音樂版權國外研究

A. 國外怎樣使用酷我音樂 酷我音樂版權問題解決方法

解決方法：

1、首先關閉酷我音樂，最後就是重啟一下

2、然後將網路也關閉，wifi也是一樣關閉

3、之後重新打開酷我音樂

4、重新打開網路

5、然後就可以正常使用了

(1)音樂版權國外研究擴展閱讀：

音樂版權的取得有兩種方式：自動取得和登記取得。在中國，按照著作權法規定，作品完成就自動有版權。所謂完成，是相對而言的，只要創作的對象已經滿足法定的作品構成條件，既可作為作品受到著作權法保護。

目前可以通過中國版權保護中心和各省直轄市主管部門備案申請登記，也可以通過各種協會等第三方登記中心或有可信第三方支撐的能夠證明作品備案客觀存證時間的機構，數字形式的音樂作品也可以選擇融合和集成各種數字版權技術、權威時間戳和公證處公證郵箱等可信第三方群支撐的 。

大眾版權保護平台進行自主存證和智能認證，進而取得音樂作品歸屬權初步證明及保護。歐美國家已盛行多年。

中國音像著作權集體管理協會副總幹事馬繼超先生、中國音樂著作權協會信息宣傳部主任朱嚴政先生分別解釋了兩家著作權管理機構的職能和工作，他們指出，利益平衡和價值實現是激勵音樂創作者創作優秀音樂作品的必要條件，而版權是音樂產業從業者利益訴求與實現的最基本的工具。

因此，加大音樂版權的保護力度是促進音樂產業發展的必經之路。

國際唱片協會中國區首席代表郭彪先生總結，健全法律法規，保護著作權人權益是音樂產業未來發展的重中之重，同時，盜版問題已不是限制中國數字音樂產業營收的主要因素，商業模式的探索與改善才是下一步發展的重點。

在中國音樂產業高端論壇開幕式上，國家新聞出版廣電總局出版管理司副司長許正明先生提出：加強數字版權保護，創造良好發展環境是促進我國音樂產業發展的重要方面，國家新聞出版廣電總局將通過推動立法工作加強對音樂作品特別是數字音樂作品的版權保護。

相信在本屆論壇上，政府、行業協會、業界，以及國內外學術研究與教學等多方機構與代表經過深入對話與交流，在未來一定能夠引導我國音樂產業向更加科學、規范的方向發展。

參考資料來源：網路-音樂版權保護

B. 國外音樂 版權

如果你說的是外語流行歌曲的話，可能要找唱片公司了，如果你說的是那種國外純音樂或者外國人製作的音樂，找專門的版權音樂公司就行。如果你需要的話，再發站內消息問我了。

C. 國外音樂作品版權問題

沒關系的，像梁靜茹的暖暖也是翻唱日本宮崎駿電影中的一首歌，歌詞也不是原版的，是歌手本人自己寫的。不僅梁靜茹，像SHE那樣也有翻唱的。

D. 誰有"音樂專業"論文的國外參考文獻

你的論文准備往什麼方向寫，選題老師審核通過了沒，有沒有列個大綱讓老師看一下寫作方向？
老師有沒有和你說論文往哪個方向寫比較好？寫論文之前，一定要寫個大綱，這樣老師，好確定了框架，避免以後論文修改過程中出現大改的情況！！
學校的格式要求、寫作規范要注意，否則很可能發回來重新改，你要還有什麼不明白或不懂可以問我，希望你能夠順利畢業，邁向新的人生。

論文寫作是一門專業性、技術性強的專業，同學們在撰寫本專業畢業論文時需要注意以下問題：

一、寫作原則

（1）超前性。在論文選題前，要選擇具有前瞻性的題目，即對我國職能部門制定有關方針、政策時有一定參考價值的論題。

（2）實用性。我們在做論文寫作時切忌空談，切忌重復已過時的東西，要選擇工作中對企業有重大影響的現實問題展開討論，並提出新的見解。

（3）時間性。特別提醒撰寫方面論文的同學，由於2001年財政部頒布了現行制度，因此，我們在進行論文寫作時要注意參考2001年以後刊物發表的文章。如：寫信息失真方面的文章同學注意。自從現行制度頒布後，從制度層面已將信息造假問題杜絕了，建議這方面的論題就不要再選了。

（4）觀點正確。論文寫作時，其觀點不要和國家的方針、政策規定相違背。

（5）論題要嚴格限定在、財務、審計和電算化方面；或寫財務專業與其他學科交叉方面的論題。如：「稅收籌劃對企業理財活動的影響」等。其主旨必須體現出財務專業的內容。否則就離題了。

二、構思

1、選題

（1）不是所有刊物發表的題目都適合我們寫。因為專業本科論文完成字數要求在8000至10000字之間，而有些發表的論文題目寫作字數達不到我們規定字數要求，故並不適合我們選用。

（2）若寫與專業實踐相結合方面論文時，要突出所學財務專業理論與方法對實際工作的指導作用。離開這一指導作用，論文將變成調查報告或工作總結。

（3）要注意審題。有的同學為了追求題目新穎，確定題目時，出現了自相矛盾的情況。如：有的同學把題目定為「企業內部控制機制創新」。我們知道，對於企業內部控制問題有關部門沒有出台完整的規定，該題屬於探討性問題，更無從在此基礎上創新了。

