心灵的对白创造背景

❶ 心灵的对白怎么写

心怀感恩
感恩,是我对待生活的态度。怀着一颗感恩的心，是对我们善待生活做到的回报。
感恩是学会做人的支点,感恩之心是一种美好的感情，是对世间所有人所有事给予自己的帮助表示感激,铭记在心，感恩是我们民族的优良传统,是一个正直的人的起码品德。
感恩的关键在于回报。回报,就是对哺育、培养、教导、指引、帮助、支持乃至救护自己的人心存感激,并通过自己十倍、百倍的付出,用实际行动予以报答。
那么，作为一名中学生，怎样感恩呢？首先要感恩自己的父母，因为每个人的生命都是父母血脉的延续,父母给了我们全部的爱,让我们享受到了人世间的亲情和幸福，因此,我们要感谢父母

❷ 心灵的焦灼的创作背景

1936年夏天，茨威格南美之行前不久西班牙爆发内战，在短短两年多的时间里，欧洲动荡不宁，许多人弃家逃亡，颠沛流离。纳粹的气焰嚣张，茨威格生活中也发生不少变故，他经历了婚变，母亲去世，哥哥逃亡，自己不得不申请英国国籍，身患严重哮喘病的恋人绿蒂因为是德国人而处境危险。茨威格为形势所迫，忧心忡忡，情绪低沉，出现严重的精神危机。可就是在这种情况下，他竟然能安下心来写出了一部长篇小说《心灵的焦灼》。可见他有强烈的愿望，要宣泄在他心里不断折磨着他的苦恼。
就在这时茨威格创作了他生平唯一的一部长篇小说《心灵的焦灼》
1936年他从南美回来，年底动笔写作这部小说，直到1938年他不断加工修改。为此他整整写满了ll卷笔记，无数的草稿和修改稿。小说反映了茨威格对故国的眷恋，对往日的憧憬，也反映了他对绿蒂的爱。这种爱含有极大的同情。茨威格原来想把这本书叫做《同情》，可是嫌它不够含蓄，后来定为《心灵的焦灼》。中译本之一叫做《爱与同情》。英译本的标题为Beware of pity（英文：谨防同情）。

❸ 如何写好对话性的作文,在考试中拿高分

第五章：直唔心灵的对话
（《语文教学通讯》2005年第6期第八届语文报杯全国中学生作文大赛辅导材料）

刘德斌

Ⅰ 导写

一、对话的含义与功能
对话是人类最广泛的思想感情交流方式，指的是两人或三人或多人的交谈、讨论、争辩。在语文活动中，“对话”有两层含义，一方面，读与写的过程就是“对话”，是与他者（他人、社会、以至自然）的对话，义务教育《语文课程标准》指出7-9年级学生“欣赏文学作品，能有自己的情感体验，初步领悟作品的内涵，从中获得对自然、社会、人生的有益启示。对作品的思想感情倾向，能联系文化背景作出自己的评价；对作品中感人的情境和形象，能说出自己的体验；品味作品中富于表现力的语言。”所以，这次“个性•读书”的主题作文辅导中，“启迪”、“质疑”、“评荐”等章节无一不属于这种广义概念的“对话”范畴。另一方面，就作文本身而言，对话又是一种表现方式，甚至还是重要的文艺形式：日记、书信与读书笔记是人的自我对话、与他人的对话（包括与阅读的书的作者、书中人与物的对话）最基本、也最自由的书面形式；相声、笑话、小幽默、剧本等等，都在很大程度上依靠对话的这种方式来完成作品本身的塑造。本章主要和大家探讨作为表现方式的狭义概念的“对话”的写作方法与技巧。
虽然对话在日常生活中无时无处不在，但对话的学问还挺大：首先，不同的人说不同的话，身分各异的人说话时的语气、用辞、风格和表达方式都不相同；其次，同一个人，对不同的对象，说的话也不相同；再次，即使是同一个人对同一个对象，在不同的情境中会出现不同情绪，会说不同的话。因此，通过人物的对话，可以看出他们的身份、关系、情绪、情境等。
我们先来看莎士比亚的戏剧《哈姆雷特》中的一段对话：
罗森格兰兹：殿下，你把那尸体怎么样啦？
哈姆雷特：它本来就是泥土，我仍旧让它回到泥土里去。
罗森格兰兹：告诉我们它在什么地方，让我们把它搬到教堂里去。
哈姆雷特：不要相信。
罗森格兰兹：不要相信什么？
哈姆雷特：不要相信我会说出我的秘密，倒替你们保守秘密。而且，一块海绵也敢问起我来！一个堂堂王子应该用什么话去回答它呢？
罗森格兰兹：您把我当做一块海绵吗，殿下？
哈姆雷特： 嗯，先生，一块吸收君王的恩宠、利禄和官爵的海绵。可是这样的官员要到最后才会显出他们对于君王的最大用处来；像猴子吃硬壳一般，他们的君王先把他们含在嘴里舐弄了好久，然后再一口咽了下去。当他需要被你们所吸收去的东西的时候，他只要把你们一挤，于是，海绵，你又是一块干巴巴的东西了。
罗森格兰兹：我不懂您的话，殿下。
哈姆雷特： 那很好，下流的话正好让它埋葬在一个傻瓜的耳朵里。
在这段对话中，很容易看出，哈姆雷特与罗森格兰兹的立场是对立的。王子哈姆雷特说的话貌似疯狂：“它本来就是泥土，我仍旧让它回到泥土里去。”“一块海绵也敢问起我来！”“下流的话正好让它埋葬在一个傻瓜的耳朵里。”可是，这些话里却蕴含着机智与逻辑。例如，关于海绵的巧妙比喻只有正常理智的人才会想得出，这里又足以体现他是假装疯狂。
关于对话的功能，首先，“言为心声”，语言是人物内心世界的直接流露，人物的思想感情，往往是通过符合他们性格特征的语言表现出来的。譬如，写王熙风的出场，即是未写人貌 先写人声。王熙风说的一句“我来迟了，没得迎接远客！”真是先声夺人，表面看是客气话 ，骨子里却充满傲气。
其次，对话可以进一步刻画人物性格，一针见血地展现人物的面貌与内心。哈姆雷特讲述关于海绵的比喻是要告诉罗森格兰兹不要做昏君的走狗，不要被昏君所利用。而罗森格兰兹问“不要相信什么？”只是试图从哈姆雷特的口中捕捉他感兴趣的信息；尔后对于用海绵来比喻他本人时又说“我不懂您的话，殿下。”这又说明他不并相信哈姆雷特是真的疯狂，而且，他也并不准备听从哈姆雷特的忠告。
此外，对话还能够推动情节的发展。叙述时，写一个人物是以作者的立足点写的，成为“人物— 作者—读者”的三者关系；而用对话来写，让人物直接说话给读者听，成为“人物—读者”的两者关系。所以，介绍人物时，对话比形容更容易让读者接受，也更具体，写得好的会话，一行的效果可以胜过十行的叙述，帮助故事张驰有度，层层推进，有悬念，有趣，又有力量。下面这段对话选自《起死》（即让彼时彼地的古人复活，与此时此地的现代人对话），是鲁迅从《庄子》、《至乐》篇的寓言故事里演绎出来的，文中汉子与庄子的对话推动了情节的发展：庄子只得请巡警帮他解围：
五百年前的骷髅被庄子施法术复了生，不过是赤条条的，于是一把抓住旁边的庄子说： “你把我弄的精赤条条的，活转来又有什么用？叫我怎么去探亲？”
庄子说，这跟我没关系呀！不是我弄你的。
“我不信你的胡说。这里只有你，我当然问你要！我扭你见保甲去！”
这时，庄子就开始和他讲起自己的哲学来：“慢慢的，慢慢的，我的衣服旧了，很脆，拉不得。你且听我几句话：你先不要专想衣服罢，衣服是可有可无的，也许是有衣服对，也许是没有衣服对。鸟有羽，兽又毛，然而黄瓜茄子赤条条。此所谓彼也一是非，此也一是非。你固然不能说没有衣服对，然而你又怎么能说有衣服对呢？”
汉子大怒：“放你妈的屁，不还我的东西，我先揍死你！”
汉子说，既然你说衣服可有可无，那你把衣服剥下来给我穿吧。
庄子说，不行，不行，我要见楚王，怎能不穿衣服去呢？
汉子死死揪住庄子不放，庄子没办法，只好吹警笛，请巡警帮他解围。

