画画对创造力的重要性

⑴ 在画画过程中，该如何发挥孩子的想象力和创造力

我相信大家都知道一件事情就是孩子的想象力和创造力是非常重要的，培养孩子的创造力和想象力，会让孩子变成一个更加优秀的人变成一个更加具有天赋的人，有网友就问在画画的过程中该如何发挥孩子的想象力和创造力。我觉得主要有以下几个做法。

第一，不要固定孩子的思维，让孩子把想象中的东西画出来。

我相信大家都知道很多人在孩子学画画的过程中要求他墨守成规，必须按照老师说的来，但这样往往就会抑制孩子的想象力和创造力的发挥，所以我觉得呢，在孩子画画的过程中不要去固定孩子的思维，让孩子把想象中的东西画出来，不要总是让孩子去画苹果画杯子，这些日常中常见的东西可以让孩子画一些奇形怪状的东西。

不管孩子脑海里有什么样的想法，你就鼓励他画出来，只有画出来才能够培养孩子的想象力和创造力，而且还是画出来之后你不要去指责孩子，而是要鼓励孩子，支持孩子，让孩子继续去画。

很多家长呢在要求孩子画画的过程中，总是命令孩子必须画在纸上，以及必须摆好姿势才能够画画。但这样往往就是在抑制孩子的创造力和想象力，所以我觉得呢，如果孩子想要到处涂鸦，只要不在影响其他人的过程中，我觉得都是可以的，因为孩子在到处涂鸦的过程中，确实能够培养孩子的想象力和创造力。希望家长都能够做到这一点。也希望家长，都能够尊重孩子的想象力。

⑵ 画画的好处

学画画锻炼孩子的感知能力。

拓展资料：

1. 观察力：绘画的过程就是一种观察的过程，我们将生活留在我们脑海中的残影用我们的思想丰满，然后画在纸上。热衷于绘画的人容易对生活中的事物进行关注，因而心思更加细腻。

2.耐心：绘画是一种很锻炼耐心的事，因为有时候你可能要因为一个地方改很久很久。一般一个人完成一副自己满意的画，就要坐在那里一个小时以上，专注于打磨自己的作品。所以绘画容易让人有耐心，很容易沉下心来做一件事。

