立裁的发明者

❶ 毕业设计的目的和意义 课题是 服装设计（生产方向），还有服装的工序流程图怎么做谢谢！

中国知网也好！
万方数据也好都有例子！
甚至网络文库都有！
==================论文写作方法===========================
论文网上没有免费的，与其花人民币，还不如自己写，万一碰到骗人的，就不上算了。
写作论文的简单方法，首先大概确定自己的选题，然后在网上查找几份类似的文章
通读一些相关资料，对这方面的内容有个大概的了解！
参照你们学校的论文的格式，列出提纲，补充内容！
实在不会，把这几份论文综合一下，从每篇论文上复制一部分，组成一篇新的文章！
然后把按自己的语言把每一部分换下句式或词，经过换词不换意的办法处理后,网上就查不到了！
最后，到万方等地进行检测，将扫红部分进行再次修改！
祝你顺利完成论文!

❷ 我在二本院校学数字媒体艺术专业，想申请在法国读研，学服装设计，该做哪些准备哪些服装设计的私立院校好

法国是世界著名的时尚王国，能够在法国学习时装设计专业成了许多中国学子梦寐以求的选择,许多服装设计专业的学生都留学法国，那么法国服装设计留学院校有哪些？接着往下看。

1.巴黎服装工会学院

巴黎服装工会学院是历史悠久的知名设计院校，所以学费也成正比的12780欧左右，并且每年以300欧左右的速度递增。

学校每年招收的中国学生有配额限制，师资力量很雄厚，教育手段也是别具一格，手工课和立裁是最著名的，裁剪课非常着重做工细腻，非常精致,连扣眼和锁边之类的都用手缝。课程以制作为主一点，偏重高级服装制作。 在耿老师看来，这所学校不仅是师资力量雄厚，也是法国本地人心中的殿堂级服装学院，许多著名的设计师都曾在此学习和进修。

课程有设计，立裁，平面打板，手工课，造型艺术，面料设计等等。

2.法国时尚学院IFM

法国时尚学院IFM成立于1986年，是在时装、设计、奢侈品以及创新领域的法国世界一流培训、研究以及应用技术的机构。

法国时尚学院(IFM)学历相当于grande école ,bac+5（中国教育部认证为硕士文凭），学费每年13500欧元。IFM是法国顶尖的的服装学校之一，申请的要求是BAC+4或者等同工作经验的，这间学校不适合服装设计的初学者，适合进修的人。

这所学校的申请有一定的难度， 申请者不但要有很强的设计和制版基础外还需要对市场营销有一定的了解， 而且要精通英，法双语。

3.法国高级时装学院（ESMOD）

法国ESMOD国际服装设计学院是世界顶级的服装设计院校，它悠久的历史和享誉时装界的教学，吸引着来自世界各地的学生。该校硕士阶段文凭受中国教育部认可。

学校创建于1841年，是一所历史悠久、贡献卓著的私立学院。ESMOD不仅在整个行业中声名显赫，而且文凭也已经获得法国政府的认可。ESMOD学院以及历史上最初的裁剪课程都是由法国著名的服装裁剪大师---阿列克斯.拉维涅先生（Alexis Lavigne）创建。

迄今为止，ESMOD的工艺和教学法依然是世界服装界的重要参考。阿列克斯.拉维涅先生同时也是服装界有名的发明创造者，他所发明的专用工具如：皮卷尺、服装专用半身人体模型等仍旧在行业中使用。

从高级定制到男装、女装、内衣、针织、童装，ESMOD都形成了自己独特的风格，在世界时装舞台上占据着举足轻重的地位。ESMOD坐落于巴黎第九区，紧邻巴黎老佛爷百货和春天百货。

学校的传统学制为3年，系统的教授服装设计与制作；还开设1年制的特殊课程，供学生更深入的学习设计制作。学校在巴黎校区另设ISEM分校，专门培养服装营销、服装市场学方面的人才。

以上就是法国服装设计留学院校介绍，当然法国还有许多出色的服装设计学院，比如高等艺术设计及管理学院（CREAPOLE）、巴黎国际时装艺术学院（MOD’ART）等。赴法服装设计留学能够学习和选择的学校有很多，学生主要还是要根据自身的基础水平和留学预算选择适合自己的学校，如果您想了解更多可以联系大华留学耿老师帮您进行更加详细的咨询。