（4）論題要有探討價值。論文的寫作要以建立和完善相關規定或解決企業財務工作中面臨的重大問題為對象，如：「淺談我國的財務分布報告」。該題針對我國現行制度的相關規定不夠完善的地方提出了切實可行的建設性意見，對職能部門進一步完善《企業財務分布報告》徵求意見稿有一定參考價值。相反，有一些同學《關於人員職業道德》、《加強成本管理、提高企業經濟效益》這類題目寫起來很空，又沒有實際內容。因此，建議同學們不要選擇這些題目作為論文來寫。

2、寫作過程

一旦確定題目後，就要開始寫作了，寫作的時候要注意：

第一，確定題目；圍繞題目搜集有關資料；第三，對相關資料進行篩選；第四，根據篩選後的資料確定論文提綱，在提綱中把自己的觀點融入其中；第五，依據詳細提綱開始論文寫作。

同學們在收集資料時，可以到北京圖書館查找一下刊物：《研究》、《財務與》、《財務與導刊》、《財會通訊》、《財會月刊》、《中國農業》、《現代》、《天津財會》等，還可以參考各財經院校學報有關財務方面的文章。

三、應注意的問題

（1）題目和內容要一致。如：有的同學在寫「試論企業內部控制」一題時，夾雜了許多企業財務風險的控制與防範的內容，表現出題目與內容相脫節，從而消弱了主題。

（2）論文結構要嚴謹。論文提綱確定後，要看看其結構是否合理。舉例說明：「試論審計風險的控制與防範」的一般結構應為：

審計風險的定義。進行各國審計風險定義比較，通過比較得出結論；審計風險的特徵。對特徵進行詳細說明；審計風險產生的原因。對審計風險產生的原因進行逐項分析；審計風險的控制。主要把控制審計風險的步驟寫出來；審計風險的防範。把防範的主要措施寫出來。舉例：例如，在防範審計風險方面，現行制度中那些不夠規范的方面還需改進，怎樣改進。國際上成功範例給我們的啟示。