3.想象力：绘画对孩子的想象力也有一定培养作用。绘画的过程就是一个创造的过程，是结合自己的记忆，结合自己的想象，让一个奇幻的事物产生的过程。

4.专注度：让孩子沉下心来绘画，久而久之，孩子就会养成一种专注，做一件事情的时候不容易被外物影响干扰。

5.增加技能：学习绘画也能让孩子有一技之长，如果孩子在这方面有天赋的话，也可以重点培养一下，这样也能让它多一项生存技能。

⑶ 画画对孩子成长的好处

每个孩子都有绘画的潜质，拥有创造和表现的欲望，心理学家通过大量实验证明，儿童通过早期绘画所获得的知识与经验，可以把智商提高30%。绘画对于儿童的健康成长和素质培养都是非常重要的。
有人认为孩子在幼儿时期有一定的绘画才能，将来长大了就一定能成为画家。其实小画家和大画家之间并没有直接的联系。幼儿时期画得相当出色的孩子，长大后真正成为美术工作者的为数并不多。但是，许多医生、科学家、建筑师和画家的成才之路却常与儿时爱画画有着密切的联系。
儿童绘画有助于完成视力和动作的发展，促使儿童认知能力的成长；绘画有助于儿童的观察力、记忆力、想象力和创造力的培养；绘画可以使儿童表现、舒展自己内在的意欲和情感，从而获得内心平衡和在复杂的环境中保持稳定的作用；绘画可以帮助儿童培养坚韧精神等等。儿童绘画教学并不以培养少数画家为目的，而是通过绘画能力的训练培养人的智能和悟性，完善他们美的情操和人格。儿童学画本身不是目的，而是手段和方法。当然一部分有绘画天赋的儿童经过科学的教育引导后，会成为艺术家。
因此，不管孩子是否有美术天份，也不管孩子长大后当不当画家，都应该鼓励孩子学习绘画，这对孩子的今天还是明天都有好处。总结来说: 1、学画画锻炼孩子的感知能力。 绘画课每天都有新的内容，绘画应该是孩子距离客观世界最近、最直接的一种活动。画画的孩子每天都会在老师的带领下，专门研究不同的观察方法，并切实对不同的事物进行有目的的观察与描述。如此日积月累，孩子就越来越完整越来越细致地观察身边的事物，孩子的感觉就会越来越敏感。换句话说，就是孩子的感知能力越来越强，也就是越来越聪明。
2、学画画增长孩子各方面的知识。 每画一张画，每涉及到一个新的绘画内容，孩子不仅仅要准确观察对象的形状与颜色，更要认真了解每一事物的构造与特征，分析其外在特征的形成原因，并大胆设想其可能出现的变化，只有这样才能画出成功的作品来。美术课堂的讲解范围广泛涉及艺术、文学、自然科学、哲学、伦理学以及生活中的各种常识。所以，美术课堂真的可以当作一本趣味性极强的网络全书。
3、学画画锻炼孩子的动手能力。
实践证明，用双手制作一件东西对于发掘孩子潜在的天资与无限的智慧具有不可替代的作用。而在绘画、手工的教学中，孩子会用自己的双手接触到不同的笔、颜色、纸……等各种各样的工具材料，并在绘画与制作练习中熟练掌握这些材料各自的特点与不同的用法，也许只有在美术客堂中，孩子才能真的利用他们的双手独立创造出完全属于自己的艺术作品。
4、学画画培养孩子的想象力与创造力。
也许是唯一一个永远都没有枯燥的重复、永远都不会出现固定法则的学科。美术永远有新的课题、新的内容、新的方法、永远需要不断去尝试、不断去感受、不断寻求自己的观念与与众不同的表现方法—这种创造性的思维习惯，应该从小养成。让一种优秀思维在不知不觉中变成自己意识，才算真的具有创造性。
5、学画画培养孩子独立思考与独立工作的能力。 孩子绘画时需要自己准备绘画工具、寻找绘画素材，绘画过程中的构思、构图、造型、涂色、修整……从始至终所有的全过程，（无论是动手还是动脑）都是完完全全独立完成而且永远不能和其他人一样。从某种意义上来讲，在孩子的童年时代，在独立思考与独立工作的训练上，没有任何一种活动能与画画相比。

⑷ 绘画对幼儿发展的重要性

儿童画是幼儿表现内心世界的一种裁体，开展儿童绘画对培养儿童的知识能力，提高观察能力，发挥创作能力，净化心灵有很好的帮助和启发，所以开展儿童绘画对培养综合素质，具有一定的意义。

一、绘画可以；争化儿童心灵

绘画是一种复杂的精神活动，是儿童最直接的，最自由的，最便捷的情绪表达方式。他们通过绘画，可以充分表达自己的内心情感和对外部世界的感受。儿童通过自己的亲身体验以敏锐的观察力，丰富的想像力，把见到的有趣的事、人物、动物、环境、大自然用手中的画笔，以不同的绘画内容，如：漫画、人物画、山水画、静物、科幻画等表达自己的内心世界。儿童画画儿本身是玩，是游戏、是发泄、是平衡心理，是自我调节、是儿童比较高级的复杂情感动机的展现，通过这些展现。让孩子们在大自然中感受自然美，在社会中感受人造物美。通过观察让孩子获取丰富的知识和创作灵感，成为牛活的主人，从而使孩子受到情感和艺术的教育，达到培养孩子高尚的情操，完美的人格，健康的生活情趣。如杨辉小朋友画的两幅画。第一幅画的是一个小朋友在玩电子游戏，墙上的钟表正指晚上12点，地上扔着书包，书包露出考试卷，卷纸上二批写个“0”；第二幅画的是一群小朋友围坐手握红缨枪的老爷爷在训：革命故事的情景。小作者绘画的表现，揭示了某小朋友不爱学习，迷沉于电子游戏不良习惯，也表达要求小朋友们远离电子游戏的必要性。通过绘画要求从自我做起，从身边的事做起，决心告别不良恶习，弘扬优良革命传统的良好风气。一幅画，往往会让孩子们在满意和高兴中识别真、善、美或假、恶、丑。孩子们通过画画儿，能从中受到启发和教育，使他们在思想感情上得到净化，在道德行为上得到规范。从而促进孩子们的身心健康和谐的发展。

