 服裝造型搭配-平面拍攝-；酒仙網—代言平面拍攝；Cosplay網站平面拍攝音樂作品。發布單曲：《想，想你》、《我們的故事裡》、電影《巢》主題曲—《等你回來》、電影《天使的愛》主題曲—《陪伴》。
獲獎記錄：湖南電視台亞韓2007年度星姐選舉十二強；深圳電視台第十屆亞洲音樂節中國內地新人選拔，獲得「深圳十佳歌手」稱號；全國蒲公英青少年選拔賽青年聲樂組金獎（通俗）演藝；深圳市藝術中考聲樂（民族）唱法專業，第一名。

2. 什麼是版權產業

文化創意產業與版權保護
在現代知識經濟社會中，文化創意產業漸漸成為主導產業。促進文化創意產業的發展，已經成為各國及地區間經濟競爭的一個重要戰略規劃。談文化創意產業的發展離不開版權保護，文化創意產業自始就與版權制度緊密聯系在一起，版權保護是文化創意產業的核心和基礎。版權保護的完善與否將直接決定了該國家與地區的文化創意產業發展的成敗。
一、版權保護是文化創意產業的核心與基礎
版權保護對文化創意產業的核心與基礎作用，首先就體現在了「創意產業」的定義與界定上。我們今天所說的「創意產業」這個概念起源於英國，1997年該國政府成立了「創意產業特別工作組」，並於1998年對「創意產業」進行了定義。但是還有不少國家地區及國際組織把「創意產業」就直接稱之為「版權產業」，而且在時間的起源上也更早。1990年，美國國際知識產權聯盟就已經利用「版權產業」的概念來計算其對美國整體經濟的貢獻。現今更是以與版權制度的關系將「版權產業」劃分為「核心版權產業、交叉版權產業、部分版權產業和邊緣支撐產業」等四個部分，世界知識產權組織也是採用的這種劃分方法。無論是美國的「版權產業」還是英國的「創意產業」，其所包含行業部門都是相同的。所以有人就認為無論是「版權產業」，還是「創意產業」，都是「殊途同歸」。這在一定程度上說明了版權保護對於文化創意產業的核心與基礎作用。
其次，版權保護是文化創意產業賴以存在與發展的基礎。被譽為「創意產業之父」的英國著名經濟學家霍金斯在《創意經濟》一書中認為，知識產權法的每一形式都有龐大的工業與之相應，加在一起「這四種工業就組成了創造性產業和創造性經濟」。實際上目前各國和地區劃分的「創意產業」絕大多數都對應的是知識產權法中的版權制度，其核心產品和服務的保護都是以版權制度來保護的。而且這種基礎作用要遠超傳統的知識產權制度對產業創新的保護與促進，版權制度直接成為了文化創意產業發展的源泉和動力。版權成為了創意產業的核心價值，版權收入成了文化創意產業的第一大收入，甚至有以「版權」作為直接交易對象的行業部門，比如說「版權貿易」。
再次，版權保護決定文化創意產業競爭的走勢。各個國家與地區的版權制度的不同，對版權保護力度的差別，使得版權人及其投資流向版權制度完善、版權保護力度大的國家與地區，從而決定了各國家與地區間的文化創意產業發展格局。諸如我國近來在加強計算機軟體版權保護的行動，要求所有品牌計算機要預裝正版操作系統，促成了微軟從聯想、方正、TCL等三家PC廠商處連獲大單，但旋即換來了微軟對我國打擊軟體盜版的認可和信心，已經與國家發改委達成了37億美元的投資協議。
二、當前文化創意產業版權保護的不足與建議
基於版權保護的核心與基礎作用，傳統的版權保護在當前文化創意產業中具有不足之處。這種不足不是指版權制度對於版權人權益保護上存在重大漏洞，2001年我國修改了著作權法，目前來看，內容還是相當完善的，沒有太大的欠缺，版權人利益能夠得到切實保障。但是對於促進文化創意產業的發展角度來說，我國版權保護的尺度還有加強的空間。因為版權保護能夠決定文化創意產業競爭的走勢，政府對文化創意產業的一個重要扶持手段就是加強版權保護，包括從制度和實踐兩個方面。
首先，我國版權制度一些方面的保護尺度與國外一些國家還存在有差距。我國著作權法在一些領域，諸如「錄音錄像製作者」、「表演者」等權利，給予了保護，但是范圍過窄，難以更大地促進其積極性。諸如影視節目製作和交易行業所涉及到的「錄音錄像」作品，我國著作權法將其列為領接權保護的客體，給予了保護。但是權利范圍較窄，錄音錄像製作者只有「復制權、發行權、出租權和通過信息網路向公眾傳播權」等四項經濟權利。像德國卻有更為廣泛的保護，錄制者可以與表演者一起分享播放錄音錄像所帶來的有關收益，還可以從錄音錄像製品的出租、出借中分享一定的報酬，從空白磁帶和錄像帶所徵收的費用中分享一定的份額。這樣看來，德國著作權法給予錄音錄像製作者的權利要比我國著作權法廣泛，相對來說對於這一產業就有著更大的吸引力。
在新的《計算機軟體保護條例》頒布實施之初，在計算機軟體的合理使用和最終用戶使用盜版軟體所應負擔的法律責任等相關規定上引起了激烈的爭論，不少人認為這是「超世界水平」的保護。如今，將其放在文化創意產業的競爭來看，意味著軟體行業在我國受到了更為嚴格的保護，能夠提高我國在與印度等國在軟體產業發展中的競爭力，這種保護尺度未嘗不可。
其次，網路出版、網路游戲等文化創意產業的版權保護制度還不夠完善。隨著互聯網的迅猛發展，網路出版、網路游戲等文化創意產業日益成熟，可網路版權保護還處於相對滯後狀態。目前著作權法僅僅是籠統規定了著作權人的「信息網路傳播權」，其中具體的權利內容還有待用行政法規的形式加以規定，而且網路技術的發展，隨時都有可能提出新的版權問題。這一領域不僅目前而且會持久地成為文化創意產業版權保護的問題之所在。據悉，《信息網路傳播權規定》即將出台，在這一領域內的相關問題在一定程度上能夠得到解決。
第三，版權的「事後救濟」保護不能適應文化創意產業發展的需要。我國在知識產權保護上採用行政與司法雙軌制，司法保護是一種被動的「救濟」手段，行政保護是主動的、經常的管理方式。可是因為人力、物力等因素的影響，行政保護的這些功效並沒有完全發揮，更多的還是提供事後的行政救濟，與司法保護無異，只是相對來說處理時間較快、效率較高，可一旦被相對人提起行政訴訟，就連效率上的優勢也盪然無存。文化創意產業的高風險性，需求不確定，促使了該產業從一開始就必須擁有完善的版權保護，機會稍縱即逝，否則在市場丟失之後，事後的救濟於事無補。這里就必須改變傳統的版權行政保護仍然處於「行政救濟」領域的局面，更多更主動地去發揮行政管理職能。北京市版權局聯合華旗資訊等一些高新企業開發的「數字作品版權登記平台」來對數字作品進行版權登記和數字水印加密等，就是一個全新的嘗試。這樣在數字作品的版權保護上變「被動」為「主動」，化解了長期困擾在數字作品版權保護中的權利認定問題，必定能夠極大地促進數字作品的相關文化創意產業的發展。不僅僅是在圍繞數字作品的文化創意產業，其它的文化創意產業一樣需要版權行政管理機關主動採取措施來保護其核心價值，產業才會健康快速發展。
（作者分別為中國政法大學科學技術教學部主任、教授、博士生導師；中國政法大學知識產權研究中心副研究員）
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希望採納

