关于创造吉他的故事

A. 求小小姐上一个关于吉他的故事，比较感人

听五阿哥弹吉他－O－

B. 当时作者创造《黑色星期五》这首歌的背景故事是什么

匈牙利作曲家鲁兰斯查理斯创作，这是传说中听了就会自杀的歌. 被人们称为“魔鬼的邀请书”,至少有100人因听了它而自杀，因而曾被查禁。关于作曲家本人创作曲子的动机，连精神分析家和心理学家也无法作出圆满的解释。

C. 给我灵感，中学生情景剧，关于吉他的成长故事

你可以参考一下他。 http://huangjuntaophoto.blog.163.com/blog/static/10851648420108111017735/ 嗯。吉他的故事也可以是一个梦吧，指间跳动的音符，在心中流泻；可以是青春的六弦琴，用音乐为自己建造一个浪漫的国度，带着青涩的梦，踏过初恋的季节。每一首歌诠释着每一个梦。如果是一个没勇气的人，他也许会为了躲避现实藏在这个地方，任凭如雨般歌声的洗涤，把脸上的微笑永远定格在这里。琴声在滑出最后一个和弦后停止了，一根琴弦应声而断，但琴声却永远地回荡在梦的世界里。

D. 谈谈自己的第一把吉他的故事

姑娘喜欢吉他，可不喜欢我。😊

E. 关于古典吉他有那些传说故事

从前，钢琴是音乐王国的老大，嗓门大，音域广，他娶了小提琴做老婆，因为都是嗓门大，门当户对的说。加上古钢琴、大提琴、中提琴之类亲戚庞大有势力，于是称霸西方音乐王国。
有一个小诸侯叫尼龙弦吉他，他很有志气，刻苦学习，把钢琴音域广，多声部同时发音的优点学到手，臣服了慢驼铃等伪吉他，地盘大了，于是可以单挑整个钢琴提琴家族，就像吕布战三英一样。有个老头说他就是一个小乐队。这是当时史书的记载。不过他的嗓门还是不够大。所以只能在小地方混。
后来尼龙的实力和势力不断扩大。他的后代也不断创新，有一个孙子利用基因技术把弦改成钢弦，身材也高大了，嗓门大了，而且很会与时俱进，迎合老百姓新的音乐品味，当然中间也有很多被老一辈认为庸俗的东西，比如不老实、乡村、流行等等靡靡之音。大家关他叫钢丝弦。很受老百姓爱戴。
当然人红了就会有敌人，俗话说树大招风。所以不但外人，连吉他家族也有一部分守旧的人开始和他过不去，他们在背后说他技术其实怎么怎么样、和声组织没有老祖宗的大气，把祖辈的从钢琴那里学来的传统武功都丢了之类。最后跟他划清界限，家里祖传的贝多芬和怕歌你你的武功秘籍也没有传给他，不准他练。
当然钢丝弦也是一个有志气的人，他遗传了祖先不耻下问，卧薪尝胆的精神，认定发展才是硬道理，忍辱负重在吉他家族当下人，偷偷学着家族的武功精华。有点像张三封的老师觉远。于是后来钢丝不但将祖先的传统发扬光大，还进一步自创了一系列靡靡之音，在老百姓中的声望地位渐渐高了。于是其他尼龙弦只好守住一亩三分地，做与世无争清高状继续自己的高山流水。
钢丝势力大了，也产生了内部的阶级分化。
有部分子孙以家族利益为重，天天学习，好好向上，继续升级自己的武功系统，就像武痴。
不过大部分子孙已经没有这个野心了，他们只想搞好经济，提高精神和物质享受，于是学了家传秘籍上册和弦部分就出来混了。为了掩盖武功的缺点，把嘴巴用上了，哼哼着弹，更有甚者，好好的手指不用拿块胶片扩大嗓门糟蹋自己，经常跟口琴、提琴钢琴等外人勾搭着一起出来混。明明吕布可以战三英，偏偏跟张飞一伙搞什么联合一体化。
本来这样也没有什么，不过要命的是眼下世风日下，老百姓（特别是MM群众）偏偏喜欢这样浅薄的东西。于是这些小混混也就很得宠了。眼看群众们都喜欢跟着他们混，有志气的武痴们渐渐心理不平衡了，凭什么这些三角猫的家伙这么受欢迎？
于是他们联合起来，跟这些喜欢动口不动手的划清界限，占山为王叫做指弹吉他，管那些小混混叫民谣弹唱。纲领就是君子动手不动口。更不能动胶片。而且继续将从古典吉他那里偷来的学问技巧发扬光大。看到他们终于明白这个道理，同时洁身自好，古典家族也就原谅了他们，经常跟他们联合起来批评弹唱的小混混。
混混终究是混混，虽然他们有时候也学着祖先们忍辱负重跟指弹学点有用的东西，但是大部分都是乐于动嘴巴，武功也就将就着了。所以经常挨骂。被指弹家的小孩上门踩场子叫单挑连p也不敢放一个。