❸ 去法国读服装设计大学有年龄限制吗那ESMOD呢30岁去法国学设计会被人笑

法国是世界著名的时尚王国，能够在法国学习时装设计专业成了许多中国学子梦寐以求的选择,许多服装设计专业的学生都留学法国，那么法国服装设计留学院校有哪些？接着往下看。

1.巴黎服装工会学院

巴黎服装工会学院是历史悠久的知名设计院校，所以学费也成正比的12780欧左右，并且每年以300欧左右的速度递增。

学校每年招收的中国学生有配额限制，师资力量很雄厚，教育手段也是别具一格，手工课和立裁是最著名的，裁剪课非常着重做工细腻，非常精致,连扣眼和锁边之类的都用手缝。课程以制作为主一点，偏重高级服装制作。 在耿老师看来，这所学校不仅是师资力量雄厚，也是法国本地人心中的殿堂级服装学院，许多著名的设计师都曾在此学习和进修。

课程有设计，立裁，平面打板，手工课，造型艺术，面料设计等等。

2.法国时尚学院IFM

法国时尚学院IFM成立于1986年，是在时装、设计、奢侈品以及创新领域的法国世界一流培训、研究以及应用技术的机构。

法国时尚学院(IFM)学历相当于grande école ,bac+5（中国教育部认证为硕士文凭），学费每年13500欧元。IFM是法国顶尖的的服装学校之一，申请的要求是BAC+4或者等同工作经验的，这间学校不适合服装设计的初学者，适合进修的人。

这所学校的申请有一定的难度， 申请者不但要有很强的设计和制版基础外还需要对市场营销有一定的了解， 而且要精通英，法双语。

3.法国高级时装学院（ESMOD）

法国ESMOD国际服装设计学院是世界顶级的服装设计院校，它悠久的历史和享誉时装界的教学，吸引着来自世界各地的学生。该校硕士阶段文凭受中国教育部认可。

学校创建于1841年，是一所历史悠久、贡献卓著的私立学院。ESMOD不仅在整个行业中声名显赫，而且文凭也已经获得法国政府的认可。ESMOD学院以及历史上最初的裁剪课程都是由法国著名的服装裁剪大师---阿列克斯.拉维涅先生（Alexis Lavigne）创建。

迄今为止，ESMOD的工艺和教学法依然是世界服装界的重要参考。阿列克斯.拉维涅先生同时也是服装界有名的发明创造者，他所发明的专用工具如：皮卷尺、服装专用半身人体模型等仍旧在行业中使用。

从高级定制到男装、女装、内衣、针织、童装，ESMOD都形成了自己独特的风格，在世界时装舞台上占据着举足轻重的地位。ESMOD坐落于巴黎第九区，紧邻巴黎老佛爷百货和春天百货。

学校的传统学制为3年，系统的教授服装设计与制作；还开设1年制的特殊课程，供学生更深入的学习设计制作。学校在巴黎校区另设ISEM分校，专门培养服装营销、服装市场学方面的人才。

以上就是法国服装设计留学院校介绍，当然法国还有许多出色的服装设计学院，比如高等艺术设计及管理学院（CREAPOLE）、巴黎国际时装艺术学院（MOD’ART）等。赴法服装设计留学能够学习和选择的学校有很多，学生主要还是要根据自身的基础水平和留学预算选择适合自己的学校，如果您想了解更多可以联系大华留学耿老师帮您进行更加详细的咨询。

❹ 立裁人台 该怎么选择尺寸

1、提供设计稿、面辅料小样。 你的设计，包括了具体的面料、辅料小样了吗？这个你需要自己给予工厂一个具体的要求。最好有小样。这些面料小样可以通过去批发市场，或者面辅料代理商那里寻到（估计以你的用量，应该很难直接和纺织、面料厂那里联系）。 如果实在没有任何小样，可以做出具体文字说明（比如，面料成分、纹样、肌理效果、克重等），可以委托加工厂帮你找。

2、给工厂的设计稿必须是技术图纸，不是服装效果图。两者都有更好。 很多设计师不明白技术图稿和服装效果图的区别。 给工厂一张效果图，通常意义不大，最后还是要转换成技术图稿。见附件图，明白两者的差异吗？技术图纸上要有具体的工艺说明， 长度；比例；位置；工艺是否有特别要求等。下图中，左栏是效果图；中间就是技术图纸。右边是工厂会做的样版。