二、“个性•读书”活动中对话的准备
1、 研究性阅读
电视连续剧《寻秦记》，让一个现代人穿越时空到秦朝生活，现代的经验与知识结构使他置身于一个很奇妙的环境之中。为了写好这部剧本，作者就需要读大量有关秦朝历史的书，需要把握当时复杂的自然、社会环境、人际关系、人物个性及各种具体情境。同学们在日常作文中，自然不需要花写作《寻秦记》那么多的功夫，但对话仍然要立足于对原著的研究性阅读。
研究性阅读的内容不仅要包括原著本身；还要包括周边的一些东西，如作者传记，相关评论等。研究性阅读的过程不仅要全面了解作品的基本内容，作者的生平、经历、思想等；还要对作品的内涵，如作品中人物的内心，作品的写作背景、作者的追求与思索所折射出来的精神等进行深入开掘，产生自己独特的感受、体验和理解。例如，鲁迅要写《起死》，先要通过阅读了解庄子其人及是时社会背景。又如我们要与鲁迅先生笔下被残酷地抛弃于社会底层，生活穷困潦倒，最终被强大的黑暗势力所吞没的读书人形象——“孔乙己”展开对话，你不仅要了解《孔乙己》这篇小说的故事情节，读懂透过作品字面所传达出来的信息；更要从内心去理解、同情、分析他可怜而可笑的个性特征及悲惨结局，理解作者塑造这个人物形象是要揭露封建科举制度的腐朽和病态社会的冷酷，以及中国封建传统文化氛围“吃人”本质；你还可以找一找《鲁迅传》、《鲁迅小说新论》、《中国文化的守夜人——鲁迅》之类的书籍，从更加广阔的视野上来审视作品，深入了解别人对鲁迅、对鲁迅的作品、对“孔乙己”的形象等的各种评价与看法。
2、 换位想象与体验
在“个性读书”写作过程中，读书是写作的基础，写作是让阅读所获得的情感体验，在作文中得以升华、延续。对话通常至少有两个人，而且是交织在一起，相互间形成了一定关系。研究性学习让我们把握了原著的真实精神，但这还不够，还要展开想像，进行创造性思维，把自己放到作者所处的时代、文中人、物所处的时空、具体情境中去进行体验，身临其境地面对对话对象，展示读者与对话对象所处的两个不同时空座标点的特殊性，把握双方在诸多方面的包容或冲突，由此展开对话内容，生成情节。如《起死》中，一个是现实主义的乡下人——汉子，一个是相对主义的哲学家——庄子，两者之间的个性冲突反映在对话间，最后最后的结果自然只能是戏剧性地写庄子只得请巡警帮他解围。
再看《兵败南朝》节选中的对话：
这是一个独门小院，矮矮的篱笆墙围着几间破陋的草屋。篱笆门上，挂一个小木牌，上面写着“祖宅”。院子里正蹲着一位身着粗布衣服的老伯，头戴一块方巾。夜风吹过，他的衣袖飘了几飘，透着几分仙风道骨的气质。地上，正摆着无数根小竹棍。“祖爷爷，他是祖爷爷……”大家犹豫了一下，不知该怎样称呼才更合适。我们害怕这样贸然出现会吓着他，岂料他忽然跳起来，激动得胡子都在发颤：“呜呼！吾历时十余年，今日终得正果也。圆周盈数乃三丈一尺四寸一分五厘九毫二秒七忽，较前人之所得甚精之，吾乐哉！”
我们被他吓了一跳。再仔细看祖爷爷的周围，更是大吃一惊，地上除了堆成山一样的小竹棍之外，映入眼帘的是数不清的大大小小的圆。每个圆中都有一个正多边形，而且边数越来越多，圆也越来越大，远远超出我们的想象。
“祖爷爷，您是在算圆周率吗？这太烦了！我们已经知道圆周率是3.1415926！”快嘴的我，赶紧抢着说。岂料，祖爷爷大惊失色，转过身来，眼睛紧紧盯着我，还带着一丝恐惧。我们赶紧拿出笔记本电脑，迅速输入一个程序，告诉他：“还有更精确的呢，是3．1415926535897932384……”我看着电脑一口气念下去。“这……这……这是什么？”没等我念完，祖爷爷已是话也说不清楚。“这是电子计算机。”“什么鸡？”祖爷爷盯着电脑不知所措。“它不是下蛋的鸡，它是20世纪的发明，能进行快速精密的计算，还具有多媒体功能。”祖爷爷愈发颤得厉害。“它能计算、能发声、能通讯、还能出影像……”说完我就按了按键，屏幕上立即出现了几个穿“三点式”的女孩子伴着歌曲在跳舞。“这……这……非人也，妖怪也！”祖爷爷像受了沉重的一击，胡子抖了几抖，眼睛一翻，竟晕倒在一片竹棍之中了。 （北京 何锋）
要写好这一段文字，小作者不仅要了解祖冲之的身份和研究成就，还要了解祖冲所有时代的东汉时的语言（如是圆周盈数而非圆周率），数学研究的方法（如摆小竹棍）等等，这些都是在研究性阅读过程中完成的。然后，小作者作为一个现代中学生来到南朝（换位），展开了关于祖宅情形的一系列想象，并在想象中完成了情节的体验生成：首先出来的问题是不知道该怎么称呼；其次是高科技的笔记本电脑与摆竹棍的落后的数学研究方法出现冲突，导致祖冲之说出“什么鸡”，“这……这……非人也，妖怪也！”等仿佛幼稚却符合南朝科技认知水平的话来；最后，对话的直接结果又推动了情节发展——祖冲之“竟晕倒在一片竹棍之中了。”

