A. 中國人進歐美的唱片公司和美國的唱片公司，可能嗎
有四分之一的馬來西亞的血統，有沒有我也不清楚? ...
有可能的
有夢想是好的 但是不是一下就能實現的 要經過不懈努力一步步慢慢來
有時候也要考慮下自身的現實狀況和條件
B. 怎樣才能簽約美國的唱片公司
要你夠牛逼才行 別想
C. 美國的唱片公司有哪些啊
華納唱片（Warner Music）
環球唱片 和 索尼音樂集團 的總部也都在美國
其餘的很多都被內以上三家收購容（比如 RCA唱片公司屬於BMG唱片集團旗下，以與SONY唱片合並成立SONY-BMG公司）
一些小型的：
Telarc 唱片
Chesky 唱片
RR 唱片等..
D. 唱片業的版權公司和唱片公司是什麼樣的關系
北京華數唱片公司歌曲版權管理
版權非常重要，因為它們可以確定誰實際擁有歌曲和歌曲唱片，以及誰能賺取版權費。當歌曲作者撰寫歌曲時，歌曲一旦成形（如唱片，或印製成樂譜）即自動取得版權。但是，為了對版權侵害進行訴訟，應在美國國會圖書館的版權局注冊歌曲。在任何情況下，應先完成歌曲注冊再向公共領域發布（可在網站上收聽等等）。
職務作品
如果您曾經在工作中撰寫了一首歌曲（可能您為廣告公司工作，並為某商業廣告撰寫了一首歌曲），那麼這首歌曲並不歸您所有 -- 而是歸公司所有，因為您撰寫歌曲是工作的一部分。同樣道理，如果您曾經受委託撰寫作品，也屬於集體工作的一部分。但是，在這種情況下，您簽署的協議將特別聲明這是「職務作品」。
作為版權所有者，您有權轉載擁有版權的歌曲，創造該歌曲的拷貝或變奏曲，以及公開分銷、表演和展示。（雖然我們無法確定您如何「展示」歌曲。）如果您自己演唱並錄制了這首歌曲，則您也持有錄音版權（徹底與他人區分開）並且擁有通過數字音頻傳播方式公開播放或「表演」的權利。
版權許可
通過授予某人一份許可，可允許他使用您的歌曲。但是，錄制該歌曲並公開分銷後，將免除強制許可，任何人如果想要涉獵（錄制）該歌曲都無需您的特別許可。但是，他們需要按照法律向您支付法定版稅稅率，而且還要通知您他們准備發行這首歌曲，並且每月向您發送版稅結算單。未經版權所有者的同意，他們不得對歌詞或旋律進行任何改動，也不得改變「歌曲的基本特徵」。如果歌曲一經改動，則視為「衍生作品」。唱片公司很少使用強制許可，因為他們不想每月提供版稅結算單。他們與版權所有者聯系並獲得直接許可，以便他們能夠更加自由地協商相關條款。
共享版權
如果您為一首歌曲撰寫歌詞，而您的夥伴創作樂曲，則您們每人各擁有 50% 的版權。您不是擁有全部歌詞，而您的夥伴也不是擁有全部樂曲——您們每人擁有整首歌曲（樂曲、歌詞和所有內容）的 50%。這意味著如果您與夥伴發生沖突時，您不能把自己對該歌曲的專有權轉讓給別人。並且，如果您通過該歌曲賺了錢，那麼這筆錢的一半必須付給您的夥伴。
產生其他形式共享版權的情況還有：您或您的發行人（通常您會將歌曲版權的控制權交給發行人）簽字向其他發行人轉讓部分版權用於采樣合成（一首歌曲使用其他歌曲的一部分）。
版權轉讓
在大多數音樂發行協議中，都會要求歌曲作者將寫成歌曲的版權轉讓給發行人。這稱為「版權轉讓」，或簡稱「轉讓」。這可以有效地將歌曲所有權轉讓給發行人，作為交換，發行人根據雙方一致同意的發行合同定期向歌曲作者支付一定的版稅。通常，歌曲版權由音樂發行人持有，而唱片的版權則由唱片公司控制。
唱片的主要參與者包括：
* 歌曲作者——為歌曲撰寫歌詞和旋律的人（或人們）。
* 發行人—— 與歌曲作者合作推銷其歌曲的人（或公司）。
發行人通常獲取歌曲版權的部分或全部所有權，稱為版權「轉讓」。他們向唱片公司、電視或電影製片人或者其他任何可能對歌曲有興趣的人推銷歌曲。然後他們通過許可歌曲使用權來收費。這些錢通常要與歌曲作者平分。