（3）文章內容要詳略得當，重點突出。

（4）論文寫作要能夠反映出當前我國財務領域關注的問題，要看近幾年的相關刊物。

E. 國內外流行音樂研究現狀述評

對國外流行音樂的研究
鍾子林在《談美國爵士樂》文章中主要談了三個問題:爵士樂的流傳和影響；爵士樂的形成；爵士樂的發展。並在最後簡單地談了一點對爵士樂的看法。
陳地在《對流行音樂的觀測》一文中主要對較有影響的流行音樂：爵士樂、節奏與布魯斯、搖滾樂、搖擺樂、鄉村音樂或西部音樂、迪斯科和新浪潮的發展和演變分別進行了闡述。並由此得到了以下結論：1、流行音樂或鄉村流行音樂均對資本主義制度不滿而產生了「叛逆性」的一面。2、流行音樂都是源於勞苦白人和黑奴。3、流行音樂中，除了民間音樂和以它發展起來的鄉村音樂一直流行至今，其它的流行音樂都只是風靡一時。4、流行音樂不是孤立的發展的各派之間互為影響、促進。並在交流中相互滲透、吸收。
陳銘道、宋今為的《失去了靈魂的民間藝術——美國鄉村音樂的沿革》文章主要闡述了我們今天所聽到的「鄉村音樂」是由鄉村、布魯斯、爵士、搖滾混合在一起的雜拌菜——失去了靈魂的民間音樂！「鄉村音樂將要在全世界獲得商業性的成功,它是成功了,然而在這個過程中,唯獨失去了自己真正的靈魂」。①
鍾子林在《美國流行音樂新品種——新時代音樂》一文中主要闡述了美國流行音樂呈現出多樣化局面，各種類型和風格的音樂都在發展,如搖擺樂、鄉村音樂、爵士樂、布魯斯、索爾(soul,城市黑人的流行音樂)、福音歌、雷蓋。這時一種新的時代音樂繼60年代和70年代初搖擺樂高潮之後形成並廣泛傳播。以及這種時代曲的特點和流傳因素。
我國流行音樂的研究我國流行音樂的研究
三十、四十年代曾在上海風靡一時的歌曲《何日君再來》,到了八十年代又突然走紅。一些報刊上就如何評價《何日君再來》一歌發表了不同意見的文章。1980年第9期南詠在《人民音樂 》 第9期的期刊上發表的文章《還歷史本來面目——關於〈何日君再來〉答問》，是我國最早發表的有關流行音樂的研究的期刊論文。在文章中，作者對劉雪庵創作的歌曲《何日君再來》以問答的形式對有關問題進行討論研究。主要是圍繞「這首歌曲是不是漢奸歌曲、黃色歌曲？」這個問題展開的「應該怎樣還這首歌的歷史本來面目？」問答。作者認為,用歷史唯物主義的觀點,正確總結我國音樂發展的歷史,從中吸取經驗教訓,作為創造和發展我國社會主義音樂藝術的借鑒,是很有必要的。同年，應國靖的《也談<何日君再來>問世經過 》和長河的《還歷史的本來面目——關於歌曲〈何日君再來〉問世經過的討論綜述》兩篇文章也對這首歌的相關討論進行了綜述。
趙沨在《從香港三位歌唱家的音樂會想起的》文章中對香港著名歌唱家費明儀、林祥園、陳供生,應中國音樂家協會的邀請,在北京紅塔禮堂公開舉行了兩場獨唱、重唱音樂會。這兩場音樂會公開售票的時候,在很短的時間內幾千張入場券就被搶購一空的現象發表自己的觀點看法。主要是由於一些喜歡流行歌曲的青年錯誤的認為費明儀等先生從香港來，可能是演唱香港流行歌曲的，所以踴躍購票。說明了國內一些年輕人很欣賞西方、港澳的流行歌曲這一事實。
周蔭昌在《「流行歌曲」略析》一文中對「什麼是流行歌曲？為什麼它對一部分青年具有吸引力？他的思想內容和藝術形式應如何正確認識、對待？」這些問題作了比較具體的分析並提出自己的看法。林明在《「流行歌曲」問題》文章中從其他方面對流行歌曲進行了論述，主要針對建國三十年後的今天,「流行歌曲」 出現的問題以及它的社會地位和影響進行討論。
楊曉魯在《1988年中國流行歌曲鳥瞰》文章主要以1988年中國流行音樂歌曲的創作風格、題材、體裁、節奏、旋律、調性、民族性與審美趣味、歌星演唱以及理論研究的狀況這些方面對當時流行音樂的歷程進行了回顧。對於1979年到1985年中國流行音樂的艱難歷程也進行了簡單的回顧。
當代流行音樂的研究早已納入我們音樂學的理論研究范疇，但對於該學科建設的深化推進尚不足夠，忽視「正在進行時」音樂事象的理論研究價值，徐元勇《中國流行音樂史導論》一文，就是從歷史角度對自古就存在「流行」一詞的說法，參照中國音樂發展史做了考證，指出流行音樂史應屬於史學研究范疇，並可借鑒史學學科標准來進行史料的收集、史實的考察和史觀的驗證。表述相同論點並由此展開具體研究的文章還有《對我國流行音樂歷史的思考》、《文化傳播中的中國當代流行音樂——1978—1981》等透過一些討論流行音樂焦點問題的會議發言及相關文章⑦，我們不難發現，怎樣正確理論手段達到對流行音樂更層面論題的清醒認識，怎樣建設流行音樂的理論體系等問題一直是學術界需要長期關注和解決的問題。早在90年代初，修海林通過《流行音樂問題與音樂美學研究》一文，簡明探討了運用美學的學術思維和方法來進行流行音樂研究的重要意義。近年出現的《流行音樂文化的批評與反批評》（曾遂今）等文章⑧，向我們展示關於流行音樂的不同理論學說的由來，對那些觀點進行了辨證的解析並重新提出了自己的見解。關於對現有研究成果進行綜述的文章⑨——雷美琴《中國流行音樂30年音樂批評與理論研討的回顧》，將國內與流行音樂實踐相伴而行的理論研究劃分成幾個階段進行巡視，並為未來學術研究的發展補充了建議。書評性質的文章⑩有《評金兆鈞「光天化日下的流行——親歷中國流行音樂」》、《「2004年流行音樂專家論壇」綜述》等文B11，對系列會議中值得關注的內容及有待進一步落實的命題，進行了較為細致的總結和再思考。劉筱的《中國大陸對美國流行音樂的研究（1983—2003）》等B18文章，均從不同側面對不同歷史背景下的國外流行音樂進行了簡要的介紹，並闡述了有關音樂類型發展脈絡和成因。此外，中國學者利用在國外深造的契機和自身的深厚語言功底，不辭辛苦的將國外學者對中國流行音樂研究的文論進行翻譯、閱讀和梳理，將全新的學術視角和學術方法介紹給國內的同仁們，並進一步對他者聲音進行深層解剖，有助於我們更宏觀、全面、清晰的理解和把握他者研究的目的和意義，摸索出適應我國未來流行音樂學術研究發展的可行性手段和深遠路徑。這方面的文章有王思琦的《中國當代流行音樂研究領域中來之於實地考察的「他者」聲音——評Nimrod Baranov itch的<中國新聲音：流行音樂、民族、性別和政治1978—1997>》B19，錢麗娟的《身份、政治和疼痛—英文文獻中的中國流行音樂研究》B20一文對英文文獻及華語圈內對於流行音樂研究文獻的內容、論點和方法進行了大致的梳理和分析，提出將中國學術研究融入國際學術理論視野，從局內人的視角深入政治及「身份研究」議題的可能性。