三、写作：沟通与表达
1、对话写作的基本要求：
郭沫若说，记人时应该“尽量地使用他们自己的语言”。老舍说：“老看着你的人物，记住他们的性格，好使他们有他们自己的话。学生说学生的话，先生说先生的话，什么样的学生与先生又说什么样的话。”我们应当知道，大部分人说话是难以模拟的，因为对话写作是一种模拟沟通，要使之具有现场感，就必须做到：
①、弄清对话对象：可是文章作者，亦可是文中人物或文中事物，可以就作品内容与他人对话，还可以是让原著中的不同人物在原著之外的场景意外相遇。要把握对话双方的身份、个性与关系。一般来说，对话对象的身份是综合的，如孔乙己，是读书人；是乡下；是封建社会人……，都决定了说话的语气、用辞、风格与表达方式。
②、把握对话内容：既可以是对对话对象的理解、同情、欣赏、崇拜……，也可以是对对话对象进行质疑与辩驳……。首先，探讨话题必须切合双方关系，而又易于把握，对中学生来说，与诗人探讨文学，与画家谈美术，与悲剧者话人生……，这样最为妥贴；其次，对话中不可有过多议论，应直接进入对话，直接切入主题，直接进入细节。
例如，与既懂诗文、又会书画、甚至还是做“东坡肉”高手的宋朝大才子苏东坡对话，可以聊诗文，可以聊书画，还可以聊饮食，但应抓一点即可，切忌全面撒网，贪多求全，免得不尝失。
③、找准对话时机：尤其是把握对话的情境来提问、谈感受、表达看法。不必刻意交代人物相遇的可能性，但应该有恰当的氛围感染，重在与之心灵对话，对话的写作要能够推动故事的发展。如《兵败南朝》中，对祖冲之生活环境的渲染很到位，符合数学家的形象；与祖冲之之间的对话符合各自的身份：一个千年之后的中学生，一个古时候的数学家。
2、文体选择与语言表达
前面谈到，对话是一种重要的表现方式，甚至是一种重要的文艺形式。在“个性读书”写作过程中，要灵活而自由地选择文体，不应拘泥于原作。一种形式是全文采用对话或在文中穿插对话，包括：访问记或答问录（如《鲁迅访问记》）；小剧本（如《起死》）；童话形式（主要是与文中事、物对话）等。另一种是心灵独白（包括一个人对其他人的讲话，或者未与他人进行对话和交接而自语，或者只是一个 人讲话，他人虽听却不说话）。如致××的信、建议书、日记，实质是对话过程中一方失语或无语。从某种意义上来说，这种形式更强调“心灵的共鸣”，更利于“心灵的对话”。
此外，作文的语言表达，不同于生活中时而粗浅寒喧、时而深刻明义、或者有时会言不及义，应选择准确而有效的对话，不要让文章里人说一大堆废话。对话不是交代不重要的琐事。

