创造性妆容

1. 什么是化妆造型呢

化妆造型总的来说是一种视觉艺术。它是在人的自然相貌和整体形象的基础上，运用艺术表现的手法，弥补人们形象的缺陷、增添真实自然的美感，或营造出不同风格、不同创意的整体艺术形象。
首先，不断拓宽眼界，提高个人的艺术修养和审美能力。随着消费层次和消费水平的提高，作为大众也已不再盲目追求造型形式上的夸张，越来越注重化妆造型所体现的个性特质和文化内涵。化妆造型师应自发自觉地提高自身的技术水平与艺术修养，深入地学习和领略中国悠久的文化底蕴，汲取中外优秀的文化精髓，丰富自身的联想、创意和内涵。同时多涉猎艺术相关领域的经典艺术作品，势必会对自身的创意构思有所启发。
第二，化妆毕竟是一门复杂的造型艺术，我们需要具备扎实的造型基本功，并不断地学习和提高自身专业水平。汲取各家所长之处，并结合自身条件融会贯通，创造性地运用到自己的创作中。也只有凭借不断的努力与勤奋，不断地学习、充实、积累和创造，如此反复修炼，保持一种积极向上状态，才可能成为一名具有发展潜力和实力的化妆造型师。
第三，作为化妆造型师的责任就是美化他人，把人最美的一面展示出来。作为一名职业的化妆化妆造型师，应该不断提高自身的服务水平，具备良好的职业形象，以自身的创造力，个性完美的设计表现手法，去传递美的信息和美的概念。而不是一味地迎合客人的喜好和想法，机械地追求所谓的时尚和新奇。作为一个化妆造型师，我们更需要去积极地与客户沟通，了解客户的真实需求，并由此创造商机、引导消费。
第四，艺术源于生活并高于生活，要学会从生活中汲取营养并延用到创意设计中。形象设计不是明星、名模专享的，而是为大众服务的，每个人都用自己的方式去演绎不同的美，用不同的心态来欣赏不同的美。作为化妆造型师必须深刻地观察和体验生活，捕捉时尚讯息，丰富创作灵感。只有融入和热爱生活，才能够培养自己对形象的感受能力和创造能力，创造出富有感染力和生命力的作品。
第五，作为一个职业化妆造型师，必须热爱自己从事的事业。一个人要想对所从事的事业取得成功，首先应该由衷地热爱自己所从事的行业。只有始终对自己所追求的行业抱有激情、信心和决心，永远保持一颗乐观向上的心，才能用心地去经营自己所从事的事业，才能有所有所满足，有所成就。

2. 如何成为一名化妆造型师

要成为一名优秀的化妆师，首先要具备扎实的基本功，学要有良好的化妆技艺和化妆技巧。
作为一个合格的化妆师还需要具备以下几点：
1、要有一双温柔灵巧的手
2、对面部及人体各部有深入的了解
3、要有独特的个人风格及审美观
4、对色彩及搭配有透彻的认识
5、有较高的审美和鉴赏美的水平
6、有较强的语言表达能力
7、丰富的化妆知识文化素质，个人修养
8、创新即对色彩流行趋势较敏感，有超前意识。 只有在不断地学习和提高自身专业水平，汲取各家所长之处，并结合自身条件融会贯通，创造性地运用到自己的创作中。

3. 学化妆需要具备什么条件

学化妆需要具备什么条件？

学习化妆，没有太多的要求，

比如：学历、身高、性别、年龄等等都是没有要求的。

对学历没要求：这个是一个技术行业，不是学历教育，

所以，对学历没有要求，也就是说，无论小学、初中、

高中甚至大学去学习，都是同一个平台，同一个起点，

所以无论高学历好是低学历，没有从事化妆工作的，到学校都是从零开始学习。

通常学习化妆的年龄是20岁左右的居多，

一般的年龄是16-28岁之间，年龄太小了，学习就没有点自制力，

如此学习没有动力，很难学到技术。年龄太大，接受能力，

动手能力及思维转换的能力都会比一般的学员慢些，

那么会学的更慢些。但是，刚刚说过，这个是一个技术行业，

熟能生巧，因此，只要你确实爱好这个行业，那么通过你自身的努力，

老师的认真辅导，学好肯定也是没有问题的。

不过，学习化妆，一个重大的问题就是，

学习化妆如果是色盲或者色弱的化妆师，那么学习化妆就非常吃力了，

化妆的重点就在于色彩搭配，所以学习化妆的学生绝对不能是色盲。

4. 化妆品包装设计有哪些创新性设计

化妆品包装设计，创新性设计：
1.感官的体验，创新的思路
2.冷峻的黑色变得流行，看上去“高级”
3.简洁，反映品牌特色
奥慧营销策划认为，设计师在为化妆品包装设计前要仔细研究购买者心理，采用精准的设计策略将产品与购买者的心理结合起来，以便随时把握住购买者消费市场的新契机。