3. 張鴻成的張鴻成

FAB精彩企業集團是一家擁有20餘年發展歷史的國際化多元文化產業集團。作為一家民營音像企業，長期堅持正版經營，現已創建了30多家分子公司，並以北京為中心輻射全國各地。
張鴻成先生從事正版音像行業20餘年，致力於正版音像行業發展模式的探索和實踐，不斷引領企業開展自主創新，走出了一條具有中國特色的正版音像行業道路，為中國正版音像行業的發展積累了豐富和寶貴的經驗。在張鴻成先生的帶領下FAB精彩集團的技術實力和市場份額都躋身國內同行的前列，並創下多項行業之最：中國政府鼎力扶持的最具代表性的正版音像企業；中國最具規模的音像連鎖企業；中國最具影響力的明星簽售基地；中國第一家中外合資的音像企業；中國最大的音像賣場。
隨著互聯網的普及應用，加之盜版現象的侵蝕，傳統音像行業面臨嚴峻的挑戰，很多音像企業轉向了其他行業，而張鴻成依然堅守。2010年2月，張鴻成先生帶領FAB精彩集團聯合百家音像企業及百名歌手和影視創作人員，共同發起了「中國百家音像企業反盜版大行動」，並於同年7月發起成立了「抵制盜版聯合體」，集合公眾力量共同抵制盜版。「抵制盜版聯合體」得到了中宣部、新聞出版總署、中國版權協會、中國音像協會、北京版權局、中國消費者協會等政府部門的指導，和中國音像著作權協會、知識產權研究會、廣播影視交流協會等單位的支持。作為「抵制盜版聯合體」主席，張鴻成先生藉助FAB精彩集團全國網路資源全面展開了他的反盜版之路。
在堅守中轉型，在轉型中堅守，張鴻成先生大膽進行業態創新。創造性的提出了5C娛樂賣場概念，即在傳統數碼3C的基礎上，再加上內容（CONTENT），汽車電子（CAR ELECTRONIC）並賦予娛樂定位，營建綜合性的音像數碼娛樂文化廣場。同時，將FAB資源與5C相結合，創造出一種新的娛樂互動媒體形式。並在整體經營中不斷探索創新，通過終端融合實現數字娛樂「5網合一」（5網即：互聯網、電視、手機、連鎖店、5C娛樂機），以全力打造中國數字文化娛樂產品平台
張鴻成先生十分重視人才培養，在FAB精彩集團打造出了一支出色的人才隊伍，使企業不斷保持旺盛的發展後勁；他還從長期的企業管理實踐中探索出了一整套具有FAB特色的企業管理理念和方法。
張鴻成先生先後被評為「中國經濟建設特殊貢獻人物」 ， 「最受關注企業家」。被業界稱為「數字娛樂文化產業的先鋒——5C娛樂連鎖專家」、「夕陽產業里的朝陽企業家」、「5C娛樂連鎖模式創始人」。 1989年3月，注冊成立了吉林鴻翔文化有限公司，任總裁；
1999 年5月，注冊成立了廣東精彩企業集團有限公司，任董事長；
1999年8月，廣東精彩無限文化有限公司美國紐約策略分體店成
立；
2000年5月，推出精彩網電子商務網站；
2002年11月，獲「音像行業全國連鎖」經營牌照；
2002年3月
2006年3月，與李嘉誠旗下的TOM網站結成網路聯盟，在TOM商場建 立FAB專區，並由FAB負責TOM網站音像、音樂等領域的電子商務；
2007年3月，成就首家中國娛樂文化產品連鎖規模化企業；
2008年，推出「5C娛樂」體驗式賣場連鎖經營模式；
2010年7月15日，國內第一家經常性民間反盜版聯合組織「抵制盜版聯合體」在京成立。任「抵制盜版聯合體」主席；
2010年10月，被評為「中國經濟建設特殊貢獻人物」；
2011年1月，被中國企業十大新聞評選委員被評為「最受關注企業家」。
2013年6月，首都版權產業聯盟副主席。