鍾子林在《搖滾樂的興起和影響》文章中論述了在世界各地廣為流傳的爵士樂的生氣蓬勃的節奏意識，活躍的調式變音旋律，以及多樣的演奏風格和獨特的節奏形態給人留下了極為深刻的印象。並對爵士樂的節奏形態進行了剖析。
黃明智的《爵士樂的節奏形態與傳統的節奏意識》一文論述了搖滾產生的背景和三個來源：1.節奏布魯斯(rhythmand blues)2.廷潘胡同歌曲(Tin PanAlley)3.鄉村音樂(countrymusic)。以及他的社會影響和被稱為「搖滾樂之父」的比爾·哈利和有「搖滾樂之王」稱號的維斯·普萊斯利對搖滾樂作出的貢獻。
三、21世紀初——對流行音樂的研究步入成熟的階段 從上個世紀80年代到當今的21世紀初，跨越了一個世紀的流行音樂也漸漸走向成熟。更多種類和風格的流行曲風相繼出現並迅速佔領廣大市場。由於時代的發展，網路、彩鈴等媒介的出現，使流行音樂的製作更加商業化、世俗化。這個時期我國對流行音樂的研究更加全面和豐富。對流行音樂的研究越來越深入，也不僅僅局限於對其歷史、風格、特徵及概念的研究。還包括對流行音樂歌手、流行音樂選秀比賽以及與當今社會、文化和消費者等之關系等研究。發表和出版了大量的相關文獻和專著。並翻譯了大量國外有關流行音樂的專著。所以，這個時代是我國致力於流行音樂研究突飛猛進的時代。
21世紀初研究我國研究流行音樂方面的專著有金兆鈞著《光天化日下的流行：親歷中國流行音樂》、孫蕤編著的《中國流行音樂簡史》，付林編著《中國流行音樂20年》，這些書主要研究了我國流行音樂的產生、發展以及對當時社會的影響和存在的問題。包兆會著《我動我暈眩：流行音樂》一書是從媒介角度研究流行音樂、既研究流行音樂的載體媒介發生變化後對流化。由尤靜波編著的《流行音樂歷史與風格》一書是中國第一套成體系編寫的流行音樂教材。書中的體例以歷史為縱線，以風格為橫線，比較詳實地勾勒出了西方流行音樂和中國流行音樂的整體面貌。由付林主編尤靜波編著的《西方流行音樂簡史》一書將西方流行音樂發展的脈絡，將爵士樂、搖擺樂、索爾音樂、城市流行音樂、說唱音樂、搖滾樂等眾多音樂類型的形成地域、風格特點、樂隊、代表人物等全方位信息，以圖文並茂的形式進行了簡明而清晰的記載說明。還翻譯了許多國外專著，如：《爵士樂簡明史》、《爵士樂》、《搖滾樂》《搖滾年代》等。這時期發表的文獻也可分為以下兩個方面： 1、對我國流行音樂的研究 王思琦在《流行音樂的概念及其文化特徵》一文中對流行音樂的概念進行了歸納：(1)通俗音樂(popularmusic)泛指一種通俗易懂、輕松活潑、易於流傳,擁有廣大聽眾的音樂;它有別於嚴肅音樂、古典音樂和傳統的民間音樂,亦稱「流行音樂」。②(2) POP流行音樂(或通俗音樂),初期指能吸引廣大觀眾的音樂會。20世紀50年代後期,「POP」一詞特指非古典音樂,通常稱如甲殼蟲、滾石、阿巴等音樂表演者們所演唱的歌曲。③(3)流行音樂是商業性的音樂消遣娛樂以及與此相關的一切「工業」現象。④(4)流行音樂就是在群眾中流行的音樂,像《國際歌》、《洪湖水浪打浪》。⑤(5)流行音樂等於通俗音樂,一切形式簡潔、曲調流暢,易於被大眾接受的古今中外的音樂作品都可以包括在內,它可以是民間小調,可以是藝術歌曲,也可以是古典音樂。⑥(6)流行音樂是在夜總會、舞廳、酒吧間等游樂場所演奏的音樂。⑦(7)流行音樂是那些嬌膩纏綿、輕狂迷惘、內容格調不健康以至低級卑俗的音樂統稱。總而言之,流行音樂就是黃色音樂。⑧並提出流行音樂的9種文化特徵：1.非主流社會意識形態傾向。2.娛樂性。3.商品性。4.流行性和時尚性。5.很強的參與性。6.傳播手段的科技性。7.亞文化的特徵。8.商業化運作機制。9.「多細胞體」的文化特徵。這篇文章詳細的論述了各大音樂詞典對流行音樂的定義。但是直到現在在《辭源》、《辭海》兩本書中還未有關於流行音樂一詞的來源及概念的辭條。 金兆鈞在《是我們改變了世界，還是世界改變了我們？—中國流行音樂的世紀末批判》文章中對20世紀80、90年代的流行音樂以及中國局勢對其產生的影響進行了評論。在他《蛻變、彷徨、尋根與圍城—中國流行音樂當下狀態解析》文章中，又對此做出了進一步的評論。