* 表演者—— 任何獲得歌曲許可以便公開表演的人稱為表演者或表演歌手。表演者無權控制歌曲（歌曲由歌曲作者或發行人控制）或唱片（唱片由唱片公司控制）。
# 唱片公司——創作、營銷和分銷唱片。
# 表演權組織 (PRO) —— 表演權組織是代表版權所有者授予非戲劇音樂作品公開表演許可的協會、公司或其他實體。主要的表演權團體包括：
* 美國歌曲作者、作家與出版商協會 (ASCAP)
* 廣播音樂公司 (BMI)
* SESAC 公司（前歐洲戲劇作家和作曲家協會）
* SoundExchange 組織
# 灌錄權代理機構——大多數發行人是通過美國的哈里福克斯代理公司(Harry Fox Agency)或加拿大的加拿大灌錄權重發代理機構 (CMRRA) 獲得錄制歌曲的權利（灌錄權）的。這些代理機構發放歌曲的灌錄版稅，並跟蹤這些版稅，以確保用戶向發行人支付版稅並提供結算單。他們按照版稅總額的某一固定比例收取服務費用。
唱片公司版稅的類型
許可及其相應的版稅分為四大類：
1. 灌錄許可和版稅—— 灌錄許可是指批准以灌錄方式將音樂復制到某種介質（例如磁帶和 CD 等）上以便公開分銷的許可。音樂發行人批准復制音樂作品的許可。根據唱片的銷量向唱片歌手、歌曲作者和發行人支付灌錄版稅。
2. 表演權和版稅 —— 表演權許可允許現場表演音樂或廣播音樂。這些許可通常為「一攬子許可」的形式，即許可持有人繳納一筆固定的費用，同時獲得播放某個特定 PRO 所有作品的權利。還可以獲得使用單張唱片的許可。例如，全談話廣播電台不會需要播放 PRO 所有作品的一攬子許可。現場表演歌曲或在收音機中播放歌曲時，將向歌曲作者和發行人支付表演版稅。
3. 同步權和版稅—— 如果要在電視節目、電影、視頻、商業廣告、廣播節目或者甚至是 800 電話信息中播放某一首歌曲，將需要同步許可。之所以如此稱呼，是因為歌曲在唱片、電影、電視商業廣告或語音背景中播放時，你也「同步」收聽了該作品。如果使用作品的某一特定錄製版本，還必須從唱片公司獲得「原版使用」形式的許可。將一首歌曲用作電影、電視節目或商業廣告的背景音樂時，要向歌曲作者和發行人支付同步版稅。
4. 印刷權和版稅—— 這種版稅是根據印刷樂譜的銷量向歌曲作者和發行人支付的。
除了這些版稅外，《1992 年家用錄音法案》還規定了另一項支付給歌曲作者和表演者的版稅。該法案要求數字錄音設備製造商和空白錄制介質（空白磁帶、空白 CD 和空白 DVD 等）製造商根據銷售價格的一定比例向版權注冊者支付一筆費用，以補償由於存在未經授權復制音樂的可能而造成的銷量損失。用收集的款項設立兩項基金。一項基金為唱片基金，接收總款項的三分之二。此基金支付給唱片歌手和唱片公司。另一項基金為音樂作品基金，接收總款項的三分之一，這筆錢將平分給發行人和歌曲作者。
國外版稅
上述許可（灌錄、表演、同步和印刷）也適用於美國以外地區使用美國授予版權的材料。外國代理機構或子發行人，負責管理在其所在國家/地區的許可，並向歌曲作者和美國發行人支付版稅。
歌曲作者為歌曲撰寫歌詞和旋律。歌曲作者在地下室里錄制該歌曲並將磁帶送到美國國會圖書館注冊版權。盡管他知道只要以固定形式（印刷在紙上和/或錄制該歌曲）創作出該歌曲就可以自動獲得版權，但他還是進行注冊，因為他確信此歌曲將成為熱門歌曲，所以想預先消除所有侵權問題。
現在，即使該歌曲作者錄制了這首歌的自唱版本，他也知道就算自己聲嘶力竭地去叫賣，它也不會賣的太火。所以他去找發行人。歌曲作者與發行人簽署了一份單曲協議，由發行人將該歌曲推銷給唱片公司。發行人專門尋找並發掘新的音樂，然後向唱片公司或者要以某種方式使用該歌曲的其他人發行灌錄許可。通過交換這種「管理權」，發行人從每張售出唱片可獲得 50% 的灌錄版稅。
