㈠ 文学欣赏的过程有哪些
一、文学欣赏准备阶段 1、文化储备 读者步入欣赏领域之前，对欣赏对象——文本，有着充分的选择自由。这种选择，既决定于接受主体的世界观和人生修养，也取决于接受主体的审美情趣、文化积淀和审美能力。 审美情趣表现为审美偏爱、审美标准和审美理想。 文化积淀主要指读者知解作品事、情、理所需的知识储量。 审美能力可以理解为读者认识美、欣赏美的能力。 2、期待视野 “期待视野”由接受理论家姚斯提出，是指欣赏之前，读者心理上对作品所抱的期待和要求，表现为文体期待、意向期待和意蕴期待3个层次。它决定着阅读的选着、重点和效果。 问题期待即读者对文学体裁样式的期待指向。 意向期待即读者对文学形象的期待指向。 意蕴期待即读者对作品较为深沉的情感、意义的期待指向。 二、文学欣赏发生阶段 文学欣赏的发生阶段主要是指读者通过语言媒介，形成欣赏注意，进而感知文学形象的阶段，即“言”、“象”阶段。 欣赏注意 把欣赏活动作为一个动力过程，其发动伊始就要注重“欣赏注意”的形成。 感知形象 文学创作是一个创造形象的过程，而文学欣赏则是一个在现形象的过程。 三、文学欣赏发展阶段 文学欣赏的高级阶段是对意蕴的深入把握，其间伴随着两种心理现象——联想、想象的展开和情感反应的持续。 1、联想与想象 联想是把两种事物联系在一起的想象。 广义的想象包括初级形态的联想和高级形态的联想。狭义的想象是指大脑对已有表象进行加工改造而形成新形象的心理过程，又可分为再现性想象和创造性想象。 2、情感反应 共鸣和净化是两种常见的情感反应，是文学欣赏高潮来临的重要标志。 共鸣是一种心灵感应现象。通常有两种类型：一是欣赏文学作品时，读者的思想感情与作者的思想感情相互沟通，交流融会，并同忧同喜。二是欣赏同一部作品时，不同的读者产生的心理趋同。 净化是共鸣的进一步发展，是指读者通过欣赏活动，实现去除杂念、提升人格、趋向崇高的自我教育过程。 四、文学欣赏延留阶段 延留是读者对文学作品从感性认识到理性认识为主的飞跃，是欣赏活动的最高境界。 延留的表现之一是回味；另一种表现是溶入。
㈡ 幼儿文学创作过程包含哪几个环节他们之间有什么关系
第一节幼儿文学创作的特点
幼儿文学的接受者是幼儿,但其创作者大都是成人.无论是知识经验还是审美意识,幼儿和成人都有着巨大的差别.怎样调适并融合两种审美意识的距离,是幼儿文学创作面临的最大难题.
幼儿文学创作的难度,决定了幼儿文学作家必须具备必要的艺术修养.艺术修养是指创作者从事幼儿文学创作所必须的对幼儿文学创作规律性的知识的掌握和积累,以及艺术传达本领的培养和锻炼.艺术修养包括以下几个方面的内容：
①审美感受能力.对事物有强烈的兴趣,对生活有敏锐的观察力,对素材有准确的记忆,对作品中的”人物”有形象的概括力；
②情感.儿童文学作家的“基本品格应该首先是热爱儿童”,没有爱心的人不可能成为幼儿文学作家；
③想象力.要善于创造性想象,善于构思现实生活中根本没有的形象和根本不可能发生的事件；
④传达技巧.幼儿文学作品的传达技巧,直接显示着作家才能智慧的高低和创造能力的大小,影响着整个作品美的构成；艺术传达的技巧是在长期的实践中逐渐积累的.
第二节幼儿文学创作的基本要求
(一)题材.幼儿文学的题材,首先要广泛多样,既包括反映幼儿生活的题材(幼儿家庭的、幼儿园的等),又包括反映成人生活的题材(英雄事迹、成人发明创造、科学家的刻苦钻研等),还包括富于幻想色彩的探险、侦破方面的题材等；其次,幼儿文学的题材必须适应幼儿的理解水平.
(二)主题.幼儿文学的主题主要有道德性主题、知识性主题和趣味性主题三种.幼儿文学的主题要力求单纯、浅显、鲜明,但同时又要防止“主题先行”的写作陋习,还应注意表现的角度,努力从幼儿能理解的内容上去表现.