Ⅱ 示例

拯救凡•高（节选）
河北张家口一中 马稚刚
在巨大的轰鸣声中我穿越了那个漆黑扭曲的空间，走进1890年的一个上午。
……历史告诉我，凡•高就住在这里。至少，在这个时间，他应该在这里——因为这是他将要自杀的上午。
……
推开第二层上阁楼的门，我看见凡•高的画室兼卧室，与走廊里的阴晦截然不同，屋子里装满了阳光，明媚和煦，地板上扔着躺倒的靴子，卷成一团的袜子，折断了的画笔，撕成大大小小碎片的画布……床边有打翻的调色板，各种色彩干结成一块五彩斑斓的毒疮，触目惊心。
我俯下身子注视地上的一块布片，虽然只是一个局部，但色彩浓烈几乎让人窒息，即使是在方寸之间，凡•高的才华也足以闪亮，这时来自床下的目光穿透了我。
“你是谁？你来干什么？”在黑漆漆的床底下，只能看见他蜷缩着的轮廓，目光凉凉像一个苏醒的恶梦。
我坐倒在地上，心脏紧缩，我所崇拜的艺术的魔鬼已经近在咫尺：“对不起，先……先生，凡•高先生，我从1999年来，来……来找你……”
“找我？”他扭动了一下身子，声音像金属，坚硬刺耳，“1999？很有趣！”
“您能从床下出来吗？我……我看不清楚，先生。”
“什么？出来？”他的眼睛燃烧起来，猛烈的愤怒喷涌，如来自地狱的熔岩，“你们都想叫我出去！你们都想杀了我！每一个人都是这样！太阳，太阳会把我烧死！我说过多少遍！你们都想杀死我！去你的1999罢，谎言！凶手！”他不可抑制地暴怒着用额头嗵嗵地撞击床板，四肢急剧地抽搐，仿佛溺水者想抓住什么，那种目光——只有撒旦才会有的目光切开了我的皮肤。
他真的是个魔鬼！世界上最伟大的疯子，那个在我无数个沉没的夜晚里哭泣，歌唱，咆哮的疯子！
我向着他跪下了：“出来罢，凡•高先生，阳光不会杀死你的，它滋养万物无私地赋世界以生机，它会像爱每一颗麦子，每一根野草一样爱你，而不是消灭你，它生来就是要创造的，如同你一样。你还记得吗？金色麦田的海洋，黄金一样的世界——此刻，它们就在窗外！”
“金色的麦田？金子的海洋？”他稍稍安静下来，声音变得遥远，“金色的世界，呵呵呵呵——可那是假的，朋友，假的！没有真正的黄金世界！没有金色的麦田，那都是假的！真正的天堂是不会诞生的！而我们的世界正在死亡，麦田，野草，向日葵，你们和我们，都在死亡……天堂就在死亡里，在死亡里……”他仿佛在床下轻蔑地嘲笑着。
“不，不对！真正的天堂不在死亡里，它决不属于黑暗！”我大声地吼叫，忘记自己正面对着世界上最伟大的疯子，“它在音乐里，在色彩里，在你的艺术里！你的艺术，流淌着黄金一样浓烈的色彩和同样浓烈的生命感的画卷！《星月》、《向日葵》……那是真正的天堂，你不能拒绝它！”
“我的艺术？哈哈哈哈——”
“凡•高先生，你要相信你的艺术！”
“艺术！缪斯的血……阿波罗的血……阿弗洛狄忒的血……血！让你看看我的艺术！”
一个东西从床下扔出来，灰色的一小团，表面干皱萎缩如一枚风干的果核，我费力地把它打开，一个残损的“3”型——耳朵，他的耳朵！那只为了一个妓女割下来的耳朵！
我没法站起来了，面对一个疯子远比我所想像的难得多，何况他是一个伟大的疯子。
“我知道世界伤害过你，甚至可以说它一直在伤害你，”我的脑核里还在震响着那个声音：凡•高不能死！——“愤怒可能会给人灵感，死亡给的更多，但它们绝不是艺术本身！我们的世界充满了生命，每一天它们都在诞生，在构筑我们世界新的色彩，生命，永恒的生命才是真正的艺术！凡•高先生，在你的画卷里就有这种生命，你一定要生存下来！未来的世界，你将获得伟大的成功，你的作品将和太阳一起不朽！相信我，你能为人类创造更多的艺术的奇迹！”
“不，没有人能预言未来，除了上帝！”
“可我能！我从未来而来，我看见你的作品被供奉在艺术的圣坛上，无数的艺术家拜倒在你的作品面前……”
对于天才和伟大的疯子而言，开启未来的预言就像一个咒语。
凡•高坐在了画布面前，抓着他的画笔，在颤抖，我终于可以凝视这张举世闻名的脸：颧骨高耸，眼窝深陷，一只耳朵奇怪地突出在头颅上，在阳光里他苍白瘦弱，不知所措。我忽然深深地失望了，这不是那个画像里的凡•高，那个笼罩着艺术的力量，冷酷嘲笑这个世界的魔鬼！一个可怕的念头咬住了我：当凡•高不再是魔鬼，他的艺术还具有那种力量吗？
我无声地离去了……
点评：
一个是古时候的艺术家、疯子、魔鬼，躲在床下，害怕阳光，害怕被伤害和杀死；一个是未来新时代中学生，敬畏艺术，尊重生命。两者之间出现沟通的障碍是正常的，作者对两者身份和知识结构的冲突把握得很好，正是这种冲突，促进了对话情节的生成。文末“当凡高不再是魔鬼，他的艺术还具有那种力量吗？”发生深省。