如果某家大唱片公司喜歡這首歌曲並有演唱這首歌曲的理想人選。他們將通過哈里福克斯代理公司簽署一份灌錄許可協議，以獲得錄制這首歌曲的權利。這首歌曲錄制完成，隨即隆重推出。它成了熱門歌曲。現在，誰能賺到錢？每售出一張唱片，歌曲作者和發行人都會各分到 50% 的灌錄版稅，唱片歌手也會獲得一份灌錄版稅（但簽署的協議不同）。
但除了灌錄版稅外，歌曲作者和發行人還會獲得表演版稅，即他們還會根據這首歌曲在收音機、餐館或酒吧或者其他類型廣播中的播放頻率來賺錢。這些版稅受表演權組織（如 ASCAP、BMI 或 SESAC）的監控，並由他們收集然後支付；歌手則由其注冊歌曲的組織機構支付版稅。現在，唱片歌手也可以獲得訂購數字「表演」的版稅。
現在，如果某個電影製片人正在拍攝一部新電影，要在某一場景中使用這首歌曲。此時這首歌曲逐漸進入了同步版稅（在這種情況下音樂與視頻結合使用）的范疇。當歌曲作者的作品在電影中與某一場景同步播放、在電影末尾出現演職員表時播放，或者用於電視節目或商業廣告中時，歌曲作者和發行人將獲得在電影中使用音樂的商定費用，以及電影在國外的電視或影院上映時的表演版稅。如果電影使用唱紅該歌曲的歌手錄制的特定唱片（稱為「原版」），則該歌手將從電影公司與唱片公司商定的費用中定期獲得一定比例的版稅，並且如果製作了電影配樂唱片，歌手還會獲得灌錄版稅。歌曲作者和發行人也會獲得售出配樂唱片的灌錄版稅。
灌錄版稅
唱片公司和唱片歌手，以及歌曲作者和發行人，都是根據歌曲唱片的銷量賺錢。但是，這些版稅的計算方法幾乎與音樂界的其他事情一樣復雜而富有爭議。
作者/發行人灌錄版稅
首先計算作者和發行人的灌錄版稅。這些版稅由唱片公司支付給發行人。發行人隨後向作者支付一定份額的版稅（通常是平分）。
在美國，版稅是根據美國國會設定的「強制費率」計算的。此費率隨經濟情況的變化上漲，通常基於消費者物價指數。目前，對於長度在五分鍾以下的歌曲，該強制費率為 8 美分，長度在五分鍾以上的歌曲每分鍾為 1.55 美分。例如，對於一首長度為八分鍾的歌曲，每銷售一張唱片，將賺取 12.4 美分。
但是，在商業世界的大多數領域，都有協商的餘地。唱片公司通過協商僅支付 75% 強制費率的情況並不鮮見 -- 事實上非常普遍，尤其是當作者本身又是唱片歌手時更是如此。（請參見下面的「受控作品條款」。）雖然存在強制費率，但沒有反對協商支付較低費率的法律。有時，這是同意較低費率的各方最為關心的問題。
唱片歌手灌錄版稅
唱片歌手的版稅（以及合同）非常復雜，是音樂界滋生爭論的溫床。從外部看來，計算方法非常簡單。通常向歌手支付的版稅是唱片建議零售價格的 8% 至 25%。這個百分比具體是多少取決於歌手的影響力（新人歌手獲得的百分比可能要少於著名歌手）。這一百分比是扣除了 25% 包裝費的，雖然包裝價值占整個 CD 或磁帶總價 25% 的情況並不多見。
* 免費贈品 -- 唱片歌手只能通過實際銷售的唱片數量賺取版稅，而不能通過促銷時免費贈送的唱片賺取版稅。很多唱片公司不會為分銷商價格打折，而是送出一定數量的免費唱片（5% 到 10% 之間，具體取決於歌手）。唱片公司還會向廣播電台送出很多「促銷」唱片。通過錄音俱樂部銷售的唱片也會使版稅收入降低。
* 退貨優先權 -- CD 或磁帶形式的唱片都有 100% 的退貨優先權。這意味著唱片店不必擔心賣不出去的唱片會積壓。其他大多數行業都不以這種方式運作，但音樂界必須更為靈活並且把握好需求的時機。今天走紅可能明天就會被遺忘……這樣就會導致存貨。唱片公司可能會保留一部分歌手版稅用於支付從唱片店返回的儲備品。（通常約保留 35% 的版稅。）