5. 什么是化妆造型

化妆造型总的来说是一种视觉艺术。它是在人的自然相貌和整体形象的基础上，运用艺术表现的手法，弥补人们形象的缺陷、增添真实自然的美感，或营造出不同风格、不同创意的整体艺术形象。

不断拓宽眼界，提高个人的艺术修养和审美能力。随着消费层次和消费水平的提高，作为大众也已不再盲目追求造型形式上的夸张，越来越注重化妆造型所体现的个性特质和文化内涵。

化妆造型师应自发自觉地提高自身的技术水平与艺术修养，深入地学习和领略中国悠久的文化底蕴，汲取中外优秀的文化精髓，丰富自身的联想、创意和内涵。同时多涉猎艺术相关领域的经典艺术作品，势必会对自身的创意构思有所启发。

化妆造型师的职业形象：

1. 发型整洁美观

化妆造型师的发型应以干净利落为基本要求，选择发型，不仅要考虑本人的个性和脸型，更要体现职业特点，做到整洁美观，任何过长、过于凌乱的发型，都会妨碍视线，影响工作，同时也会失掉顾客的信任感。

2. 化妆清新自然

化妆造型师自身的化妆可称为活广告，怪异的装扮不适合化妆师的身份，化妆师的化妆应该是自然、清新、柔和、健康的。

3. 着装得体大方

化妆造型师的着装要体现其职业的特点。化妆造型师的穿着要得体大方，以方便工作为准则，服装要干净，不可有污渍和异味，其整体呀搭配协调为好。

4. 双手注意保养

化妆时，化妆造型师的双手要经常与顾客的皮肤相接触，所以从职业卫生的角度讲，化妆造型师要十分注意手的保养，应该经常用按摩霜、护肤霜保养双手，一双温柔洁净的手，是化妆造型师做好服务工作的必备条件。

5. 语言亲切随和

谈话的技巧是化妆造型师赢得顾客的重要因素之一，化妆造型师要善于了解顾客的心理，迎合顾客的兴趣，学会运用悦耳的声音，亲切的语调，选择愉快的话题与顾客交谈，并在交谈中与顾客建立友谊。

以上内容参考网络-化妆造型师

6. 如何成为一名化妆师

随着美妆行业的快速发展，越来越多的人想加入化妆师大军，无论是零基础新人、化妆爱好者、应届毕业生还是想转行的小伙伴，当他们刚刚进入化妆师职业生涯时，一定会有很多困惑。
那么，我们应该采取什么样的心态和方法来应对这一问题呢？我们如何才能迅速成长为一名优秀的化妆师？让我们今天来谈谈吧。
一、兴趣是最好的老师
经过调查发现，化妆师行业对学历没有特殊要求。初中毕业后，许多人经过专业培训后可以加入该行业，并获得相应的专业资格。因此“兴趣是最好的老师”。
只有对化妆技术有浓厚的兴趣，我们才能充分挖掘和发挥自己的才能，激发自己的主动性和积极性。我们愿意付出更多的时间、精力、物力，投资于技术学习，以取得最佳的学习效果。

二、化妆技术需要熟能生巧
化妆师要想呈现出好的造型，必须经过大量的实践，无论是化妆理论知识还是化妆技巧，都必须通过大量的练习巩固，所谓的谁都能做到完美，如果没有熟练的感觉，即使没有更多关于化妆的想法也无法展现，这就是所谓化妆师的表现力。
三、不断总结实践经验
刚毕业的新人，会接触不同肤色、面容、不同年龄的模特。此时，化妆师应该学会沟通和思考。根据化妆主题，结合模特气质、五官特征、服装、发型等造型要素，定制独具特色的化妆风格。同时，还要总结工作中遇到的问题，积累工作中的知识和技能。
四、模仿是成长的捷径
对于刚离开学校的化妆师来说，模仿是一种更好的学习方式，特别是对于一些没有色彩和艺术基础的学生来说，通过大量模仿国内外优秀化妆师的作品，如何使眼影和脸红眩晕，如何搭配各种化妆类型的颜色，如何设计以及如何把握设计意图和人物之间的关系，都可以通过实践和观察获得。

