大聖歸來版權

㈠ 大聖歸來的版權方聯系方式有嗎

版權定義:版權即著作權，是指文學、藝術、科學作品的作者對其作品享有的權利（包括財產權、人身權）。版權的取得有兩種方式：自動取得和登記取得。在中國，按照著作權法規定，作品完成就自動有版權。 所謂完成，是相對而言的，只要創作的對象已經滿足法定的作品構成條件，既可作為作品受到著作權法保護。在學理上，根據性質不同，版權可以分為著作權及鄰接權，簡單來說，著作權是針對原創相關精神產品的人而言的，而鄰接權的概念，是針對表演或者協助傳播作品載體的有關產業的參加者而言的，比如表演者、錄音錄像製品製作者、廣播電視台、出版社等等。
法律規定:根據著作權法的規定，版權所有人可以根據法律在法律規定的年限內對作品享有獨占權。一般而言，其他人需要使用作品，應當事先取得版權所有人的許可，並向其支付報酬。但是著作權法也規定了若干情形，在法律規定的使用方式下，該種使用無需取得版權所有人的許可，或者無需向其支付報酬。版權的期限，簡單來說，對個人而言，是死後五十年，署名權等精神權利期限無限制；對單位和法人而言，使作品首次發表後五十年。
外國人或者外國在中國國內首次出版的，受我國法律保護，其他的根據國際條約確定，多數重要國家已經和中國一起參加了共同的國際條約，在這些締約國境內產生的作品同樣受到我國著作權法的保護。根據學理，版權具有地域性，也就是說，各國承諾保護作品的知識產權，但是如何保護，作者有哪些權利，保護期限多長，由各個國家自己決定，在中國發生的作品使用行為顯然就需要按照中國的著作權法來判定，在美國發生的著作權使用行為就需要按照美國的版權法來判定。
版權，又稱著作權，含以下人身權和財產權：發表權，署名權，修改權，保護作品完整權，復制權，發行權，出租權，展覽權，表演權，放映權，廣播權，信息網路傳播權，攝制權，改編權，翻譯權，匯編權，應當由著作權人享有的其他權利。
無國籍人的作品根據其作者所屬國或者經常居住地國同中國簽訂的協議或者共同參加的國際條約享有的著作權，受我國法律保護。外國人、無國籍人的作品，首先在中國境內出版的，其著作權自在中國境內出版之日起受中國法律保護。

㈡ B站購買《哈利波特》版權後，還有哪些劇作的版權是網友極力推薦的

比如說像是漫威系列，大聖歸來系列和魔戒系列，這些都是一些網友極力推薦B站購買的。

漫威系列裡面涵蓋了鋼鐵俠，美國隊長、雷神等。雖然B站已經購買了蝙蝠俠的版權，但網友覺得B站既然買了哈利波特的版權，自然是不差錢的，那麼漫威系列還應該繼續購買下來，畢竟漫威系列也擁有相當一部分的粉絲的。

雖然網友高呼B站購買漫威系列和大聖歸來系列的版權，但是B站也是從草根一步步奮斗出來的，所以還是會參考網友的一部分意見，根據自身的情況進行相關版權的購買。畢竟事情關乎到B站未來的發展。

但是有一點是可以肯定的是B站必然是下定決心發展其影視區的，所以網友高呼購買的這些劇作的版權，相信B站早晚是要購買的，只是時間長短的問題罷了，所以大家可以大期待這一天的到來。

㈢ 我是做電商的，關於借用大聖歸來海報的侵權問題想咨詢一下

是侵權，如果被起訴要處罰、賠償。但是大聖歸來劇務組很少會追責。

㈣ 人們的觀賞度自從被封上了版權，好多好看的電影電視劇被獨有，像律政

快手上的是個人都能看 誰紅了？大聖歸來b站網路首播5塊一次 願意交錢得多了去了。紅不紅跟版權沒啥關系，買斷版權明星賺得錢又不會少，你拍得好口口相傳，別人自會願意交錢看 拍得爛不好看，你不要錢免廣告我也懶得點它