4. 電影後來的我們勝訴，如何保護知識產權

法院認定《後來來的我們》片方勝源訴，原告方所述控告均不成立，予以駁回。電影《後來的我們》片方被武漢光亞文化藝術發展有限公司（以下簡稱「武漢光亞」）告上法庭，後者稱前者「著作權侵權並構成不正當競爭」——這個引起廣泛關注的訴訟案終於有結果了。《後來的我們》官方微博發布消息稱，湖北省武漢市中級人民法院判決認定《後來的我們》片方（即被告方）勝訴，原告方所述控告均不成立，予以駁回，隨後湖北省高級法院終審裁定維持原判，而此次產生的訴訟費用也由原告方承擔。

《後來的我們》片方隨後還表示，對方明知其訴請無理，仍然濫用訴權，並且在法院尚未判決的情況下多次以不實消息詆毀電影《後來的我們》的原創性， 「碰瓷」本片，對本片主創名譽造成嚴重影響，片方將對相關人提起訴訟，通過法律程序追究對方侵犯名譽權的法律責任。這次判決也證明，法律對於原創的支持和保護力度愈發加強，影視行業的著作糾紛或將有例可依。

5. 淘寶是不是允許出售任何影視資源上不上映都不行是吧

1、淘寶上個人未經相關產權方授權是不可以出售任何影視資源的，無論上映的還是未上映的。
2、淘寶上出售影視資源侵犯了產權方的知識產權，一方面涉及侵犯產權方的版權，另一方面侵犯相關著作權、專利權、無形資產產權和其他權利。
3、知識產權，也稱其為「知識所屬權」，指「權利人對其所創作的智力勞動成果所享有的財產權利」，一般只在有限時間期內有效。各種智力創造比如發明、文學和藝術作品，以及在商業中使用的標志、名稱、圖像以及外觀設計，都可被認為是某一個人或組織所擁有的知識產權。據斯坦福大學法學院的Mark Lemley教授，廣泛使用該術語「知識產權」是一個在1967年世界知識產權組織成立後出現的。（最近一段時間部分互聯網公司如：騰訊、阿里等，也將其簡稱為IP）
知識產權是關於人類在社會實踐中創造的智力勞動成果的專有權利。隨著科技的發展，為了更好保護產權人的利益，知識產權制度應運而生並不斷完善。如今侵犯專利權、著作權、商標權等侵犯知識產權的行為越來越多。17世紀上半葉產生了近代專利制度；一百年後產生了「專利說明書」制度；又過了一百多年後，從法院在處理侵權糾紛時的需要開始，才產生了「權利要求書」制度。在二十一世紀，知識產權與人類的生活息息相關，到處充滿了知識產權，在商業競爭上我們可以看出他的重要作用。
發明專利、商標以及工業品外觀設計等方面組成工業產權。工業產權包括專利、商標、服務標志、廠商名稱、原產地名稱、制止不正當競爭，以及植物新品種權和集成電路布圖設計專有權等。
4.目前我國影視知識產權的發展，總體上呈現出如下幾個趨勢：
我國影視知識產權的立法動向：
自2010年國務院出台《關於促進電影產業繁榮發展的指導意見》，明確提出 「堅決打擊電影走私、盜版等違法犯罪活動，保護與電影有關的知識產權，規范放映行為，維護市場秩序」以來，最高人民法院、國家新聞出版廣電總局和國務院法制辦等機關分別通過不同形式頒布、制定或者下發了相關文件對我國的影視行業的發展和影視知識產權的保護工作進行規范和指導。研究了前述機關出台的相關文件後，我們發現，我國政府在鼓勵影視知識產權保護的同時，也在不斷加強對影視作品內容的監管。這一趨勢很有可能在我國相關法律、法規和規范性文件的制定中得到進一步的體現。
業界已經對影視知識產權的保護達成共識：
在著作權人與侵權人單打獨斗的基礎上，我們越來越多地看到多方主體聯合行動，合作保護影視作品的知識產權。最常見的是聯盟化和平台化的保護方式。2014年，首都版權產業聯盟、中國版權保護協會、北京版權保護中心與編劇協會、導演協會、製片人協會密切合作，共同發起推出的「CC2014中國影視版權保護創新機制」就是聯盟化的保護方式。而同年，成都文化產權交易所影視版權交易中心為2014中國國際微電影大典所有參賽者提供著作權登記、備案、託管和交易服務，通過中心平台化的保護方式集中保護了微電影及劇本創作者、著作權所有者、著作權運營者等參與各方的合法權益。
影視知識產權保護的重心從線下轉移到線上：
影視作品的載體已經從主要以卡帶和DVD光碟等線下有形載體為主，發展為網路在線瀏覽、網上雲存儲和網路電視和電視盒子等網路虛擬載體為主。後者侵權數量多、規模大、傳播迅速的特點決定了影視知識產權保護的重心必須從線下轉移到線上。而且，我國政府的「互聯網+」計劃，以及七部委去年6月發布的《關於支持電影發展若干經濟政策的通知》都將為影視知識產權保護從線下轉移到線上提供政策上的支持。
影視知識產權的保護從對作品的保護逐步發展為對產品的保護：
隨著《小時代》等系列電影的熱映，張藝謀、韓寒和郭敬明等著名導演的走紅，電影名稱、著名導演和編劇的名字都已經成為一種標簽，與其有關的影視產品都會受到其品牌效應的影響，甚至在電影開拍以前就有看漲的票房，能夠吸引大批投資者的目光。因此，對影視知識產權的保護勢必從對作品的單一的著作權保護發展為對產品著作權、商標權、姓名/名稱權等的綜合保護。
影視作品衍生產品的知識產權價值大幅增加：
與2014年大紅的網路劇《來自星星的你》一同火起來的不只是金秀賢和全智賢等影視明星，還有都教授和千頌伊在電視劇里的服裝和化妝品等。影視作品已經不再是單靠院線票房和DVD光碟實現其價值的時代了，其眾多的衍生產品，如文學、游戲、電視劇和網路劇等演繹作品，以及廣告植入都將大幅提升影視作品本身的商業價值，與此同時，對影視作品知識產權的保護范圍也必須涵蓋各種衍生產品和廣告植入的各種產品。
熱播劇糾紛突出：
近年來，我國影視知識產權的保護呈現出熱播劇糾紛突出、利用網路侵犯影視作品信息網路傳播權的案件量不斷增加和法院判決的侵權賠償數額顯著提高的趨勢。由於某部劇的熱播，使得許多曾經參與過該劇創作的自然人及公司都想從中分一杯羹，因此，由熱播劇所產生的糾紛數量攀升顯著，訴訟請求及法院判決的賠償金額也逐年提高。其中不乏訴訟請求金額上億元，賠償額達到幾百萬，甚至上千萬的案件，因此也催生了熱播劇的「糾紛熱」。
「糾紛熱」下的冷分析：
通常來講，權利引發糾紛。影視劇作品，從醞釀開發、製作生產到發行放映、後續開發等各個環節都會產生權利，因此，在各個環節都可能產生糾紛。在介紹影視知識產權的主要糾紛以前，我們想先以目前影視作品生產周期的各個環節為線索，對其中涉及的主要權利進行簡要梳理。

6. 文化創意產業都包括什麼

關於文化創意產業抄類型回答的都不夠襲細，這讓我想起之前看到一個宣傳冊，公司叫四目文創，將文創產業深度融合，將文化創意產業分為十類，分別為城市禮物、文旅市場、紅色旅遊、農特產品、非遺文化、博物館、宗教文化、禮贈市場、時尚產業、卡通動漫。