二、习绘画，提高儿童的观察能力

我们的绘画都是通过对事物的观察而表达出来的，只有通过观察才会分析比较出物体的区别和差异。通过观察，才会大量的搜集素材，扩大视野，丰富想像力。培养他们眼、脑、手综合适用的能力。通过观察去接触和了解外部世界。老师和家长，要给孩子们创造一个良好的气氛，引导孩子乐意观察。把孩子带到美好的环境中，让孩子们接触大自然和美的事物，运用生动感人的语言启发孩子去观察、思考、创造，用美鼓动孩子的活动热情。在培养孩子的观察中，要帮助他们提出明确的观察要求和任务。在观察过程中要选择适合孩子年龄特点的观察对象，只有有趣的命题，才能真正调动孩子观察的积极性。在培养孩子观察中，我们要注入一些观察方法，如何比较观察，学习追踪观察，典型特征观察，按顺序观察，帮助孩子掌握观察的方法，促进其观察力的提高。要培养孩子观察的细致性，通过对细小部分的观察，描绘画面形象，生动真实。还要培养孩子观察的持续性和稳定性。进行户外活动会使孩子开阔眼界，丰富生活，可以培养他们的集中注意力，在复杂的环境中专心作画。孩子们要按照选定的目标，选择好位置，静心坐着观察，思考作画，才能对有价值的素材进行联想创作绘画。所以要使孩子练习好观察的基本功。

三、学绘画，要发挥儿童的创造能力

孩子们在画画时，本身就是一种创作，通过对环境事物的观察，把身边的所见、所闻与联想，充分发挥想像能力，以非常兴奋的心情、眉飞色舞、神采飞扬、边画边说进入角色，自由发挥、随心所欲地大胆表现，创造力、想像力、征服力在绘画中得到具体的体现。孩子在绘画过程中要培养他们的创造力、想像力，激发创造欲，树立信心，培养创造的能力，使身心行到健康的发展。要孩子们自主的、快乐的、有个性、有激情、有想像力、创造力的从绘画中体现出来。孩子的年龄都比较小，对自己的能力不能作出评价，在他自己画完画以后，不仅陶醉于自我欣赏之中和赞美肯定之中，更希望得到老师、家长的表扬。这种表扬的迫切希望得到满足，会使孩子增加自己的愉快感，会进一步激发和调动他们的积极性和潜能。孩子会象被点燃的柴火一样，越烧越旺，使绘画的兴趣越来越大、越来越主动、灵活，信心十足，其想像力、创造力惊人。孩子们对观察到的素材要进行整理、加工，整理加工就是“创作”。创作绘画内容就是各种知识和经验的重新组合，知识贫乏的孩子是很难进行新颖的创作活动，多培养孩子对周围事物的兴趣，给孩子自由创作，自由表达、自由探索事物的机会。要教会孩子怎样自己画画儿，孩子每天都会看到周围的世界，如果不加以提醒、引导他们的观察，他可能视而不见，并不注意观察物象的形体，色彩等变化。要对孩子进行及时的提醒，引导他的注意力。那么他在绘画创作的能力—卜便会提高。所以通过感官丰富孩子的知识是发展孩子绘画才能的有效方法。便于用胳膊和身体一块儿来画，只婴孩子想画，不失去信心，就一定会画好画，创作出一幅理想的画，培养孩子的创作能力是必要的。

四、绘画可以增加儿童的求知欲望

绘画是智慧的艺术，创作一幅好的作品，没有一定的知识是难以估到的，即使有很好的素材，我们的眼晴睁的再大，脑子空空如洗也是白废，难以燃起智慧的火花，难以找到灵感和创作的表现手法，更别说画出使人高兴，让人难以忘怀的好作品。知识面越宽，画出的作品就越有深度。比如我们要画一幅“探寻宇宙的密秘”，就需要平时积累宇宙太空方面的知识，对宇宙那神奇的奥秘有了一定的了解和探究的精神，才会使你脑海里的“知识内存”越来越大。正因为有了这些积累，才会使你在创造中，在冥思苦想之际，发挥才能，创造出一幅理想的作品。如果你没有宇宙的知识，你就不可能画一幅很理想的作品，要想搞好创造，知识积累在绘画创作中有多么重要。当孩子们用知识积累真正在绘画中得到应用时，就能燃起他们继续求知的欲望。处于伟大知识经济时代，我们最需要的是创造力。美术被公认为是对儿童创新意识培养具有效的方法之一。绘画是影响儿童创新意识形成和发展的重要因素，有利于探究适应新时代的绘画教育方法。使儿童的创新意识得到更加良好的形象和发展。