㈤ 票房爆炸《大聖歸來》你看了嗎

在《大鬧天宮》上映 54 年後，另一部西遊題材的動畫電影《西遊記之大聖歸來》終於又引起了大家對於這個經典動畫題材的討論熱情。
在 7 月 10 日上映以來，《大聖歸來》在三天時間里取得了 9520 萬元票房，並以單日 4000 萬打破了國產動畫片的單日票房紀錄，電影的排片量也從首日的 9% 增加到了本周一的 13%。按照現在的票房走勢，它將極有可能打破《熊出沒2》 2.95 億元的紀錄，成為首部票房突破 3 億元的國產動畫電影。
沒有人想到這個結果。如果光看片名的話，你大概也會認為又是一個打著西遊記名號來騙錢的國產動畫－－畢竟這樣的事情已經發生過很多回。這部電影沒有明星沒有緋聞，除了西遊題材沒有別的宣傳點，所以觀眾不了解它，影院經理也沒有什麼信心和期待。
上周末，《大聖歸來》舉行了兩天的提前點映。這是這部影片第一次出現在普通人面前，效果出奇地好。不僅拿到了 970 萬票房，還在互聯網上形成了口碑－－一些微博電影賬號和微信公眾號開始轉發與電影相關的素材，包括海報、預告片和動畫手稿，一些看過點映的用戶（包括我的幾個同事）開始自發地在朋友圈和豆瓣上留言推薦這部影片，後來被大家調侃為「自來水」－－自願而來的水軍。
目前在豆瓣上給這部電影打分的已經超過了 4.5 萬人，評均分達到了驚人的 8.8 分。特效和對原著人物設定的創新是評論中得到認可最多的部分，而負面意見主要集中在故事過於簡單，以及懷疑影片抄襲了一些同類電影的人物形象和橋段。這些不同的聲音又進一步增加了觀眾對於《大聖歸來》的好奇心和討論熱情。
就在一個月前，還沒有多少人聽說過這部電影，你也很難在互聯網上看到關於這部電影的宣傳。那時接受我們采訪的導演田曉鵬，整個人的狀態也更加放鬆，他覺得自己已經做了該做的，剩下的就讓觀眾去看了。而當我們今天試圖再次聯系他時，他已經因為找上門的人太多而「躲」起來了。
田曉鵬為《大聖歸來》籌備了 8 年，製作了 4 年，而直到製作完成前 1 年，他都花的是自己的錢。
孫悟空是個大叔、唐僧成了小孩，土地公公竟然是土撥鼠－－田曉鵬會很認真地跟你解釋為什麼這才是他心中西遊記里人物該有的性格和形象，而這些改動在大部分投資人眼中可能是「異想天開」和「胡來」，沒有人願意給他錢。
除了錢，田曉鵬要面對的問題還有很多：找不到合適的人，現有的設備無法提供足夠的技術支持，以及繞不開的審察和修改。在解決這些問題的過程中，影片也跟原來發生了一些改變，或者更直白地說，做出了一些犧牲和妥協。
比起那些無法上映的電影，田曉鵬是幸運的。不僅讓大家看到了自己的電影，而且還收獲了難得的掌聲和票房。
田曉鵬告訴我們，他希望《大聖歸來》可以拍 5 部，第二部的故事大綱已經寫好，小唐僧會進入青春期，會開始叛逆和懷疑悟空的「威信」。
但這些都需要建立在第一部票房大賣的基礎上。「大家認可就最好了，有成就感啊。但是成不成還不一定啊。」 田曉鵬當時說。
以下文章首次發布於 6 月 15 日，原標題為《孫悟空是個大叔，唐僧萌萌噠，<大聖歸來>票房會好嗎？》
「我去！」，這是國產動畫《西遊記之大聖歸來》里悟空大戰山神時的一句台詞。但廣電總局審片的時候，這句話被剪掉了。
剪掉的原因是廣電總局把《大聖歸來》定位成兒童片。而事實上呢，片方並不這么認為。准確的說法是，導演田曉鵬正是覺得國產動畫都太低幼，所以才做了這么一部動畫。他覺得，「動畫是做給成人看的」。
這部動畫田曉鵬籌備了 8 年時間。之前有報道稱這部動畫投資耗資過億，並在戛納電影節創下國產動畫海外版權銷售歷史之最。而田曉鵬說在籌備這部片子的時候一直沒有人投資，因為實在等不住，他在 4 年前用自己的錢開始製作這部動畫，真正有投資加入都是在 1 年前了。
