创造性思维和基于艺术的学习

Ⅰ 科学思维+艺术思维=创造性思维的阅读答案啊

1 美国的科学教育虽然先进的，但艺术教育落后
2书袋子，书呆子我想大概就是指内不能只懂得学习知识容，还应该要懂得艺术，欣赏艺术。
3新世纪的人材是科学与艺术的结合
4我们的大脑中应该有科学艺术的细胞，不但要学科学，用科学，还要学艺术、懂艺术，因为我们是人，是应该会审美有智慧肩负重任的人。

Ⅱ 浅谈如何在美术教学中培养学生的创造性思维

《教育与创造》中提出：“只有创新才能使世界更美好，只有创新，才能为人类增加新知识，为世界带来新的幸福。创新成为教育的最高境界和最终目的。”
二十一世纪是“创造的世纪”，不少专家学者提出“创造力就是国力”的观点，而艺术教育对培养包括科技人才在内的任何优秀人才都是必不可少的。由此可见，创造性艺术教育对培养创新意识、创新精神和创造力这些备受推崇的人类智慧要素具有重要作用，而通过美术教育能更有效地发展学生的创造力基本已成为教育界的共识。
美术教育被公认为是培养学生创造力最具成效的学科之一，是培养学生实践能力的有效途径。根据当前素质教育的需要，在美术教学的具体实施过程中，教师必须选择能够联系学生生活实际，符合学生学习心理、能够正确把握学生创造力特点和突出学科特点、易被学生接受、行之有效、恰当的教学方法，才能保证学生创新精神的养成和实践能力的提高。
一、激发兴趣、创新思维
美国心理学家布鲁纳说：“学习最好的兴趣是对学习材料的兴趣。”激发兴趣是为了启发思维，是为了实现创新。如果说创新是永恒不变的话题，那么兴趣就是创新得以实现的永恒动力。心理学认为，兴趣是学习的动机。当学生对学习材料产生了浓厚的兴趣之后，就会对学习活动产生一种积极的心理倾向，就会主动地参与和实践，那么其中就会随之迸发出难以想象的创新能力。
老师欣赏或肯定学生作品的某些方面，学生就会对教学产生浓厚的兴趣，进而主动参与、乐于探究、勤于动手。实践证明，兴趣是最大的动力，最好的老师，只有学生对美术课感兴趣，才能吸收美术知识和培养美术技能。对美术兴趣盎然的学生，思想活跃，信心十足，表现出强烈的创造欲望和热情。
二、树立自信，增强勇气
教师首先要尊重学生，初中生虽年纪小，但他们都希望受到尊重，尊重学生、热爱学生，鼓励学生发表不同意见，只有这样，学生才敢于真实地表现自我，充分展现自己的个性，创造性地开发自己的潜能。营造民主平等的气氛后学生敢于表现了，但他们表现时有时会对自己的能力没有信心。教师要帮助学生消除这种心理，增强学生创新勇气和自信，教学中以表扬为主，鼓励学生大胆创造，使学生增强自信心，从而将其引入创造性教学轨道。
对于艺术创作，学生总会产生一种畏惧心理，即认为这些艺术作品不是一般人所为，我们是不可能表现出来的。殊不知这种认识阻碍了我们创造性的发挥以及创新的激情与动力。而创新，首先应该养成善于创新，敢于创新，勇于创新的精神，要让学生务必形成“创造力人皆有之”的概念，形成创新活动并非局限于科学家和艺术家等少数人身上，创新活动应成为每一个人都可以从事的一种活动，要让每个学生明白，发明创造并非局限于发明创造新产品、新理论、新定理，发明创造存在于我们生活的每一处。生活中的每一处景物、每一件事物都可能成为艺术表现的素材，只要我们善于发现、勤于动脑、敢于创新，我们每一个人都会成为艺术家。只有使学生能够大胆、自信、有个性地表达，想象力和思维创造能力才能得到丰富的发展。
三、创设情境，引导欣赏
好的导入能调动学生的学习积极性，激发学生的好奇心理和求知欲望，以此激发学生的形象思维，丰富学生的想象，使其在头脑中形成画境表象，从而产生创作激情和强烈的表现欲望。再就是欣赏范画，课本中出现的范画一般为较优秀的作业，或较具代表性的作品，通过对这些作品的欣赏，学生往往会从中受到启迪，从而打开创作思路，有利于发散创造性思维。再加上教师在课外多找一些具有创意的范画，拓宽学生思路，让学生创新。学生吸收画中好的地方，融入自己的作品，这就要求教师在教学中充分体现学生的主体地位，让学生说说他们的感觉、他们的见解，在学生说的基础上，教师应适当引导，这样学生就能自己发现优点，培养他们审美能力和发现问题的能力，而且使他们的创新思维得到发展。
四、多种感官参与，鼓励讨论
美术课具有开发右脑的功能，它以其形象的可视性、动作的操作性、非语言的物质造型性和造型表达的情感性，对人的右脑的智力开展具有独特功能，在美术课教学过程中，可以适当利用其他器官的感受，培养学生的发散性思维和想象力，在讨论中促进创造性思维扩展，让学生围绕问题展开讨论，你一言，我一语，各抒己见，互相补充、互相提醒、互相帮助，使创造性思维活跃起来。而且通过讨论，各种意见争锋，可以帮助学生改变那种已形成的思维习惯，使每个学生都感到自己是最有发言权的，这样创造性思维才能在一种无拘无束的氛围中得到充分发展。
总之，美术课的学习应是一个喜欢创新、学会创新和实现创新的过程。美术教学要培养学生的创新思维和创新意识，方法是很多的。当然，要培养符合时代需要的创新型人才，需要美术教师不断努力、不断摸索。美术教师只有在传授美术知识的同时，积极探求培养学生创新意识的有效途径，才能真正实现美术教育的独特价值。