五、善于发现注重积累
化妆师需要源源不断的新鲜创意，好的创意不会凭空冒出来，这就要求我们经常关注、发现和收集更多好的化妆造型图片，或者更多值得借鉴的图片和材料，吸取自己的优势，结合自己的想法，将其转化为自己的创意设计，这样你所做的不仅是一种新的观点，而且是一种不断的新想法。而且它看起来也会很完美。
六、保持健康的心态
一个好的化妆师成长过程中不可能没有荆棘和困难，所以你很容易陷入不健康的自我思考和职业选择的陷阱。通过了解每个人的职业不安全感，当你对自己失去信心时，你可以更好地激励自己。

只要你能致力于不断的改进，认识到自己的长处和弱点，并能够正确地思考，你就会成为业内最受尊敬和最成功的化妆师之一。

7. 戏曲花旦化妆

生角面部化妆的方法

京剧的生角（包括末角）由于年龄和性格的不同，老生、武生、小生（包括娃娃生），在面部化妆上是有所区别的。
老生（包括武老生）多扮演正派的中年人或老年人。中年人物（像蔺相如、邹应龙）面部化妆应端庄郑重，气宇轩昂。脸上略敷脂粉，画眉抹彩，挂黑三髯。
扮演老年人物（如宋士杰、张广才），脸上不宜过多的涂抹脂粉，须容颜老迈（挂白髯）。扮演老的英雄武将（像黄忠、萧恩），面部化妆应于苍老中带有英雄气概（挂白髯或参髯）。
小生扮演的是青年人（像付朋、张君瑞、许仙），脸上敷脂粉，描眉画眼。面部化妆应眉目清秀，容颜俊美。
武生扮演的是青年英雄武将（像赵云、武松、高宠），脸上略涂脂粉，印膛抹红彩，眉眼吊的较高。使得眉宇之间，显露出勇敢顽强的英雄气概。
娃娃生扮演的是少年儿童（像薛丁山），面部化妆和小生差不多。不过，为了表现儿童的容貌特征，须在印膛上涂一红点。（这是我国古代的一种面部美饰，凡是未成年的儿童，多在额间画一红圆点，叫做“点额”。）
生角的髯口——我国古代以长髯为美，戏曲角色扮演的中年或老年人所挂的髯口（又名“口面”），更要长一些。这种须髯的夸张，和角色的表演动作有着密切的关系。几百年来，先辈艺人运用髯口创造了理髯、推髯、抖髯、甩髯、吹髯等表演程式（髯口功）对于夸张人物的心理状态，有着很大的帮助。
生角的髯口，由于年龄和生理上的不同，分为“三髯”和“满髯”两种。三髯是三绺长须，有“黑三”、“参三”和“白三”三种。像《打严嵩》的邹应龙，《群英会》的诸葛亮，抖挂黑三。老年人物，像《盗宗卷》的张苍，《空城计》的诸葛亮带参三。《连营寨》中的刘备，《捉放曹》的吕伯奢都带白三。“满髯”是连髯落腮，非常丰满。生角一般只挂“参满”和“白满”。像《打渔杀家》的萧恩挂参满，《碰碑》的杨继业挂白满。
另外有“五绺髯”，是扮演关羽所戴。（也有戴黑满的）。“二涛髯”比满髯稍短，大都扮演院子、中军。现在已不多见。
此外，剧中人有当场变髯口的，像《文昭关》的伍子胥，因为过不去昭关，焦急万分，把胡须愁白了。由黑三改挂参三，再改挂白三。
近几十年来，不少新编的历史剧，采用了改良髯口。但在传统剧目中是很少戴用的。

