简单音乐创造

㈠ 请问如何制作音乐

基本上是三种，一种自己有乐器，最好是钢琴或电子琴，用乐器创作旋律，以自己坚实的和声基础编曲，然后找乐队演奏，第二种是用合成器，同样是先这旋律，用合成器编曲，当然这也需要有和声学基础，编好的音乐就可以做为伴奏或小样，再由乐队演奏，第三种就用电脑加上编曲制作软件和软音源来制作，同样也需要有和声学基础，用电脑做音乐，可以只用鼠标输入音符，更容易的是用midi键盘或具有midi接口的电子琴、电钢琴或合成器输入音符甚至旋律和伴奏声部。第三种方式可以再与音频处理软件连起来，录音、混音制作小样甚至成品音乐。同时第二种和第三种方式也可以导出midi文件，拿到录音棚等机构输出、制作成品音乐。总体来说，最后一种方便但涉及的知识和内容更多，比如软件的熟练使用、录音混音技术的掌握，第一种最为简单但也是最为不便的，不过若是用钢琴则可以用钢琴直接伴奏，只需要钢琴的演奏技巧好。第二种的投入比第三种低，但直接输出的音乐真实感稍弱。当然，若是第三种方式中用的软音源档次低，就跟第二种方式差不多

㈡ 求一款最简单的音乐编辑器！！！

MP3音乐裁剪器（音乐切割工具）:操作很简单

时常要编辑自己的音乐，或进行组合删减。

以下是一款非常有用的操作简单的 MP3 编辑软件，它内建了 MP3 分割与合并模块。你可以使用它把一个较大的 MP3 文件剪切、调整为多个较小的片段，也可以把多个小片段合并为一个大文件，整个过程简单而快速。软件还内建了 MP3 播放功能，使你在实际操作前可以对准备切割的片段进行预览监听。本软件还支持对分割或合并的 MP3 文件的 ID3 标签进行编辑。如果你正在寻找能帮助你分割与合并 MP3 的程序，那么 MP3 Splitter & Joiner 就不会让你失望。
下载：http://biso.cn/mysoft/dx.asp?eid=314

㈢ 有什么简单的音乐/音效创作工具

在有很多的制作都可以的。各个制作优缺点如下：
1、cakewalk
优点：几乎包括了所有音乐人所需要的电脑音乐制作的功能。如果你是既懂 英文，又懂五线谱的专业音乐人士，可以这么说，sonar几乎成为了你的必然选择。
缺点：只有五线谱版，没有简谱版。只适合整天呆在录音棚里的专家使用。
2、fruit loops
优点：非常适合DJ，尤其适合制作鼓节奏
缺点：如果是给DJ用，可以说没有缺点。
3、作曲大师
优点：支持简谱符号比较全面，操作比较简单。
缺点：对于音乐业余爱好者，制作音乐比较困难，对于音乐专家，又无法和cubse与sonar相比。感觉有点高不成低不就。
4、天才音乐家
优点：简单 简谱 自动配器，自动伴奏 超级傻瓜
缺点：界面可以说太粗糙。

㈣ 简单音乐题

第一题：宫商角徵羽，第四个字念“”，第四声

第二题：《阳关三叠》据王维诗而成，盛于唐、宋，流传至今，分三大段：起、承、转和（和作为尾声），三段曲调有相似之处，可以说是一个基本曲调作变化反复，叠唱三次（类似《梅花三弄》），故称“三叠”。 第一叠是商调式

第三题：吹树叶，锅碗瓢盆打击乐，水杯琴。思路步骤写一种吧：
找7个一样的玻璃杯，向里面倒水，水面高度不同，用筷子敲击杯沿， 定出7个标准音符，就能演奏了，这是个大纲，楼主可以完善一下，希望能帮到你

㈤ 求一个简单的音乐创作

知道和弦吗？知道的话随便上网找首流行歌，把它的和弦都抄过来，然后自己用乐器把和弦都弹出来，跟着哼自己的曲子就好了。

㈥ 哪些软件可以制作音乐

。CAKEWALK PRO AUDIO

这个软件几乎成了电脑音乐的代名词，没有哪个做电脑音乐的人不知道它的。CAKEWALK之所以受欢迎是因为它功能全面，操作简单。对于不懂电脑音乐者，稍微学习一下就可以做出蛮有成就感的作品。而对于专业人员或高级用户，CAKEWALK也提供大量高级功能。特别值得一提的是CAKEWALK4.0以上的版本加入了音频处理功能，使它向专业级软件更跨进一步。目前CAKEWALK的最高版本是9.0.