7. 如何看待中國影視業與國外影視業的發展

近年來，中國的電影文化業正在改進和提高，電影正在成為社會文化輿論的中心，在文化娛樂欄目里，電影越來越受到人們的關注，我國的電影產業化改革正在進一步加快，中國電影業正朝著國際化方向發展。
一、 我國影視產業發展的機遇
（一）我國推出了一系列政策支持影視產業的發展
2009年7月國務院常務會議討論並頒發了《文化產業振興規劃》，在政策上大力支持文化產業的發展並且重點發展具有創意的文化作品和影視製作、出版、印刷、復制、發行，對產業政策體系進行完善，推動中國的文化產業促進其產生跨越式的發展。隨著2010年1月出台的《國務院辦公廳關於促進電影產業繁榮發展的指導意見》，該指導意見對創作生產十分重視並且加大對其支持力度、積極培育新的企業，對城鎮數字影院建設極力支持，鼓勵頒發更多的投資和融資政策，對院線管理經營規模進行繼續擴大，努力加強中國在國際間的影響力，積極推進科學技術的創新，加強公共服務，完善監管體系等從九個方面採取相應措施進而促進中國電影業的發展與繁榮。為了增強中國電影的在國際間的影響力，我國頒發了許多給予中國電影生產企業支持的政策，鼓勵中國影視產品從多個渠道實現真正的「走出去」。
（二）我國的經濟發展為影視產業的發展提供基礎
經濟增長是影視產業發展的前提和基礎，經濟發展為政府推出的一系列政策提供了經濟基礎，恰好金融危機使全球各地的經濟步入「低谷」，文化產業也在這場風暴中經受摧殘：世界各地先後取消了一些大型的博覽，劇院接連倒閉，電影節停辦，電影拍攝的作品數減少。2010年，中國核心文化產品的進出口總額為143.9億美元，同比增長15.1%。在海外銷售中，中國自己產的電影銷售總額超過了35億元人民幣，圖書的版權輸出和引進從2005年的1：7.2縮小至2010年的1：3。2010年，深圳的文博會文化產品的交易額超過一千億元。通過這一升一降，我們可以看出金融危機有利於世界文化產業的模式建設並且有利於中國的影視產業對外貿易的發展，為其提供了有利的發展條件。
（三）我國濃厚的文化底蘊為影視產業提供了多樣的文化背景
中國是一個擁有博大精深以及源遠流長的傳統文化的文明古國，對於我國所擁有的豐富的文化資源，具有我國悠久歷史的沉澱的特點，我國影視產業從原來的基礎上進行傳承以及加入創新思想，把傳統與創新結合起來，將文化創意和科技更好地糅合在影視產業中，使其在傳承原先優秀元素的基礎上得到更好的發展。現如今機遇與挑戰布滿了新世紀發展的道路，我們要對影視業的文化特性進行重新探討並且從自我的角度出發給出新的定義，重新定位中國深厚的文化底蘊，根據現代觀眾的習慣在審美層次和消費習慣上進行相應的改變，讓他們慢慢適應我們的影視產品特點。我國將豐富的文化資源充分利用了起來，在其基礎上不斷創新，結合了現代科技的特點，融入了現代科技的特色以及技巧，加入各種特效讓影視作品顯得更有技術性，讓國外的觀眾在觀看我國的影視產品時不僅對我國影視作品內容上產生認可，也對我國影視作品的製作技巧上也產生認同感。我國的影視作品將我國的特色與我國的影視產業結合在一起，在文化領域中學習其他國家的長處並且運用到我國的影視產業中實現了優勢互補。
二、我國影視產業發展面臨的問題
（一） 我國影視文化產業缺乏國際競爭力
1. 起步較晚且發展水平較低
我國的首部電影在100多年前被製造出來，但是自從中華人民共和國成立至今，大部分的影視作品都被用於宣傳一些看法和意見等，並沒有被用來售賣以產生金錢上的價值，商業上很難發揮出其優勢。我國的文化產業在90年代初開始嶄露頭角，漸漸開始發展起來，在發展過程中慢慢整合並且在原有基礎上結合自身的優勢一步一步進入軌道，迅猛發展起來。經過幾十年的努力，我國文化產業也開始漸漸找到適合我國發展的方向，與此同時，我國的產業性質仍然發展得不夠完善，這是困擾著我國影視產業的一個大難題。1920年美國的影視產業開始走向產業化，經過不斷的發展和完善，現如今美國的影視產業的產業運行機制已經發展得很完備。從核心競爭力的角度來說，影視產業在國際上與其他國家相比不具備競爭力，在我國整個文化產業中處於弱勢較無競爭力。
2.規模經濟效應尚未形成