不想做低幼的國產動畫，也不想做傳統的西遊故事。也許是因為做這個事情最初的起因，是想送兒子一個禮物 在田曉鵬的西遊記里，悟空和唐僧更像是一種父子關系。
在《大聖歸來》里，悟空是一個頹廢的大叔，而唐僧還是個熊孩子。「你說被關了 500 年得什麼樣？」悟空肯定心情不會好，而且它也不會是十幾、二十幾歲的少年，而應該是大叔。人掛相也得跟經歷有關，不能說悟空長生不老就一直是少年的模樣。而唐僧，他心裡有大愛，可「如果不經過七情六慾，他會心甘情願去西天取經嗎？」
導演在解釋人物設定的時候常常提到這樣的問題。類似的考慮還有，唐僧應該貧，但是不能讓人討厭吧？土地公公的形象應該是什麼樣？還是以前那樣畫成一個矮矮的白鬍子老頭？想想土地公公的傳說最先是怎麼流傳出來的，難道不是有人在山林里見到了一隻機靈有趣的土撥鼠，土撥鼠有「長鬍子」，就覺得它是神靈了么？這種人物應該更「自然」，就像小白龍，起初它的行為方式更應該像一隻野龍。
在田曉鵬的團隊看來，原版《西遊記》里很多邏輯是不成立的。田曉鵬說他小時候看《西遊記》，最喜歡的是前 10 回，因為在這之後講的是孫悟空伴隨唐僧去西天取經的故事，他就想，孫悟空怎麼這樣了，不是「人」了。所以，在他的西遊記故事裡，他盡量想還原一個人的心路歷程。
在配音上，田曉鵬也有一樣的要求。給唐僧配音的小演員算是比較有經驗的，在配音前一晚，他照常把配音資料全背下來了。第二天一配導演就覺得不對勁，他覺得一個小孩不能像個小大人一樣字正腔圓地念台詞。最後，六歲的配音演員按照導演的要求配出來，有的長段台詞甚至前半段話，你都有點聽不清。
類似的例子是給小唐僧的師父配音的吳文倫（之前給《功夫熊貓》的烏龜大師配音），有一段念激動了，假牙飛出去了。田曉鵬說那一段他配得最好，因為那正好需要一個說話說不清楚的激動的老頭。
（海膽頭唐僧：動畫要表現頭發一直在長。當然，這誇張的頭發造型最後沒有用。）
現在它距離上映只有一個月時間。你可能從未聽說過《大聖歸來》這部動畫。在網路上目前已經發放的物料並不多。如果在優酷搜索該片，排在前面的居然是一個打著完整高清版旗號，但實則是一段莫名其妙的鋼琴曲的假冒視頻。盡管片方力圖讓觀眾認識到即將上映的這一部是不一樣的、高質量的中國動畫，但它在網路社交媒體上的熱度並不夠。
對此片方的解釋是，動畫電影發行有很多特殊性，沒有明星，不好找新聞點，只能靠曝光物料等，但又容易劇透…所以信息過早釋放很容易後繼乏力，之前他們一直在各種籌備，近期才開始密集宣發，
到目前為止，《大聖歸來》被最多提及的場合是戛納電影節。今年的戛納常被稱作是中國電影最熱鬧的一年，而《大聖歸來》也和《聶隱娘》、《山河故人》、《尋龍訣》、《兔俠傳奇》、《搖滾藏獒》一同亮相戛納，發放了預告片。甚至，還有消息說它在戛納電影節上收回了相當於成本四分之一的海外發行費，成為中國近年來戛納電影節銷售最好的電影。
但這個消息並不準確。出品方高路動畫的路總告訴《好奇心日報》，《大聖歸來》的成本在 6000 萬左右，海外發行費用還沒有最終確定，不過按他的估計，最後視頻網站版權銷售和海外發行加起來可以收回一兩千萬。
所以是否是近年戛納銷售最佳還不易考證。可是對於這個動畫來說一個更嚴峻的問題是，話都說到這個份上了，仍然不見得有多少人知道它。實際上，《大聖歸來》本來定在今年 2 月 6 日上映，在 1 月中旬的時候換擋。原因就是宣發不到位，另外，對於成片，製作團隊覺得還有很多需要修改的地方。
也許這樣的忐忑在最開始就有。田曉鵬說，對於這部動畫他第一次得到關注是在 2013 年的香港電影節上。當時，他們在展會上播放《大聖歸來》的片頭片段，組委會的人在會場里來回轉悠，看到了片頭，覺得這動畫片很新穎，於是在官方網站上做了報道。這事不大，但田曉鵬覺得他是從那個時候有了一點信心的，因為到那個時候這部動畫還沒有投資，都是田曉鵬拿自己的錢在做。
（動畫片里豬八戒的變形）
