马蒂斯访华成果

A. 马蒂斯的王者之悲是什么意思

这幅《王者之悲》又叫《国王的遗憾》。是马蒂斯的彩色剪纸的代表作之一。《国王的遗憾》(1952)是马蒂斯彩色剪纸的代表作之一。马蒂斯的艺术风格是单纯、简洁、清晰，以线和色块构成艺术形象。

画面上有三个不同色块构成的抽象的类似人的形象，中间黑色块是个怀抱提琴的人物。画家的目的是通过黑、白、绿、黄和红、蓝色块及线条的并置与对比，表达出自己愉快欢乐的心情。

(1)马蒂斯访华成果扩展阅读

这幅画的题材尚不明确，它可能受到“大卫王的遗憾”这一故事的启发，也可能描绘的是“莎乐美为希律王跳舞”的情节。

前者是《圣经·旧约》中的一个故事，据记载，古以色列国王大卫因童年杀死了菲利士的勇士歌利亚而抱憾终生。后者是《圣经。新约》中的故事。

说的是在希律王生日时，其侄女莎乐美为他跳舞祝寿，国王非常高兴，便许诺将满足她的任何要求。莎乐美的母亲为了报复，唆使女儿提出要施洗者约翰的头。

希律王追悔莫及，但只能履行诺言。与马蒂斯的大多数作品一样，题材的意义在这里显然无关紧要。如果说画家选取的题材原本还带有悲剧性，那么画面的效果则适得其反。

画面虽然能让人辨认出三个抽象的人物形象，但画家的最终目的则是通过黑、白、黄、桃红和深蓝等色彩的对比，表达出自己在创作这幅作品时的愉快心情。

对于马蒂斯来说，仅将各种色彩任意并列在一起显然不是创作的最终意图，他总是要把这些互不相干的元素纳入一种有机的构图和秩序之中，并分明主次，使这些色彩传达出某种特定的情感内容。这幅剪纸作品充分证明了马蒂斯在驾驭这种色彩语言上已臻于炉火纯青的境界。

亨利·马蒂斯（Henri Matisse，1869—1954），法国著名画家、雕塑家、版画家，野兽派创始人和主要代表人物，代表作有《豪华、宁静、欢乐》《生活的欢乐》《开着的窗户》《戴帽的妇人》等。

他以使用鲜明、大胆的色彩而著名。21岁时的一场意外，令马蒂斯的绘画热情一发不可收拾，偶然的机缘成为他一生的转折点。用他自己的话说：“我好像被召唤着，从此以后我不再主宰我的生活，而它主宰我。”

马蒂斯（Henri Matisse, 1869-1954）他与毕加索是20世纪最重要的两位画家，出生在法国北部皮卡第地区勒卡托一个药商兼粮商家庭。

1882－1887年间学习法律，后来放弃了法律界的工作，转而学习绘画，在朱利安学院预科班就学于威廉－阿道夫·布格罗门下，1892年考入美术学院，在象征主义画家莫罗的画室学习。

莫罗对绘画色彩的主观性论述，给马蒂斯很大的影响。莫罗认为：“美的色调不可能从照抄自然中得到，绘画中的色彩必须依靠思索、想象和梦幻才能获得”。

离开美术学院后，受西尼亚克新印象主义的点彩画法影响，作《豪华、宁静、欢乐》（1904），该画取材于波德莱尔的诗篇《西苔岛之游》：“在那里，一切如此美丽而秩序井然，豪华、宁静，充满欢乐。”

此画表现出作为色彩画家的马蒂斯那巨大的构思能力。粉红色、黄色和蓝色的色点的组合，充满幸福和欢乐的情调。这幅画使他赢得了许多青年画家的崇敬。

最初，马蒂斯本人对《豪华、宁静、欢乐》一画中线与色的关系处理不满意，而高更的作品提示他采取一种装饰风格，用弯弯曲曲的阿拉伯式线条所分隔的平面色彩区域的组合，来解决线条与色彩的冲突。这一成果在他于1905年后完成的《生活的欢乐》中体现得更明显。

一群东方闺秀式的女子在景色迷人的海边尽情享受着生命的欢乐。远景有一群女子围成圈跳舞，而近景裸女的静止姿态与之形成对比。

以视觉艺术的方式表现人间天堂或黄金时代的概念，可追溯到文艺复兴时期。马蒂斯画中一圈舞蹈者可以在卡拉奇的《黄金时代的爱》（1589－1595）以及安格尔《黄金时代》（1862）等作品中见到。