旦角面部化妆的方法

京剧中的旦角（妇女角色）由于年龄、身份以及性格的不同，大致有正旦（青衣和闺门旦）、花旦（包括花衫、贴旦、小旦）、老旦、武旦、刀马旦、彩旦（丑旦）之分。
近四十年来，京剧的旦角化妆有着很大的变化。在从前，正旦和花旦的面部化妆是有所区别的。正旦多扮演正派的中年妇女，脸上略敷脂粉。扮演贫穷女子，大都穿青褶子，头上不戴珠花，脸上不抹脂粉，或抹的很淡。花旦扮演的是性格活泼的青年妇女或轻佻泼辣的女角色，脸上必须浓妆艳抹。（头戴珠花，穿花衫、花裙或花袄、花裤）。这两种不同的化妆手法，既有生活上的区别，也有性格上的区别。（正旦、花旦又名青衣、花衫，就是由于角色的装扮不同而得名的。）
但是，由于时代的变迁，人们的审美观点也有所变化。从前的旦角化妆，现在看来已经不够美化了。近四十年来，京剧旦角的面部化妆，有着很大的艺术创造，在发型上和头饰上也是如此。许多著名的旦角演员，参考了古代妇女的面部美饰，根据不同的剧中人物，塑造了许多性格鲜明的典型形象。不过，也有些旦角演员，单纯地追求扮相的美化，不论扮演什么角色，也一律是浓妆艳抹，这样是不适宜的。要知道，青衣、花旦、武旦的面部化妆，现在虽然大致相同，但由于角色的年龄、性格和生活环境的不同，在艺术造型上，还是应该有所区别的。为了对京剧旦角的面部化妆有一个明确的认识，现在按照不同的角色略述如下：
正旦——多扮演正派的中年或青年妇女，面部化妆应容貌端正。扮演贫穷妇女（像赵五娘、秦香莲）脸上虽涂抹脂粉，但不宜过重。扮演闺门妇女（像杜丽娘）眉眼画的必须清秀，脸上的脂粉要略重一些。
花旦——所扮演的人物是比较广泛的：有活泼天真的少女，像《春香闹学》的春香，《小放牛》的村女。有轻佻风骚的妇人，像《乌龙院》的阎婆惜。也有性格泼辣的妇女，像《打灶分家》的李三春。这一些角色的面部化妆大都浓妆艳抹。但在眉眼的描画上，应根据不同的人物性格有所区别。扮演少女，须在印膛上涂一红点。
武旦、刀马旦——扮演有武功的女角色（像孙二娘、穆桂英）面部化妆与花旦略同，但在眉眼吊得较高一些，以表现妩媚中带有英武气概。（由武旦扮演的神怪角色，像《四洲城》的水母，《无底洞》的白鼠精，面部化妆相同。）
老旦——扮演老年的妇女，像《太君辞朝》的佘太君，大都是本色脸，不敷脂粉。但青年演员扮演的老旦角色，如果脸上不化妆，看起来很不像；须在额间、眉角和鼻窝略画出几笔皱纹，就能够刻划出老年妇女的面貌。
彩旦——由丑角应工，又名丑旦。多扮演封建社会“三姑六婆”一流的反派妇女（像《能仁寺》的赛西施），但也扮演一些滑稽诙谐的妇女（像《四进士》的万氏）。面部化妆由于性格的不同，有涂脂粉的，也有不涂脂粉的。但大都在额角或腮边点一颗黑痣。