之後，有海外發行經驗的製片人馮奕開始聯系國外的電影節，找外國電影商看片。另外，一年前也陸續的有出品方找上門來投資。
田曉鵬大概在 8 年前開始籌備《大聖歸來》，從真正開始製作算起花了 4 年時間。4 年，對於一部中國動畫來說可能算是一個比較長的製作周期。在重要的編劇環節。田曉鵬作為主編劇將故事大綱寫下來。之後，再分場次與製作團隊討論劇情，一點一點地確定。《大聖歸來》里的對手戲都有真人演員預演過，這些演員當時是電影學院的學生，他們在劇情預演中實際上貢獻了很多即興發揮的台詞。
比如，在現在的電影預告片中可以看到一段小唐僧與孫悟空初識時「嘮叨」悟空的戲。這連續的發問中，有一句：「哪吒是男的還是女的？」這是導演小時候一直就弄不明白的問題，現在放在這兒由小唐僧來問悟空。而問托塔天王真的有塔嗎？並接著再問塔里有人么？後邊這接著的發問就是預演演員臨場搭戲搭出來之後，導演覺得有意思而留下來的台詞。
其實用真人預演來填補動畫師對場景、人物的想像力，這個方法在中國動畫製作過程中已經有很多團隊在用了。之所以需要這個環節是因為中國動畫師們太害羞了。在製作過程中，他們不好意思像國外的動畫師一樣在工作台前自己一邊表演一邊製作。
真正落實到一部動畫製作中的時候，這個弱點其實很致命。因為動畫和真人電影製作的有一個很大的不一樣：在動畫製作中，動畫師也是演員，甚至也擔當著像燈光師這樣的「現場幕後工作」。只要想一想這些角色在真人電影中多麼重要就可以理解動畫師的害羞、局促對於生產動畫來說影響有多大。所以，動畫也就是這個影片形成的過程中最難的部分。
《大聖歸來》的製作團隊來自田曉鵬所創建的十月動畫。在這之前，田曉鵬帶領團隊負責完成過央視的兩次動畫春晚，也為好萊塢做過加工。他們比較出名的案例是為《蜘蛛俠》、《仙劍奇俠傳 5》製作過游戲宣傳片，為國家科技館和義大利龐貝博物館製作過 4D 電影。這樣能拿出來說的「小」項目還很多，但按照田曉鵬自己的說法是這些都不值一提。
十月動畫的員工有將近 100 人。在製作《大聖歸來》的過程中，團隊還需要再臨時僱人來完成工作。在用人高峰時期，有超過 200 人參與製作。可是，很讓人抓狂的是，「這些人中真正能做出滿意東西的人不超過 4 個。」田曉鵬說，他的製作人經常跟他提到的是怎麼按流程、按工種、按工序管理團隊，但是在真正的製作過程中，最重要的還是死磕。田曉鵬說，要解決這個問題也需要找到一個適合東方人行為方式的管理方法。
悟空
說到這里的時候，田曉鵬轉到了另一個話題，說到適合東方人，他覺得有一個問題也很重要，很多動畫師給好萊塢做加工做多了，思維上有了慣式。比如，一個人物在動畫中要做吃驚的動作，動畫師的反應是他會像功夫熊貓一樣往後彈一下。他覺得這是不對的，這不是中國人。這也再次使得重視真人預演對動畫師會有很大幫助。
一個星期前，《西遊記之大聖歸來》第一次做提前場放映，觀眾是北京幾個高校動畫專業的師生們。他們觀看的是 1 月改檔前的那一版，大家看完指出了很多問題。導演田曉鵬說，這些問題基本上他都意識到了。
他也是在一月的時候，第一次在大熒幕上看《大聖歸來》。很多問題都出來了，因為他們的團隊沒有大熒幕經驗。所以，那一版動畫片有了很多硬傷。最重要的一點是，之前他們有意地在影片中多放了打戲，縮減了文戲，讓節奏變得很快。但是那適應小熒幕，在大熒幕上看起來就太快了。在改檔的這幾個月里，有針對性地放慢節奏是他們很重要的一個修改工作。
這也許展現了中國動畫製作里的一個誤區。《大聖歸來》的出品方說，他們和美影廠的前輩們溝通的時候，前輩們就說動畫裡面就應該是打戲，大家看動畫片不就看的是這個嗎？文戲是緩和氣氛的，武戲才能打動人。