* 90% -- 回溯到以前的乙烯基唱片時代，唱片在運輸到分銷點的過程中，會發生大量損壞。因此，唱片公司會假定 10% 破損，僅根據 90% 的裝運量向歌手付款。雖然乙烯基唱片已經淘汰，但這種做法仍在繼續。現在大部分公司已經不再沿用，但仍有一些繼續堅持。
預付款和償付款
通常，當唱片歌手簽署錄制合同或錄制一首歌曲（或專輯）時，唱片公司會支付給他們一筆預付款，這筆錢必須在他們的版稅中扣除。這稱為償付款。但是，除了償還這筆預付款外，唱片歌手在合同要求下還要支付很多其他費用。這些償付款通常包括唱片成本、促銷和市場營銷費用、巡迴表演費用和音樂視頻生產成本，以及其他費用。唱片公司負責前期投資並承擔風險，但歌手最終要支付大部分成本。雖然所有這些都可以在前期協商，但往往是歌手要用版稅支付大部分費用。
讓我們來看一看這些償付費用對我們先前計算的 1,012,500 美元版稅有何影響。假設唱片成本為 30 萬美元（100% 償付）、促銷成本為 20 萬美元（100% 償付）、巡迴演出成本為 20 萬美元（50% 償付），音樂視頻成本為 40 萬美元（50% 償付）。總共是：
30 萬美元 + 20 萬美元 + 10 萬美元 + 20 萬美元 = 80 萬美元
受控作品條款
到現在為止，製作音樂似乎不賺錢，而撰寫音樂才賺錢。雖然這種說法是正確的，但受控作品條款對於既是歌曲作者又是唱片歌手的人來說不太公平。
受控作品是指唱片歌手撰寫和/或擁有的歌曲。由於支付給歌曲作者和發行人的灌錄版稅不由唱片公司支付，意味著唱片公司無法從中扣除任何費用，唱片公司通常會在歌手/歌曲作者的合同中協商該歌手/歌曲作者收到的灌錄版稅費率是正常金額的 75%。換句話說，作為自己錄制的歌曲的作者，你得到的版稅金額要比自己編寫歌曲而由別人錄製得到的金額低 25%。但當歌曲在收音機、電視等媒體上播放時，你將得到演出版稅。
互聯網版稅
隨著互聯網的開發以及音樂下載的便捷化，近年來已經產生了新的版稅領域。唱片公司通常將下載視為「新媒體/技術」，這意味著他們可以降低版稅的 20% 到 50%。這意味著與將唱片銷量的 10% 支付給歌手相比，通過互聯網下載歌曲時公司僅向歌手支付 5% 到 8% 的費率。在下載音樂時，盡管沒有包裝費用，很多唱片公司合同中仍然聲明扣除 25% 的包裝費。
對於網上音樂銷售，也存在這種版稅支付方法的替代方法。雖然這種方法常用於網上唱片公司，但仍可能會流行起來，因為唱片歌手們開始努力爭取在他們的合同中使用這種方法。這種方法可使唱片公司和歌手之間平分音樂下載賺得的網路財富。此處的網路財富是指扣除成本（包括銷售成本、數字版權管理成本、帶寬費用、傳輸費用、支付給歌曲作者/發行人的灌錄版稅和市場營銷成本等）後的純利潤
版稅
除了增加全球曝光率，提高名聲之外，簽訂唱片合約的最重要原因是它能使您從音樂中獲得報酬。唱片公司將錄制您的表演，製作原版帶，然後生產唱片或「專輯」（指光碟、磁帶等），再通過唱片店銷售出去。每售出一張專輯，您就能按某個百分比得到分成。這部分分成被稱為版稅。音樂家還有其他的掙錢方法（有關詳細信息，請參見音樂版稅的運作機制），不過專輯銷售的版稅仍是唱片合約帶來的主要收入來源。
您從每張售出的專輯中得到的分成是一個協商點，但此百分比一般在10%和20%之間。大多數新藝人得到的版稅百分比通常是這個范圍的下限，即10%。版稅協議看起來再簡單不過了。如果每張CD售價為15美元，版稅百分比為10%，那麼每售出一張CD，樂隊就應得到1.5美元。如果你們的第一張專輯賣出了一百萬張，您的樂隊將得到150萬美元。那您又何樂而不為呢？