Ⅲ 标志作者创造性思维，艺术水平高峰的作品。当中作品的叫法有什么不同

代表作 处女作 或者该作品表达什么时代内涵，反映什么东西 这种的吗？

Ⅳ 如何培养艺术类学生"创造性思维

在新的课程改革的形式下,必须培养学生的创造性思维。提高整个民族素质,素质教育占据很重要的地位,其中创造思维的培养尤其重要,因此就要更新教育思想,诱发创造兴趣,注重培养和发展学生的心理品质,创设良好的氛围,不断促进学生创造思维的发展。 [关键词]培养学生 创造思维 创设氛围 创造性思维具有广阔性、深刻性、独特性、评判性、敏捷性和灵活性的特点,所谓创造性思维,就是打破常规,突破传统,具有敏锐的洞察力、直觉力和丰富的想象力,预测力和捕捉机会的能力等等,遇到问题时,能从多角度、多层次、多方位、多结构去思考,完全把学生置于新角度、新思维、新情况与新问题之中,适应学生带有理性色彩的好奇求新的心理。但是,我国的传统教育却在某种程度上阻碍了学生的创造性思维能力的发展。为此,如何在课堂教学中对学生进行创造性思维能力的培养已成为目前每个教师孜孜以求的目标。 一、直接或间接地影响学生创造性思维发挥的表现 1.陈旧的教学不能与时俱进 在传统的教学中,教师多教少问,学生多“接受”少“思考”,表现为“满堂灌”和“注入式”的教学形式,即使有少部分问题,也仅仅是教师提出问题,学生被动回答问题,而不是启发式地给学生提供产生问题的情境;或是学生提出问题,教师解答问题,而不给学生提供自行解决问题的办法和机会。因此,就有了杨振宁博士的评价:中国学生与美国学生的最大区别在于中国学生不善于提问题,不愿提问题。试想,如果中国的教育培养的学生是一批批只知忙于不假思索地接受知识的“书呆子”,那将会是多么可怕的前景。这就产生了当今教育界所强调的素质教育、创新教育。因此,转变教育观念,培养学生的创造性思维是至关重要的,必须引起广大教师高度重视并付诸于教育实践过程之中。 2.忽视学生的个性特长的保护和培养 长期以来,我们的课堂教学受传统文化的影响,以成人为本位,知识本位为主流,强调的是严明纪律,注重的是步调一致,要求统一;学生如履薄冰、战战兢兢。从“传道、授业、解惑”开始,教育舞台就鲜见一张张活泼可爱的脸。在此课堂中的学习,无疑千人一面,被动接受,失去了自我表现,流失了个性。据有关人士调查,中国学生与欧美学生比较,中国的学生的笔答能力较强,各学科发展较均衡,而动手能力应变能力却明显偏弱。这正是传统教育忽视对学生个性特长培养的结果。 3.重视智力因素而忽视非智力因素 现在不少教师和家长都越来越注重培养学生“非智力因素”。重视孩子的环境教育,因为从国内外对青少年的大量的智力测试结果表明:智力优秀和超常以及智力边缘和落后的人仅仅是少数,而大多数人的智力水平是相差不多的,这是一个无可置疑的事实。而且从大量的调查分析进一步表明:学生学习成绩的优劣,与其智商有一定的相关,但在相同的智力水平下,情感、意志,性格等非智力因素则起着决定性的作用,应该努力培养学生良好的意志品质。心理学家认为,意志是自觉地确定目的,并根据目的来支配、调节自己的行动,克服各种困难,从而实现目的的心理活动。人行动主要是有意识、有目的行动,在这些行动过程中,不仅意识到自己的需要和目的,还支配着自己的行动以实现预定的目的。意志就是在这样的实际行动中表现出来的。一位伟人说过:“人物的性格不仅表现在他做什么,而且表现在他怎样做。”积极的性格特征,如勤奋、坚毅、自信、谦虚、细致、进取心、探究性等对学习有促进作用;而消极的性格特征,如怠情、怯懦、自卑、骄傲、粗心、安于现状、墨守成超等,则阻碍学习的进步。然而性格是在人和生活环境积极的相互作用的过程中形成发展的;对于学生来说,使他性格形成的生活环境首先是他的家庭。家庭的经济情况,文化水平,家庭中人与人的关系,特别是父母的态度言行,更是直接影响着儿童形成这种或那种性格特点。 4.课堂结构单一化 传统的课堂教学多是“教师讲、学生听”的形式。这种形式的弊病,叶圣陶老先生曾经作过十分中肯的分析:“课堂教学既然是一讲一听的关系,教师当然是主角了,学生只处在观众的地位,即使偶而举手答个问题,也只不过是配角罢了。这在学生很轻松,听不听可以随便。但是,想到那后果,可能是很不好的。学生会不会习惯了教师都给讲。变得永远离不开教师了呢?于是,叶老进而提出了“‘教’都是为了达到用不着‘教’”这个著名论断,并鼓励我们教师“朝这样好的境界努力”。 为了达到“这样好的境界”,必须研究课堂教学的过程,优化教学结构。要打破常规带学生容入社会和大自然之中,进行多课堂的教学模式。这样,学生的创造力就能充分发挥。 5.学生的习惯性根深蒂固 叶圣陶先生曾说:“什么是教育,简单一句话,就是要养成良好的学习习惯。”长期来,人们在教育教学中往往偏重于知识的灌输,忽视学习情感、学习习惯的培养。教师、家长总希望孩子多获得一些知识,但往往只顾孩子学到多少,不顾孩子怎样学习,逐渐使不少孩子因为学习任务过重、认知训练过多而从小就产生厌学情绪。也