另外還有一個問題基本已經被導演視為是這部電影的遺憾：這部電影里的一段重要插曲用到了汪峰的一首歌。在幾年前找到汪峰買這首歌版權的時候，導演還沒有想到汪峰作為藝人的內涵會這么豐富。在第一場看片會的時候，大家看到這一段就笑場了，很跳戲。但是，很難再改。原因是，那一段的動畫都是搭配歌詞做的，而版權方又沒有給他們提供音軌，只是給了一張 CD ，說你們自己去摳吧……這樣就更不好改了。
電影在其他的配樂方面其實算下了力。他們請到了周星馳《功夫》的音樂總監黃英華來配樂。片頭的《闖將令》、打鬥的時候的《爭鋒》，大概可以從這里感受一下打戲的感覺。
除了音樂、節奏的調整，在台詞和配音上，製作團隊也還在緊張地磨。第一場放映後，有學生問導演，出這么一部動畫電影，你是想要填補中國動畫的什麼呢？導演說填補不了，就是要一個信心吧。就是說，我們可以把動畫做到這個程度。中國的動畫技術可以達到這個地步。
說是這樣，但是有的方面，礙於中國動畫的現狀其實還是達不到。最直接的一個問題就是，中國動畫技術的開發能力很弱，就是說現成的動畫製作軟體提供的功能，你可以用，但是它並不一定完全滿足你的要求。你還需要一邊製作動畫，一邊開發插件。舉個例子說，《冰雪奇緣》里的雪，要做這種「定製」的動畫，你就只能自己開發插件。但是，在中國，人才資源上不滿足這個要求。另外，像《大聖歸來》，它並不像迪士尼的大製作動畫，沒有足夠的錢去做這個開支。
在重新定檔的宣傳階段，《大聖歸來》選擇了一種叫做類似 Apple 拆機的宣傳策略。具體地說，就是把《大聖歸來》的製作環節在網上拋出。開始鋪開是在第一次放映後的這個星期。採用這種類似蘋果營銷的方式，這是為了表明，片方對這動畫的內容、製作有信心。有沒有用，得過一陣才知道。
高路動畫的路總說，這部動畫票房能達到 1.1 億到 1.2 億就夠（製片費）回本了。但問到田曉鵬的時候，他說：「關於預期票房，大家都說怎麼也得上億，甚至有更誇張的，我真沒這么樂觀，現實會打個大折扣。」
2 月初的檔期里，和《大聖歸來》一起競爭票房的是《霍比特人：五軍之夜》、《奔跑吧兄弟》、《熊出沒之雪嶺雄風》、《有一個地方只有我們知道》、以及春節檔以《澳門風雲 2》為首的一撥電影，有大片，有國產熱門。在 7 月初的暑期檔里，雖然沒有好萊塢大片，但卻是國產熱門扎堆，《橫沖直撞好萊塢》、《道士下山》、《我是路人甲》、《小時代 3》、《少女哪吒》、《梔子花開》、《捉妖記》、《煎餅俠》……形勢一樣嚴峻。
典型的國產動畫片票房尷尬是《魁拔》。口碑都很好，但票房不高。前三部的票房分別是 498 萬(2011 年)、2529 萬（2013 年）、2429 萬（2014 年）。按照出品方高路動畫路總的分析，如果不遇上好萊塢大片，其他票房沖擊都不會大。是，《魁拔 3》在 2014 年國慶檔碰到了《銀河護衛隊》，但是當時最大的票房吸納者是國產電影《心花路放》 。
「大家都認可就最好了，有成就感啊。」田曉鵬也許也可以不在意票房。當初，田曉鵬學的是軟體設計，但他小時候就喜歡畫畫。一個正經孩子怎麼會拿畫畫當專業，在中國這大概是很多人的想法。但是他後來還是做動畫了。「當初就是為了理想做動畫，現在要說有什麼想法，那可能是野心更大了吧。」
田曉鵬接下來在准備的是一部更加成人向的懸疑動畫。另外，《大聖歸來》也計劃拍 5 部，話是這么說。但田曉鵬說，成不成不一定。不過他把第二部的劇本大綱已經做出來了。
所以，第二部里，小唐僧會進入青春期，會叛逆，會懷疑悟空的「威信」。而悟空在之後，會從一個沒有信仰的人變得願意把小唐僧當作信仰。這些內容的鋪墊在第一部里都有。田曉鵬覺得現代人都不相信《西遊記》了，所以他需要花很多篇章來講為什麼唐僧願意去取經，為什麼孫悟空會願意追隨唐僧去取經。
說到最後，為什麼這動畫片會講一個西遊的故事。田曉鵬說，不是為了趕西遊熱，他開始的時候還沒有這么厲害的西遊熱。選擇西遊，只是因為重新造一個新的故事，讓大家去熟悉和喜歡更費勁。找西遊記這個題材，算是站在巨人的肩膀上，省事兒。