恋恋风尘恋恋情
湖北枝江一中 岳雯
月华如水。
一柄素烛晕出一片昏黄的小天地，映照着书桌上的《倾城之恋》，白流苏的命运便在这个略带感伤的意境中沉浮。这是张爱玲的，那个活在我最喜欢地方的最优雅的女作家。我轻轻地叹了口气，走至窗边，艳俗的霓虹灯挤挤攘攘地亮着。恍惚间，时间的流水从身边滑过……
30年代，上海。
依然是灿烂绚丽的霓虹灯，却给人一种很温暖很心安的感觉。瑟缩在白羊毛围巾里，我攥紧手里的《倾城之恋》，心里很踏实。呼吸着带有咸味的空气，远处的外滩楼群灯火透明，我开始寻觅那个叫张爱玲的女人。
张爱玲的家，是在一个热闹非凡的十字路口的一栋公寓里。以书叩门，门缝边露出一张疲倦略有点浮肿的脸，清汤挂面式的中长发，很清爽。初次见面，一种奇异的感觉涌上心头，是了，这就是张爱玲，那个无数次在她小说里在她散文里熟悉的爱玲。“噢，你也在这里吗？”我轻轻地问一声。聪慧如斯立刻忆起这是她一篇散文《爱》中最精彩对白。微微一笑，她开门让我进去。
那是一个华丽而不羁的小客厅，充满了张爱玲个人审美风格和情趣。当年胡兰成就被这样一种气概而慑住，称为“兵气”。也是在这里，张爱玲爱上了胡兰成。然而后来呢？大难来的时候，为了自己的命，胡兰成不要张爱玲了。
张爱玲趿着拖鞋，关上窗，也关上了窗外夜夜笙箫。给我端来一杯茶后，她很随意地在我身边坐下。无言，我甚至不敢提及胡兰成，怕抹去这绝世才女的满脸冰霜，随之而来的是无可收拾的落寞。
看到我怀里的书，张爱玲居然微微笑了笑，“你喜欢白流苏吗？”“是的，我喜欢白流苏就如同我喜欢你。我欣赏流苏和范柳原的那段爱情因为一座城市的陷落而得以成全。我也喜欢听你带着宿命味道地说，‘在这个不可理喻的世界里，谁知道什么是因，什么是果？谁知道呢，也许就因为要成全她，一个大都市陷落了。成千上万的人死去，成千上万的人痛苦着，跟着是惊天动地的大改革……’”我竟然一口背出了这几个在我脑海里徘徊不去的句子。张爱玲有些吃惊，“可从腐旧家庭中走出的流苏并没有经香港之战的洗礼而感化成革命女性，柳原也没成为圣人？”“他们是庸俗的，但又是健康的，乱世中更显可贵。因为——人生本如此啊！”我急急地而又坚定地说。张爱玲仰起头，望着头上灰暗的天花板，不让我看她的眼睛，可我分明发现她眼睛里弥漫了一层雾气。再出色的女子，也是渴望一份真的爱情的吧！我忽然觉得有些悲哀。
……“告诉我，为什么你的文字里总充满着人生的一种无可奈何和一种无法言喻的苍凉，像一弯忧婉的蓝月，寒意直渗骨髓？”
她苦笑，站起身来，推开窗。有穿着旗袍的女人从小车里下来，披着披肩，妖娆地走进灯火辉煌的大酒楼。她深深地吸了口气，反问我：“你喜欢上海吗？”“喜欢，这是一个容易发生传奇的年代和地方！”“是的，上海在灯红酒绿、纸醉金迷里招摇，可这是个一切有点儿不对劲的时代。动乱在不远处等着她，人如影子般迅速沉沦下去。看看，这就是上海，夜夜笙箫夜夜歌舞的上海！”
“那你呢？”我小心翼翼地问，看着她的脸在金碧辉煌的背景下竟有种别样的美丽。
“我？”她率性地甩甩头，“我是不甘死灭的，所以我只有拼命去抓住一点真实与安稳。人生有飞扬，我飞扬不起来；人生有热闹，我亦热闹不起来。我可以逃离一切，但我逃不出这生命的苍凉。苍凉是飞扬与热闹之中的安稳与真实。”张爱玲喃喃地说，不像是在对我，倒像是在说给自己听了。“我不写战争，也不写革命，我只是写爱情，只是描写人类在这个时代之中生活下来的记忆。”
我走过去，搂住她单薄的颤抖的双肩，我发现比以往更能理解白流苏以及张爱玲笔下的一切人物，那本是一个更孤独更真实的她啊！稿纸上有一行娟秀的字，“生命是一袭华美的袍，爬满了蚤子。”写出这样一句话，该是有多大的悲哀啊！生命有它华丽的外表，但生命的内层，一点也不美丽。我低下头去……
恍惚间，满眼眩目灯光让人睁不开眼。我站在自家阳台上，《倾城之恋》就安静地躺在光下，只有那和六十年前相似的月亮，冷冷地照着人世间一切悲欢离合。面向着它，我闭上眼睛。爱玲，明知道世间的路都已铺好，我还是忍不住祈祷上天。如果可能，选择另一种更温暖更容易的方式继续你的人生。求上天多赐些安稳与幸福与你。毕竟，像你这样冰雪聪明又至情至性的女子是不该受到命运苛责的！
爱玲，祝福你！
点评：
研究性阅读是对话写作的前提，换位想象与体验是对话写作的关键。在“最喜欢的地方”——“夜夜笙箫夜夜歌舞的” ，“在灯红酒绿、纸醉金迷里招摇的”上海；面对那位“最优雅的女作家”张爱玲，在她的家中与她面对面，谈她笔下的人物，谈她的生活喜好，写得悠闲自在，如行云流水，这种游刃有余的功夫建立在对《倾城之恋》的深入阅读及独特感受、体验和理解的基础之上。

《论语》新篇
甘肃金昌第一中学 马利
“子贡，你怎么不说话？”
“夫子，我……其实……不是，其实……我是做了一个梦，想请夫子……” “呵，不就是帮你解个梦么？这手艺虽然比不上周公，不过……你先说说你那个梦吧！”
“是这样。这是一个很长很沉的梦，我梦见我到了另一个世界，大约是几千年后吧，斯世之人，吃有珍馐佳肴，住有高楼大厦，穿有锦衣华服，行有汽车飞机……”
“你说什么车，什么机？”
“噢，是一种不用马拉而自行的车，像个乌龟壳，快于马车数倍。那个飞机是一种铁鸟，大如鲲鹏，腹中尤能纳人，翱翔九天，日行万里。对了，我在这个世界里是一个孩子。”
“哦，说下去。”
“夫子以为这种生活怎么样？”
“奢则不逊，俭则固，与其不逊也宁固。不过，如果是天下人人如此，安居乐业，未尝不是一件美事。”
“夫子以为我在梦中，日子过得如何？”
“幼有所养，人之幸事。”
“夫子您是只知其一不知其二啊。当是世也，是不论贫富，不讲贵贱，年满六岁，统统上学。学前班一年，小学六年，中学六年，如果混得好，还要上大学四年。”
“有教无类，诚其善也。”
“夫子，适龄儿童一网打尽，您当然觉着‘善’了，可是，请问夫子：成千上万人，会不会有完全一致的思想？一个人的命运能不能由一张试卷决定？将一个人的学业用数字量化表征，以百为满，究竟五十九与六十有多大差别呢？”
“糊涂！龙生九子，尚且各不相同，怎么能指望千万人思想完全一致呢？一张试卷决定一个人的一生，这张试卷恐怕非圣贤不能编写。一个人的学识，如同一捧沙子，分为百份，你说五十九份与六十份哪堆更大呢？”
“可在那个世界里，为师者的任务，就是从小学开始用一张张的试卷，一遍遍的灌输，让成千上万的人长成一个脑袋，去通过一项全国范围的洗礼。他们得意地管这场高考叫‘千军万马过独木桥’。挤下桥的自然是蠢蛋庸才，前途无望。要么明年再挤，要么自谋生计。挤过去的，自是人中英杰，栋梁之材。”
“一样的身手，一样的头脑，如此栋梁，有数人足矣，何必全搞成一副面目。”
“夫子所言极是。据说挤过桥的，日后在大学里，又要费大气力将辛苦长成的生铁脑壳打碎，颇费周折。”
“呜呼！早知今日，何必当初。”
“还有呢。夫子教导我们说，要‘多问，择其善者而从之，多见而识之’，要‘多学而识’，而

