1. 芭蕾舞天鹅湖最为经典的是哪一片段
就是黑天鹅勾引王子的那一段。具体学术名称我忘记了，不过据说那个记录的创造者也只能转四十还是几十个圈。据说很难，一般不苦练十年，很难做得出。不过，那一段也最好看，最美丽，最优雅。
2. 邓肯是现代舞始的创造者吗
19世纪末,欧洲的古典芭蕾,由于越来越偏离思想内容,单纯追求形式和技巧。当时不仅舞蹈革新家们认为古典芭蕾成了舞蹈发展的障碍,而且芭蕾本身的革新家亦认为有改革的必要。邓肯的自由舞蹈正是在这个最需要改革的时候出现,所以她的影响很快就遍及欧洲。
邓肯的舞蹈在当时所以成为革命的舞蹈,首先体现于她的舞蹈崇尚自然。浪漫主义运动中有一个“回到自然”的口号,这个口号是对现代城市腐朽文化的诅咒和对大自然的歌颂,这成为浪漫主义文艺的一个特点。崇拜自然在当时还是一种新风气,邓肯的舞蹈思想是在这种风气影响下形成的。她抛掉芭蕾舞鞋,脱去紧裹着身体的芭蕾舞衣,赤足光腿,用自己的艺术实践创造一种自由舞蹈的形式,为现代的新型舞蹈探索出一条新路。
邓肯虽然给现代舞蹈创造了自由解放的精神并努力实践她的“肉体的动作必须发展为灵魂的自然语言”的舞蹈理论,但这种新的舞蹈形式还没有任何动作规律,所谓“自然的动作”,只是意味着没有拘束的动作。邓肯教学生跳舞也缺乏系统性的动作体系和规定的舞步。这个不足,后来在瑞士音乐教育家E.雅克达尔克罗兹始创了“优律动”训练体系和R.von拉班建立了现代舞的理论之后才得到了弥补。
现代舞始源于邓肯,拉班又进一步发展了它,并且在现代舞的理论建设方面作出了重大贡献。他有许多理论著作,在舞蹈动作方面全面地探讨人的身心活动规律,包括肌肉的松弛和收紧,动作的协调等等。在舞台表演方面有著名的舞蹈空间等理论。这些理论与实践,对现代舞起了奠基作用。拉班的学生M.维格曼又把拉班的理论和法则,通过实践变成为舞蹈作品,使现代舞理论更加具体化,对于世界各国舞蹈事业的发展起了极其巨大的促进作用。
3. 芭蕾舞剧《天鹅湖》的创作者是
创作芭蕾舞剧“天鹅湖”的音乐家是柴可夫斯基。
芭蕾舞剧《天鹅湖》，自1877年在莫斯科首演以来，已有100多年历史，至今在世界各国仍然受到广大观众喜爱，成了芭蕾舞的代名词。
《天鹅湖》的故事取材于德国中世纪的民间童话，由俄国作曲家柴可夫斯基谱乐。讲的是美丽的公主奥杰塔在森林湖畔嬉戏，一只本是怪鸟变成的魔王罗特巴尔特，施展魔法将公主奥杰塔变成了一只天鹅。王子齐格弗里德的成年之日，母后要为王子举行选妃舞会，王子闷闷不乐，忽见一群白天鹅掠过天空，王子随即持弓尾随来到湖畔，正要向一只头戴皇冠的白天鹅举弓射击，奥杰塔缓缓地站起掸理着羽翼向王子哀诉委曲。接着，在小提琴与大提琴交替重奏的抒情乐曲中，奥杰塔与王子跳起了大段慢板的双人舞，王子对公主深表同情并产生了爱情。王子向公主起誓，要以纯真的爱情战胜魔法，让公主恢复人形。
在选妃的舞会上，各国来宾相继跳起了各国民族舞蹈。魔王为了破坏王子与奥杰塔的誓约，将自己的女儿变成黑天鹅，假冒公主闯进宫来，以妖媚的舞蹈诱惑王子，两人跳起了著名的黑天鹅双人舞。魔王以为王子已经中计，一阵狞笑。霎时间天昏地暗，奥杰塔绝望地从窗外天空飞过，王子方知受骗，不顾一切与魔王展开了殊死的搏斗。最终，纯真的爱情战胜了邪恶，魔王被诛，公主和所有变成白天鹅的姑娘都恢复了人形，与王子欢欣起舞，迎着晨曦庆幸新生。
4. 在1962年版的<海伦凯特>中饰演她的老师安妮莎莉文谁这个演员太有味道了......