⑸ 创造力的重要性有哪些

所谓创造力,是指人们在创造性解决问题过程中表现出来的一种个性心理特征，是根据一定的目的，运用一切已知信息，产生出某种新颖、独特、有社会或个人价值的产品的能力，其核心是创造性思维能力。每个孩子都有这种能力。

既然创造力的核心是创造性思维能力，那么，创造性思维能力又指的是什么呢？

思维它有多种形式，有抽象思维、概念思维、逻辑思维、形象思维、意象思维、直感思维、社会思维、灵感思维、反向思维、相关思维等等，创新思维是其中一个。那什么叫做创新思维呢？创新思维的概念，指的是不受现成的常规的思路的约束，寻求对问题的全新的独特性的解答和方法的思维过程。不要受什么约束，要全新的。寻求对问题的全新的独特的这样的解答，这样的方法寻找出来，这样的思维过程，我们叫创新思维。创新思维它是相对于传统性思维，创造性思维是所有人都有的。我们每一位孩子，都有创造性思维，都有创新思维。

创造力，也就是创新思维能力，到底有什么样的重要性呢？

举一个例子：两个推销人员到一个岛屿上去推销鞋。一个推销员到了岛屿上之后，气得不得了，就发现这个岛屿上每个人都是赤脚。他气馁了，没有穿鞋的，推销鞋怎么行，这个岛屿上是没有穿鞋的习惯的。马上发电报回去，打手机回去，鞋不要运来了，这个岛上没有销路的，每个人都不穿鞋的，这是第一个推销员。第二个推销员来了，高兴得几乎昏过去了，不得了，这个岛屿上的鞋的销售市场太大了，每一个人都不穿鞋啊，要是一个人穿一双鞋，不得了。那要销出多少双鞋出去，马上打电报，空运鞋来，赶快空运鞋。

同样一个问题，常规思维与创新性思维，不同角度，得出的结论也是不一样的。

再比如，小孩的创新能力也是需要大人去挖掘的。小学生问老师：老师，天上有一个太阳，会不会有两个太阳？老师说：瞎说，“国无二君，天无二日”，怎么会两个太阳。如果是这样，小孩的创新思维就被泯灭了，天上可能就有两个太阳，五个太阳，宇宙无限，银河系太阳系可能有很多，这个创新性思维就被埋没了。我们每一个人都有，平常人他是传统性的思维，常规性的思维占主导，所以它的创造力发挥不出来。

一个孩子的创造力不是凭空而来的，这有一个过程。

首先，孩子需要有一个认知世界的过程。

如果要创新，至少需要对旧事物有一定的了解，在旧事物的基础上，通过创造性思维，展开无限想象，从而发展成新事物。家长们在这期间，一定要鼓励孩子摒弃呆板的思维，发挥无限的想象力，同时，最重要的是要尊重孩子的好奇心和想法，给予他们独立的思考空间，这样会更有助于孩子创造力的培养。孩子在轻松愉快的环境之中，充分发挥自己的创造性，这样既能增加孩子的自信心，又有利于孩子创造能力的发展，使孩子变得更聪明。

其次，让孩子学会观察新事物。

观察力的培养，对孩子创造力的开发有着至关重要的意义。从心理学来说，观察力是体现一个人能力很重要的一个方面。俄国生理学家巴甫洛夫经过多年对大脑条件反射研究得出一条至理名言：“观察，观察，再观察!”可以这么说，现在的很多家长往往呕心沥血地教孩子去早早地学习写字画画、唱歌跳舞，不仅费事费力，效果还不好。很少有家长去教孩子去观察。很多家长不清楚大脑高级思维的启动，大部分来自观察，因此要提高孩子的创造力，家长对孩子观察力的训练就显得十分重要。