尽管马蒂斯总是以西方古老的主题为素材，但他的灵感却来源于东方艺术。这幅画的巨幅尺寸和大胆的色彩，在当时引起了轰动。

西尼亚克在展出前见到这幅画，写信给他一个画友说：“马蒂斯的探索我至今是喜欢的，但现在他对我来说已经堕落了。

在两米半的画布上，他用像大拇指般粗的线条勾勒出一些奇怪的人物，然后在整个画面上覆盖以平涂的、相当确定的色彩。这是一种纯色——看上去真令人恶心。”岂知马蒂斯的这一作品被现代艺术史证明是20世纪先于毕加索《阿维尼翁少女》的第一幅力作。

它体现了野兽主义的美学观念，那就是大胆的色彩、简练的造型，和谐一致的构图以及强烈的装饰性趣味。

1905年秋季沙龙上，马蒂斯展出的作品除这幅画外，还有两件：《开着的窗户》和《戴帽的妇人》。热情洋溢的强烈色彩似乎已经挣脱冷酷的外形的束缚 ，比高更、莫罗和贝尔纳更加前进了一步。

1908年，马蒂斯发表了他的《画家札记》，生动地论述了自己的艺术观，对现代绘画影响极大。

他说：“奴隶式地再现自然，对于我是不可能的事。我被迫来解释自然，并使它服从我的画面的精神。如果一切我需要的色调关系被找到了，就必须从其中产生出生动活泼的色彩的合奏，一支和谐的乐曲。颜色的选择不是基于科学（像在新印象派那里）。我没有先入

之见地运用颜色，色彩完全本能地向我涌来。”“我所梦想的艺术，充满着平衡、纯洁、静穆，没有令人不安、引人注目的题材。一种艺术，对每个精神劳动者，像对艺术家一样，是一种平息的手段，一种精神慰藉的手段，熨平他的心灵。对于他，意味着从日常辛劳和工作中求得宁静。”

B. 马蒂斯成为色彩大师的原因

马蒂斯（Henri Matisse, 1869-1954）他与毕加索是20世纪最重要的两位画家，出生在法国北部皮卡第地区勒卡托一个药商兼粮商家庭。
布列松为其拍的人像（1944年，法国）
亨利-马蒂斯
1882－1887年间学习法律，后来放弃了法律界的工作，转而学习绘画，在朱利安学院预科班就学于威廉－阿道夫·布格罗门下，1892年考入美术学院，在象征主义画家莫罗的画室学习。
莫罗对绘画色彩的主观性论述，给马蒂斯很大的影响。莫罗认为：“美的色调不可能从照抄自然中得到，绘画中的色彩必须依靠思索、想象和梦幻才能获得”。
离开美术学院后，受西尼亚克新印象主义的点彩画法影响，作《豪华、宁静、欢乐》（1904），该画取材于波德莱尔的诗篇《西苔岛之游》：“在那里，一切如此美丽而秩序井然，豪华、宁静，充满欢乐。”此画表现出作为色彩画家的马蒂斯那巨大的构思能力。粉红色、黄色和蓝色的色点的组合，充满幸福和欢乐的情调。这幅画使他赢得了许多青年画家的崇敬。
马蒂斯，1937年《红衣孩童》
最初，马蒂斯本人对《豪华、宁静、欢乐》一画中线与色的关系处理不满意，而高更的作品提示他采取一种装饰风格，用弯弯曲曲的阿拉伯式线条所分隔的平面色彩区域的组合，来解决线条与色彩的冲突。这一成果在他于1905年后完成的《生活的欢乐》中体现得更明显。一群东方闺秀式的女子在景色迷人的海边尽情享受着生命的欢乐。远景有一群女子围成圈跳舞，而近景裸女的静止姿态与之形成对比。
以视觉艺术的方式表现人间天堂或黄金时代的概念，可追溯到文艺复兴时期。马蒂斯画中一圈舞蹈者可以在卡拉奇的《黄金时代的爱》（1589－1595）以及安格尔《黄金时代》（1862）等作品中见到。尽管马蒂斯总是以西方古老的主题为素材，但他的灵感却来源于东方艺术。这幅画的巨幅尺寸和大胆的色彩，在当时引起了轰动。
西尼亚克在展出前见到这幅画，写信给他一个画友说：“马蒂斯的探索我至今是喜欢的，但现在他对我来说已经堕落了。在两米半的画布上，他用像大拇指般粗的线条勾勒出一些奇怪的人物，然后在整个画面上覆盖以平涂的、相当确定的色彩。这是一种纯色——看上去真令人恶心。”岂知马蒂斯的这一作品被现代艺术史证明是20世纪先于毕加索《阿维尼翁少女》的第一幅力作。它体现了野兽主义的美学观念，那就是大胆的色彩、简练的造型，和谐一致的构图以及强烈的装饰性趣味。