❹ 求席慕蓉的《心灵的对白》原文

在每天晚上入睡之前，每天早上醒来之后，我总禁不住想问自己一个问题：
"我想要的，到底是一些什么呢？"
我想要把握住的，到底是一些什么呢？要怎么样才能为它塑出一个具体的形像？要怎么样才能理清它的脉络呢？
窗外的槭树，叶子已变成一片璀灿的金红，又是一年将尽了，日子过得真是快！这样白日黑夜不断地反复，我的问题却还一直没有找到答案。我一直没办法用几句简单和明白的话，向你描述出我此刻的心情。
而你是知道的，对现在这个时刻，我有多感激，有多珍惜！我心中一直充满了一种朦胧的欢喜，一种朦胧的幸福，可是，我就是说不出来，几次话到唇边，就是无法出口，好象隐隐然有一种警惕：若是说出来，有些事物有些美妙的感觉就会消失不见了。
而今夜，就在提笔的那一刹那，忽然有一句话进入我的心中：
"世间总有一些事，是我们永远无法解释也无法说清的，我必须要接受自己的渺小和自己的无能为力了。"
是的，在命运之前，我必须要承认我的渺小与无能为力，一向争强好胜的我，在这里是没有什么可以争辨和可以控制的了。
就是说：在这世间，有些事物你是无法为它画出一张精确的画像来的，一旦真的变成精确了以后。它原来最美的、最令人疼惜的那一点就会消失不见了。有些事物，你也不能用简单和明白的语句来为它下一个定义的，当那个定义斩钉截铁地出现了以后，它原来最温柔的，最令人感动的那一种特质也就没有了。
所以，我终于明白了，我终于知道，这么多年以来，一直烦犹在我心中的种种焦虑和不安，其实都是不必要和莫须有的啊！因为，世间有些事情，实在是无法解释，也不用解释的啊！
原来，我如果又想画画，又想写诗，必定是因为心里有着一种想画和想写的欲望，必定是因为我的生命能从这两种创作活动里，得到极大的欢喜与安慰；因此，这实在是我自己的一种需求，一种自然的现象，我又何必一定要想出一个完美和完全的答案来呢？事情的本身应该就是一种最自然的答案了吧。
其实，你一直都是很明白，并且看得很清楚的，你一直都是知道我的，因为，你一直都认为：
"没有比自然更美、更坦白和更真诚的了。"
不是吗？如果万物都能顺着自然的道理去生长、去茁壮、去成熟，这世间就会添了多少安静而又美丽的收获呢！
一位哲学家告诉过我，世间有三种人，一种是极敏锐的，因此，在每一种现象发生的时候，这种人都能马上做出正确的反应，来配合种种的变化，所以他们很少会发生错误，也因而不会有追悔和遗憾。另外有一种人又是非常迟钝的，遇到任何一种现象或是变化，他都是不知不觉，只愿埋头走自己的路，所以尽管一生错过无数机缘，却也始终不会察觉自己的错误，因此，也更不会有追悔和遗憾。
然后，哲学家说：所有的艺术家都属于中间的那一个阶层，没有上智的敏锐，所以常会做出错误的决定。但是，又没有下智的迟钝，所以，在他的一生之中，总是充满了一种追悔的心情。
然而，就是因为有了这一种追悔的心情，人类才会产生了那么多又那么美丽的艺术作品。
这位哲学家和我同龄，然而他的头发却因丰富的思虑变成花白，可是他的面容却又还保有一种童稚的热情。每次与他交谈，我总有一种无所遁形的感觉，好像是不管是我的坏或者我的好，在他的眼睛里都已看得清清楚，而且就算我怎样努力地掩饰或者去显露，都没有丝毫的效果，因为，我的本质他完全明白。
那么，你是不是也是这样呢？不管找用什么样的面貌出现在你的面前，不管是毫无准备或者准备得很充分，你都能一样地看透进来呢？在你的面前，我永远只是一个最单纯的我而已呢？
"没有什么比自然更美、更坦白和更真诚的了。"
然而，这样的一种单纯，这样的一种自然，是要用几千个日夜、几千个流泪与追悔的日夜才能孕育出来的，要经过多少次的尝试与错误才能过滤出来的，要经过多少次努力的克制与追求才能得到的，要用几千几万句话才能形容得出来的啊！
"自然"是什么呢？应该就只是一种认真和努力的成长罢了，应该就只是如此而已。然而，这样认真和努力的成长，在这世间，有谁能真正知道？有谁能完全明白？有谁能绝对相信？更有谁？更有谁能从开始到结束仔仔细细地为你一一理清、一一说出、一一记住的呢？
没有，没有一个人，甚至连我自己在内，在这世间，我相信没有一个人能把成长的历程中每一段细节、每一丝委婉的心事都镂刻起来，没有人能够做到这一点。
多少值得珍惜的痕迹都消逝在岁月里，消逝在风里和云里。在有意或无意间忽略了一些，在有意或无意间再忘记了一些，然后，逐渐而缓慢地，我蜕变成今日的我，站在你眼前的我。如你所说的：一个单纯而又自然的我。
然而，这样的一种单纯和自然，是用我所有的前半生来作准备的啊！我用了几十年的岁月来迎接今日与你的相遇，请你，请你千万要珍惜。亲爱的朋友，我对你一无所求，我不求你的赞美，不求你的恭维，不求你的鲜花和掌声，我只你的了解和珍惜。