F. 知識產權只在特定的國家領域那為什麼國外音樂要收版權

不可以，雖然知識產權有地域性特點，但是如果國家與國家之間締結了相關版權保護條約，那麼也是不能侵犯他人著作權的。
我國著作權法第二條明確規定：中國公民、法人或者其他組織的作品，不論是否發表，依照本法享有著作權。外國人、無國籍人的作品根據其作者所屬國或者經常居住地國同中國簽訂的協議或者共同參加的國際條約享有的著作權，受本法保護。外國人、無國籍人的作品首先在中國境內出版的，依照本法享有著作權。未與中國簽訂協議或者共同參加國際條約的國家的作者以及無國籍人的作品首次在中國參加的國際條約的成員國出版的，或者在成員國和非成員國同時出版的，受本法保護。
本條規定的是著作權法的適用范圍，根據《伯爾尼保護文學和藝術作品公約》，立法者對原著作權法進行了改動，明確了本法的保護范圍。本法採取了國際通行的做法，實行了國籍原則，互惠原則和地域原則。
此外中國還於1992年加入了《國際版權公約》，在這里規定了：（一）任何締約國國民出版的作品及在該國首先出版的作品，在其他各締約國中，均享有其他締約國給予其該國國民在該國首先出版之作品的同等保護，以及本公約的保護。(二）任何締約國國民未出版的作品，在其他各締約國中，享有該其他締約國給予其國民未出版之作品的同等保護，以及本公約的保護。
因此，除非是該文學作品、音樂作品的作者是未與中國簽訂協議或者共同參加國際條約的國家的或者是無國籍人士，而且在未與中國簽訂協議或者共同參加國際條約的國家首次出版的，這樣你才可以直接拿去做商業用途，這種可能性太小了。

G. 外國音樂版權怎麼獲得

如果翻唱外國歌曲一般會涉及到是否要將外文歌詞翻譯成中文的情況，我國著作權法把這項權利規定為作者享有，如果翻唱外文歌曲需要將歌詞翻譯為中文的話須經作者本人同意，並和作者協商有關報酬。

H. 為什麼中國的音樂版權出現問題呢 外國不這樣呀

因為中國的音樂版權之所以受到大家的關注是因為沒有很好的法律及行業規版范作為保障。在外權國音樂版權的保護及規范很正規且發展很多年了。中國的音樂版權存在國家壟斷（類似「音著協」），違法成本小（法律判罰基本上不能挽回損失），行業各自為戰（各個唱片公司一盤散沙，沒有行業的聯盟）。所以若要改變現在的現狀，則需要法律的健全和完善，行業的團結和規范。

I. 求國內外流行音樂研究現狀述評

流行音樂在中國[內容摘要]：從上個世紀80年代開始，我國對流行音樂進行了初步的研究。到21世紀初為止，已涌現出不少研究成果。本文大致以20世紀80年代、20世紀90年代、21世紀初三個時期，來闡述各個時期流行音樂在中國的研究狀況。
[關鍵詞]：流行音樂 中國 研究狀況