㈥ 《大聖歸來》這部電影製作了多長時間

《大聖歸來》這部電影製作了3年，前期經過了8年的醞釀，影片的世界觀是架構在《西遊記》小說原著的基礎之上，根據中國傳統神話故事，進行了新的拓展和演繹。

《西遊記之大聖歸來》是根據中國傳統神話故事《西遊記》進行拓展和演繹的3D動畫電影，由橫店影視、天空之城、燕城十月與微影時代聯合高路動畫、恭梓兄弟、世紀長龍、山東影視、東台龍行盛世、淮安西遊產業與永康壹禾共同出品，田曉鵬執導，張磊、林子傑、劉九容和童自榮等聯袂配音。

影片講述了已於五行山下寂寞沉潛五百年的孫悟空被兒時的唐僧——俗名江流兒的小和尚誤打誤撞地解除封印後，在相互陪伴的冒險之旅中找回初心，完成自我救贖的故事。

影片於2015年7月10日以2D、3D和中國巨幕的形式在國內公映後，即以優秀的口碑引發網友觀眾的追捧和媒體的廣泛報道。《人民日報》認為該片是中國動畫電影十年來少有的現象級作品。

(6)大聖歸來版權擴展閱讀

1995年，在導演田曉鵬大三時，一位朋友拷給他一份3D製作軟體，從此改變了他的命運。他刪掉了電腦中所有的游戲，開始一心一意研究3D動畫製作。1997年，他參與了中央電視台國產動畫片《西遊記》部分劇集的製作，也就是在那時，他培養起了大聖情節，並有了一個大膽的設想：製作一系列三維動畫的《西遊記》。

製作團隊通過延長製作時間來彌補國內3D動畫製作技術相較於國外的差距。影片中80%的鏡頭都經過了反復的修改。影片中「山妖在山林間追逐小唐僧」這一場戲由於過於復雜，以至於誰做誰崩潰，在製作過程中離職了四五個動畫師，最後這個長度1分多鍾，1500多幀的片段足足做了半年。