Ⅳ 如何在艺术设计教学中培养学生的创造性思维能力

小学美术教学创造性思维创造性思维简单点来说就是指学生们不会局限于教师的教学之中，而是敢于质疑敢于发问，让自己的思维得到提升，同时也起到了创新的作用。在小学美术教学中，教师要平等地对待每一位学生，而且小学生对什么都会有好奇心，趁着这个特点，找到合适的教学方式培养学生们的创新思维是我们目前在小学美术教育中的一个重要问题。一、激发学生的学习兴趣对于刚入学不久的小学生来说，新课改带给他们的一大特点就是不适应，所以说在刚开始上课的时候就要吸引住他们的注意力，让他们对美术课产生兴趣。由于以前的美术课堂都是很枯燥无味的，所以现在的美术课堂就要多一点独特和新颖，这样才可以吸引住学生们的眼球，因为美术和别的科目又有点不一样，美术主要就是要对绘画有兴趣才能把美术科目学的很好，如果没有兴趣，那一切估计都是徒劳。所以在刚开始教他们的时候，就要让他们感受到美术的神奇，培养他们一双善于发现美的眼睛，这也是学美术的人必须要学到的。例如，就《绘画天空》这一课时来看，美术老师可以多拍摄一些关于天空各种时段美丽的照片，在课堂上的时候把这些照片用多媒体的方式放出来让学生们欣赏，他们肯定会感叹天空的美，而对天空产生了兴趣，那么他们就一定可以把天空画得很好。然后再引导他们来思考，其实在我们的现实生活中并不缺少美，你看着天空其实就是我们日常每天都会看到的，可是你们又有谁发现了原来天空是这么的美丽的，给人无限的遐想。就是这样的课堂会让学生们对学习产生兴趣，也学会了善于发现生活中的美好事物。二、用心去发现美，记住特征每个人都应该有一双善于发现美的眼睛，在美术课堂上教师应该去教学生们多去观察身边的一切，去发现它们的美，然后记住它们的特征，用绘画的形式将它们画出来。只要我们用心，身边绝对不缺乏美的事物。作为小学美术教师，要培养学生们的观察能力，就要从一点一滴的小事情做起，比如说，在户外的时候，就要多指一些有代表性的动植物来给学生们看，然后告诉他们这些动植物的特征，让他们记住回去了之后再将它们画下来，这样的教学对学生们也是一个很好地让他们学会观察的教学方式。例如，在上《可口的水果》这一课时，学生们应该不仅仅只是片面的画出一个水果的样子，而是要开始了解到什么叫做遮挡现象，所以教师应该把事物拿到课堂上让学生们根据实物去思考什么是遮挡现象，通过他们自己的眼睛去观察哪里是被遮挡住的，哪里会颜色暗淡一点或者是深一点，让他们自己去发现找到物体的特征，这样的方法不仅可以让他们学会主动思考，也让他们慢慢地在美术上步入正轨。三、用开放性思维教学随着新课改，创造性思维已经成为了大家都注重的一个问题了，现在的教学理念不再是只注重学生的理论知识，而是更加注重学生的创新，所以教师教学就要用到开放性教学，开放性教学可以带给学生们不一样的教学氛围。无论是对美术很有天赋的还是直接没有天赋的，都要耐心的去指导教学，实现开放式教学，让他们能够学会创新，这也是一个很好的方法让学生们根据自己的特点来发挥自己的优势。例如，在教学《画T恤》一课时，当学生们在画T恤的时候，教师就要指导学生们想象一下T恤的外形，然后再让学生们从多个方面去想象T恤的样子，最后把t恤的实物拿出来让学生们思考要搭配什么样的颜色才是最好的，类似于这样的问题就是要发挥他们自己的思维，要让他们自己感觉什么样的颜色才是最好的，要用开放性的思维去引导他们，不能仅仅限于一两种颜色，这样就可以很好地培养他们的开放性思维，从而实现他们的创新技能。四、活跃课堂气氛，提高课堂质量死气沉沉的课堂是每个教师都不愿意看到的课堂氛围，也使得学生对美术学习失去了兴趣，所以课堂上的氛围是特别重要的，那么要怎样活跃课堂上的氛围呢？在美术课堂上，老师应该多培养学生们的想象能力和创造能力，所以要在课堂上把学习氛围活跃起来，老师可以让学生们自由的思考或讨论出一幅画的精妙之处，这样可以让他们活跃大脑的同时也实现了交流互动的作用，让他们多一点合作精神。还可以在课堂上示范画画给学生们看，让他们跟着老师画，这样可以起到跟老师互动的作用，也让课堂上的学习氛围不在再闷，而是活跃起来了。例如，在学习《风景如画》这一课时，老师们可以用别的方式来活跃一下课堂上的气氛，因为《风景如画》这一课时本来就是比较不容易讲解的，所以教师可以思考用别的方法去激发学生们的兴趣，比如说，教师可以在上课之前放一首抒情一点的音乐，让学生们就像回到了大自然之中的那种恬静和自在，这样可以充分地让学生们的心情变得愉悦，因为音乐本来就有舒缓人的心情的作用，所以这样的一个方法是很有作用的，同时也可以让课堂上的气氛不会那么沉闷，而是变得活跃生动起来，这对学生们接下来的绘画是很有帮助的。五、结论在当今的社会里对小学生的要求也是越来越高了，作为小学美术的教学，不仅要让小学生学会基础的技能而且还要让他们培养创新思维，这就要看小学美术教师的教学方法是否能够让学生们如愿以偿了。所以小学美术教师们就要改变以往的教学方式，用全新的一种教学方式来培养学生们，让小学生的创新思维更上一层楼。