流行音樂最早起源於20世紀初美國黑人的民間音樂，迄今為止已有將近一百年的發展歷史。在這期間，流行音樂經歷了不斷地發展和演變。出現了多種風格的流行音樂和大量的流行音樂作品。目前流行音樂發展更為成熟和多元化，並為我們的業餘生活也增添了不少色彩。我國對流行音樂的研究是從上個世紀80年代開始的，到當今21世紀初為止，已涌現出不少研究成果。筆者將分為三個時期來論述流行音樂在我國的研究狀況。
一、20世紀80年代——對流行音樂身份的認同階段
20世紀80年代的流行音樂形成了初步的繁榮，然而我國對於流行音樂的研究正處於剛剛起步的階段。音樂學家們對流行音樂只是進行初步的研究和討論。對於流行音樂概念、風格特徵及其種類的研究是相當淺和模糊的。大多是談對流行音樂的一些看法或是對某種與流行音樂有關的現象作進一步的思考討論，並沒有進行深入的研究和探討。這個時期也未出版過關於此類研究的專著（根據筆者收集的資料做出的判斷）。文獻方面以1980年南詠在《人民音樂》第9期的期刊上發表的《還歷史本來面目——關於〈何日君再來〉答問》這篇文章為基礎，它是我國最早致力於流行音樂研究發表的期刊論文。標志著我國對流行音樂的研究邁出了第一步，後來此類文章相繼而出。研究成果可分為兩個方面：
1、對我國流行音樂的研究
三十、四十年代曾在上海風靡一時的歌曲《何日君再來》,到了八十年代又突然走紅。一些報刊上就如何評價《何日君再來》一歌發表了不同意見的文章。1980年第9期南詠在《人民音樂 》 第9期的期刊上發表的文章《還歷史本來面目——關於〈何日君再來〉答問》，是我國最早發表的有關流行音樂的研究的期刊論文。在文章中，作者對劉雪庵創作的歌曲《何日君再來》以問答的形式對有關問題進行討論研究。主要是圍繞「這首歌曲是不是漢奸歌曲、黃色歌曲？」這個問題展開的「應該怎樣還這首歌的歷史本來面目？」問答。作者認為,用歷史唯物主義的觀點,正確總結我國音樂發展的歷史,從中吸取經驗教訓,作為創造和發展我國社會主義音樂藝術的借鑒,是很有必要的。同年，應國靖的《也談<何日君再來>問世經過 》和長河的《還歷史的本來面目——關於歌曲〈何日君再來〉問世經過的討論綜述》兩篇文章也對這首歌的相關討論進行了綜述。
趙沨在《從香港三位歌唱家的音樂會想起的》文章中對香港著名歌唱家費明儀、林祥園、陳供生,應中國音樂家協會的邀請,在北京紅塔禮堂公開舉行了兩場獨唱、重唱音樂會。這兩場音樂會公開售票的時候,在很短的時間內幾千張入場券就被搶購一空的現象發表自己的觀點看法。主要是由於一些喜歡流行歌曲的青年錯誤的認為費明儀等先生從香港來，可能是演唱香港流行歌曲的，所以踴躍購票。說明了國內一些年輕人很欣賞西方、港澳的流行歌曲這一事實。
周蔭昌在《「流行歌曲」略析》一文中對「什麼是流行歌曲？為什麼它對一部分青年具有吸引力？他的思想內容和藝術形式應如何正確認識、對待？」這些問題作了比較具體的分析並提出自己的看法。林明在《「流行歌曲」問題》文章中從其他方面對流行歌曲進行了論述，主要針對建國三十年後的今天,「流行歌曲」 出現的問題以及它的社會地位和影響進行討論。
楊曉魯在《1988年中國流行歌曲鳥瞰》文章主要以1988年中國流行音樂歌曲的創作風格、題材、體裁、節奏、旋律、調性、民族性與審美趣味、歌星演唱以及理論研究的狀況這些方面對當時流行音樂的歷程進行了回顧。對於1979年到1985年中國流行音樂的艱難歷程也進行了簡單的回顧。
2、對國外流行音樂的研究
鍾子林在《談美國爵士樂》文章中主要談了三個問題:爵士樂的流傳和影響；爵士樂的形成；爵士樂的發展。並在最後簡單地談了一點對爵士樂的看法。
陳地在《對流行音樂的觀測》一文中主要對較有影響的流行音樂：爵士樂、節奏與布魯斯、搖滾樂、搖擺樂、鄉村音樂或西部音樂、迪斯科和新浪潮的發展和演變分別進行了闡述。並由此得到了以下結論：1、流行音樂或鄉村流行音樂均對資本主義制度不滿而產生了「叛逆性」的一面。2、流行音樂都是源於勞苦白人和黑奴。3、流行音樂中，除了民間音樂和以它發展起來的鄉村音樂一直流行至今，其它的流行音樂都只是風靡一時。4、流行音樂不是孤立的發展的各派之間互為影響、促進。並在交流中相互滲透、吸收。
陳銘道、宋今為的《失去了靈魂的民間藝術——美國鄉村音樂的沿革》文章主要闡述了我們今天所聽到的「鄉村音樂」是由鄉村、布魯斯、爵士、搖滾混合在一起的雜拌菜——失去了靈魂的民間音樂！「鄉村音樂將要在全世界獲得商業性的成功,它是成功了,然而在這個過程中,唯獨失去了自己真正的靈魂」。①
鍾子林在《美國流行音樂新品種——新時代音樂》一文中主要闡述了美國流行音樂呈現出多樣化局面，各種類型和風格的音樂都在發展,如搖擺樂、鄉村音樂、爵士樂、布魯斯、索爾(soul,城市黑人的流行音樂)、福音歌、雷蓋。這時一種新的時代音樂繼60年代和70年代初搖擺樂高潮之後形成並廣泛傳播。以及這種時代曲的特點和流傳因素。
二、20世紀90年代——對流行音樂深入探討階段