C. 艺术大师马蒂斯的简介

马蒂斯他与毕加索是20世纪最重要的两位画家，出生在法国北部皮卡第地区勒卡托一个药商兼粮商家庭。

亨利·马蒂斯（Henri Matisse，1869—1954），法国著名画家、雕塑家、版画家，野兽派创始人和主要代表人物，代表作有《豪华、宁静、欢乐》《生活的欢乐》《开着的窗户》《戴帽的妇人》等。

他以使用鲜明、大胆的色彩而著名。21岁时的一场意外，令马蒂斯的绘画热情一发不可收拾，偶然的机缘成为他一生的转折点。用他自己的话说：“我好像被召唤着，从此以后我不再主宰我的生活，而它主宰我。”

(3)马蒂斯访华成果扩展阅读：

为了研究人体，马蒂斯借助于雕刻。他一生创作了大约70件雕塑作品，以粘土来塑造人物，有助于他更好地将坚实的形体压缩在二维的平面上，从而取得整体效应。

他说：“这样做是为了构成，为使我的感觉条理化，发现适合于我的风格。当我在雕塑中发现它时，它在绘画上便帮助了我。”这个时期的代表性作品是《奴隶》。这个“奴隶”的姿态令人想起罗丹的《行走的人》。这里似乎给人一种预兆，马蒂斯的雕塑正在从传统性向现代性转变着。

D. 8岁伊朗女孩因太美引关注，父亲害怕被惦记辞职当保镖，如今怎样

父爱如山这句话其实囊括了父亲对孩子深沉的爱，因为父亲的爱通常都是无声厚重，在潜移默化中为孩子承担一切。在孩子最需要父亲的时候，父亲通常是第一个出现在孩子身边，给予孩子陪伴和鼓励，所以即便孩子与父亲没有很亲近，但是依然拥有着深厚的感情。曾经八岁伊朗女孩因太美引关注，父亲怕被坏心人惦记，无奈辞职当保镖！

E. 美防长什么时候将访华

已经来了时间是6月26日开始三天。
那么马蒂斯此次前来中国的真实意图是什么呢？在我看来有以下几点：

1. 对目前的中美关系做一个简单的梳理，了解中国的战略意图，防止双方因为中美贸易战产生误判。
2. 半岛核问题。此次来中国是对朝方最高领导人第三度访问中国成果来了解细节。
3. 中国南海问题，也就是讨论所谓南海的航行自由。6月初，马蒂斯在香格里拉论坛上尖锐批评中国在南中国海“恐吓和胁迫”与其有岛礁主权争议的周边国家，还指责解放军正在南中国海人造岛屿上部署反舰导弹、在西沙群岛永兴岛上起降轰炸机，因此南海议题也是双方讨论的要点。
4. 台湾问题。由于近期中美关系因贸易战受损明显，加上美国放出消息要加强与台湾的官方甚至军事往来，因此，来试探中国对未来美台关系的底线，也是美国的不死心的一个议题。
5.转自【七点说】，可以关住下，有些分析还可以，能了解不少知识。

F. 美防长下周访华为了什么事

据香港某网站6月21日报道，美防长马蒂斯将在中美军事关系“关键时刻”访华。

报道称，中国和美国正在采取行动抑制军事紧张形势和误判风险，美国国防部长吉姆·马蒂斯下周将访问北京。

报道称，上个月，在两国关系恶化之际，马蒂斯指责北京在南海搞军事建设。分析人士说，双方认识到有必要加强沟通，以避免局势失控。

岳刚说：“需要沟通来防止局势失控。”

报道称，庞中英补充说，美国还将寻求中国在朝鲜无核化进程上提供帮助。

G. 我想请问美国防部长访华時关于台湾是什么意思

关于台湾问题。台湾问题是中国的核心利益，也是中美关系的最大障碍。美国什么时候放手台湾，就意味着什么时候中国的复兴崛起，毕竟美国不会主动放弃，只能靠中国强大的实力来逼迫美国不得不放弃。