Ⅵ 美国心理学家吉尔福特提出了创造性思维的4个重要特征分别是什么

美国心理学家吉尔福特提出了创造性思维的4个重要特征分别是什么
独创性，指创造力；

联想性，指想象能力；
求异性，指创新力；
灵活性，指变通能力。
创造性思维的四个重要特征是什么?
创新思维是逻辑思维、形象思维、直觉思维和灵感思维等多种思维形式的有机结合，是一种判断推理敏捷、概括综合准确、分析思考深刻、联想想象新奇的高级思维智能。其特征有四：
一、新颖性。即，思维的目标、方法、过程等方面都比较新颖；
二、多向性。即，从纵、横、逆三方面来思考问题；
三、多元性。即，善于从事物的多侧、多环节、多因素、多层次、多角度来进行思考；
四、开放性。即，全息动态思维过程，它善于大量地、广泛地吸收外界各种信息，在与外界各种信息的交换和反馈中不断吸收新东西，以建立自已的思维模式，调整自己的思维方法，整合自己的思维成果。
请问教育心理学中所说“创造性思维”的基本内涵是什么？
创造性思维，是一种具有开创意义的思维活动，即开拓人类认识新领域、开创人类认识新成果的思维活动，创造性思维需要人们付出艰苦的脑力劳动。一项创造性思维成果的取得，往往要经过长期的探索、刻苦的钻研、甚至多次的挫折之后才能取得，而创造性思维能力也要经过长期的知识积累、素质磨砺才能具备，至于创造性思维的过程，则离不开繁多的推理、想象、联想、直觉等思维活动。
创造性思维具有以下几方面的特点：
创造性思维具有新颖性，它贵在创新，或者在思路的选择上、或者在思考的技巧上、或者在思维的结论上，具有着前无古人的独到之处，在前人、常人的基础上有新的见解、新的发现、新的突破，从而具有一定范围内的首创性、开拓性。
创造性思维具有极大的灵活性。它无现成的思维方法、程序可循，人可以自由地海阔天空地发挥想象力。
创造性思维具有艺术性和非拟化的特点，它的对象多属“自在之物”，而不是“为我之物”，创造性思维的结果存在着两种可能性。
创造性思维具有着十分重要的作用和意义。首先，创造性思维可以不断增加人类知识的总量；其次，创造性思维可以不断提高人类的认识能力；再次，创造性思维可以为实践活动开辟新的局面。此外，创造性思维的成功，又可以反馈激励人们去进一步进行创造性思维。正如我国著名数学家华罗庚所说：“‘人’之可贵在于能创造性地思维。”
心理学中创造性思维及其培养是什么?
创造性思维的定义
创造性思维是指人的最高级的产生创新性、独特性和有价值的成果的思维。这种思维是创造性人才心理结构的主要组成部分，是整个教育、科技和社会发展的基石。
创造性思维的培养
研究表明，学生创造性思维的发展不是一个自然而然的过程，而是一个需要精心培养的过程。只有创造性教育教学，才能促进学生创造性思维的发展；相反，注入式、填鸭式教学阻碍和压抑学生创造性思维的发展。对此，托兰斯曾调查分析了142项有关创造性思维培养的研究，他把这些研究分为9大类，发现绝大多数研究取得了成功，对学生的创造性思维发展起到了促进或提高的作用(详见右表)。
此外，曼斯菲尔德、布塞和克里普拉等(R．S．Mansfield，T．V．Busse&E．J．Krepelka)曾将近20年来有关长时期创造性思维培养的研究报告加以整理，也发现创造性思维培养有很高的成效。而一些著名的研究者，如吉尔福特、大卫(B．David)等，更是深信创造性思维是由科学的、艺术的教育教学所培养的，而这样的教育教学实质上就是创造性教育教学程序，从而促进了创造性教育教学的发展。
在借鉴国内外有关研究成果的基础上，笔者设计出了一种“创造性思维与个性教学模式”，主要用于培养学生创造性思维的流畅性、变通性、精密性和独创性品质，以及创造性个性的好奇性、想像性、挑战性和冒险性品质。该模式由10种相互独立而又密切关联的教学策略构成：
①发散与集中教学策略：就是提出开放性问题，让学生发散思维，提出多种解决方法，再进行比较鉴别，集中选优的教学策略；
②定势打破教学策略：就是对不同问题提供同一思路来解决，之后提供特殊的变异，既可用前面的思路解，也可用更好的新思路解，关键在于打破前面形成的定势，使思维变得灵活、变通的教学策略；
③反思教学策略：就是抛开所提供的条件和思路导向，进行反向思维，培养学生逆向解决问题能力的教学策略；
④创造过程教学策略：就是在教学创造性作品或定理、公式时，不仅讲其知识内容，也要讲其创造产生的过程，以使学生从中悟出创造奥妙的教学策略；
⑤创造主体教学策略：就是在讲创造性作品时，不仅讲其知识，也要讲其创造者(主体)其人其事，见物见人，使学生从中受到教育的教学策略；
⑥容忍教学策略：就是容忍、甚至支持学生提出令人尴尬、甚至错误的问题，以创造民主宽松教学气氛的教学策略；
⑦辩论教学策略：就是通过正、反方进行辩论的方式，培养学生创造性思维与个性的教学策略；
⑧科际整合教学策略：就是将不同的学科整合在一堂课中上，培养学生的综合能力和应变能力的教学策略；
⑨类比教学策略：就是通过类比方法，使学生学会举一反三、触类旁通的教学策略；
⑩角色扮演教学策略：就是组织学生扮演所讲知识内容中的各种角色，通过身临其境、身为其人的活动，来提高学生创造力水平的教学策略。
这一创造性教学模式经过在天津、河北、山东、上海、四川等地数百所学校的多年实验，证明对于培养学生创造性思维有着突出的效力。