净角面部化妆的方法

京剧的净角，有正净（铜锤、老脸、黑头）付净（架子花脸）武净（武花脸和武二花）之分。扮演的角色有正面人物，也有反面人物。面部化妆各有不同。演员扮演某一剧中人物，必须按照一定的谱式抅画，叫做脸谱。（老生和武生抅脸的也包括在内）。
脸谱是一种夸张人物形貌的化妆手段，这种具有图案意味的面部化妆，是运用写实的和象征的艺术手法，来表现出人物的精神面貌的。
戏曲脸谱和我国古代的歌舞面具，百戏的涂面，有着演变和发展的关系。人物脸谱，最早只有红、白、黑三种与肤色相近的颜色，眉眼的描画比较简单，基本上是接近于写实的。像关羽面红，夸张为红脸。包拯面黑，夸张为黑脸。只有装神扮鬼或扮演绿林人物才五彩涂面。经过几百年来的演变与发展，脸谱的构图和色彩多相互掺杂，逐渐有形貌的夸张，成为显示人物性格品质的化妆手段。这种特殊的面部化妆艺术，是具有“寓褒贬，别善恶”的意图的。它体现了封建社会中，人民对于剧中的人物的爱憎分明的情感和态度。但是，脸谱里面也混杂着一些非现实主义的东西，我们还没有探讨出一个比较正确的解释。现在只能按照老艺人们相传的说法，对京剧脸谱的构图和色彩的表现，略述如下：
京剧脸谱的构图——京剧脸谱是在徽剧和汉剧的基础上，吸收了昆、戈、梆子的表现手法加以变化和发展的。在谱式上，有“整脸”“粉白脸”“揉脸”“十字门脸”“三块瓦脸”“花脸”“碎花脸”“歪脸”“象形脸”等不同的抅法。
“老脸”又名“六分脸”“两膛脸”。多扮演正直果敢的老年武将，它们的面部化妆特征，主要是两道白眉的夸大，以表现剧中人物的老迈苍劲。有红脸，黑脸，紫脸，粉红脸之分。红脸像《群英会》中的黄盖，黑脸像《北诈疯》的尉迟恭，紫脸像《二进宫》的徐彦昭，都属于两膛脸的抅法。
抅“三块瓦”脸的多是英雄武将（正反面人物都有）。“三块瓦”的抅法主要着重于眉、眼、鼻窝和肌肉肤色的夸张。像《失街亭》的马谡，抅油白三块瓦脸；《铁龙山》的姜维，抅红三块瓦脸；（均挂黑满髯）老年人物多眉眼下垂，像《嘉兴府》的鲍赐安，抅油白老三块瓦脸。（挂白满髯）
抅“十字门”脸的多是年老的英雄武将，像《草桥关》的铫期（挂白满髯），《牧虎关》的高旺（挂参满髯）。由于扮演的人物不同，眼瓦和鼻窝也略有变化。
另外，像张飞、牛皋的“花十字门”脸，项羽的“花两膛脸”，是在“十字门”脸和“花两膛”脸的基本谱式上变化而成的。
“粉白脸”又名“奸脸”，是把白色涂满脸部，用黑笔抅画出眉、眼、鼻窝和面部的肌肉纹理，以刻划剧中人物奸险狡诈的性格。像《宇宙锋》的赵高，《捉放曹》的曹操，都画白奸脸。
“揉脸”又名整脸，是用红、黑、紫等色揉脸部，然后抅画出眉、眼、鼻窝和肌肉纹理。像关羽的揉红脸、余千的揉紫脸等。以本来肤色抅画黑白纹理的也属于揉脸。（像姜子牙）
性格鲁莽勇敢的英雄武将和绿林人物，多抅“花脸”“碎花脸”。花脸的谱式和色彩比较复杂，多综合“三块瓦”“十字门”的抅法加以变化，以一种色彩为主，其余为副色。像李逵的黑花脸（均挂黑扎髯），马武的蓝花脸，程咬金的绿花脸，典韦的黄花脸。（均挂红扎髯）
“半截脸”又名“元宝脸”，谱式是眉眼以下抅脸，上露肉脑门。像《铡美案》的马汉，抅元宝脸。
“歪脸”是面部五官的反常描画，多形容面部凶恶或容貌丑陋的武角色。凶悍的像《祝家庄》的祝彪；丑陋的像《打瓜园》的郑恩。
“象形脸”多用于神怪角色，像《闹天宫》的送悟空（猿猴脸）《百草山》的孔雀明王（鸟形脸）、《芭蕉扇》的牛魔王（牛脸），把鸟兽形象赋予人格化，抅画在演员的脸上，仍然具有鸟兽形象的感觉。
另外，像僧人、老道、太监都有一定的谱式，如《五台山》杨五郎、《野猪林》鲁智深的和尚脸（挂虬髯）；《蜈蚣岭》王飞天的老道脸（挂黑扎髯）；《黄金台》伊立的太监脸（光嘴岔）构图多由三块瓦变化而成。
京剧脸谱的色彩表现——脸谱的色彩表现，最早是面部肤色的夸张。像面色赤红，夸张为红色脸（如关羽）。面色黝黑，夸张为黑色脸（如包拯）。后来，脸谱由形貌的夸张，演变为显示人物品质的化妆手段，红色脸就成为忠诚人物的色相；黑色脸就成为正直人物的色相；白色脸就成为奸诈人物的色相。这种观念形态的表现，是把写实的 和象征的艺术手法结合在一起，来显示出人物的精神面貌的。角色一出场，从剧中人物的艺术造型上，就给观众明确的人品概念——正义的或邪恶的；善良的或丑陋的。它长期被广大的观众所熟悉所感受。按照相传的说法：红脸大多表现忠诚正义的人物，像关羽的揉红脸，黄盖的红老脸；姜维的红三块瓦脸。黑脸大多表现正直或鲁莽勇敢的人物，像包拯的黑脸，牛皋的黑花十字门脸，李逵的黑花脸。白脸大多表现奸险狡诈的人物，像赵高、曹操、秦桧的白奸脸。紫脸大多表现沉勇果敢的人物，像常遇春的紫三块瓦脸。黄脸大多表现性格残暴的人物，像典韦的黄花脸。花脸和绿脸大多表现勇敢顽强的人物，像单雄信的绿花脸、马武的蓝花脸。此外像金银两色多用于神怪化妆。