(三)情节.幼儿文学作品的情节要符合幼儿的理解水平；情节要求单纯、生动有趣；情节应是完整的,有头有尾,主要情节可适当重复.
(四)结构.幼儿文学作品结构的基本要求就是条理清楚,应尽量用顺叙的方法,最好一条线索贯穿到底；幼儿文学的结构安排还应注意故事的起伏跌宕,切忌平铺直叙.
(五)形象.塑造鲜明生动、对幼儿有吸引力的形象是幼儿文学创作中的核心问题.
(六)语言.幼儿文学语言的特殊性是由幼儿言语发展特点所决定的,要求有二：其一,可接受性,即作品中的语言要适宜幼儿的理解水平；其二,超前性,即作品中的语言要稍超出幼儿的实际理解能力,以不断提高他们的语言水平.要符合这两个要求,应做到：语言浅显而且丰富,浅显是幼儿文学语言的基本特征；语言有音乐性、节奏感；语言形象,摹状、比喻、拟人、夸张这四种修辞手法,是增强语言形象性的主要方法.
㈢ 文学创作研究过程及感
多经历一些东西就走感触了
㈣ 论述文学作品创作的过程
创作动机：创作动机是驱使作家投入文学创作活动的一股内在动力，它是与一定的主观愿望或目的相联系的，是由作家强烈的内在需要促成的。
艺术构思：艺术构思本质上是一种艺术思维：即借助于再现想象，尤其是创造性想象所从事的思维。确切地讲，艺术构思是作家在材料积累和艺术发现的基础上，在某种创作动机的驱动下，通过回忆、想象、情感等心理活动，以各种艺术构思方式，孕育出完整的呼之欲出的形象序列和中心意念的艺术思维过程。
形象思维：指在艺术构思中，以想象为中心环节，综合运用联想、感情、理智、回忆等多种心理机制，以创造具有丰富审美意义的形象或意念为目的的思维方式，由于形象思维主要体现在艺术创造中，因此它又叫艺术思维。在文学创造中，形象思维与抽象思维相辅相成，相互为用，而总体上，形象思维包含抽象思维。
艺术直觉：艺术直觉是文艺家在创作活动中直接、敏锐、迅速地感受、捕捉具有审美价值的形象的一种特殊心理能力。艺术直觉是凭感官直觉得到的客观对象物最初的主观映像，所以它既不完全是感性认识，也不是无意识。其表现形态是感性的、不自觉的、非逻辑的和非功利的，而本质内涵又常是和理性、逻辑、功利目的有内在联系的。它看似先天的本能，实为后天的再造，是以审美主体长期的实践积累、经验积淀、思想修养为内在依据的。艺术直觉在审美判断、艺术创造中有不可忽视的独特功能。
灵感：灵感是指创造性思维过程中认识发生飞跃的心理现象，它是作家在内心长期积累、比较、分析材料并艰苦地思索之后，突然在无意之间获得的对所思主题（意念和形象）的一种顿悟，其突出特征是非预期性、亢奋性和创造性。
㈤ 文学作品的创作要经历哪几个阶段
文学作品的创作要经历的首先就是构思了。看似简单实则最考验功夫了，因为想要下笔如有神助，首先就要在脑海中构思清楚。一般看来，构思不过是围绕着主题天马行空，但构思的基础却是十分熬人的，那应该是对生活的点点滴滴，书本知识，周遭人物环境的细细观察等等的积累了。若是没有这些作基底，构思就像是没有地基的空架子，怎么也搭不起来。记得小学第一次写作文，那时候对写作是真的一点思想准备都没有，不知从何着手，还记得那一次是写一件难忘的事，也许如今拿到手，脑子里会迸出大大小小形形色色的各类事情，然后下笔如飞的写起来。但对当时神经大条的我却是脑中一片空白，熬了许久之后才想起不久前过的一次生日，其实没什么特别的，只是由于小孩子的新奇才觉得很特别。于是我就像报流水账一般把那天从起床到睡觉的事情全写了下来，作文的成绩可想而知啦，还被老师当做反面教材全班点评。真的是一点积累的心思都没有，所以就诞生了这么一篇毫无内容的文章。可见平时积累的重要性。积累的多了，也有助于写作时的构思。材料多了，选择的余地也就多了，才能煮出一锅好汤，毕竟巧妇难为无米之炊吗。