Ⅶ 结合自己的学习谈谈如何培养创造性思维

创造性思维是人类的高级心理活动。创造性思维是政治家、教育家、科学家、艺术家等各种出类拔萃的人才所必须具备的基本素质。心理学认为：创造思维是指思维不仅能提示客观事物的本质及内在联系，而且能在此基础上产生新颖的、具有社会价值的前所未有的思维成果。 创造性思维是在一般思维的基础上发展起来的，它是后天培养与训练的结果。卓别林为此说过一句耐人寻味的话：“和拉提琴或弹钢琴相似，思考也是需要每天练习的。”因此，我们可以运用心理上创造性思维能力是人的一种智力因素和非智力因素相综合的高级能力。它受一定的社会情景所制约，由志向、动机和意志力所左右，又受到文化科学知识的影响，是人的高层次的思维活动。 第一、激发求知兴趣，培养创造性思维能力。 兴趣是人的一种带有趋向性的心理特征。一个人当他对某种事物发生兴趣时，他就会主动地、积极地、执着地去探索。如果学生对某一学科发生兴趣，那么，无论是面对复杂的学习内容，还是紧张的课外作业，他总是会兴致勃勃，全神贯注，废寝忘食地去研究，探索，表现出强烈的求知欲望和探索精神，可见兴趣和探索、成功有着必然的联系。创造性思维能力的培养应从激发学生的认识兴趣为前提。 认识，是客观现实的反映，认识本身就是一个激发兴趣的过程。能否发挥认识的积极性和主动性，在很大程度上要依赖兴趣作向导。如果教学只是“照本宣科”、“知识搬家”就不能激发学生的认识兴趣；而一味迎合学生的口味，随意猎奇，也不是一种科学的态度。因此，首要的问题是，教师要把学生当成认识的主人，充分发挥他们在认识过程中的主体作用，一般来说教师要千方百计把认识的对象和任务，从学生的间接需要变成直接需要，形成强烈的内部动机，去引起兴趣，教师可根据教学内容的特点，把抽象的概念、深奥的原理，展现为生动活泼的事实或现象；也可把他们带到大自然中去，社会生活中去，引导他们观察自然的、社会的种种现象，发现认识对象与别的事物的差异，找出它的特征，及其运动、变化的状态，从中受到启发，产生好奇心，才可能带着愉快的、高涨的情绪，克服一切困难，执着地去分析，去比较、去实验，去研究，去掌握认识对象的发展规律，展现智慧和才干，这种通过自己的智力活动，去发现认识对象的奥秘，是激发兴趣最根本的源泉。 为了激发学生的认识兴趣，教师必须酷爱自己所教的学科，并努力从事发现，研究、探索，使之成为自己的兴趣中心。教师有了这样的兴趣中心，才能从挖掘教材资源上，从组织教学形式上，从选择教学方法上多下功夫，使自己的教学艺术达到引人入胜，欲罢不能的境地，从而更有效地去激发学生的认识兴趣，而教师心灵中的兴趣也将直接影响学生的情绪，促使其认识兴趣的高涨。从某种意义上说，认识兴趣比认识的结果更为重要，有了浓厚的认识兴趣，才能有高水平的认识效果，有了浓厚的认识兴趣，学生的精神生活才会丰富，思维才会灵活，多变，这就为创造性思维能力的培养敞开了大门。 第二、开拓知识领域，培养创造性思维能力。 兴趣是创造性思维的入门，不等于有了兴趣，就有了创造性思维能力。创造性思维能力的培养，是以丰富的知识为基础，我国古人说过：“博观而约取，厚积而薄发 ”。