再次，训练孩子的动手能力。

作为家长，首先要认识到孩子动手实践是孩子成长的基础，动手能力的培养是锻炼孩子手脑结合的良方，也是孩子身心和谐发展的必经过程。家长应该多创造条件让孩子“想自己做事”，给孩子一个动手做事的机会，不能怕“孩子受伤”这种“过度好心”剥夺了孩子成长的机会，也正是有了“动手做事”的基础，孩子才会有提升创造力的空间。孩子在动手的过程中，更加能够产生新的想法，更能够用创新思维方式去解决问题。如果不让孩子多动手，这种可贵的创新精神萌芽,就会被扼杀在摇篮中,孩子能在模仿顺从中长大,失去创造新事物的机会、条件和信心,而最终很可能成为平庸的、缺乏独立见解的人,被时代所抛弃。

玩转发明一直专注培养动手创造人才，并在这条道路上有了小小成果——已帮助几千个家庭的孩子，动手创造了上万件作品，其中有三千多项申请了专利。

孩子在这里不仅学到了发明知识，更重要的是学到了思维能力，动手创造和自主思考的能力。不管未来如何发展，这些孩子都有自己的主见，对待问题也有更多的解决办法。

⑹ 在美术教育中如何培养孩子的创造力有什么研究意义

一、问题的提出 （一） 本研究是适应时代发展的要求： 随着社会的飞速发展，只有具有创造能力的人才符合21世纪对人才素质的要求。而创造性思维的培养要从娃娃抓起，孩子热爱绘画，通过美术活动开起孩子想象的大门，是一种很好的方法。作为幼教工作者，我们应该给孩子一片绘画的天空，让他们在想象的世界里自由驰骋。 （二） 本课题研究是适应《新纲要》的实施素质理念的需求。 《幼儿园教育纲要》中明确指出把培养幼儿的想象力、创造力作为幼儿园美术教育的主要任务和认知目标之一。素质教育要求改变灌输方式做法，允许幼儿在活动中表现自己想法，允许他们大胆的把想法表现在画面上，有创新精神。 （三）是适应幼儿身心发展特点： 在孩子的世界里，一切都是有生命的，有感情的，这就是他们与生俱来的想象能力。儿童想象画是孩子最喜欢的绘画形式。也是想象与创造力的最佳表现方式。在他们的绘画世界里，苹果会做梦，书包会旅行，有浪漫的色彩，荒诞的内容，孩子们的思想奇妙而微妙得组合在一起，正是因为儿童想象画的天真，率直，使矛盾与冲突单一化，整体化，想象画独具魅力的形体和艳丽的色彩带给我们的视觉冲击，这正是儿童想象画它独特的地方，也是孩子这个年龄段所特有的。儿童时期是想象最丰富的时期。他们常常凭借自己的想象把许多不相关的事物组织在一起，也不考虑时空关系和合理性，画出奇妙、怪诞的作品，往往具有构思大胆奇异、形象生动有趣、构图活泼等特点，想象画创作教学是培养学生独创精神和能力的重要手段。 参照以上《新纲要》内容和素质教育的理念，应时代发展的要求、以及幼儿的年龄发张特点，深思我园组内美术教育的问题。所以我们大班年级组确定了"在美术教学中培养幼儿的想象力、创造力即《想象画》"为本次的教研课题，培养幼儿初步的美术兴趣，发展幼儿形象思维，大胆想象，勇于创新的能力。 二、课题的界定与基本依据。 幼儿想象画是指幼儿在已知经验的基础上，通过想象活动，将头脑中的原始材料重新加工、改造、组合，产生新的形象，新的构思和新颖题材的图画。儿童想象作为一种心理过程，它的发展与儿童心理发展的总趋势是一致的。儿童的想象，受整个认知水平的影响是一个从直觉行动到具体形象进而到抽象逻辑的发展过程。大班幼儿有了一定的生活经验和绘画基础，但思维还没什么定势，最不受外界影响和束缚，往往会出现异想天开的现象，这点正是最宝贵、最难得的。 三、找出问题的困惑： 在平时的《想象画》教学活动中，我们经常会碰到这样尴尬的局面：幼儿作品反应千篇一律，缺乏创造性和绘画个性,介绍自己作品时也说不出绘画思路，和想表达的内容，完全达不到想象画的课堂教学要求。归根结底就是孩子的兴趣没被调动，创作欲望不强，因而创造性思维没有得到开发，像无头苍蝇在画面上乱撞，效果当然很不理想了。其实，儿童是很有创造天赋的，在他们的头脑中没有太多的条条框框，太多的定势。孩子对周围的一切都充满好奇，有着他们自由的，无拘无束的，大胆离奇的想象,他们不会像我们成年人一样以常规的思维方式想问题，看待事物。在孩子们的画中流露出的使他们对生活观察感受后内心的奇妙想法。