构思完毕之后就是提笔写了。这时候就是对文笔的考验了，正所谓万事俱备只欠东风，材料备齐，就等主厨一展功夫了，若是主厨功夫不到家，那就糟蹋了一锅好材料了。所以，对文笔的要求也同样不容小觑。同样一个故事也许被记叙的惟妙惟肖，如若身临其境，也可能故事本身很精彩但文笔实在不敢恭维，可能就会令读者有弃之可惜食之无味的感觉，又或者直接让人没有看下去的欲望，转眼抛却。文笔的锻炼重要还是在于平时，写的多了慢慢自己就会有感觉，或者找优秀的人点评一下，也会有一语惊醒梦中人的效果。就拿小学时的作品和现在的比较，当然早已不可同日而语了。即使是一两个月之间也会有差距，我们总是在边写边成长的。提笔写的同时，我们还需要不断地思考，不断组织语言，不断改进，写写改改，改改再写写，这样才会尽可能的写好一篇文章。
写完了之后就是比较重要的一部分了——修改。就像一部好的电视剧在面向观众之前还要有拍摄完之后的后期制作过程，对画面的处理等等。同样一部作品在完成之后，我们首先要自己先通读一遍，进行弥补和修改。这时可能改动的只是部分的词句，也有可能是一大部分的内容。这时候我们的思考已经和写作前与写作过程的不尽相同了。这时候我们会看的更全面，更客观。据说更好的办法是写完之后将它搁置一边，过一段时间再拿起来修改，那时候的效果也许更好。我们平时看到的这位大作家的创作时间和发表时间也是不同的，相信他们也要经过一个精心修改的过程再将它发表出来与群众见面。
㈥ 文学创作过程包括哪些阶段
审视阶段来：看看自己是否真的适自合走这条路，该往哪方面发展，现在的学客之路很难走，但是我最敬佩的就是对文学追求的人。
吸收阶段：博览自己关注的领域，打好文化基底。
构思阶段：看看当今的文学形态，如果是为了谋利就要抓住市场动态。
创作阶段：这一阶段时间可能久一点，但要与社会同步，不要总是推举以前别人推举上万遍的例子。
出版阶段：看看市场销量如何，是否有必要修改
㈦ 以一部文学作品为例，叙述其文学创造过程。（文学理论题，最好长一点）
兄弟咱们应该是一个班的，我感觉这个问题一时不能有答案😭😭还是自己加油吧，不过如果你找到了记得发我一份哈😜😜
㈧ 文学创作中有哪些基本的构思原则
文学创造的构思阶段上承文学创造的发生阶段，下接文学创造的物化阶段。构专思阶段可属以说是从观念上实现或基本实现创作动机所提出的目标，为物化阶段准备好可以下锅的“米”。
在构思阶段，需要掌握的主要问题是作家进行艺术构思时内在心理机制和构思的基本方式。
一/艺术构思及其心理机制
艺术构思就是作家在材料积累和艺术发现的基础上，在某种创作动机的指导下，以心理活动和艺术概括方式，创造出完整的呼之欲出的意象序列的思维过程。
从艺术构思的一般过程看，其心理机制有共同之处： （一）回忆与沉思 （二）想象与联想 （三）灵感与直觉 （四）理智与情感 （五）意识与无意识 二回忆和沉思
回忆就是积极地和有意义地从记忆中提取信息。它是艺术构思的重要机制。构思中常用的回忆方式有：直接回收法，挨次扫描法，按层次推论法等。
沉思是在寂静和孤独中对某个中心意念或意象的深沉思索。沉思的又一心理功能是对沉思的对象进行再度体验。
㈨ 儿童文学创作过程有哪几个阶段
从现在整个社会的舆论来说，儿童文学的地位是不如成人文学的。但我认为一个优秀的儿童文学作家，应该具备比一位优秀的成人文学作家还要多一层东西，因为成人文学要求文学性和思想性，儿童文学除了这些，还需要一个深入浅出的过程。要从表面纷繁复杂的人间世象中提炼出一个让青少年能够接受的表现形式，让他们喜欢看，这就是书写的角度的问题