这就是说，只有广见博识，才能取其精华；只有积累丰厚，才能用得巧妙。这种取其精华，用得巧妙的过程，必须经由一个创造性思维活动的过程。而知识广博和深厚，又为这种创造性思维活动奠定了良好的知识基础。 创造性思维，往往靠有关事物的启示，触发联想，从而实现认识上的飞跃，那么，开拓学生知识领域，使学生有了广博的知识，就便于发现各种知识之间的联系，受到启示，触发联想，产生迁移和连结，形成新的观点，新的理论，达到认识上新的飞跃。 开拓学生的知识面，是培养其创造性思维的重要途径。开拓学生知识领域，必须建立在牢固的基础知识和基本技能上。因此，在教学中，我努力为学生构建自主、合作、探究学习的平台，开掘创造性思维潜能，多方位培养学生积累知识的能力，让学生能腾出更多的时间到课外去涉取知识。 第三、鼓励探索求异，培养创造性思维能力。 广博的知识只是形成创造性思维能力的必要条件，而知识转化为创造性思维能力，是一个复杂的过程。它常常需要多种思维形式的综合运用。而求异思维则是其中最重要的一种思维形式。求异思维指的是一个问题，从不同的方向，甚至相反的方向，去探求不同答案的思维过程和方法。任何发现和发明，任何科学理论的创立，首先是建立在求异思维的基础上的，没有“求异”，无所谓“创新”。 的“自我调解”，有意识地从几个方面培养自己的创造性思维。 （1）展开“幻想”的翅膀 心理学家认为，人脑有四个功能部位：一是以外部世界接受感觉的感受区；二是将这些感觉收集整理起来的贮存区；三是评价收到的新信息的判断区；四是按新的方式将旧信息结合起来的想象区。只善于运用贮存区和判断区的功能，而不善于运用想象区功能的人就不善于创新。据心理学家研究，一般人只用了想象区的15%，其余的还处于“冬眠”状态。开垦这块处女地就要从培养幻想入手。 想象力是人类运用储存在大脑中的信息进行综合分析、推断和设想的思维能力。在思维过程中，如果没有想象的参与，思考就发生困难。特别是创造想象，它是由思维调节的。 爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”爱因斯坦的“狭义相对论”就是从他幼时幻想人跟着光线跑，并能努力赶上它开始的。世界上第一架飞机，就是从人们幻想造出飞鸟的翅膀而开始的。幻想不仅能引导我们发现新的事物，而且还能激发我们作出新的努力，探索，去进行创造性劳动。 青年人爱幻想，要珍惜自己的这一宝贵财富。幻想是构成创造性想象的准备阶段，今天还在你幻想中的东西，明天就可能出现在你创造性的构思中。 （2）培养发散思维 所谓发散思维，是指倘若一个问题可能有多种答案，那就以这个问题为中心，思考的方向往外散发，找出适当的答案越多越好，而不是只找一个正确的答案。人在这种思维中，可左冲右突，在所适合的各种答案中充分表现出思维的创造性成分。1979年诺贝尔物理学奖金获得者、美国科学家格拉肖说：“涉猎多方面的学问可以开阔思路……对世界或人类社会的事物形象掌握得越多，越有助于抽象思维。”比如我们思考“砖头有多少种用途”。