A. 中國內地綜藝節目版權現狀
湖南衛抄視買的基本都是韓國襲MBC電視台的,比如,爸爸去哪兒,我是歌手,還有準備開拍的真正的男人;浙江衛視的好聲音是荷蘭的版權,奔跑吧,兄弟是韓國SBS的版權,上海東方衛視的花樣爺爺是韓國TVN的版權,兩天一夜是韓國KBS的版權。湖北衛視如果愛買的是韓國MBC我們結婚了的版權。總的說來,買的基本都是韓國綜藝的版權,誰讓韓國綜藝弄得好呢!
B. 現在各大衛視競爭激烈,誰發展得最好
如今的各大電視台衛視紛紛進軍綜藝界和娛樂圈市場進行發展,在這些年時間里競爭十分激烈,在這樣子的發展狀態之下也涌現了大量的優質電視台衛視被大家所認可,而稱得上是發展最為優秀最為穩定的當屬湖南衛視電視台了。
湖南衛視從1997年成功推出《快樂大本營》之後就已經在業界內外立足腳跟,從業二十三年時間的電視台在如今的娛樂圈市場之中早已經取得了發展的先機,一點一滴的發展與努力讓它在節目效果、綜藝節目類型、整體評價等各方面都具有著優勢,因此發展最好的就是湖南衛視了。
湖南衛視的發展狀態主要有以下三個階段:節目效果、綜藝節目類型、整體評價等。
1、湖南衛視的節目效果
湖南衛視主要以大眾化的電視節目進行發行製作,因此在這些年時間的發展之下也出現了大量優質的節目,在節目效果上形成以時尚資訊和影視劇為主的編排。

從這樣子的角度對於湖南衛視進行分析和總結,其實很容易就能夠了解到在這么多年時間的發展之下湖南衛視早已經獲得了業界內外的認可,你心中最為優秀的衛視台是什麼評論區告訴我吧!
C. 中國什麼綜藝節目的版權是來自國外
近年來國內娛樂綜藝節目做的風生水起,中國好聲音、爸爸去哪兒、非誠勿擾、奔跑吧內兄弟等等'不難發容現這些節目都是引進國外版權,反觀國內原創娛樂節目似乎缺乏爆點,印象中沒什麼對外輸出的節目。
1998年底
央視二套購買英國博彩娛樂節目《GOBINGO》,本土化為《幸運52》《開心辭典》。
2005年起
湖南衛視《超級女聲》險被英國節目《Pop Idol》告上法庭,給業界上了一堂節目版權普法課。
2007年
湖南衛視購買BBC節目,改造成《名聲大震》,引領國內購買海外節目模式潮流。
2010年初
江蘇衛視《非誠勿擾》風頭蓋過湖南衛視引進版權的同類節目《我們約會吧》。
2010年夏
《中國達人秀》的成功,讓這一年成為「版權模式啟蒙年」。
2012年夏
《中國好聲音》創造了電視節目模式商業價值的新標桿。
D. 各個衛視都有自己的綜藝節目,為什麼只有部分辦得很火是因為名人效應嗎
不是所有的綜藝都能火的,能不能火也不是衛視頻道決定的,得看觀眾喜歡什麼類型的,也不是大牌明星參與就能火起來的。
E. 為什麼現在國內的綜藝總是抄襲國外的創意
一個原創綜藝需要花費大量的人力、時間、金錢成本,這對於電視台的利益來說並不是很劃算。原創一個不知道上映會不會受歡迎的綜藝節目,不如抄襲一個國外早就成熟的綜藝節目。

因此就算團隊已經拿出來了策劃方案,領導對著這個項目還是會充滿懷疑。因為領導更多的考慮的是這個項目究竟會不會有市場,之前國內也沒有這種類型的項目,所以也就不存在著一些觀眾基礎。然後也要考慮這個項目能不能吸引一些知名明星進行參與,而這一步步的實行都需要巨大的成本支持,反而不如直接進行抄襲來的簡單。
F. 綜藝節目買版權是不是就代表可以完全的套用這個節目的所有觀點
「我們的『好聲音』是用電話通知學員初選是否過關的。而在一些海外版中,不僅有電話通知,還有主持人開著車,將『通關卡』送到學員家中,學員的反應會被攝像機一一記錄。據說有人嘴裡叼著牙刷開門,得知通關,開心地噴了主持人一臉牙膏沫。」說起10月1日午夜落幕的《中國好聲音》,一位資深電視製作人告訴記者,「好聲音」並非中國原創,而是「原產地」荷蘭的舶來品,而且在全世界已經有了美、德、英、韓等多個版本。
從「達人秀」、「夢想秀」,到剛剛結束的「好聲音」,有人說,中國綜藝節目已經進入引進國際當紅節目版權、比投入比製作的階段。而蔓延全球的「好聲音」,也用版權輸出的方式,將「成功=拷貝不走樣」問題放在了中國電視綜藝節目面前。
引進版權,買名聲更買經驗
「電視選秀是二線衛視沖擊一線衛視的必由之路。辦選秀節目不見得就能從二線沖到一線,但是想沖到一線,就得辦選秀節目,必須的!」某衛視總監為 其頻道開播的一檔選秀節目做推廣時坦言。走過「七年之癢」的電視選秀,依舊是衛視頻道秀財力、秀創意、秀影響力的標志。而和多年前依葫蘆畫瓢「有樣式沒版 權」的拷貝不同,今年,「引進海外節目版權」成為許多衛視的選擇。很多人認為,一檔成功的海外綜藝節目,能帶來人氣和廣告,引進版權買一個名聲很重要。
《中國達人秀》、《花兒朵朵》、《中國夢想秀》、《激情唱響》、《歡樂合唱團》……有人做過統計,稱熒屏走紅的娛樂節目中,90%購買了海外版 權,而荷蘭、英國、瑞典等國則是版權模式的輸出大國。比如,「荷蘭好聲音」推出後,節目樣式被多國看重,通過版權買賣,先後推出了《美國之聲》、《英國之 聲》、《澳洲之聲》、《韓國之聲》、《德國之聲》等將近10個「翻版」,可謂遍地開花。節目唯一不變的核心則是「拍按鈕、轉椅子」的盲聽盲選模式。
既然核心是盲聽盲選,那隻要設計出可以180°旋轉的座椅,再加上一個大大的控制按鈕,就能「山寨」出「好聲音」,何必談版權引進?
