梦与艺术创造

① 梦启航艺术体字，急需！！！！

1）【梦启航】字的经典综艺体简写法

2）艺术字体，是把一个传统的字体作创意性、特殊化的美化与修饰，这种学术就是字体艺术。艺术字体是字体艺术中最有代表意义的一种新型装饰，重点在于以形态美突出语言内在涵义。艺术字体被人们广泛的接受与应用，成为了一种新兴艺术创造。 总体来说归纳为（常用）：宋体（其中又分仿宋、粗宋等）黑体（同宋体一样分什么美黑、粗黑。..）隶书、楷体、行楷、颜楷、琥珀体、雪峰体、舒同、综艺、粗圆、魏碑、霹雳、姚体、广告体、篆体、菱心、行草、彩云（有类似的脚叠圆）等，字体除了行草在美术字中字体架构大体一样（上紧下松，左紧右松）。

② 《梦》的艺术地位以及创作的来源是什么

《梦》是卢梭逝世那年绘制的伟大作品，也成了他的绝笔之作，也是这位从事海关税收职业的“星期天画家”的巅峰之作。从《梦》问世的那一天起，迄今已有近百年的光景，这幅作品一直以诗意般的神秘感震着撼人心，构成神秘感的所有要素毫无疑问都源于卢梭的梦境。

③ 梦与艺术创造的关系应当如何理解

只要多追求，和多付出，坚持坚持。

④ 简述弗洛伊德的本能论、泛性论、梦论与艺术创作的关系

本能论和泛性论是有联系的，基本观点是人的一切行为都是由本能引起的，这种本能就是性本能，它是一种内部驱动力，被弗洛伊德称为利比多。后来弗洛伊德对本能论观点有了改动，因为泛性论太偏激了，把本能完全归于性得到很多人反对。而弗洛伊德对于梦的解释要涉及到潜意识，他认为梦是人的潜意识的到表达的一种途径，因为现实生活中潜意识是被压抑的，是得不到表达的，所以只能在梦里偷偷溜出来；至于它们和艺术创作有什么关系，个人认为艺术创作是本能欲望得到满足的一种途径，因为人的本能很多是被道德所不允许的，甚至是邪恶的，所以要找到其他一些被社会所认可的方式来满足。用手机回的，好累，都是个人见解，希望对你有帮助。

⑤ 有一种说法认为,电影是"梦的艺术",请以自己看过的影片为例,说明梦境在电影中的艺术表现和功能.

电影美工：银幕造型中的梦境

梦境永远是有限的、主观的、臆想的，而银幕上的影象，尽管某些外国电影理论家喜欢把运动和时间在银幕上的反映与梦境进行类比。这种相似是极其也是幻觉的，同时也是客观的，正像一切美学现象一样。在放映时我所看到的，其他观众也都能看到。银幕幻象与现实生活中人的梦境的差异。其中最明显的分别是：银幕上的影象，虽是幻觉的，但又是客观的，有目共睹的；而生活里的梦境只是个人主观的幻觉。

梦境与银幕幻象的同异应该说是容易鉴别的。但是，在银幕上，有时也要表现某一人物的梦境。这样的梦境却是要观众都要看见的，因而有其客观性。那么，银幕上的现实与银幕上的梦境，应该如何区分呢？在电影创作中，梦也是常常出现的。在银幕造型上准确而艺术地表现梦境，也就常常诱惑着和难为着创作者们。银幕上的梦境应该不同于银幕上的现实，梦境的造型应该与现实的造型有一段距离，才能使观众相信那就是梦。早期的电影在表现梦境时，通常是在镜头周围涂上凡士林之类的物质，使画而四周显得模模糊糊，就算是梦境了。这种说明式的造型技巧，在今夭看来，当然是极其幼稚的。今天，人们早已淘汰了这种表现方法，而转向从人们的心理感觉方式上来寻求相适应的造型语言。从人类的生理活动来看，梦是人的大脑皮质处于弥漫性抑制的结果。梦境是时断时续的，似乎合于逻辑，又似乎不合于情理，因此，给梦者遗留下的印象是在虚实隐现之间。这就给创作者们以极大启示。然而这种运用人们心理与生理活动的经验，并将其转化为银幕造型的方法，却常常被美术师和创作人员们忽视。有些影片，将梦境的表现搞得太实，似乎不过是一种场景的转换。这样，也就失去了在银幕上表现梦幻美，表现虚无美，表现朦胧美的审美价值。一些影片的梦，太合乎生活逻辑，有头有尾，过份有章法，景物造型也非常实在，结果事倍功半。要知道，梦境既有别于生活实际，人在现实中不会飞，梦里却能翱翔千里。因此，银幕上的梦境，人也可以长上一双翅膀。人不能在瞬间变大变小，梦里可以七十二变。假如作品中描写的梦境与生活实际一模一样，那还要什么梦境呢？在电影创作中，若要表现梦境，就应该在造型上寻找能够表示若真若假、若隐若现、似断似续、扑朔迷离的表现元素，使得银幕上的梦境就变得梦味十足。