F. 关于吉他的作文

但是满满一本书的内容让电影在不到三十分钟里全部概括完成。包括其中小王子与飞行员的相遇，为了玫瑰奉献的经过，在其他几个星球的遭遇，书中作为精华为了建立羁绊和狐狸的对话以及小王子与蛇做交易离开地球的部分，都大幅度减少，如果没有看过原著的人完全感受不到原著的魅力，反而像是突兀的加进去的一样。
电影《小王子》反而像是在一个新的故事中加入了小王子的故事。新的故事在后半段的讲述中变成了一个黑童话，相对于前半段的童话，在后半段的现实中，高傲的国王是个电梯驾驶员、喜爱脱帽的自大狂是警察，数学家则成为了压迫剥削人民的代表者商人。而童话中的主角，那个失落的、忧郁的小王子成为了一个麻木的懦弱的“王子先生”，老师强硬的拉住小姑娘让她读书让她成长的方式，无不让人感受到现实的残忍，大人的冷酷。

G. 吉他是谁创造处理的

吉他在乡村民谣、爵士乐及古典音乐中早已经是一件不可缺少的乐器。但是木吉他本身
音量很小，这一致命缺点使吉他和其他乐器合作时，根本无法表现自己的优势，这使吉他
长期以来，一直局限于自娱自乐的方式和一些小型的音乐沙龙场合。
吉他和其他乐器的融洽性相当好，但音量总是困扰着人们，成为很难解决的问题。
1920年，有人试着用一些方法将各种拾音器装在空心木版上，以求突破这种局限。美国
Powe-Deamond公司看好日益风行的乡村乐市场，研制出世界上第一只真正意义上的木吉他拾音器，
它是加装在吉他音孔附近的一个小装置，用来放大吉他的音量，至此，吉他终于有了自己在乐队
中的一席之地。
1935年，美国Gibson公司研制出世界上第一把真正意义上的电吉他，并以“ES-150”来命名他的型号。
这是一款有f孔空心的电吉他，她的出现标志着吉他终于摆脱了音量的束缚。
像“ES-150”款的电吉他，在使用过程中会出现很强的回授音，即我们平时说的“啸叫”音，尤其是把
音量开大后这个问题更加明显，为此，Gibson公司经过大量的研究，知道1985年才突出半空心的
“ES-335”型电吉他，她大大减少了回授音。
真正没有回授音的电吉他是实心的，这种电吉他完全靠琴体的木材震动把声音传送到电磁拾音器阔音，
这种电吉他是受夏威夷吉他影响，因为夏威夷是实心的，而就在此时，伟大的发明家爱迪生发明了电
小提琴，于是，有一位叫Les Paul的制琴师将一把Epiphone的f孔电吉他切成两半，将一块实心的木快
拈在了中间，将两个拾音器固定在中间的木头上，作成了世界上第一把实心电吉他。Les Paul费劲周折的
说服了Gibson公司生产这种实心电吉他，1950年Gibson公司开始批量生产这种吉他。
电吉他回授音解决后的同时，1948修理收音机的Fender和生产电夏威夷吉他公司的雇员Kaoffman合作
创造了一个叫“K&F”的公司，推出了世界上第一款上市的实心电吉他，他比犹豫不决的Gibson公司早两年。
回授音问题并非一无是处，在舞台上喜欢不断加大音量的吉他手们，把吉他的音量开到了最大还嫌不够，
还要把电吉他音箱的音量开到最大，产生了非常浓烈的失真音色，这样就慢慢摸索出在使用失真时的新弹法，
这便是重金属摇滚最早的开始。至此伟大的重金属音乐终于来到了这个世界。
Fender的另一杰作是电Bass，他于1951年问世，比实心电吉他晚了三年，电Bass的降临使庞大的音响
效果的摇滚乐队如虎添翼，从此，真正的摇滚乐降临到了这个世界。
这个还是我以前学吉他时候看的书上面的东西！~老师让我们背的！
现在大概只记得住这么多了！希望可以帮助您！