首先要注意的是，您應對專輯的銷售額有一個合理預期。音樂產業每年都會出版上萬張新專輯，但它們中只有很少的一部分能成為黃金（售出50萬張）或白金（售出100萬張）唱片。您製作出一張大獲成功的專輯的幾率只有1/20。
您要注意的第二件亦即非常重要的一件事是，樂隊從售出的每張CD中得到的並不是1.5美元。產生這一差異的原因是專輯的零售價格與批發價格不同，而很多唱片合約是基於批發價格而不是零售價格支付報酬的。不同的計算方法對樂隊的收入額影響很大。
在音樂產業中，當零售商店把CD擺上貨架時，會在批發價的基礎上加價80%，這種做法並不鮮見。如果有優惠券、回扣或促銷打折，價格可能會比批發價還要低。此外還有銷售渠道這一概念。例如，唱片俱樂部就是一個不同於零售唱片店的銷售渠道，它們通常能以較低的批發價拿到CD。因此，樂隊從通過唱片俱樂部銷售的CD中獲得的收入是比較少的。國外的銷售往往與此類似。即使是Sam's和Costco那樣的打折俱樂部也能作為特殊的銷售渠道而享受較低的批發價。
這意味著版稅一般不能按每張CD15美元的零售價來計算。版稅可能會根據較低的批發價格支付。這要依您所簽的合約而定。
由於各種其他費用，版稅的數額可能還會減少。例如，在唱片合約中往往會保留25%的樂隊版稅作為包裝費。此外還要從總出貨量中扣除免費CD的數量。唱片公司往往會向銷售商贈送一些免費CD，而不是降低CD的批發價。如果是這樣，樂隊將無法從贈出的CD中得到收入。
另一種常見的做法是向樂隊收取與製作專輯相關的費用。例如，錄制、推廣專輯，製作音樂視頻，以及為了專輯的巡迴演出付出的成本，都可以作為可扣除費用。這意味著，唱片公司可能會從版稅中扣除所有這些費用，然後再將余額支付給樂隊。錄制一張專輯的成本往往高達幾十萬美元，而推廣、巡迴演出和音樂視頻的成本也是如此。唱片公司在為樂隊開版稅支票之前，會將所有這些成本從版稅中扣除。
E. 美國著名的唱片公司是
AOL時代華納公司是由AOL與時代華納2000年宣布合並而組成的媒體巨人。
AOL時代華納公司擁有一系列極具價值品牌，包括CNN、Netscape、HBO、《時代》雜志、時代華納電纜公司和華納兄弟公司。目前，AOL時代華納公司收入主要有六大業務：美國在線(ISP)、電視和廣播部門、有線電視部門、出版、影視娛樂以及音樂。
美國在線是全球首屈一指的ISP。而其旗下的另一公司CompuServe定位於增值業務。此外，AOL公司提供以下免費服務：數字城市(當地城市指南)、地圖查找、AOL Moviefone (影片相關信息以及和訂票服務)、ICQ、AOL Instant Messager、Spinner(流式音樂)和Winamp下載。
有線電視業務：方麵包括CNN、TBS、HBO和Cinemax、Cartoon Network、TNT和WB電視網路。
時代華納電纜公司向1280萬美國用戶提供有線電視業務。
出版業務：目前其發行的雜志超過了64種。全美最暢銷5本雜志中，時代華納公司就占據了4本，分別為《時代》、《人物》、《體育博覽》和《財富》，此外其它的著名雜志還包括娛樂周刊、金錢、In Style等。
影視娛樂業務：它在故事片、電視、家庭錄象、動畫以及生產/商標許可方面一直居於全球領先地位，影片Matrix(黑客帝國)、Batman(蝙蝠人)、ER、Friends、The West Wing等都出自於該公司，著名的出版物有《DC喜劇》和《MAD》雜志，最近它又獲得了《哈里·波特》頭4集的發行權。時代華納旗下的New Line Cinema公司又是另一家著名的獨立製片商和發行商，很受歡迎的喜劇片Austin Powers就出自其手。
華納音樂集團旗下的唱片公司包括大西洋(Atlantic)、Elektra、London-Sire以及Rhino。華納音樂公司旗下明星包括麥當娜、Kid Rock搖滾樂隊等。