安妮·班克罗夫特，美国电影女演员，1931年9月17日生于纽约布朗克斯，原名安娜·玛丽亚·路易斯·伊塔里亚诺。四岁开始在舞台上表演舞蹈，后在美国戏剧学院学习表演，又进美国演员研修所深造。1950年她用安妮·马诺的名字首次作职业性演出。1952年演出了她的第一部影片《不必费心忙碌》，扮演一个小角色。以后的几年时间里，安妮·班克罗夫特在好莱坞拍了一些B级片，只有在《最后的边界》(1956)里扮演骑兵上校的妻子一角，尚有些深度。1958年去纽约，先后主演了两部由威廉·吉布森编写的舞台剧《你上我下》和《奇迹创造者》（台湾译名：海伦凯勒）。前者同亨利·方达合演，她因演技精湛而获得托尼奖。后者描写美国盲聋女教育家海伦·凯勒童年的一段生活，她扮演女教师安妮·沙利文一角，感人的演技使她获得纽约戏剧评论奖和第二个托尼奖。这两出戏都是由阿瑟·佩恩执导。1972年《奇迹创造者》搬上银幕，仍由佩恩担任导演，他坚持仍由安妮·班克罗夫特扮演安妮·沙利文，她又以出色的演技获得第三十五届奥斯卡最佳女主角金像奖以及全美电影评议会最佳女主角奖和英国电影与电视艺术学院的最佳外国女演员奖。
安妮·班克罗夫特在六十年代还演了两部获得很高评价的影片，一是英国片《吃南瓜的女人》(即《太太的苦闷》)，她扮演一个有八个子女的妈妈在家庭和婚姻问题上遇到不少挫折。这个角色使她获得1964年戛纳国际电影节最佳女主角奖，好莱坞外国新闻记者协会剧情片最佳女主角金球奖和英国电影与电视艺术学院最佳外国女主角奖，并获得奥斯卡最佳女主角金像奖提名。另一部是《毕业生》，她获得1967年好莱坞外国新闻记者协会喜剧、歌舞片最佳女主角金球奖以及奥斯卡最佳女主角金像奖的提名。1977年，她在影片《转折点》里扮演芭蕾舞演员，获得全美电影评议会最佳发主角奖和奥斯卡最佳女主角金像奖提名。1977年，她在影片《转折点》里扮演芭蕾舞演员，获得全美电影评议会最佳女主角奖和奥斯卡最佳女主角金像奖提名。
安妮·班克罗夫特能扮演各种类型的妇女角色，她在约翰·福特导演的《七妇女》(1966)里扮演一个意志坚强、自我牺牲的女英雄，在《青年温斯顿》(1972)里扮演邱吉尔的母亲伦道夫·邱吉尔夫人。此外，1979年她还自编自导并自己主演了影片《胖家伙》。
四岁起，安妮·班克罗夫特就在戏剧学校接受舞蹈和演技训练。1950年她以安妮·玛诺为艺名首次出现在电视上，并在好莱坞主演了许多B级电影。直到1958年，她和亨利·方达携手演出舞台剧获得托尼奖后，情况才好转，两年后，她凭《热泪心声》再次获得托尼奖及纽约剧评人协会颁发的最佳女演员奖。1962年又以同名电影获得奥斯卡影后。之后她还凭《毕业生》、《转折点》等片四度获奥斯卡提名，但再无收获。
进入晚年，班克罗夫特也不时出现在银幕上，参演多部名片，诸如《烈爱风云》、《伴我雄心》、《男人爱美神》等片中都能找到她的踪影。