❺ 巴金《我的心》的创作背景是什么时代背景是什么

巴金《我的心》的创作背景：

当时战争连连，世间纷乱，到处是血雨腥风、但是，热爱人类，热爱和平，让世界充满爱，这是巴金的梦想和追求。于是，他的内心充满了愤怒和哀伤，创作了这篇文章。

时代背景是：

当时的中国是千疮百孔没有出路，内战和抗日战争的摧残，人心涣散，这是一篇声讨假丑恶的战斗檄文，是一道召唤真善美的心灵闪电，是一声警策世人的长鸣钟，它更是作家爱心的一次放飞。

(5)心灵的对白创造背景扩展阅读：

巴金以《家》而成为青年之心中偶像，追求他的人很多。有一个女高中生给他写的信最多，他们通信达半年之久，却从未见面。

最后，还是女孩在信中提出：“笔谈如此和谐，为什么就不能面谈呢？”女孩主动寄了张照片给巴金，然后他们约在一家咖啡馆见面。经过8年的恋爱长跑，年届不惑的巴金与这个名叫萧珊的女孩结为连理。比巴金小13岁的萧珊是第一个也是惟一一个让巴金动情的女人。

巴金的短篇小说题材丰富多样，但总体也可归结为六类，其一，书写外国人生活的作品，这类作品集中在《复仇集》、《电椅集》中，《光明集》里也有一部分作品。这类作品描写了许多外国人的故事，塑造了许多栩栩如生的外国人形象。其二，反映农民 工人 知识分子 小公务员 革命者等各阶层人民的苦难生活以及他们的反抗斗争。

其三，是收在《长生塔》中的四篇童话，即《长生塔》、《塔的秘密》、《隐身珠》、《能言树》作者借助童话这种艺术形式来表达自己对社会现实的看法。其四，是收在《沉默集（二）》 中的三篇历史题材的小说，即《马拉的死》、《丹东的悲哀》、《罗伯斯底尔的秘密》。

这三篇作品反映了法国大革命时期的社会生活，总结了那段历史的教训。其五，描写 40 年代小人物的日常生活，表现了他们的不幸遭遇，收在《发的故事》、《小人小事》等集子中，其中的某些作品体现了巴金创作风格的转变。

其六，反映志愿军生活，即表现战争题材的作品，收集在《英雄的故事》、《明珠和玉姬》、《李大海》等小说集中。这些作品是巴金小说创作的最后一批成果，是老作家对新中国文学事业的重要贡献。

❻ 危险心灵的创作背景

《危险心灵》是一部改编自台湾作家侯文咏同名小说《危险心灵》的电视剧。故事剧情以青少年学生的角度出发，关注台湾教育改革政策下的学校、老师、学生、家长方面的冲突与各种现象。书中许多情节深刻的点出新制度下造成的问题，也真实反映了许多现象；在推出时，引起社会上的许多讨论和回响。

因为原作中很多对教育环境的观点和论述，在改编成电视剧时有很大的困难。因此，制作前期时，导演、电视台以及原作者侯文咏在沟通剧本的方向上，耗费的许多时间。最后侯文咏决定亲自加入成为制作人，电视剧和原著小说有许多不一样的地方。
例如：原著中的剧情是单线发展，故事也在8天内结束；但为了改编成30多集的电视连续剧，而加入了一些新的角色和多线的故事发展，关注的层面也从原著的“教育问题”扩充到剧中角色的成长和改变。剧情比较着重于描写都会区国中生的生活与中产阶级家庭子女教育的议题，如在企业办公大楼内的补习班、大型连锁书局与电影院、装潢豪华的网咖与夜店、常关切学校运作的衣着光鲜的家庭主妇与西装笔挺的父亲。 ·剧中的礼仁国中，真正的拍摄地点在台北县淡水镇淡水国中。
·全剧采用DV拍摄。
·饰演谢政杰的演员黄河，拍摄当年实际上是国三毕业生，出生地为新加坡，小学六年级时曾经跟着家人到中国苏州国际学校就学三年。 蓝色制作、映画制作
每集长度 每集48分钟
首播频道公共电视台 晚间首播时段：约0.6%（约12万人，4岁以上的观众）
日间重播时段：约1%（约20万人，10-14岁的观众）
资料来源：危险心灵收视率新闻稿