在文艺作品中，还有什么样的环境比梦境更加离奇，更加“想入非非”、尽情展开幻想的彩翼？梦境因造型上充满了幻想和夸张的色彩，才更迷人，更富于感染力量。美国影片《爱德华大夫》里，有表现精神病患者的梦境。从剧作来说，他们运用了弗洛伊德的学说，表现的梦境是未能实现的愿望的达成。在造型语言上，影片运用了现代主义绘画的构成方式，因此银幕造型显得离奇、荒唐而富于神秘感，这样的银幕造型是非常容易与银幕上现实事件的造型分别开来的。在银幕上借助造型来展示梦境向美术创作提出了各种难题。美术师就应该找到既能使观众理解，又能与现实环境造型区别开来的银幕造型语言，这就需要艺术才能和独具匠心。

因此，总体氛围的成功设置与体现，是影片创作中一项艰难但十分重要的任务。只有对影片有了全面与深刻的了解；对未来影片的风格、基调等有了综合认识，电影美术师才不会只把目光盯在一场一场的布景上，而是从全局出发，以总构思与基调、氛围的总设计，来指导每一环境的选择和每一堂布景的设计与体现,更好的把握梦境与银幕造型的关系。

⑥ 美术 设计 美院 大学 成功 梦想 艺术 创造 出国

知道穷人最缺少的是什么么？
是野心
放开去做吧
去做自己喜欢的
即使会失败
也是美好的
因为你所从事的是你喜爱的
为梦想而奋斗
不要在乎别人想什么
平凡的人是无法理解你的
相信自己
只有不甘平常
才能创造奇迹。。。

用不平常的眼光看待这个世界
你才能从平常人中脱颖而出。。。

不要因为自己的不平常而去模仿正常
要感谢不平常给你带来的一切
正因为有你的不平常才能去创造奇迹

所谓的不正常只是在平常人眼里的
是因为他们用自己的平常而看待你

自己选择的路跪着也要走下去。。
每个人都有自己选择的权利，每个人都有自己的人生价值观，追求不同，世界不同，未来不同。
我不能对我的未来定格，但是我会向我追求的一切努力，
如果人的一生只能辉煌一次，那么我会让这一次足够让我辉煌一生

⑦ 关于艺术梦想的句子

人们通常所说的梦，除了一般意义上的睡梦而外，还有另一种形态的梦，即昼梦，也就是人们所说的白日梦。

一般说来白日梦是一个带有贬义色彩的词语，人们常用白日做梦来说一个人只是沉迷于幻想而不务正业。虽然如此，但这只是大众的一种偏见，从理智的角度上来看，昼梦在人类心灵上有着不可替代的重要着用。所谓昼梦，当然是指人在意识清醒的情况下的心灵活动，但这种心灵活动又与一般的思维活动有很大的区别，这种区别就在于它不受一切的现实的时空限制，心灵可以到达任何不可以到达的地方，所以又是真正的梦。

杜洪毅《白日梦想》14.3×41.5cm

昼梦与睡梦的区别在于睡梦是掠过心灵的各种信息的剪辑，常常朦胧不清又没有完整的结构;而昼梦却是在意识清醒的情况下心灵对现实的一种超脱，常常有清晰的结构。睡梦是无意识的而昼梦是有意识的。