業內人士告訴記者,之所以衛視頻道不惜重金購買版權,究其原因是看重版權方提供的節目「製作寶典」。從情節設計、現場燈光、音樂舞美,到製作規范、營銷流程,有多達上百頁的詳細說明和嚴格規定。同時版權方還會派出「飛行製作人」,在錄制現場提出指導意見。「寶典」甚至註明導師的「標配」:三男一 女,兩個國內一線大牌,一個是年輕人非常喜歡的歌手,還有一個是選秀歌手。
「『寶典』就是一套完善節目操作手冊。」「好聲音」總導演金磊告訴記者,引進版權看上去買的是名氣,其實買的是電視綜藝節目的製作經驗,在版權方提供的「寶典」中,既有科學的節目製作程序,也有成熟的市場開發模式,這些都是當下國內電視綜藝節目的短板。
本土化,不能只加本土廣告
從簡單模仿到引進版權,被業內人士視為對模式價值的「認知進化」。不過,海外模式並不意味著絕對成功:美國版《X元素》在美國熱度超過《美國偶像》,引進版《激情唱響》卻反響平平;《帶我走吧》在英國表現一般,但購買版權的《我們約會吧》在中國卻表現不錯。「引進版權提供的框架和製作流程,可操作性強,但是『寶典』畢竟是海外製作公司依據海外觀眾收視習慣寫的『聖經』。」有電視評論人稱,引進版權應該是「過渡選擇」,原創內容和拷貝模式,是 「漁」和「魚」的關系,「拷貝就該走樣,走出本土化的樣子」。
不過如何本土化卻是「寶典」上沒有的內容,而我國電視人的一些「本土化創新」,由於商業氣息濃郁,正在遭遇越來越多的指責。有很多觀眾抱怨「好聲音」插播廣告太多,將電視直播拖到午夜。有觀眾特意找來其他國家的「好聲音」做對比,發現《韓國之聲》的廣告時段都安排在節目開始,而且只有大約4分鍾;《澳洲之聲》為了保證節目的完整性,乾脆不設置插播廣告,節目的收益由選手歌曲的多媒體下載等衍生產品包辦。
「好聲音」的主持人被調侃為「只賣涼茶」,甚至因為神速播報廣告獲評「中國好舌頭」。在總決賽中,增設的現場觀眾簡訊投票形式,被認為充滿「商業氣息」。
「拷貝模式本土化,不能只加上本土的廣告。」拷貝引進模式,也引發了國產綜藝節目創新乏力的隱憂。一位電視圈內人認為,「引進版權買名聲買經驗,沒錯;但是文化創新,不是一個『買』字就能搞定一切的。」
G. 為什麼很少見國內購買日本綜藝節目的版權
國內的電視台畢竟還是不敢嘗試、喜歡跟風,《中國好聲音》火了就大肆追求歐美模式,《跑男》、《爸爸去哪兒》火了韓國模式就開始受追捧了。
H. 在制播分離的前提下,網路平台上播放的綜藝是從製作方買版權還是從電視台買版權
這個通常都是有製作方提供版權的,具體的需要看版權的最初所有方和出售方式如何進行溝通的,每個節目都不相同。
I. 極限挑戰版權是怎麼回事,有沒有人科普下謝謝啊。
綜藝節目版權保護僅限於傳播,即東方衛視不經授權直接播放MBC節目才算侵權,至於借鑒甚至翻拍算不算侵權概念還比較模糊,沒有成文的規定。有的節目有鮮明的特色,獨特的流程模式,比如好聲音的轉椅子,而有的節目形式多變,
綜藝節目無非就是那麽幾種,游戲、歌舞、答題、訪談、真人秀等等,每一個類型都有成千上萬的節目,借鑒成功案例是非常正常的,誰也沒辦法跳脫世界完全原創,指責抄襲只是五十步笑百步而已。
借鑒別人的成功元素,融合自身的特點做出好看的節目就可以了。東方衛視的極限挑戰我覺得就符合這一點。根據明星的形象做了重現定位,根據中國本地的優劣勢更改了游戲流程。部分借鑒部分改進,這是人類社會進步的最基本的方式。韓版的節目流程也不是100%原創的,同樣有大量內容借鑒自其他節目只是韓國綜藝真人秀起步較早,知名度較高。
極限挑戰明顯是成功的,不斷攀升的收視率就能看出這一點。珠玉在前,央視變成了後來者,他一定會借鑒部分東方衛視的成功元素,到時候誰抄襲誰還是一個未知數。而一部分只看過極限而沒看過韓版的更是同樣會抨擊央視抄襲。
綜藝節目沒有版權,世界各國大體也是這樣做的。從沒有人提出過要購買版權的事情,製作單位和觀眾都沒覺得有什麽不對,甚至連口水仗都沒有。台灣內部節目互相買版權,不符合上面我說的三點理由。同時大家也都公認,節目創意是不屬於智慧財產的,原創的價值只是佔得先機而不是壟斷。
J. 廣電總局對各衛視綜藝節目有什麼規定
一周黃金檔只能播兩個,黃金檔引進節目不超過兩個