2。CUBASE VST

这是一个相当厉害的软件，厉害之处在于它在处理MIDI与音频方面都很出色这一点要比CAKEWALK强，CAKEWALK在音频方面仍不够完美，很多人仍不愿使用CAKEWLK处理音频。但CUBASE可以，强大的音频即时响应效果器加上一大堆插件，处理的余地很大。但CUBASE对系统要求也较高，普通的机器承受不了，加上它功能繁杂，使用较复杂，但这些并不影响CUBASE成为一个优秀的软件。

3。ENCORE

ENCORE的英语原意是返场加演曲目，而这个软件是用来打印乐谱的。它可以印出绝大多数的五线谱面，如果是一些近现代的作品采用一些其他的记谱法，ENCORE暂不能打印。但它打印一些钢琴谱，交响乐谱等实际上已绰绰有余，大家看到的书店里的贝多芬奏鸣曲，ENCORE可以做到几乎与它一模一样。ENCORE的特点是简单明了，上手极快，打印效果也很专业。

4。JAMMER

JAMMER是一个自动伴奏的软件，另一个与它类似的软件是BAND IN A BOX。所谓自动伴奏是指你只需输入和弦标记，如C，Am,G7等，再告知伴奏的类型，电脑就会根据和弦自动给出一个伴奏，这对于一些不太懂得编曲，或初学音乐的人来说是十分有用的，可以说，它至少解决了一半的工作。而且，如果调整JAMMER的高级功能，也可以得到专业的效果。

5。SOUND FORGE

直译的话是：声音的伪装。SOUND FORGE是一个单轨处理音频的软件，也是个功能极其强大的软件，它的处理对象是波形文件（WAVE），也就是说它是一个音
频处理软件。正如其英文原意，它可以把一个原始的波形文件加上各种效果，改变它的波形，听起来自然会完全不一样。也许变得浑厚，丰满，也许变得阴森，恐怖。所以，在音频制作中，SOUND FORGE可以成为后期处理的重要工具，同时它在录音方面的优势也是CAKEWALK等不可企及的。另外，使用SOUND FORGE的插件可以增加许多处理功能，把你的家变成一个小型的STUDIO。

6。COOL EDIT

这也是一个音频处理软件，但它是多轨处理的，实际上是一个多轨录音机，你可以分轨录制音频，最后合成。同时它也可以对波形文件进行效果处理，把它和单轨的SOUND FORGE结合起来使用很有成效，它确实是一个很“酷”的软件。
7. TONICA

这是一个教学软件，是为在专业音乐院校中学习四部和声者所设计的，具有一定专业性和学术性。TONICA的原意就是主和弦。《和声学》是专业音乐院校中必不可少的一门课程，而四部和声是它的基础，TONICA为学习者提供便利，你可以按照四部和声的S，A，T，B输入音符，在电脑上完成你的和声作业，你还可以用你的MIDI设备播放你的大作，聆听到实际音响可避免纸上谈兵做和声题，另外它还有一个很COOL的功能，可以为你指出作业中的平行五，八度，及时发现和改正错误，避免被你的老师扣去很多分分。实际上在西方国家，TONICA早被应用于课堂教学。

㈦ 音乐上怎么创作出来的越简单越好。

如果文件加完了就可以刻录了。注意光盘的容量，双击光盘：是继续加文件还是刻录，再打开你歌曲的文件夹，打开后不要管它，问，这时有对话框，你可以复制这里的歌曲，粘贴到你前面打开的光盘上最简单的方法就是把空白光盘放入电脑

㈧ 如何自己创作歌曲

1.为歌词写旋律，这是大多数西藏歌手在做的被认为是比较简单的方法。
2。配伴奏，也叫配器。
这是写歌的两个途径，缺一不可的两个方面。
如果一个人能同时掌握这两种方法。那就算是可以写歌了。
作曲的概念还应该包含以下众多因素：
写交响乐、室内乐、钢琴、小提琴等多种乐器的独奏或合奏，还有，不同风格的音乐。如：流行乐、爵士乐、民族的和乡村乐。
写歌最简单的方法就是，学习，曲式。多听音乐，分析音乐，作曲和作文章一样，作文章要有文章的格式。怎么开始，怎么阐述故事，高潮设计在那里，结尾怎么安排？这就是必须要事先设计好。歌词的格式，直接影响到旋律的格式。在选择歌词时，首先要对它的格式进行设计。格式的设计，好多歌手比较生疏。
藏民族有很好的写作旋律的基础，因为民歌本身就是创作的源泉。如果有了旋律的素材，对旋律素材的发展，将成为主要的环节。有了这个环节，再有曲式的设计。通过学习和琢磨，最好再有和声的思维逻辑能力(你所听到的，好多乐器同时在响，就是和声)。 这种旋律的写作、曲式的设计、和声的匹配等。就是写歌的基本技术。这些能力需要长期与音乐的磨合才能有这种相应的思维逻辑能力。
世界上没有任何老师教你产生旋律（主题材料），旋律是跟据你听觉的潜在力和想像力所决定的。是一种多声部的思维，还是单声部的思维。这全靠你听音乐的时候听到的音乐感觉和你所掌握的音乐知识而定。

作曲作为一个时间的艺术和声音的艺术，它必须具备；人要有耳朵听，还要有时间听。还要有良好的记忆。如果懂一件乐器，你的记忆就牢靠，你也有实践，也有修改的机会，周而复始的进行创作才能出最理想的音乐作品。
有些朋友一定会问需要学习什么样的乐器才符合作曲的要求，其实什么乐器都可以，当然，作为一个音乐人必须要懂一件乐器这是最重要的，最理想的是钢琴，西方人在钢琴上作曲，印度人在Sitar 上作曲，Sitar是在印度流传的乐器，我们可以从印度电影中应该可以听到的，是一种弹拨乐器，有节奏感。不管是唱歌的歌曲还是跳舞的舞曲都是离不开它。好多弹唱手直接在他们所掌握的乐器上作曲。现在又有好多作曲家直接在电脑上作曲。使作曲变得越来越现代化。
所以，西藏歌的写作最好懂一些西藏本地乐器，那样更好的可以发扬本民族音乐的音质，同时还可以保留他的地方特点。