政经堂认为，这充分体现了资本主义国家的官员都是资本的“马前卒”，只要资本需要，他们的老脸并不属于他们本人，而是属于国家利益或战略，要服务于资本。

H. 美国航母越战后第几次访问越南

越南国防部25日宣布，美国航母将于3月访问越南岘港。这将是1975年越战结束后美国航母首次访越。

报道称，25日正式确认美国航母访越一事前，美国和越南军方进行了数月的“密室磋商”。该计划于去年5月越南总理阮春福访美时浮出水面。去年8月，越南防长吴春历访美时，五角大楼宣布2018年将派航母访越。

报道称，美国航母将把越战后人数最多的美军士兵带到越南，这是美越加强军事联系的明显证据。美联社25日的报道则认为，美国航母访越可能激怒中国，北京一直批评美国往亚太增加军事力量。

I. 马蒂斯的资料

亨利·马蒂斯（法文：Henri
Matisse；又译「马谛斯」，1869年12月31日－1954年11月3日）是法国画家，野兽派的创始人、主要代表人物，也是一位雕塑家、版画家。以使用鲜明、大胆的色彩而著名。
生平
马蒂斯出生在法国北部省的康布雷附近，1887年去巴黎学习法律，毕业后回家乡作为一名地方法院行政官。他在得阑尾炎生病期间，第一次开始作画，并发现了其中的乐趣“如同在天堂里”。1891年，他回到巴黎，在朱里安学院学习绘画，成为布格罗和莫罗的学生。由于受到后印象派的画家塞尚、高更、梵高、希涅克等人的影响，同时吸收日本艺术形式，他在自己的作品中将颜色的作用发挥到极至，从1899年到1905年他的作品多采用了希涅克的点彩画派技巧。自画像(1906)
他的作品于1901年第一次参展，1904年第一次召开个人画展。1905年他到南方和安德烈·德朗一起工作，不时去兰色海岸，他这时的风格转变为平坦的画面，轮廓鲜明，不顾细节，色彩大胆，成为野兽派的领袖。当时野兽派包括德朗、哈奥·杜菲和莫里斯·弗拉曼克等人。1906年野兽派运动开始逐渐消失，但马蒂斯始终坚持自己的风格，在1906年到1917年之间创造了许多作品。他是年轻的毕加索的朋友，同时又是对手，他认为自己的画作是来自自然，而毕加索的是来自自己的想象。两个人都以女人和静物作为主要描绘对象，马蒂斯更倾向将描绘的对象放到真实的场景中。从1917年直到1954年去世，马蒂斯居住在兰色海岸尼斯的郊区，他的作品也变得放松和平和，这是第一次世界大战前西方艺术界普遍的趋势，例如毕加索的新古典主义和德朗回归传统也是一样。1930年以后，他的作品变得更为简单、大胆和严酷。1941年他得了癌症，手术后只能坐轮椅，但他没有停止工作，在助手的帮助下他设立了一个剪纸学校。目前他的绘画卖到1700万美元，2002年他的雕塑“裸体
I
（黎明）”卖到920万美元，创了雕塑作品价值的新高。
作品巴黎圣母院，新英格兰大学鳍科特迪瓦après午报（1902），
绿色条纹（1905），
在打开的窗口（1905），
女子一帽（1905），
莱图瓦德科利尤尔（1905），
乐幸福的生活乐趣（1906），
青年水手二（1906），
马德拉斯高棉（1907），
蓝色裸体（纪念德比斯克拉）（1907），
红色的和谐（1908年），
该会话（1909），
舞蹈（1909年），
欧莱雅工作室高棉（1911），
Zorah的露台（1912），
乐Rifain阿西斯（1912），
勒里多城堡jaune（黄色的窗帘）（1915），
香格里拉lecon长笛（1917），
画家和他的模型（1917），
内政部在尼斯（1920年），
宫女与（1923）筹集武器，
黄宫女（1926），
长袍紫罗兰等银莲花（1937），
女人在紫色大衣（1937），
西元1940年乐梦里的故事（1940），
俩fillettes，喜欢jaune等胭脂（1947），
爵士（1947），
梅花（1948年），
沙佩杜圣马里杜达罗塞尔（1948年，在1951年完成），
野兽海（1950），
黑叶绿色背景（1952），