我们至少有以下各式各样的答案：造房子、砌院墙、铺路、刹住停在斜坡的车辆、作锤子、压纸头、代尺划线、垫东西、搏斗的武器……如此等等。 （3）发展直觉思维 所谓直觉思维是指不经过一步一步分析而突如其来的领悟或理解。很多心理学家认为它是创造性思维活跃的一种表现，它即是发明创造的先导，也是百思不解之后突然获得的硕果，在创造发明的过程中具有重要的地位。物理学上的“阿基米德定律”是阿基米德在跳入澡缸的一瞬间，发现澡缸边缘溢出的水的体积跟他自己身体入水部分的体积一样大，从而悟出了著名的比重定律。又如，达尔文在观察到植物幼苗的顶端向太阳照射的方向弯曲现象时，就想到了它是幼苗的顶端因含有某种物质，在光照下跑向背光一侧的缘故。但在他有生之年未能证明这是一种什么物质。后来经过许多科学的反复研究，终于在1933年找到了这种物质植物生长素。 直觉思维在学习过程中，有时表现为提出怪问题，有时表现为大胆的猜想，有时表现为一种应急性的回答，有时表现为解决一个问题，设想出多种新奇的方法、方案等等。为了培养我们的创造性思维，当这些想象纷至沓来的时候，可千万别怠慢了他们。青年人感觉敏锐，记忆力好，想象极其活跃，在学习和工作中，在发现和解决问题时，可能会出现突如其来的新想法、新观念，要及时捕捉这种创造性思维的产物，要善于发展自己的直觉思维。 （4）培养思维的流畅性、灵活性和独创性 流畅性、灵活性、独创性是创造力的三个因素。流畅性是针对刺激能很流畅地作出反应的能力。灵活性是指随机应变的能力。独创性是指对刺激作出不寻常的反应，具有新奇的成分。这三性是建筑在广泛的知识的基础之上的。60年代美国心理学家曾采用所谓急骤的联想或暴风雨式的联想的方法来训练大学生们思维的流畅性。训练时，要求学生像夏天的暴风雨一样，迅速地抛出一些观念，不容迟疑，也不要考试质量的好坏，或数量的多少，评价在结束后进行。速度愈快表示愈流畅，讲得越多表示流畅性越高。这种自由联想与迅速反应的训练，对于思维，无论是质量，还是流畅性，都有很大的帮助，可促进创造思维的发展。 （5）培养强烈的求知欲 古希腊哲学家柏拉图和亚里士多德都说过，哲学的起源乃是人类对自然界和人类自己所有存在的惊奇。他们认为：积极的创造性思维，往往是在人们感到“惊奇’时，在情感上燃烧起来对这个问题追根究底的强烈的探索兴趣时开始的。因此要激发自己创造性学习的欲望，首先就必须使自己具有强烈的求知欲。而人的欲求感总是在需要的基础上产生的。没有精神上的需要，就没有求知欲。要有意识地为自己出难题，或者去“啃”前人遗留下的不解之迷，激发自己的求知欲。青年人的求知欲最强，然而，若不加以有意识地转移地发展智力，追求到科学上去，就会自然萎缩。求知欲会促使人去探索科学，去进行创造性思维，而只有在探索过程中，才会不断地激起好奇心和求知欲，使之不枯不竭，永为活水。一个人，只有当他对学习的心理状态，总处于“跃跃欲试”阶段的时候，他才能使自己的学习过程变成一个积极主动“上下求索”的过程。这样的学习，就不仅能获得现有的知识和技能，而且还能进一步探索未知的新境界，发现未掌握的新知识，甚至创造前所未有的新见解、新事物。