我國現有影視產業的經營模式散亂，還有製作與發行的影視公司數量較多，但這些機構規模普遍較小。由於規模較小，很多的資源、設備在我國都不能夠得到充分的利用，現有影視產業再投資和擴大規模從目前看來是遙不可及的。中國的影視產業中外部規模經濟還沒有達到形成的要求。據統計，到目前為止，我國擁有的各類廣播電視節目的製作機構約1160家，各類電視劇的製作機構約127家，規模大小不相等的電影製作機構約100多家。從數量上來看，我國的影視產業的各類製作機構已然是成為了生產大國，不過與影視產業強國相比較還是有著一定的差距。每一家製作單位的工作都是分離的，之間並沒有相關的聯系，各自為自己所負責的區域擔負起責任。地理位置也分布的天南地北，影視拍攝基地可謂是「遍地都是」。為了拍攝一部電視劇、製作一部電影等，需要付出大量的人力物力，這些都會成為製作成本中一筆不小的支出。
3.專業人才儲備不足
影視產業發展水平的高低，不僅體現在產品方面，還體現在專業的影視人才資源方面。一個國家是否擁有影視專業人才的培育體系關繫到該國影視產業的健康發展。影視產業市場缺乏一批對經營管理十分了解並且對文化市場發展走向掌握得淋漓盡致的資深專業人士，因此導致開發手段老舊並且沒有創意。除此之外，我國當下許多導演和編劇注重短期效益，對抗戰片和宮廷劇的市場情有獨鍾像如今熱播的許多劇中，宮廷劇佔了很大的一部分，雖然宮廷劇在我國得到了很高的收視率，但是這個收視率僅僅局限在我國，由於國外的觀眾本身對我國的傳統文化不大了解，再加上語言上的障礙，宮廷劇對國外的觀眾來說起不到什麼吸引。我國忽視了開發具有文化深度的影視作品市場，無論什麼產業的發展都離不開人，人才儲備上的過硬才能促進影視產業的發展，專業人才儲備不足這個問題會在根源上制約中國影視產業的發展。 （二）影視作品與市場需求不符
1. 強調民族性但文化折扣大
近年來雖然我國的影視產業嘗試與國際接軌，但是中國和西方國家的文化背景不同，一時間難以取得其國際上的認可。例如，賈樟柯的《三峽好人》在注重藝術性的威尼斯電影節獲獎，但是在傳播范圍上仍然很有限。最主要的原因就是語言。世界上使用人口最多的語言雖然是漢語，但是在中國之外的漢語使用人群多為亞裔聚集地，且絕大多數多在亞洲。歐美國家的觀眾難以理解電影背後所要表達的文化和意思，考慮語言障礙和文化因素是我國的影視作品在傳播交流的過程必須要處理好的問題。
2. 迎合本土市場而忽視國際市場
任何事物都具有雙面性，本土文化融入影視產品也不例外。一方面，我國的影視產品的傳播有利於民族文化的發展，但是當下影視產業的主題單一趨同，重復傳播不利於影視產品可持續發展，更會使觀眾對過分刻意宣揚的某些文化和精神產生抵觸感。中國影視產品自發展開始就有社會公共服務性，但若要向國際市場發展，那麼就不能繼續迎合本土市場，也不是簡單的出口到國際市場，我們要針對商業性需求來生產供給適銷對路的影視作品。
3. 我國影視產業平均產能和質量都偏低
我國的影視作品就絕對的生產數量而言還比較樂觀，但是隨著人民生活水平和鑒賞水平的提高，影視文化市場上相對符合大多數觀眾需求的作品數量還無法滿足國人對文化產品的需求。另外，低質量影視作品的炮製，將嚴重阻礙影視文化產業的健康發展，比如當下雷人的劇集層出不窮，武俠超人亂入抗戰劇。這促進我國影視文化產業的發展，必須在數量和質量上兩手抓。
（三）我國影視產業投資體系有待完善
任何國家的影視產業的發展，都離不開資金的投入。因此，建設和完善影視產業投資體系就顯得十分重要。中國在影視產業發展的初期，大多數影視產品主要靠國家扶持才能順利完成製作。在發展的過程中，政府也放寬了民間資本進入影視產業的限制，但是由於回報率不高，許多投資者轉投其他行業，也不將資金投入到支持影視文化產業的發展。一直靠政府機構扶持才能發展的影視產業是沒有前途的，我國影視產業的若要向國際發展，一定要建立完善的影視產業投資體系。
三、未來影視產業發展的可行方向
（一）建立完善的電影產業且形成產業規模
我國的影視產業應把優勢集中起來形成競爭的態勢，對我國現有的資源進行充分利用並且在充分利用的基礎上開發新的優勢，從而降低影視產業的交易成本，實現規模經濟效益。集團化是美國的影視公司通過親自實踐而得來的戰略，要提高中國電影市場的集中度，市場的輔助作用是必不可少的；同時應當鼓勵國有大型的影視集團繼續研究與強化股份制改革，成為國際大型影視集團的股東，與國際電影集團一起經營投資負其相關的責任。除此之外，要鼓勵中小型電影公司也有機會融入到產業分工合作中，盡快建立完善的電影產業價值鏈。這有利於增強我國影視產業在國際上的影響力，完整的影視產業價值鏈有助於開發附加產品的價值。