H. 吉他的由来

赫梯吉他（HittiteGuitar）——在公元前1400年前生活在小亚细亚和叙利亚北部的古赫梯人城门遗址上的“赫梯吉他”。这是考古学家找到的最古老类似现代吉他的乐器，8字型的内弯的琴体决定了吉他属乐器特有的声音共鸣和乐器特质，这也是吉他最显著特点。
根据格罗夫(Grove)音乐字典记载，古典吉他为鲁特琴族(Lute family) 中，具有琴格的拨弦乐器。
中世纪文学中出现的和吉他有关的乐器名称:法国称之为Giterne，英国则是Gitarer
。由于当时古吉他琴族中的拉丁吉他GuitarraLatina，吉他Guiterne及摩尔吉他Guiteme
Moresche等的音量不能和鲁特琴相抗衡，因此在欧洲大陆吉他并无法广为流传。（
在早期古典吉他史料中对于吉他之称呼并不严谨，经常有可能同样名称却意指不同乐器，也可能同一种乐器却有许多名称出现。到了十四、十五世纪，类似现代吉他
名称的记载如Guitarra、Guiterne、Gittern
Ghitarra和等等颇多出现，但是十六世纪这些有关吉他的名称并不能完全确定就是我们现在所指的吉他，当时这些名称所指的乐器应为尺寸较小的高音鲁特
琴 (Lutc)，后来则被称为曼陀拉琴(Mandora)）。
直到文艺复兴时期西班牙出现了比维拉琴(Vihuela)及四组弦吉他(Four．Course Guitar)之后， 吉他的地位才开始奠定了雏形。一般称古典吉他为西班牙吉他。
早期的吉他共有四弦，西班牙人艾斯耐尔致力于吉他的发展，他成功地给四弦吉他加上第五条弦，从此产生了西班牙吉他这个名字。
1586年，西班牙人阿玛特在巴塞罗那发表了第一部吉他教程，使五弦吉他在西班牙广为流行。这一时期著名的吉他演奏家科尔贝塔将这种吉他传播到了欧洲各地，在1799年出版《六弦吉他基础教程》这本著作成了现代吉他的奠基，标志着吉他黄金时期的开始，在这时期出现了索尔、阿爪多、朱利亚尼等志它大师及大量珍贵的吉他音乐作品，当时还有许多音乐大师如韦伯、舒伯特，柏辽兹、帕格尼尼等也都演奏吉他，并作了大量的吉他曲。
到了现代古典吉他大师赛戈维亚(Andres Segovia)，他使吉他不再限于本身的范围而向钢琴、小提琴进行了挑战，使吉他最终成为世界三大乐器之一，吉他获得了它历史上最高的地位。更进一步将古典吉他艺术推广到欧洲之外的亚洲以及美洲，形成古典吉他史上的 第二黄金时期。
19世纪50年代，西班牙吉他制作家托烈斯在阿尔卡斯的帮助下确定了吉他弦长的尺寸与外形特征及用料，现代吉他真正地诞生了。
因此西班牙对于古典吉他之演进与发展，实扮演著举足轻重的角色。

I. 苦练吉他的励志故事

科比有的时候输球了会练球到凌晨4点多，每天都会强迫自己命中一千个以上的三分，还有很多的，求好评！

J. 吉他是谁发明的

吉他的祖先，可以追溯到公元前两三千年前古埃及的耐法尔，古巴比回伦和古波斯的各种古弹拨答乐器。

考古学家找到的最古老的类似现代吉他的乐器，是公元前1400年前生活在小亚细亚和叙利亚北部的古赫梯人城门遗址上的“赫梯吉他”。

在十三世纪的西班牙，由波斯语逐渐演化成的西班牙语吉他一词就已经形成，在当时种类繁多的乐器中，已经出现了“摩尔吉他”和“拉丁吉他”。其中摩尔吉他琴体为椭圆形背部鼓起，使用金属弦，演奏风格比较粗犷；拉丁吉他琴体为与现代吉他类似的8字型平底结构，使用羊肠弦，风格典雅。

(10)关于创造吉他的故事扩展阅读

第一把吉他：：

有根据的古典吉他远祖，是在1400年前生活在小亚细亚和叙利亚北部的古赫梯人城门遗址上的“赫梯吉他”。

这是考古学家找到的最古老类似现代吉他（一样具有弯曲的琴体）的乐器，8字型的内弯的琴体决定了吉他属乐器特有的声音共鸣和乐器特质，这也成为吉他与其他弹拨乐器所不同（如琴体是半梨型的鲁特属乐器）的最显著特点。