㈨ 如何制作音乐

我们以游戏音乐制作为例：

1、优先级确定

先制造“优先级”较高的需求，即需求当即放入游戏中的音乐；包含背景音乐、过场音乐、主城音乐和战役音乐等等，因为这些乐曲的片段能够恣意的重复摆放或循环，所以很适合于制造循环节奏的舞曲音乐。

2、理解游戏特性定位，做好音乐计划

音乐计划，主要是指游戏音乐制作时，由开发者与游戏音乐制作者抵达的一些数量、特性、时长上的规矩。详细包含：游戏音乐时长、场景音乐特性、空气及心境的体现、与场景的协作谐和等。

例如，市面上干流的ARPG手游美术特性主要有日韩、欧美写实、中国风仙侠、中国风武侠类，要想做出适合的动态，第一步要了解了解游戏究竟定位在何处。就拿仙侠和武侠来说，同样是刀剑挥舞的动态，理论上武侠的动态更偏“写实”，而仙侠类则应更“笼统”。这即是不一样的游戏特性对音乐计划的影响。

所以在进行游戏伴奏前，一定要先断定好游戏的类型和定位，进行音乐计划后才开端伴奏，否则的话就会南辕北辙。而在开发音效之前，研发商要给到音效规划师满意的参看素材，在参看素材的重要性中，试玩包>画面截图>文字描述。只要对游戏较为了解往后，伴奏的效果才会非常好。

3、优化调试

在音乐制造好后，需求关于各个不一样的频段制造出精确的样本，再通过增加效果调制均衡缩混，毕竟完毕的动态才调做到既不单调，也不杂乱，精而不简。

在毕竟音乐和游戏交融的时分，言而总之，制造精巧，主题恰当的游戏音乐关于一款网络游戏来说，游戏音乐制作有着至关重要的效果。一定要注意对音乐的优化和适配性的调整。动态规划师制造音效的软硬件条件是一般用户达不到的，因而为了满意在不一样设备上都能得到优质的游戏体会，在音效制造完毕后有必要对制品的动态进行优化。再好的动态，不关于播映设备做关于性的调试，也无法百分百展现效果。断定。往后在此Audio Clip音轨上输人音符，这儿按原速度播映的默许音符为C5。往后将其地址的Pattern刷到Playlist窗口内，游戏音乐制作用SONG方式播映。

㈩ 怎么自己创作歌曲

以下有几种状况和解决方法，提供大家做参考：

1. 很喜欢唱歌的人，平时自己常常会哼哼曲调，但是不懂五线谱，也不会记简谱，怎么办呢?该如何记录你的创作呢？ 当你遇到这种问题时，首先你必须准备一个可录式随身听，甚至其他录音器材皆可， 当你哼唱唱时，立刻将它录下来，然后利用各种方法找到一位可以帮助你写乐谱的人（不管五线谱或简谱皆可）， 请他将你的创作编制成一份完整的记录，然后找到一位会乐器的人（最好是吉他、钢琴、电子琴等，属於可伴奏的乐器）， 请他帮你简单地编曲，然后利用录音器材录起来（乐器搭配人声），做个简单的Demo(小样品)，这样子的写歌方式，不仅可以保存， 或许在将来会帮你带来一笔财富也说不定喔！
2. 会写词，却不会写旋律，该如何从事创作？ 首先，你必须找到一位擅长写旋律的人，你可以将你的词大致地分好段落（如同唱片歌词的形式）， 然后将你想像的曲风、节奏型态等等和他沟通，这样的合作，相信会有不错的作品问世！
3. 非常善於写旋律，但对於文字、歌词却一窍不通，该如何创作？ 这种情形和<有词无旋律>的状况相似，不管擅长写词或善于写旋律， 都可以先单独地将它们完整地记录下来（利用自己习惯的记录方式），再寻找你的另一半吧！ 不过很多唱片公司的状况是<单独缺词、单独缺曲>喔！所以好好地保留自己的作品，是很重要的！
4. 写旋律非常地动人，也会乐器，但和弦懂得却不多，不能做出好听的Demo(小样品)，该如何是好？ 遇到这种状况的人很多。首先，会做Demo是件好事，不管和弦用得好听、不好听、变化多端与否、转调技巧等等问题， 先把你的原创Demo做出来，编曲是另外的事情。因为唱片公司在挑歌的时候，虽然会受到编曲的影响， 但影响并不大，因为依照他们专业的判断，好听的旋律是可以经过编曲以后加分的。 所以，能写好的旋律是最重要的。若想学习特殊和弦运用法，最好的建议是去买本关于和声的书看. 这样的进步是很不可思议的哦！