以上的色彩表现，是指京剧而言。各种剧种对于脸谱的色彩，各有其不同的表现手法。像京剧中的黄盖抅红老脸，赣剧中的黄盖就抅紫老脸。京剧中的专诸抅紫三块瓦脸，秦腔的专诸就抅黑白花脸。京剧中的徐彦昭抅紫老脸，河北梆子的徐彦昭就抅黑老脸。
京剧脸谱的形象符号——在京剧中有一些神话脸谱和人物脸谱，在脸上抅画了形象符号。神话脸谱，像北斗星的脑门画七星，表示他是天上的星宿。赵公明两颊画金钱，表示他是财神。人物脸谱，像赵匡胤眉心画红色跑龙，表示他是真龙天子。姜维脑门画太极图，表示他知阴阳，善八卦，通晓兵法。包拯脑门画月牙，表示能昼断阳，夜断阴。杨七郎脑门抅虎字，表示他是黑虎星下凡。另外，也有在脸上抅画兵器符号的。像典韦善使双戟，就在眉心画双戟形。这一些形象符号，除神怪脸谱外，大都带有封建迷信的色彩，是不符合脸谱化妆的真正意图的。这是由于先辈艺人们的思想意识和创作方法，受到旧时代的种种局限，因而使脸谱混杂着一些极不健康的东西，是应该予以剔除的。
脸谱的抅画要有创造性——净角的面部化妆虽然有一定的谱式，但演员根据对角色的体会，在表现手法上是可以有个人创造的。像郝寿臣先生和侯喜瑞先生都是以演曹操著名，但两人的曹操脸谱，却各有不同的神色。侯喜瑞先生的《战宛城》曹操，脸上一团狡诈气。郝寿臣先生的《群英会》曹操，却在狡诈中带有得意之色。这两个曹操脸谱，结合着表情动作，都把曹操当时的心理状态刻划的活灵活现。所以，净角的面部化妆虽然有一定的谱式，但又不能够刻板的照谱描画。好的演员能够根据自己的脸型，结合面部表情和肌肉活动，把脸谱画活了。这样，不但不妨碍演员的表情，而且能够帮助演员的表情。只有创造性掌握这一化妆手段，才能塑造出性格鲜明的艺术形象来。
净角的髯口——净角所挂的髯口，有长髯有短髯。长髯有满髯、扎髯、加嘴髯，颌下髯、刘唐髯。短髯有一字髯、虬髯等数种。
满髯，较生角所挂的满髯要长要厚。有黑满、参满、白满和紫满。像《群英会》的曹操，《别姬》的项羽，《失街亭》的马谡，都挂黑马髯。《宇宙锋》的赵高，《牧虎关》的高旺，都挂参满。《群英会》的黄盖，《二进宫》的徐彦昭，都挂白满。《甘露亭》的孙权，挂紫满。另外有一种刘唐髯，是黑满髯两旁杂有两缕红须（插红耳毛），是扮演赤发鬼刘唐所用。
扎髯又名开口髯，是露出嘴部的髯口，扮演勇猛的武角色所戴。有黑扎、红扎、参扎、白扎等四种。（参扎和白扎已不多见）像《长坂坡》的张飞，《闹江州》的李逵，都挂黑扎髯。红扎髯具有很大的夸张性，大都扮演性格猛烈的武角色和神怪角色。像《取洛阳》的马武（抅蓝花脸），《锁五龙》的单雄信（抅绿花脸），都挂红扎髯。神怪角色像《闹天宫》的温天君（抅绿金花脸）《芭蕉扇》的牛魔王（抅红金花脸）都挂红扎髯。原挂黑扎髯的角色，像张飞的《造白袍》剧中因为年纪已老，便改挂参扎髯。(参扎和白扎在京剧中已经不多见)
颏涛髯（又名海下涛）是把胡须挂在颏下，露出嘴部。像《闹天宫》的巨灵神挂黑色颏涛髯，《界牌关》的王伯超挂白色的颏涛髯。
京剧净角所挂的短髯，常见的有一字髯、虬髯。一字髯简称一字，有黑一字、红一字、白一字（白一字髯已少见）。像《金沙滩》的杨延德，《铡美案》的马汉，应挂黑一字髯。《太行山》的王英（抅黄花脸），挂红一字髯。《金山寺》的法海，老扮相应挂白一字髯。虬髯是曲卷的短须，扮演有武功的和尚所戴，像《野猪林》的鲁智深。
丑角面部化妆的特点
丑角在戏曲舞台上有着相当重要的地位。这一个行当所扮演的人物是多方面的：有滑稽风趣的老人，也有天真活泼的儿童（像《小放牛》的牧童）。有为非作歹的官吏（像《打面缸》的大老爷），也有唯利是图的商人（像《连升店》的店主）。有仗势欺人的奴才（像《打严嵩》的严侠），也有陷害良善的小人（像《一捧雪》的汤勤）等等。这一些正面的或反面的人物，如果用其他的行当扮演，一般是难于充分的把剧中人物的精神面貌刻划出来的。丑角塑造这些不同身份，不同性格、品质的剧中人物，无论在扮相上，在表演上，都有着鲜明的艺术特征。
丑角的面部化妆（脸谱）一般是运用白色块面的伸张或缩减，集中在描画出眉、眼、鼻、口各部的神态。（也有涂画黑脸的）。这种具有漫画手法的化妆艺术，和丑角的表演风格是密切结合的。