20世紀90年代開始，流行音樂占據了中國音樂的半壁江山，我國對流行音樂的研究逐漸深入。在上世紀80年代，我國音樂學家對國外流行音樂的研究也只是蜻蜓點水，大多都是較淺的研究國內的流行音樂。到了90年代，我國對國外流行音樂的研究逐漸完善。流行音樂的身份已得到認同，音樂學家們不單是對其進行簡單的研究討論，還專注於其某一方面的研究，並進行深入的探討。也從各個方面對流行音樂進行了研究。
這個時期相關研究的專著也出版了很多。其中以季永堅,廉維編的《發燒搖滾》、關穎著的《搖滾王族》、黃燎原,韓一夫主編《世界搖滾樂大觀》、鍾子林編著《搖滾樂的歷史與風格》、中國電影出版社編的《搖滾夢尋》等以研究搖滾樂方面的專著成果最為顯著。此時，各大期刊上的文章也相繼發表，主要以探討流行音樂的社會功能和流行音樂的傳播及美學意義為主。筆者將這個時期發表的文獻分兩個方面來論述其對流行音樂的研究狀況。
1、對我國流行音樂的研究
范守生; 華林泰在《流行音樂為何退潮》一文中論述了改革開放以來，以港台流行歌曲為主體的通俗音樂會象一個新生的混血兒在華夏樂壇上誕生了，並以其獨特的藝術魅力贏得了觀眾青睞。然而，只幾年光景，它就呈現出風燭殘年之。作者對此現象進行了研究，並從三個方面來論述曾經風靡全國的通俗音樂會為何落潮：1、七拼八湊的演出隊伍；2、拜金主義的演出意圖；3、庸俗無聊的演出內容。
王薇的《文化傳播中的中國當代流行音樂：1978──1981》是一篇關於中國當代流行音樂這種通俗文化研究的「音樂傳播學」論文。文章著重於對歷史的研究：認為1978年——1981年為中國當代流行音樂的歷史起點。分別從三個方面討論：1、中國當代流行音樂的歷史起點；2、音樂傳播與打開禁區；3、流行歌曲的是是非非。張彬的《談流行音樂傳播中的從眾現象》一文中主要研究的是流行音樂的傳播過程中產生的青少年群體的從眾現象。文章從社會心理學和傳播學的角度對這一現象進行了研究分析。
金兆鈞在《流行音樂1989》一文中從當時流行音樂創作蕭條與風格流派的分化，治理整頓及市場管理的調整，國內音帶出版的下降與引進版的暢銷，大型活動的減少及「搖滾樂」的發展，港、台音樂的再度走紅五個方面論述了1989年中國流行音樂的發展狀況。在他《中國新時期流行音樂創作的美學觀念》一文中主要是以音樂創作的美學觀念來研究80年代大陸流行音樂以及「西北風」歌曲和廣州流行音樂。韓明昌在《淺論流行音樂的美學意義》文章中主要從音樂美學的角度來研究流行音樂產生的社會基礎和它的功能，以及在中國內地的前景。
2、對國外流行音樂的研究
鍾子林在《搖滾樂的興起和影響》文章中論述了在世界各地廣為流傳的爵士樂的生氣蓬勃的節奏意識，活躍的調式變音旋律，以及多樣的演奏風格和獨特的節奏形態給人留下了極為深刻的印象。並對爵士樂的節奏形態進行了剖析。
黃明智的《爵士樂的節奏形態與傳統的節奏意識》一文論述了搖滾產生的背景和三個來源：1.節奏布魯斯(rhythm and blues)2.廷潘胡同歌曲(Tin Pan Alley)3.鄉村音樂(country music)。以及他的社會影響和被稱為「搖滾樂之父」的比爾·哈利和有「搖滾樂之王」稱號的維斯·普萊斯利對搖滾樂作出的貢獻。
三、21世紀初——對流行音樂的研究步入成熟的階段
從上個世紀80年代到當今的21世紀初，跨越了一個世紀的流行音樂也漸漸走向成熟。更多種類和風格的流行曲風相繼出現並迅速佔領廣大市場。由於時代的發展，網路、彩鈴等媒介的出現，使流行音樂的製作更加商業化、世俗化。這個時期我國對流行音樂的研究更加全面和豐富。對流行音樂的研究越來越深入，也不僅僅局限於對其歷史、風格、特徵及概念的研究。還包括對流行音樂歌手、流行音樂選秀比賽以及與當今社會、文化和消費者等之關系等研究。發表和出版了大量的相關文獻和專著。並翻譯了大量國外有關流行音樂的專著。所以，這個時代是我國致力於流行音樂研究突飛猛進的時代。
21世紀初研究我國研究流行音樂方面的專著有金兆鈞著《光天化日下的流行：親歷中國流行音樂》、孫蕤編著的《中國流行音樂簡史》，付林編著《中國流行音樂20年》，這些書主要研究了我國流行音樂的產生、發展以及對當時社會的影響和存在的問題。包兆會著《我動我暈眩：流行音樂》一書是從媒介角度研究流行音樂、既研究流行音樂的載體媒介發生變化後對流化。由尤靜波編著的《流行音樂歷史與風格》一書是中國第一套成體系編寫的流行音樂教材。書中的體例以歷史為縱線，以風格為橫線，比較詳實地勾勒出了西方流行音樂和中國流行音樂的整體面貌。由付林主編尤靜波編著的《西方流行音樂簡史》一書將西方流行音樂發展的脈絡，將爵士樂、搖擺樂、索爾音樂、城市流行音樂、說唱音樂、搖滾樂等眾多音樂類型的形成地域、風格特點、樂隊、代表人物等全方位信息，以圖文並茂的形式進行了簡明而清晰的記載說明。還翻譯了許多國外專著，如：《爵士樂簡明史》、《爵士樂》、《搖滾樂》《搖滾年代》等。這時期發表的文獻也可分為以下兩個方面：
1、對我國流行音樂的研究