❼ 赏析席慕的 心灵的对白

心灵对白》2007-05-14 20:48席慕蓉《心灵的对白》

在每天晚上入睡之前，每天早上醒来之后，我总禁不住想问自己一个问题：
"我想要的，到底是一些什么呢？"
我想要把握住的，到底是一些什么呢？要怎么样才能为它塑出一个具体的形像？要怎么样才能理清它的脉络呢？
窗外的槭树，叶子已变成一片璀灿的金红，又是一年将尽了，日子过得真是快！这样白日黑夜不断地反复，我的问题却还一直没有找到答案。我一直没办法用几句简单和明白的话，向你描述出我此刻的心情。
而你是知道的，对现在这个时刻，我有多感激，有多珍惜！我心中一直充满了一种朦胧的欢喜，一种朦胧的幸福，可是，我就是说不出来，几次话到唇边，就是无法出口，好象隐隐然有一种警惕：若是说出来，有些事物有些美妙的感觉就会消失不见了。
而今夜，就在提笔的那一刹那，忽然有一句话进入我的心中：
"世间总有一些事，是我们永远无法解释也无法说清的，我必须要接受自己的渺小和自己的无能为力了。"
是的，在命运之前，我必须要承认我的渺小与无能为力，一向争强好胜的我，在这里是没有什么可以争辨和可以控制的了。
就是说：在这世间，有些事物你是无法为它画出一张精确的画像来的，一旦真的变成精确了以后。它原来最美的、最令人疼惜的那一点就会消失不见了。有些事物，你也不能用简单和明白的语句来为它下一个定义的，当那个定义斩钉截铁地出现了以后，它原来最温柔的，最令人感动的那一种特质也就没有了。
所以，我终于明白了，我终于知道，这么多年以来，一直烦犹在我心中的种种焦虑和不安，其实都是不必要和莫须有的啊！因为，世间有些事情，实在是无法解释，也不用解释的啊！
原来，我如果又想画画，又想写诗，必定是因为心里有着一种想画和想写的欲望，必定是因为我的生命能从这两种创作活动里，得到极大的欢喜与安慰；因此，这实在是我自己的一种需求，一种自然的现象，我又何必一定要想出一个完美和完全的答案来呢？事情的本身应该就是一种最自然的答案了吧。
其实，你一直都是很明白，并且看得很清楚的，你一直都是知道我的，因为，你一直都认为：
"没有比自然更美、更坦白和更真诚的了。"
不是吗？如果万物都能顺着自然的道理去生长、去茁壮、去成熟，这世间就会添了多少安静而又美丽的收获呢！
一位哲学家告诉过我，世间有三种人，一种是极敏锐的，因此，在每一种现象发生的时候，这种人都能马上做出正确的反应，来配合种种的变化，所以他们很少会发生错误，也因而不会有追悔和遗憾。另外有一种人又是非常迟钝的，遇到任何一种现象或是变化，他都是不知不觉，只愿埋头走自己的路，所以尽管一生错过无数机缘，却也始终不会察觉自己的错误，因此，也更不会有追悔和遗憾。
然后，哲学家说：所有的艺术家都属于中间的那一个阶层，没有上智的敏锐，所以常会做出错误的决定。但是，又没有下智的迟钝，所以，在他的一生之中，总是充满了一种追悔的心情。
然而，就是因为有了这一种追悔的心情，人类才会产生了那么多又那么美丽的艺术作品。
这位哲学家和我同龄，然而他的头发却因丰富的思虑变成花白，可是他的面容却又还保有一种童稚的热情。每次与他交谈，我总有一种无所遁形的感觉，好像是不管是我的坏或者我的好，在他的眼睛里都已看得清清楚，而且就算我怎样努力地掩饰或者去显露，都没有丝毫的效果，因为，我的本质他完全明白。
那么，你是不是也是这样呢？不管找用什么样的面貌出现在你的面前，不管是毫无准备或者准备得很充分，你都能一样地看透进来呢？在你的面前，我永远只是一个最单纯的我而已呢？
"没有什么比自然更美、更坦白和更真诚的了。"
然而，这样的一种单纯，这样的一种自然，是要用几千个日夜、几千个流泪与追悔的日夜才能孕育出来的，要经过多少次的尝试与错误才能过滤出来的，要经过多少次努力的克制与追求才能得到的，要用几千几万句话才能形容得出来的啊！
"自然"是什么呢？应该就只是一种认真和努力的成长罢了，应该就只是如此而已。然而，这样认真和努力的成长，在这世间，有谁能真正知道？有谁能完全明白？有谁能绝对相信？更有谁？更有谁能从开始到结束仔仔细细地为你一一理清、一一说出、一一记住的呢？
没有，没有一个人，甚至连我自己在内，在这世间，我相信没有一个人能把成长的历程中每一段细节、每一丝委婉的心事都镂刻起来，没有人能够做到这一点。
多少值得珍惜的痕迹都消逝在岁月里，消逝在风里和云里。在有意或无意间忽略了一些，在有意或无意间再忘记了一些，然后，逐渐而缓慢地，我蜕变成今日的我，站在你眼前的我。如你所说的：一个单纯而又自然的我。
然而，这样的一种单纯和自然，是用我所有的前半生来作准备的啊！我用了几十年的岁月来迎接今日与你的相遇，请你，请你千万要珍惜。亲爱的朋友，我对你一无所求，我不求你的赞美，不求你的恭维，不求你的鲜花和掌声，我只你的了解和珍惜。
我们只能来这世上一次，只能有一个名字。我愿意用千言万语来描述这一种只有在人世间才能得到的温暖与朦胧的喜悦。我很高兴我能做中间的那一种人，我不羡慕上智，因为没有挫折的他们，不发生错误的他们，尽管不会流泪，可是却也失去了一种得到补救机会时的快乐与安慰。
其实，岁月一直在消逝，今日的得总是会变成明日的失，今日的补赎也挽不回昨日的错误，今日朦胧的幸福也将会变成明日朦胧的悲伤，可是，无论如何，我总是认真而努力地生活过了。
无论如何，藉着我的画和我的诗，藉着我的这些认真而努力的痕迹，我终于能得到一种回响，一种共鸣，终于发现，我竟然不是孤单和寂寞的了。
那么，我禁不住要问自己了：
"我想要的，是不是就是这种结果呢？"
我想要把握住的，是不是就只是今夜提笔时的这一种朦胧的欢喜与幸福？是不是就只是你的了解与珍惜？
"我想要的，到底是一些什么呢？"

❽ 泰戈尔的诗及创作背景都是什么

20世纪初泰戈尔遭遇到个人生活的不幸，丧偶、丧女、丧父的悲痛与伤感在诗集《回忆》、《儿童》和《渡船》中有真实记录。他另有两部长篇小说《小沙子》和《沉船》。1910年，长篇小说《戈拉》发表，它反映了印度社会生活中的复杂现象，塑造了争取民族自由解放的战士形象；歌颂了新印度教徒爱国主义热情和对祖国必获自由的信心，同时也批判他们维护旧传统的思想；对梵社某些人的教条主义、崇洋媚外也予以鞭挞 。这期间还写了象征剧《国王》和《邮局》及讽刺剧《顽固堡垒》。1910年，孟加拉文诗集《吉檀迦利》出版 ，后泰戈尔旅居伦敦时把《吉檀迦利》、《渡船》和《奉献集》里的部分诗作译成英文，1913年《吉檀迦利》英译本出版，泰戈尔成为亚洲第一个获诺贝尔文学奖的作家。他进入另一创作高潮，发表诗歌《歌之花环》、《颂歌》、《白鹤》、《逃避》，中长篇小说《四个人》与《家庭与世界》。