(图片来自于网络，不属于本人！）

3、确定加工厂类别。 这里需要说明一点，服装加工厂是有分类的。 你没有说明你是什么衣服。 如果是毛衣，要找毛衣厂，他们通常有合作的纱线厂，你可以自己去纱线厂直接看。如果是裁剪类衣物（梭织、针织），要找到相应的加工厂。 做梭织的通常不太会做针织。 虽然现在也有混合面料的衣物，但通常两者的加工工艺和需要的设备是有差异的。另外，有的工厂擅长做外套、裤子；有的擅长做裙子；这些都有些差异。 做羽绒服的设备也不一样。总之，你要找到相对应的加工厂。

4、把效果图、技术图纸、面料及辅料小样给一家靠谱的加工厂（见后文，“困难”，了解啥叫靠谱），首先请工厂报价。 这个时候的报价是非常初步的，但是必须有。如果超出预算太多，至少可以想办法调整设计方案，或者换个厂等。切记一点，报价和订货量是有密切关系的。原则上，量越大，单价越低。 另外，生产加工有起订量一说（MOQ)。至于如何解决MOQ问题，见下面“困难”一处）。

5、随后先请工厂打样。 这个时候做样衣，通常可以使用类似面料（除非你的面料可以从现货市场上买到）打版做。同时，可以利用这段时间找面料供应商。

6、样衣确认。主要是检验设计是否有不合理的地方（必须吐槽的是，没有经验的设计师出的稿，一些设计元素是累赘，即没有美感，也没有利用好面料的优势，从结构设计上也不够合理，随后又增加生产成本）。 检验是否每条分割线都是必须的，它存在的理由是什么？美感？还是结构设计需要？因为分割线多一条，就是一分成本（除非你是皮衣，皮革制品受原料限制，它们是比较喜欢分割线多的）。碰到太多的设计师，只要自己所谓的感觉。 我想说，设计是有逻辑和目的的，不完全是感觉即可。另外重点检验样衣穿着的舒适度以及版型的美感。版型的挑战在于，看上去很美的，穿着不一定舒适；穿着舒适的，版型不一定好看。总之，版师非常非常重要。 设计师常常不太尊重版师，这个观念要改变。 设计师常常觉得版师不理解自己的设计；版师常常觉得设计师不懂技术。 说实话，只会画图的设计师不叫设计师。设计师必须要懂技术，虽然你不一定能自己亲自做，但要会鉴赏。

7、一般很少有样衣一步到位的，样衣修正几次是很正常的现象（如果你对品质有要求的话）。没有要求者，建议直接从批发市场找货。省得那么多麻烦。

8、随后，应该是订货会，收集订单。 如果你没有订货会，而是自己销售，那么此处略过。

9、大货生产，首先是面料关。 面料如果是现货（强烈建议新手从此处开始），那么直接买来开裁即可。 如果还非要定制，做好准备，打色，色卡确认，是个反复的过程。还有就是手织样确认（就是小样确认），随后才开始生产大货。

10、面料出来，检验合格（至少符合国标吧，至少不要缩水率超标；至少不要掉色，面料最常见的2个问题），此处要再做一次生产样衣。与前面的样衣不同，前面的样衣，行话通常称为“销售样衣”。大货生产前，要做一件生产样衣。 原因是，销售样衣通常面料不是100%准确的，而面料会影响大货生产工艺的。 此步骤不可省略。 不然，大货一旦面料开裁，一旦有问题，就可能一批货损失掉了。生产样衣通常要封样的，就是会在样衣上敲个骑缝章。 未来大货检验，以此样衣为标准。