兩公司合並前，時代華納公司曾是世界最大的的傳媒集團之一，旗下有CNN、TNT、卡通等電視台，多家著名的雜志、報紙、出版社以及網站，在音樂、電影和有線電視等領域也具有極其強大的競爭力。1985年成立的AOL(美國在線)在兩公司合並前是世界最大的ISP(互聯網接入服務提供商)公司，擁有超過2200萬用戶，1999年AOL買下軟體公司Netscape震驚業界，它還擁有網上最流行的聊天軟體ICQ和虛擬社區數字城市(digital city)。最近公司業務也由在線服務轉入網路技術和電子商務領域，並同SUN等公司結成戰略聯盟對抗微軟。
F. 世界五大唱片公司
華納
華納唱片(Warner/Wea)集團是20世紀全球五大唱片集團之一，原隸屬於擁有好萊塢華納兄弟(Warner
Brother)影片公司，時代雜志，財富雜志，CNN有線電視新聞網等傳媒巨子的時代華納(Time
Warner)集團。Warner
Bros公司1930年因收購了Brunswick唱片公司而順利進軍唱片業。隨後又分別於1968年和1970年兼並了Atlantic(大西洋)和
Elektra
Nonesuch兩家唱片公司，並成立了華納唱片集團(簡稱WEA)。
環球
20
世紀全球最大的唱片(音像製品製作，出版，發行)集團，1972年由德國
Polydor
International
(德國DG唱片公司1941年以後的國際業務名稱)與荷蘭
Phonogram(荷蘭Philips唱片公司當時的名稱)聯合組建，從此Polygram便開始了她傳奇的發展史
BMG
BMG
全稱
Bertelsmann
Music
Group，原是一家以美國為基地的不太起眼的德國唱片公司。在兼並了RCA、MCA、Arista和Geffen之後，搖身成為世界五大唱片集團之一。
RCA
全稱
Radio
Corporation
Of
American，原是一家收音機和電台廣播公司，1919
年由美國通用電氣公司創立。
EMI
EMI唱片公司,全稱：電力及音樂集團(ELECTRICAL
AND
MUSICAL
INDUSTRIESLTD)，集團成立於1931年，總部設在英國倫敦,前身是1897年成立於倫敦的英國留聲機公司，是當今歷史最悠久的唱片公司，迄今已有百年.EMI的歷史幾乎就是整個唱片業的發展史，許多著名的唱片廠牌都與EMI有著剪不斷的臍帶關系。
sony
索尼公司（TYO:
6758,
NYSE:
SNE）（ソニー株式會社，Sony
Corporation），或者索尼株式會社，簡稱索尼，日本東京為企業總部橫跨數碼、生活用品、娛樂領域的世界巨擘，其前身是「東京通信工業株式會社」。創立於1946年5月，擅長公關手腕的盛田昭夫與擁有技術研發背景的井深大共同創辦，目前的經營團隊由媒體娛樂出身的霍華德·斯金格與擁有技術研發資歷的中缽良治共同領導。
G. 唱片發行公司一定擁有歌曲的版權嗎
一定，
沒有得到出版權的出版社出版作品是非法出版物，屬於盜版。
唱片公司出回版發答行在目前的基本形勢是，向原版權作者交涉，得到作者的書面許可協議，協議中可以是擁有獨占作品出版權，也可以是非獨占出版權。
獨占出版，該唱片公司擁有出版權，不管在今天還是在以後，如果協議中沒有約定時間，那麼這一出版權永遠歸該家唱片公司所有，他可以隨時出版賺錢。
非獨占就不用說了，除了這家能出版，作者還可以給另外的唱片公司出版。
再授權權利，可以有，可以沒有，但實際中都沒有，因為作者都會在協議中約定該家唱片公司出版的權利而並不能再講權利給第三方。這樣保證作者的財產安全。
H. 怎樣才能簽約美國的唱片公司
必須去美國
I. 介紹一下國外的幾大唱片公司
Sony BMG.