8. 化妆师需要具备哪些职业素养

化妆师需要具备的职业素养包括：

1、精湛的技术，画起妆来不仅速度快，而且妆容精致，生活妆清透自然，新娘妆美艳绝伦，舞台妆个性张扬等等，

2、良好的职业道德，诚信负责，热情洋溢，为客户考虑，

3、敏锐的时尚洞察力，妆容多变时尚，顾客都喜欢你的妆，

4、品味好，穿着得体，不浮夸不骄纵

5、尊重顾客

其实想要成为化妆师，先学技术学做人，只要技术好、人品好，到哪都吃得开。

9. 如何装扮凸显个性

曾有人说，在人类文明的衣、食、住、行的最初形式之中，衣是最富有创造性的。的确，衣服是人的“第二皮肤”，特别是对女性来说，无论是造型还是制作，都要追求独具匠心的创造，并通过这种创造演绎出一种令人难忘的审美情感。

你一定有这样的经历，穿上一身很帅的衣服，心情会立刻好起来，无论是走在街上，还是进到商场里，或是办公室，头不扬自起，胸不挺自高，步子迈得比平时轻盈，人也特别有信心，好像普天之下没有什么办不成的事。

其实，衣着打扮并不神秘，任何人只要肯留心，都能掌握最基本的要领。生活中，每位女性都已经懂得很多服饰知识，只不过是因为工作和生活的忙碌，没有系统地对外面的时装世界进行全面了解。

芸芸众生，天生丽质并不多，大多数女性还是倾向服装和化妆品。掌握装扮的基本要领和各种时装的风格，你一定会成为别人羡慕的对象。

服饰也有个性。要学会用能表现自己独特气质的服饰装扮自己，使装扮与气质相符。相符的目的在于和谐。内在的气质与外表相一致，就看着“顺眼”，“舒服”。比如文静谐清淡简洁，活泼伴鲜明爽快，洒脱直宽缓飘逸，高傲忌繁腐的装饰和柔和的暖色等等。如果内外不协调，就会有“不伦不类”之虞。

我们平常所讲的“风度”，就是内在气质与外在表现相互衬托，彼此辉映的结果。