❺ lEVIS的裤子和普通的裤子有什么区别

lEVIS的裤子和普通的裤子之间的区别：

1、不同的合适人群：普通的裤子模特都适合亚洲人的身体比例，在剪裁，质地，材质和设计上更适合亚洲人，穿着更舒适。

2、主要设计风格不同：lEVIS百货公司和普通裤子柜台设计比较随意，美国百货公司的设计相对紧凑。

3、款式不同：lEVIS制造的牛仔裤有许多只适合欧美的款式，例如501和505；普通牛仔裤直接面向亚洲有许多款式，可选523。

(5)立裁的发明者扩展阅读：

LEVIS牛仔裤品牌特征

1、传统Levi牛仔裤的后袋是燕子形的。

2、后袋的侧面标志有两个Levi，一个为正，一个为负。E小（某些早期字母大写）。

3、口袋里的铜钉应标有L．S＆C．O。

4、拉链版的拉链应该有李维斯的。

5、对于按钮版本，按钮和大按钮应带有单词“Levis”。

6、裤子上的水渍不能少。中国的某些零件是在美国制造的，但这并不意味着裤子是在美国制造的。如果有人在美国出售它们，那就是一个问题。

7、口袋里的铜绷带的背面，也就是裤子的内侧，也应该有L．S＆C．O。字样。

8、一般而言，待售内国旗的边缘是圆形的，对于真正的出口或美国制造的国旗，应稍微弄平。

9、通常，所有Levi＇s产品都不能完全由工厂生产。也就是说，李维斯在中国大陆的加工厂无法生产裤子，衬衫，上衣和羽绒服。

10、型号：501、517、505、518、519、542、593等。

LEVIS牛仔裤品牌的由来和特点：

Levi是由犹太商人LeviStrauss创立的著名牛仔裤品牌。1853年，LeviStrauss成立，主要生产帆布工作服。1873年，雅各布·戴维斯（JacobDavis）为纽扣牛仔裤中的“撞针”申请了专利，标志着第一条牛仔裤的诞生。

作为牛仔裤的“始祖”，Levi＇s象征着美国狂野，坚定，叛逆，开拓的精神。从美国到世界已经经历了一个半世纪，它已经成为一种可以被全世界的男人，女人和儿童接受的时尚。Levi的特点是靛蓝色斜纹布斜纹布，背面有皮革开合，弯曲的后袋带有铆钉和独特的红旗。

Levi追求创新已有一百年了。1960年，推出了一系列水洗牛仔裤。1967年，出现了喇叭裤型。1986年，开始生产破洞的破损牛仔裤。用“翻边”翻牛仔裤的裤子。2003年，她推出了性感，时尚，独特而酷的type1TM系列。在2018年世界品牌500强排行榜中，李玮排名第111位。

❻ 北服和建智立裁人台哪个好

建智一个价格可以买别家两个，之前用红邦，现在换了建智，材料不一样，建智人台比较扎实整齐，细节不错，全围误差0.5，感觉建智出来的好看，尺码准，

❼ 服装打版和立体裁剪区别

1、服装立裁是服装打版的一个分支，服装打版分平面打版以及立体打版，立体打版简称立裁。，平面制版精确，立体裁剪更能出效果。

2、立裁是平面打版的补充，而且立裁必须建立在相应的平面打版基础上，同时有实际应用中，立裁一般是局部应用，而很少全部应用。

3、平面打版就是在牛皮纸上制版，制版完成可以直接裁片。而立裁就是直接在人台上扎出想要的效果，因为人是一个不规则体，所以有些要求较高的部位用平面做效果较差或做不出来想要的效果，所以需要应用立裁。

(7)立裁的发明者扩展阅读：

立体裁剪造型优点：

（1）直观性：立体裁剪是一种模拟人体穿着状态的裁剪方法，可以直接感知成衣的穿着形态、特征及松量等，是公认的最简便、最直接的观察人体体型与服装构成关系的裁剪方法，是平面裁剪所无法比拟的。

（2）实用性：这种方法不仅适用于结构简单的服装，也适用于款式多变的时装；适用于西式服装，也适用于中式服装。同时由于立体裁剪不受平面计算公式的限制，而是按设计的需要在人体模型上直接进行裁剪创作，所以它更适用于个性化的品牌时装设计。

（3）适应性：立体裁剪技术不仅适合专业设计和技术人员掌握，也非常适合初学者掌握。只要能够掌握立体裁剪的操作技法和基本要领，具有一定的审美能力，就能自由地发挥想像空间，进行设计与创作。