是Sony和BMG合並後的,像Celine Dion,Christina Aguilera,Avril Lavigne,Westlife,Shakira,Jennifer Lopez,都是旗下歌手.
Warner 華納.
歌手有Madonna,Cher,James Blunt,Daniel Powter,等
EMI 百代
Coldplay,Dido,Mariah Carey等
Universal
Eminem,Shania Twain,等.
本來是世界五大唱片公司的,但回Sony 和BMG合並答後,就是四大唱片公司.大部分的主流唱片公司都是這四個的分公司.
比如Mariah Carey所在的Island,Coldplay所在的Parlophone,就都是EMI百代唱片的分公司.
其它還有些公司,規模沒那麼大,但有些也還行的,像美國的JIVE公司,有Backstreet boys,Justin Timberlaker,Britney Spears這些歌手.
一下子想不起來別的歌手了,一般有名的都是前面那四大唱片公司,或是它們的分公司的,買CD時封底應該都有寫什麼公司的.
J. 美國的karussell唱片公司還存在嗎
Karussell唱片公司沒有聽說過呀。但是美國著名的唱片公司有以下幾個：
AOL時代華納公司
20世紀全球五大唱片集團之一，隸屬於擁有好萊塢華納兄弟(Warner Brother)影片公司，時代雜志，財富雜志、CNN有線電視新聞網等傳媒巨子的時代華納(Time Warner)集團Warner Bros公司1930年因收購了Brunswick唱片公司而順利進軍唱片業.隨後又分別於 1968年和1970年兼並了Atlantic(大西洋)和Elektra Nonesuch兩家唱片公司,並成立了華納唱片集團(簡稱WEA)。近年來， Wea先後將法國Erato公司，德國Teldec公司，芬蘭Finlandia公司收歸帳下。2000年隨時代華納被美國在線(AOL)出資1600億美元合並，並隨即又出資200億美元與英國EMI唱片公司合並，組成了全世界規模最大的唱片集團。
在古典音樂領域，Wea被稱為Warner Classics，旗下擁有Erato 、Teldec、 Elektra Nonesuch、Finlandia等多家規模不大但實力強勁的唱片公司，是不容忽視的 一支力量。在流行音樂領域Wea 被稱為Warner Music，多年來以Warner Brother和Wea作為 商標發行唱片，旗下擁有麥當娜、恩雅、 All-4-One、 Peter Poul & Mary、R.E.M、 The Smith、 Green Day、Jewel、Cher、Prince等眾多流行巨星。是世界唱片業重要的組成部分。我國台灣的UFO(飛碟唱片)，大陸 的麥田音樂製作公司和普萊音樂也在Wea旗下。
BMG
BMG 全稱 Bertelsmann Music Group，原是一家以美國為基地的不太起眼的德國唱片公司。在兼並了RCA、MCA、Arista和Geffen之後，搖身成為世界五大唱片集團之一。RCA 全稱 Radio Corporation Of American，原是一家收音機和電台廣播公司，1919 年由美國通用電氣公司創立。1929年，RCA 收購了Betliner在美國開設的Victor唱片公司 之後開始進軍唱片業。40年代 RCA擁有Frank Sinatra、Perry Como、Glenn Miller、Benny Goodman、Duke Ellington 一批炙手可熱的紅星。1955年起，Elvis Presley 更成 了 RCA的鎮山寶。但從六、七十年代起，RCA 的發展乏善可陳。 Arista由 Bell 公司所創，1979年為 BMG收購。Air Supply、Whitney Houston 都是 Arista的頂樑柱。
MCA 全稱是 Music Corporation Of American，原是一家音樂會訂票公司，在收購了 。Decca 的美國分公司後進入唱片業。四、五十年代擁有Bing Crosby、Louis Armstrong等 爵士紅歌星；六、七十年代簽下了The Who、Elton John、Olivia Newton-John、Ricky Nelson等著名樂隊和歌星。1990年，MCA 收購了Geffen公司。 Geffen由David Geffen創建於1980年，本身是一家著名的中型公司。旗下擁有Guns N' Roses、Nirvana等著名搖滾歌手的樂隊。1990年被MCA以5億美元的高價收購。