（二）加強國際營銷力度
國際營銷渠道的建立主要通過完善發行網路，讓中國的影視文化產品有多種渠道打入國際影視市場。首先，應該讓中國的影視產業與其他國家的同行建立長期合作，爭取和聯合現有的發行網路來促進中國影視產品的出口。其次，要對全球各個市場的需求進行調研分析，針對不同文化的偏好推出適銷對路的影視產品。最後，要盡量減少因文化差異性產生的影響，適當將本土特色結合先進的製片技術，加強我國影視文化產品的國際營銷力度，從而贏得國外的觀眾。
（三）利用文化因素
中國堅持全球文化多樣性的基本立場，支持世界各國共同建立公正透明的影視產業競爭體系。目前我國參與國際影視市場競爭的水平較低，我們盡一切可行的辦法保護中國影視產品參與國際市場的公平競爭。
經濟全球化使各民族的文化差異逐漸變小，但中西方的文化差異仍然很大，好萊塢電影無法替代中國本土電影的文化特徵與認同感，中國本土電影的文化特色是獨一無二的。對於這點，中國的影視產業應當充分利用中國多樣的文化傳統資源，要恰當應用並將其融入作品當中，由於國人對我國傳統文化的認同以及歸屬感，不管國人走到哪裡，對祖國的熱愛與熱忱是不會改變的，因此具有中國特色影視作品在全球的華人華文電影市場擁有十分龐大的發展空間，這讓他們觀看了具有中國特色的影視作品之後能夠找到一種「家」的感覺。此外，中國影視產業可以藉助越來越流行的「漢語熱」和孔子學院，利用這些極受歡迎的平台在世界各地分布廣泛的有利因素，推進中國影視作品在國外的發展並吸引海外年輕消費者對中國影視文化產品的關注。
（四）加強政府對電影產業貿易的支持。
政府要結合實際情況來制定積極的產業政策給予中國影視產品製作經濟上的支持，並且在技術和題材上進行創新，吸引觀眾的目光，有利於增加票房。政府還應該鼓勵和支持影視風險投資基金和影視產業基金的發展，這對於擴大影視文化產業規模起著基礎性的保障作用。
中國影視產業發展環境的好壞與政府是否有在資金上進行支持密切相關。政府可以在影視產業貿易上給予資金上的支持與幫助，幫助中國電影產業走向國際電影市場。例如，頒發一些政策以非關稅管理措施的方式來限制國外電影產業資金上的投入；規定國產電影在影片放映的總時間的最低佔比，以及規定外國電影在影片放映的總時間的最低高佔比；做好外國電影的進入許可證工作，宏觀調控進口電影的產品結構，適當採用政策性支持保障國產電影的發展；通過對不同種類的影視作品收取不同等級的稅來限制外國影視作品進入中國的總量。當然，對於中國的電影作品走向國際市場，我國的電影作品與進口的外國電影之間的關系的處理必須符合國際慣例的要求，盡可能消除貿易摩擦。
四、 政策建議
（一）影視產業層面
培養領導能力類型的影視產業。中國的電影和電視行業正處於轉型階段，在電影和電視的轉換應當加強企業間的戰略聯盟，以促進我國影視文化產業的規模化和集團化發展，升華中國影視文化產業的價值鏈。 加大開發影視衍生品的力度，提高影視產品的附加值。我國的影視產業著眼於影視本身的開發與製作，通常會把影視衍生品忽略掉，但是影視衍生品的附加價值往往才是真正的大蛋糕，能夠產生巨大的收益，人們在觀看影視作品之後如果對該影視作品十分喜愛，對劇情或者人物十分喜愛的話，那麼有關該影視作品的影視衍生品將會在影迷觀眾之間大受歡迎。政府要引導相關企業轉變對影視衍生品的開發觀念，讓衍生品開發成為獲取影視產品價值的另一種方式，開發影視衍生品讓影視產業盈利的方式變得多種多樣並且拓寬了盈利的渠道，我國在獲取影視衍生品的利益的同時還可以提取影視產品中的高科技因素，採用先進的製作技術促進我國影視文化產業價值鏈向高端路線發展。
（二）政府層面
我國政府在影視文化產業的整合升級過程中要繼續發揮其積極作用，結合我國影視文化產業的實際情況制定積極的產業政策並且在技術上進行創新引進國外先進的技術，積極擴大我國影視企業的經營自主權，引導和支持我國的影視文化產業與世界各國的影視文化產業建立公正透明的分工合作機制，從而促進我國影視文化產業價值鏈的升華。