王思琦在《流行音樂的概念及其文化特徵》一文中對流行音樂的概念進行了歸納：(1)通俗音樂(popular music)泛指一種通俗易懂、輕松活潑、易於流傳,擁有廣大聽眾的音樂;它有別於嚴肅音樂、古典音樂和傳統的民間音樂,亦稱「流行音樂」。②(2) POP流行音樂(或通俗音樂),初期指能吸引廣大觀眾的音樂會。20世紀50年代後期,「POP」一詞特指非古典音樂,通常稱如甲殼蟲、滾石、阿巴等音樂表演者們所演唱的歌曲。③(3)流行音樂是商業性的音樂消遣娛樂以及與此相關的一切「工業」現象。④(4)流行音樂就是在群眾中流行的音樂,像《國際歌》、《洪湖水浪打浪》。⑤(5)流行音樂等於通俗音樂,一切形式簡潔、曲調流暢,易於被大眾接受的古今中外的音樂作品都可以包括在內,它可以是民間小調,可以是藝術歌曲,也可以是古典音樂。⑥(6)流行音樂是在夜總會、舞廳、酒吧間等游樂場所演奏的音樂。⑦(7)流行音樂是那些嬌膩纏綿、輕狂迷惘、內容格調不健康以至低級卑俗的音樂統稱。總而言之,流行音樂就是黃色音樂。⑧並提出流行音樂的9種文化特徵：1.非主流社會意識形態傾向。2.娛樂性。3.商品性。4.流行性和時尚性。5.很強的參與性。6.傳播手段的科技性。7.亞文化的特徵。8.商業化運作機制。9.「多細胞體」的文化特徵。這篇文章詳細的論述了各大音樂詞典對流行音樂的定義。但是直到現在在《辭源》、《辭海》兩本書中還未有關於流行音樂一詞的來源及概念的辭條。
金兆鈞在《是我們改變了世界，還是世界改變了我們？—中國流行音樂的世紀末批判》文章中對20世紀80、90年代的流行音樂以及中國局勢對其產生的影響進行了評論。在他《蛻變、彷徨、尋根與圍城—中國流行音樂當下狀態解析》文章中，又對此做出了進一步的評論。
項筱剛《論「超級女聲現象」》一文探討了「超級女聲「對中國流行音樂所具有的現實意義」。作者認為湖南衛視主辦的「超級女聲」打造了以人為本的大眾娛樂平台,贏得了媒體與企業的共贏。而羅雲斌; 張燚《流行音樂的祛魅和賦魅—兼評「超女」現象》一文則認為無論是從音樂的本源還是從音樂的發展來看,其娛樂功能始終不存在單純或顯著的「高雅傾向」。引用「祛魅」概念,從美學轉變的角度對流行音樂加以考察,發現流行音樂之所以流行,有其基本的社會性因素。因此,「超女現象」是當代大眾化娛樂多元形式的一種催生物,它的娛樂文化意義大於它的音樂意義,視其為低俗加以封殺或者為其所謂民主、自主精神歡呼都是片面的。
陳鵬的《周傑倫——偶像「80後「》和劉藝的《周傑倫——我的下一個目標是電影》兩篇文章中分別對周傑倫在獨特的音樂風格及創作上面的才華進行了闡述，並給予肯定和贊賞。而友朋的《周傑倫——在音樂上犯驕傲的罪》一文則是更直接說明了周傑倫已經成為華人流行音樂的指向標。只要有華人在的地方，就無法拒絕他的音樂。他在年輕人心中的影響力是無法取代的，只要你擁有一顆年輕的心，就無法抗拒他的個人魅力。
項筱剛的《李凌與五六十年代的流行音樂爭鳴》一文主要對20世紀中國音樂界有關李凌輕音樂的爭鳴進行了研究。文章主要從爭鳴的緣起，李凌的「輕音樂」思想，反方的思想，爭鳴的分析及影響五個方面來論述李凌對流行音樂所做出的貢獻和付出。
2、對國外流行音樂的研究
劉筱在《另類的流行》文章中論述美國流行音樂的一種表現形式——Rap。論及Rap所屬Pop的內涵與外延、以及Rap之前的Pop的表現形態;還論述了在Pop發展變異中Rap的產生、進化與分化、生存環境以及獨特的表現形態等,進而又論述了Rap的精神內核和其所以流行的社會心理、衰敗的歷史必然性;再而論述到Rap向Hip-Hop的發展進程。文章通過對Pop音樂中的獨特形式Rap的研究,試圖對流行音樂在音樂歷史中的社會地位、表現內涵、流行原因等,進行初步探討。
洛秦在《搖滾樂的緣起及其社會文化價值》一文中論述了搖滾樂成為了一種文化現象，不是一種被欣賞的音樂品種，而是一個經濟、社會、政治和文化的活動。
F.S.Ponick; 王小寧的《美國音樂教室里的巴赫和搖滾樂》一文對是否應當作為教學內容的一部分進行討論，來論述調整和改變教學內容和方式，以滿足學生在校外適應社會和生活對他們的要求。流行音樂教學在這點上，可以達到其他類型音樂所不能替代的作用。
從20世紀80年代到21世紀初，我國對流行音樂的研究經歷了對流行音樂身份的認同、對流行音樂深入探討、對流行音樂的研究步入成熟這三個階段。使我們對流行音樂的定義有了更深入的理解和掌握。也了解了它與文化生活，社會功能，歷史潮流的聯系及影響。在這研究期間我們發現了流行音樂新的特徵和價值，也發現了它所存在的不足。還涌現了一大批致力於研究流行音樂的音樂學家，如：鍾子林、王思琦、金兆鈞、項筱剛等。他們對流行音樂的研究成果是巨大的，有著不可磨滅的功績。這些成果對於我們以後的繼續研究也有著很大的幫助，使流行音樂的研究登上新的高峰。

J. 快看看國外經驗是怎麼處理音樂版權問題

一般來說，在那個國家或者地區使用音樂，就需要找當地的著作權集體管理組織解決播放音樂涉及的著作權問題。如果是原創作品，且沒有在本國加入本國的音樂著作權協會，需要做好版權登記，證明自己擁有權利。