在学校教育中，要培养出具有创新能力的学生关键就在于教师对孩子创造性思维的导向。这就要求教师要有创新意识，随时随处都可以创新，让创新观念在孩子心中渐渐润化。 儿童自己去探索、去发现，自己所求来的知识才是真知识，他自己所发现的世界才是真世界。”因此：我们不能再简单的将幼儿美术教育简单的理解为： 1、教孩子学画画：“由不会画到会画、由画不像到画得像。” 2、教条思想：“抄袭儿童画教材形象，以简笔画为甚，造型刻板、表现平淡，忽略了个性表现，缺少真情实感及想象。” 3、机会思想：“你画我也画”，为“得奖”而画、为成为“星星”而画，那里热闹那里画。” 4、照搬思想：“照抄生活现象，感受、体验缺少升华、提高，表现往往刻板单薄、缺少想象和艺术夸张手段的运用，就事论事、味同嚼蜡，缺少创意。” 5、改良思想：“忽视生活感受、从里核到表皮通通拿来，先找命题、再找资料，生搬硬套、霸蛮组合。” 结果培养出的都是一些技能型、模仿型、重复型的小大人，一味地模仿成人的画或生搬硬套，缺乏创造性，遮掩了想象力，孩子画得很累，美术活动成了一种照抄的课程，丧失了童趣，丧失了欢乐。心理学研究表明，幼儿往往是通过看、摸、听、嗅等一些初级认识手段来了解事物，了解世界的。黑格尔在他的《美学》中指出：“最杰出的艺术本身就是想象。”所以在美术教学活动中发展幼儿的想象力和创造力是一件意义重大的工作。 四、研究目标： 想象则以平日的生活积累和形象积累为基础，经过想象，画出没有见过而又合乎规律的形象既可以有适当的夸张，也可以有大胆的幻想。从想象画的教学中培养学生的想象力和发展学生的形象思维能力，发挥学生的个性和创造性，激发他们感受美、表现美和创造美的情感。 五、实践中的指导（解决问题） 为了从小更好地培养幼儿想象、联想、创新、求异的能力和多角度思维的意识，我们大班年级组，对《幼儿想象画》教学进行初步的研究、探索来激发幼儿想象的翅膀。 （一） 在日常生活中逐渐丰富幼儿的内在储存。 因为储存的图示越多，幼儿可想象的内容越丰富。因此，我们经常通过组织听故事、看动画片、欣赏各种动物的图片、卡通图案、组织外出参观、散步等，不断积累幼儿的内在储存，提高他们观察美、发现美、表现美的能力。如：幼儿在看过“建筑艺术”图片展后画出了各种《有趣的房子》；看了动画片《猫和老鼠》后画出了《小老鼠的故事》等。这些画线条简单，但有各种动态和情节，幼儿的想象得到了充分地表现。 (二) 建立新方法 l、线 齐白石说过：“学我者生，似我者死”尖锐地指出了模仿绘画的害处，有个性的线画出风格迥异的作品。以往教学方式提倡幼儿画直线来表示物体，越直越美，孩子们的创造意识被控制，同时也出现了许多问题。因此，在孩子创作中，教师要以线作为创作训练的重点，一个事物不要给予框死，应用以夸张、变化、添加、装饰等方法来处理，让幼儿创作出一个个新颖的形象。因此，在孩子创作中，教师要以线作为创作训练的重点，一个事物不要给予框死，应用以夸张、变化、添加、装饰等方法来处理，让幼儿创作出一个个新颖的形象。提倡幼儿用赋有质感的线条来刻画所描绘的事物。一位老师在绘画活动《未来的房子》中，孩子们喜欢用直线画长方形楼房。然而，同年级的另外一位老师则鼓励幼儿用另外的线条来，绘画更多形状的楼房。这样，幼儿的创造意识被激活了于是：“蘑菇房、两用房、树屋、空中房等等”在幼儿的笔下诞生了。 2、形 在幼儿非常喜爱的美术活动中，他们具有纯真的想象和丰富的创造力。如今，幼儿观察物体最大的特点就是把它夸张、变形。这是孩子们特有的感觉，为他们的创造想象奠定了良好的基础。所谓“初生牛犊不怕虎”，孩子什么都急于去尝试，非常愿意表现，没有束手束脚的顾虑，所以很多幼儿不会去考虑物体比例的正确与否，只会通过自己的创造想象把眼前所见的物体进行夸张、变化出来。如画《快乐的小丑》幼儿会把手、脚都画得很长、很细，身体很小、头很大、衣服、五官画得很夸张等等。因此，我们教师要根据幼儿自由大胆的特点，让他们运用夸张的造型变化，进行想象画创作。通过教师提问，鼓励，幼儿展开了丰富的想象，并画出了夸张、与众不同的物象。因此，在绘画活动中教师应多提问、多肯定幼儿，引