8. 文化創意產業的凝聚力

中國文化創意產業要實現大發展大繁榮，企業走向產業聯盟，依託中國創意產業聯盟開展組織創新合作，整合資源，提高自身競爭力，是必然趨勢。中國創意產業聯盟將確保合作各方的市場優勢，尋求新的規模、標准、機能或定位，應對共同的競爭者或將業務推向新領域等目的，企業和相關成員間結成的互相協作和資源整合的一種合作模式。這是中國文化創意產業形成核心凝聚力，增加文化自信力、形成國際競爭力等方面關鍵之所在。
由於全球化與信息化的快速發展，世界經濟一體化和區域經濟集團化的趨勢日益明顯，企業面臨的市場環境因此發生了很大變化，企業之間的競爭逐漸從對抗走向合作。創意產業聯盟作為一種雙贏的戰略模式，已經成為了企業開展組織創新合作，整合資源，形成核心凝聚力，提高自身競爭力的重要手段和非常有效的創新組織形式。中國創意產業聯盟身處首都北京乃至全國經濟社會迅速發展的大好環境，依託全國政協有關專委會、國家有關部委、聯盟專家委，依託京津冀創意產業人才與應用市場相對集中的優勢，成立以來，在文化創意產業領域引導產業集群創新、提升產業素質和市場競爭能力等方面作用日益突出。聯盟秉持「創新的服務、友好的合作、聯合的力量」原則，通過組織模式創新、體制創新和機制創新，匯聚產業資源，堅持聯合創新發展，在長期難以真正實現的「官、產、學、研、資、用」有機結合方面取得了實質性突破和進展。中國創意產業聯盟的宗旨是「創新、合作、發展、共贏」，團結全國創意領域的團體和個人，達成共識，形成合力，共同努力推動中國創意產業的發展。聯盟已成為溝通政府、產業、研發、資本之間的橋梁和紐帶，已奠定作為我國創意產業核心聯盟生力軍的基礎，具有廣闊的發展前景。 創意產業自英國首倡，其後許多國家和地區也紛紛提出相關概念。主要包括版權產業、文化產業、休閑產業、體驗經濟、注意力經濟等概念。世界主要國家和地區對創意產業的理解分為三種：以美國為代表的「版權型」，以英國為代表的「創意性」，以中、韓為代表的「文化型」。
我國對文化創意產業的形態和業態進行了界定，明確提出了國家發展文化創意產業的主要任務，標志著國家已經將文化創意產業放在文化創新的高度進行了整體布局。 最主要的專業性網站是中國文化創意產業網 。中國文化創意產業網是目前中國第一大文化創意產業垂直門戶網站，主要用戶為政府官員、業界精英、高校學者等，提供業界資訊、文化地產、交流評論、政策解讀等全方位信息服務平台，搭建政府、高校、企校、企業相互溝通橋梁。
在當今時代，網路媒體以其傳播速度快，影響范圍大等特點受到各界的關注和重視，專注於文化創意產業行業的媒體中除幾個官方媒體外，湖北文化產業網（文谷網）順應潮流，抓住文化產業發展的黃金十年。湖北文化產業網由省委宣傳部主管，湖北省文化產業促進會主辦，湖北日報傳媒集團、湖北省文化產業發展信息中心、湖北文谷文化產業發展有限公司承辦。
網站將真實記錄湖北文化產業發展的進程，積極關注文化產業政策以及新聞出版、廣播影視、演藝娛樂、文化旅遊、網路文化、動漫遊戲、創意設計等行業動態，以獨特的視角觀察湖北文化產業事件，以深入的報道分析湖北文化產業的發展，為湖北文化、文化產業決策者和從業者及文化市場提供極具價值的信息資源。 反觀中國整個文化行業包括媒介行業、娛樂行業，都有一個現象特別突出就是做的節目和產品越來越雷同。中國只能算是世界的製造工廠而不是世界的創意工廠，因為發達國家擁有品牌，他們只是利用中國廉價勞動力和巨大的市場，把最核心的設計拿到中國來加工，而我們卻沒有核心創意的版權，造成同質化現象十分嚴重。原創性在中國整個大文化的行業中越來越匱乏。湖南衛視推出「超級女生」電視選秀活動獲得成功後，多家電視台競相模仿。於是中國電視形成了同一時段，多個頻道可以上演同樣模式的超級選秀節目的怪現象。這種怪現象在媒介發達，創意產業發展迅速的國家是不可能發生的。在電視圈裡就很流行這樣一句話，「日韓學歐美，港台學日韓，大陸學港台」。