獲獎記錄：

1、第七屆中國國際影視動漫版權保護和貿易博覽會動漫「金羊獎」最佳動畫電影

2、第30屆中國電影金雞獎最佳美術片

3、第二屆絲綢之路國際電影節「金絲路」傳媒榮譽年度動畫片

4、第12屆中國動漫金龍獎最佳動畫長片

5、第12屆中國動漫金龍獎最佳最佳動畫導演

6、第十三屆四川電視節「金熊貓」國際動畫作品獎金熊貓動畫片大獎

7、第十三屆四川電視節「金熊貓」國際動畫作品獎最佳國產影院動畫片

8、第十三屆四川電視節「金熊貓」國際動畫作品獎最佳動畫片導演

9、第二屆「文榮獎」突出貢獻獎

10、2016年東京動畫獎競賽單元長篇動畫獎

11、第16屆中國電影華表獎優秀故事片獎

12、2017年第十四屆精神文明建設「五個一工程優秀作品獎

13、2018年中國文化藝術政府獎第三屆動漫獎國家動漫政府獎

㈦ 《大聖歸來》導演將拍《三體》，國產科幻片為何敢不認命

國產科幻片永遠都不可能認命，從三個角度來回答，第一個就是特效技術不斷進步，並且觀眾越來越認可，因此想要繼續發展。第二個是有《流浪地球》《上海堡壘》等成熟的科幻片打頭陣，證實了國產科幻片有了質量保證。第三個就是劇本優秀，《三體》是最出名的國產科幻小說，自然要我們自己拍，這就是韌性。國產科幻片從重嘲到一片歡呼經歷了漫長時間發展，但是從導演到觀眾從未放棄，正是這種信念讓科幻片有了優秀的前景。

國產科技片的劇本都是少而精，,《三體》是最有名的科技小說並且國際認可度非常高。如此優秀的小說怎能被埋沒？所以經歷了多次國內外版權更替，最終還是決定自己拍，這也是科技片的韌性。國產科技片從不會認命，既來自來大眾對科技特效的信心和期待，更來自於國內特效和科技片的成熟發展，讓我們有實力拍攝更好的作品。

㈧ 《西遊記之大聖歸來》是第二部嗎那第一部是什麼

《西遊記之大聖歸來抄》是第一部。

《西遊記之大聖歸來》是根據中國傳統神話故事進行拓展和演繹的3D動畫電影，由高路動畫、橫店影視、十月動畫、微影科技等聯合出品，田曉鵬執導，張磊、林子傑、劉九容和童自榮等聯袂配音。

影片講述了已於五行山下寂寞沉潛五百年的孫悟空被兒時的唐僧——俗名江流兒的小和尚誤打誤撞地解除了封印，在相互陪伴的冒險之旅中找回初心，完成自我救贖的故事。

影片於2015年7月10日以2D、3D、巨幕形式國內公映。2015年，該片獲得年第30屆中國電影金雞獎最佳美術片獎和第16屆中國電影華表獎優秀故事片獎。2016年8月6日，在第20屆華鼎獎組委會公布的50強電影名單中，該片排名第16位。

㈨ 如何看待《大聖歸來》盜版資源流出國外後粉絲的態度

我認為這不是雙重標准。因為粉絲們的憤怒不是「上傳資源」，而是「在電影上映前上傳資源」。國外也是如此，因為《大聖人歸來》也將在海外上映，他們不關心「版權」而是「票房」。既然影迷們當然要維護他們的既得利益，那麼在電影上映前上傳資源（或者還沒有上映）會影響到票房，他們肯定會爆出。版權只是保護利益的借口。你相信如果電影在資源再次被盜版之前沒有發行，沒有人會出來跳出來嗎？當然，如果藍光原版同時出現盜版，粉絲們還是會跳起來。原理是一樣的。

一路上，八戒（劉久榮的聲音）和白龍馬也因他們的宿命而出現，但英雄不再處於崩潰或魔法的狀態。為了搶女孩，魔王（兒童自傲配音）設置了一個夜總會的謎題，但發現悟空失去了所有的魔力，很容易就把女孩帶走了。悟空不願意再救那女孩，江流決定救自己。日全食那天，在航空寺，妖怪王准備把男孩和女孩扔進丹爐，但江流兒沖進了道場，最後一場戰斗開始了……

㈩ 西遊記之大聖歸來 不是7月10才上映么新聞為什麼說票房怎麼怎的，是海外先上映么

作為全球首復部西遊題制材3D動畫電影，《大聖歸來》在戛納創下中國動畫電影海外最高銷售紀錄。在2015年第18屆上海國際電影節上，成為傳媒大獎設立12年來首部入圍的動畫電影。

是大聖歸來這部片子先去了嘎納上映然後被他們看上買下了版權然後開始放映銷售，所以新聞會說海外票房如何如何

國內的確是7.10才上映