⑺ 学画画能提高创造力和想象力吗

个人觉得良好的兴趣能锻炼想象力和创造力，你想想生活中是不是你对一件事特别感兴趣你就会对其产生更多的联想和创造。如果是为了工作单独去学习我觉得创造力和想象力应该培养不出，但是认真学应该能培育出构思能力，谋篇布局的严谨能力应该也能得到锻炼

⑻ 幼儿园的宝宝学习画画对创造力有什么好处呢求高人指点

当然有好处啦！儿童的美术在不同阶段都有不同的特点和类型。 1~3岁呢是涂鸦期，这时候的宝宝以自我为中心，具有现实性，把一切都看成存在物，就好像他们会对小花小草说话一样，这时候无需要求他们对绘画技法的掌握，只是在熟悉这种握力，一种控制力，也就是手眼协调的能力，这样也能锻炼宝宝的思维能力； 3~5岁是象征期，会根据记忆来创造象征符号，就好像他画的明明是一个圆圈却会说这是太阳，这是吃饭的碗这样；其实象征期还分的，就是象征前后期，在后期这个时候，随着参加社会活动的增加，知识面得到不断扩大，各方面的能力都有明显的进步，此期的儿童感觉敏锐，反映强烈，能够产生整体记忆，并且能凭整体记忆把看见的事情加以概括和重新组合，绘画创作达到高潮，开始进入儿童绘画的黄金时期。 5~6岁是图示期，图式早期：5-6岁左右；图式后期（写实前期）6-8岁左右，（约5—8岁）此期绘画形体较为复杂，不再用模式化表现，在绘画中融入自己的情感，画面出现了表情和动作，开始能够表现空间，在画面上出现地平线和天空。开始考虑比例关系，把夸张画法，拟人画法，透明画法，展开画法及多视点画法等各种画法应用于画面。想象力特别丰富。 儿童5岁、6岁进入绘画创作的高峰期。儿童绘画创作受思维的符号性和自我中心性影响，从3岁一直延续到7岁、8岁前后。他们依靠直觉思维积累生活表象，通过想象用意象手法表征内心世界和对外部世界的认识，并不追求与客观真实一模一样。 8~15岁就进入写实期。此期儿童出现了写实倾向，有较充分的构思，形成初步逻辑思维能力。有一定的鉴赏和评价能力，有了自己的见解，开始对客观现象进行探索，并且对幼儿期坚信不疑的童话梦幻产生了怀疑，对过去不合比例的、充满天真稚嫩的画，以及过去常常运用的一些表达方式表示否定，开始进行客观观察。10岁以后大多儿童逐渐会对自己不能随心所欲表现感到失望，渐渐会对学习美术失去兴趣，即进入美术教育中的瓶颈阶段：抑制阶段（断层现象），只有极少数儿童能突破这一瓶颈。 所以说，幼儿园时期是孩子利用画画来提高孩子创造力的最佳时期呢！