「文化產業」的發展，依靠的是人，最核心的就是人的創造力的釋放和解放。中國「文化產業」真正發達需要充分釋放中國人的創造力，提高人的素質，打開人的視野，讓人看得多、知道得多，人的無限創新能力才可能被最大限度地激發出來。任何文化遺產或資源並不能天然地成為產品或商品，只有經過一定形式的再創造，才能成為具有豐厚知識產權的文化產品。文化人、藝術家的創作能力可以說就是文化創造的「技術因素」；同時，他們的創造所需的社會氛圍、制度條件也是這類「技術」的組成部分。
日前，2014年京台文化創意產業展在台北世界貿易中心落幕，50餘家北京的優秀文創企業參展。本次展會上，北京的工藝美術精品、動漫網游衍生品、旅遊禮品、出版精品等文創產品受到台灣同胞的歡迎。短短的幾天時間，企業現場銷售和簽訂協議，總金額約7.6億元。
2014年12月11日上午,第九屆中國北京國際文化創意產業博覽會台湖國際圖書分會場，伴隨著「中國夢之歌校園朗誦詩」的朗朗誦讀聲，在北京台湖出版物會展貿易中心拉開帷幕。本次台湖國際圖書分會場由中共北京市委宣傳部、中國北京國際文化創意產業博覽會組委會辦公室主辦，北京發行集團承辦。圍繞「交流 交易 發展 共贏」的主題，圖書分會場特別開設十大主題展區，集中展銷60萬余種中外文出版精品，吸引國內外出版社、圖書公司、圖書館、圖書經銷商、書店等1200家參展商、客戶到場交易交流。分會場還同時舉辦豐富多彩的圖書推介、主題領讀、專題論壇等活動，不僅為各界采購客戶構建了「一站式」現采大平台，更為出版社、圖書發行物流中盤、零售書店等提供了一次出版發行產業鏈上下游互動交流、共謀發展的難得契機。展會期間，讀者到場購書可享受8.5折優惠。 在國外，創意產業的主體就是個體，文化和藝術的行業都是個體的行業。畫家、作家、藝術家都是自由職業者。同時，鼓勵創新、包容個性的寬松的社會輿論環境也對創意產業的發展提供了推動作用。韓國動畫產業發達，在韓國民間有無數的動畫工作室，研發動畫賣給大公司，後者負責營銷、包裝、推廣。很多藝術家生活窮困，但是但凡拿出一個好的作品就一夜暴富，這就是「文化創意產業」的特點。個人的創造力與素養是整個文化創意產業的最關鍵環節，是產業鏈條的基礎。
在中國也有很好的例子。比如網路上廣為流行的「後舍男孩」只是畢業於廣州美術學院的兩個男孩子，他們借鑒國外網路流傳的搞笑視頻模式，僅僅利用一台電腦、一部攝像頭，幾件簡單的道具創作出了一些網路MV作品，這些作品風靡網路後，他們將版權賣給了太合麥田音樂公司，從而成為名利雙收的明星。太麥公司圍繞他們這些作品做了進一步的開發推廣，也獲得了相當的利潤。因此，英國人說「文化創意產業」是窮人的行業。某種道理來講，創意產業前期不需要資金，幾乎完全是靠人的腦力資源。後期的推廣與做大完全要依靠前期的創意產品，這都依賴人的創造力。
新經濟時代的創意產業對物質資源依賴度不高。文化產業屬於創意產業，它高度依賴文化的創新意識，對文化創造力和創造型人才有更迫切的需求。因此如果想改變我們國家的文化創意產業現狀，一定要解放人的創造力。中國應努力營造鼓勵創新的寬松的社會環境，鼓勵文化生活的多元化，國家要出台一系列相關的配套政策獎勵優秀的文化創意產品。文化創意產業的特殊性就在於依靠人的創造力，過度僵化落後的制度體制，過於束縛的社會環境不利於充分發揮人的創造力，反而會抑制人的活力。

9. 被首都版權產業聯盟投訴侵權怎麼辦

如果確實侵權了，就按照人家的要求停止侵權，該道歉道歉，該賠錢賠錢~