Ⅷ 如何培养在艺术设计中的创造性思维

创造性思维是一种特殊的思维方式，即通过思维不仅要揭示客观事物的本质即内在联系，而其要在此基础产生新颖的、独特的和具有一定社会价值的思维成果。创造性思维具有创造性、求异性、灵感性、多维性和综合性特征。艺术设计学生提高自己的创造性十分重要。

首先，必须加强学生的文化素教育，拓展理工类学科知识，提高综合素质能力。

艺术设计专业是建立在科学与设计基础上对形式、色彩、结构的设计与实施的总称，是需要把科学、艺术、生活、文化、政治、经济、与自然环境等只是有机的结合起来的一门综合性学科，其根本性任务是满足日益增长的物质文化需要的同时使人们获得情感和审美上的享受，艺术设计教育承担着培养高素质设计人才的重任。因此，加强学生文化素质教育，拓展边缘学科知识，提高综合素质能力尤为重要。

其次，加强对传统艺术和民间艺术的学习。

这对于艺术设计学生来说，十分重要。创造性思维不是反传统，从某种意义上来说，它更需要借鉴传统元素创造出新的元素。特别是我们的艺术设计，它需要在一定的空间和一定的人群中形成，它需要传统的启迪。艺术设计需要创造想象，需要灵感。人们在传统艺术和民间艺术的引领下，创造更美好更新奇独特的事物。不同国家的历史渊源以及地理环境造就不同的设计思想。德国设计风格历来严谨、理性、重视功能性；意大利设计风格更多的突出优雅与浪漫的特征；日本的设计则是高科技的创新与传统工艺的较完美结合；中国的传统艺术与民间艺术博大精深。如：北京奥运会由我国著名设计师设计的奥运会标就是利用了中国的诗、书、画、印的传统元素，并创造性的运用设计作品中去，来表现自己的风格。鸟巢的建筑是艺术设计的一大创举。

再次，作为艺术设计学生，展开“幻想”十分重要，要有强烈度求知欲。

想象力是人类运用储存在大脑中的信息进行综合性分析、推断和设想的思维能力。在思维过程中，如果没有想象的参与，思考就发生困难。爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括这世界的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”所以，我们对于艺术设计来,“幻想”尤为重要。我们还要有强烈的求知欲。古希腊哲学家柏拉图和亚里士多德都说过，哲学的起源乃是人类对自然界和人类自己所有存在的惊奇。艺术设计更要有强烈的求知欲。而人的欲求感总是在需要的基础上产生的。没有精神上的需要，就没有求知欲。我们在精神上有寄托，就可以驱使自己大脑的“幻想”，从而发善自己的创造性，提高自己的创造性。

创造性的提高还可以从兴趣、好奇心、想想思维能力、质疑精神与发问品质等方面培养。我们可以从生活的点滴注意观察，从细小的环节中受到启发，从而提高自己的创造性。