5. 《春之祭》的创作者是下面哪一位
《春之祭》，是美籍俄罗斯音乐家斯特拉文斯基的芭蕾舞剧，是他的第三部芭蕾音乐作品，被英国古典音乐杂志《Classical CD Magazine》评选为对西方音乐历史影响最大的50部作品之首。
作者
斯特拉文斯基(Igor Feodorovich Stravinsky 伊戈尔·费奥多罗维奇·斯特拉文斯基，1882-1971)是美籍俄罗斯作曲家。原学法律，后跟随林姆斯基·高沙可夫业余学习音乐，终于成为现代乐派中名副其实的领袖人物。 1939年定居美国，并先后入法国籍和美国籍。
6. 《睡美人》舞剧是由谁创作的
这是俄国最杰出的芭蕾舞编导马留斯·彼季帕与弗谢沃洛依斯基以及著名音乐家柴可夫斯基三人，根据法国童话作家贝洛的同名童话共同创作的舞剧。1888年底，圣彼得堡马林斯基剧院芭蕾舞团的弗谢沃洛依斯基将他与彼季帕合作改编的《睡美人》的文学剧本交给了柴可夫斯基，当柴可夫斯基看过这个剧本后，立即就被那神奇的故事、诱人的场景深深的吸引，这也引起了他极大的创作热情，他仅仅用了一个月的时间，便完成了这部三幕五场的芭蕾舞剧的音乐场景设计。而更重要的是，世界著名的芭蕾舞剧编导大师彼季帕以他那非凡的舞蹈创作才能，对音乐的阐释能力以及他那用人体动作舞蹈造型来表达人们丰富情感的独特的艺术手段，使得芭蕾舞剧《睡美人》被赞誉为“古典芭蕾的巅峰之作”。
7. 贝多芬的故事
国音乐家贝多芬，是欧洲音乐史上最著名的音乐家之一，他1770年出生在德国的波恩，在贝多芬小的时候，他的父亲对他的期望非常高，希望自己的儿子成为莫扎特式的音乐神童。在贝多芬才4岁的时候，父亲便把一堆的曲谱放在贝多芬面前让他弹奏，有时候贝多芬把小手都练肿了还是不敢休息。
一天，教堂的钟声都已经敲了12下了，贝多芬还在练习，他必须等到父亲回来检查他的曲子才能睡觉，母亲看着眼睛眯成一条缝的贝多芬，垂怜的对他说：“孩子，都12点了，先去睡觉吧。”
“不行，爸爸等会回来看见我没有练琴，会打我的。”
妈妈对这个酒徒的丈夫也没有办法，只好抱着贝多芬在琴边流泪，很快，贝多芬在母亲的怀抱睡着了，妈妈便把他抱上了床。
当钟声再次敲响的时候，贝多芬的酒徒父亲回来了，“那个小兔崽子呢，怎么不练琴了？”
“你不看看都几点了，还让孩子练琴，你要把他弄死才肯罢休啊？”
“对，你说的对”贝多芬父亲一边说着，一边来到贝多芬床边，把贝多芬提了起来，母亲怎么拦也拦不住。
贝多芬迷迷糊糊的在琴上一边弹，一边闭着眼睛，尽管如此，贝多芬的琴声还是十分流畅自然。
“行，这还有点莫扎特的样子。”父亲在一边高兴的说。
一晃几年过去了，贝多芬从4岁长到了8岁，经过4年的刻苦练习，他的钢琴水平有了很大提高，他的酒徒父亲也感到满意，于是便让他在音乐院举行了一次独奏音乐会，这次演出非常成功，父亲享受到了儿子成功的喜悦。