（4）灵活性：在操作过程中，可以边设计、边裁剪、边改进，随时观察效果、随时纠正问题。这样就能解决平面裁剪中许多难以解决的造型问题。比如：在礼服的设计和时装制作中，出现不对称、多皱褶及不同面料组合的复杂造型，如果采用平面裁剪方法是难于实现的，而用立体裁剪就可以方便的塑造出来。

（5）正确性：平面裁剪是经验性的裁剪方法。设计与创作往往受设计者的经验及想像空间的局限，不易达到理想的效果。而立体裁剪与人体几乎为零的接触，可以令正确性与成功率都非常高。

❽ 服装设计的初学者需要看那些书

中国比较好的是中法埃菲时装设计学院了，

这个你可以在很多地方看到的，他们的学校比较权威

推荐部分比较有用的书籍：

余强著 服装设计概论 第一版 西南师范大学出版社 2002.1

庞琦著 服装色彩 第一版 中国轻工业出版社 2001.9

徐雯著 服饰图案基础 第一版 北京工艺美术出版社 2002.6

李丽婷著 色彩构成 第一版 湖北美术出版社 2001.10

苏石民 包昌法 李青著 服装结构设计 第一版 中国纺织出版社 2003.3

朱秀丽 鲍卫青著 服装制作工艺 第一版 中国纺织出版社 2003.3

(日)文化服装学院 范树林 文家琴译 文化服装讲座-原理篇 中国轻工业出版社 2000.4

王受之著 世界服装史 第一版 中国青年出版社

2002.9 基础三;1、多临摹、多练习，自然会提高的，只是时间长短的问题。所谓勤能补拙。

2、不要机械的画，要去理解人体的结构和比例的规律(比如高七坐五盘三半)在画的过程中思考，人体的各部位都可以理解成若干的基本几何体组成的(如长方体、圆柱体、圆球、椭圆体等)，去理解不同的几何体在不同视角位置的透视情况，这样就容易找出规律，进行有针对性的练习，提高就快。

3、练习方法上要”抓大放小”、“由大到小”，先抓主要的形态、位置、比例，大的方面先确定下来，不要一开始就陷入局部的观察和刻画，先整体再局部，同时局部的处理要服从整体，不要让局部太“跳”出来，喧宾夺主，肯定该肯定的主要线条，弱化、虚化次要的局部细节。这和素描是一个道

理。

4、色彩的搭配，除了要掌握基本的色彩学原理外，主要的在于多练习和观察，对色彩的搭配要灵活和大胆，敢于尝试各种不同的搭配，在搭配中锻炼自己的色彩感觉，一定不要教条。个人认为色彩的搭配没有绝对的禁忌(风俗习惯上的禁忌除外)，要记住色彩的搭配除了考虑色相、明度、纯度的三要素外，更多时候是位置、面积、形状的灵活掌握，色彩也是有“体积”和“重量”的。

(1)同类色的服装配色：同类色配合是通过同一种色相在明暗深浅上的不同变化来进行配色。

(2)近似色的服装配色：近似色配合是指在色相环上90度范围内色彩的配合，给人们温和协调之感。与同类色配合相比较，色感更富于变化，所以它在服装上的应用范围比同类色配合更广。

(3)对比色的服装配色：对比色的配合是指色相环上120度～180度范围内的色彩配合，所体现的服装风格鲜艳、明快，多用于运动服、儿童服、演出服的设计中。

(4)相对色的服装配色：相对色配合是指色相环上180度两端两个相对色彩的配合。其效果比对比色配合更为强烈。在相对色配色中要注意主次关系，同时还可通过加入中间色的方法使对比效果更富情趣。

3.流行色与服装设计服装领域一向是崇尚流行意识的，流行色在服装中的应用是人们对色彩时髦的追求，突出反映着现代生活的审美特征。

色彩是赋有鲜明的时代感和时髦性的。色彩专家以其尖锐的洞察力，把来自消费市场的时新色彩加以归纳、提炼，并通过预告推而广之，蔚然成风，形成流行色。目前国际流行色委员会每年两次例会以预测来年春复和秋冬的流行色趋向，并通过流行色卡、时尚杂志和纺织样品等媒介进行宣传。在现代服装设计中，流行色的应用更为广泛，新潮款式和流行色彩的结合日益密切。因此设计师仔细分析研究流行色周期的规律，掌握

流行时机，及时推出符合人们审美要求的新潮服装，才能扩大市场销售。