人为什么会做昼梦呢?也许有人会说是人有了思维的能力后胡思乱想的结果，而没有任何的意义了。事实上，如果我们深一步思考，就会发现昼梦原来是造物主赋予人类的一种心理调节机制，同时也是人类的一种对自身进行超越的能力。我们不难发现，一个人在昼梦中常常梦到的东西恰恰是自己在现实中最缺少的东西：一个非常贫困的人也常常沉迷于生活在豪华宫廷里的梦中;一个体弱多病的人却会梦到自己拥有绝世武功，无所不敌;一个非常卑微常受人鄙视的人却会梦到自己受万众所拥戴;一个才学低微的人也会梦到自己是一为博学之士;一位非常孤单的人却会梦到自己受到爱神的垂青，与情人甜蜜的约会……由此可以看出，昼梦具有对人格补缺、对心灵疗伤的积极的作用。另外由于昼梦所构筑起的美好景象，会让人心情愉悦，远离现实中的各种烦扰，从而调动积极情绪，改变精神状态，为人勇敢的面对现实生活增加了能量。

杜洪毅《白日梦想》14.3×41.5cm

另外昼梦虽然远离现实，但并不是绝对的不可实现，在人类文明史上许多辉煌的成就都是源自昼梦。正是因为有了梦，为人们点亮了一座座前进的灯塔，让人为之奋斗直达辉煌。昼梦还为人类制造了精神食粮，那些古老的神话传说，那些营养无数人心灵的文学佳作，大多数内容都是从昼梦中产生的。而我们所追求的艺术梦，恰恰也一种对白日梦的呈现形式。

虽然说昼梦在人类心灵上有很大的建设性作用，但同时也有很大的破坏性作用，也是正因为如此，才导致了人们普遍对它的偏见。当少年人因受到武侠小说的毒害，整日沉睡在刀光剑影称霸天下的梦幻中，现代的堂吉诃德便出现了;当怀春的少女受到青春言情小说的诱惑，整日做作淫荡的春梦，于时放荡的淫乱集团便现视了;当输红了眼的赌徒，沉睡在一博赢千金的美梦中时，种种凄惨的悲剧便在人间上演了……昼梦对心灵对现实世界的破坏作用也是不胜例举，但我们并不能因此就对此对之完全否认。

杜洪毅《白日梦想》14.3×41.5cm

现实中，有一小部分人几乎完全生活在昼梦中，而另一小部则几乎完全没有昼梦，其余的人介于两者之间。一般说来，喜欢独处，侧重于内心世界的人有较多昼梦，而喜欢热闹，侧重外在世界的较少有昼梦。多昼梦的人生命更有深度，灵魂空间更广阔;少梦的人更安于现状，常常听凭命运的摆布。无疑，艺术创作者，是一群自甘沉睡在白日梦想中的人。

总的来说，白日梦并不是坏事，我们不能因为沉迷其中而苦恼不能自拔，但也不能因为畏惧而将生命荒废。生命因有梦而更美丽，生活因有梦而更美好!我们每一天的前进，正是行走在梦中……

⑧ 弗洛伊德认为，艺术创造与人的“白昼梦”有关对吗

艺术本身 就是白昼梦的延续..

⑨ 如何理解澳大利亚原始艺术创作与民族“梦想”之间的关联性

对于澳大利亚原始部落民族来说，先祖的灵魂、先祖的力量仍在这个世界上显现。先祖从最初的创造世界起，一直到现在仍主宰着这个世界；这一切可以用一个词来概括，这个词便是“梦想”(Jukurrpa)。澳洲土著民族的这个“梦想”有极为深刻和严肃的内涵，它意味着超自然的生命和先祖创造的世界，同时还包含着它特有的宗教仪式、法律和艺术形式。它是一个将人与他所在的土地、与古老的神话、与原始宗教仪式、与艺术中的精神力量结合在一起的那种神秘的力量。每一个土著居民都与梦想的一个特定情节相联系，对于“梦想”中的土地、传说、祭祀仪式和艺术活动，他们都有一定的权利和义务。艺术创造活动对于澳洲土著民族而言，并不是我们今天所理解的创造性的艺术，而是“梦想”的体现，艺术原是由先祖们创造完成的，但他们要通过活着的人们把这些“梦想”表现出来供人们观赏，因此，土著民族的艺术家是在用世俗的视觉形象重现梦想的力量，制作岩画的目的或意义实际上在于发现、复制或重现梦想的形象。于是梦想、梦境、永恒的梦等等，便成为澳洲土著居民进行艺术创作活动时一些基本的概念。

⑩ 尼采把梦和醉看做的两种基本的艺术状态除梦之外灸和艺术也有不解之缘

文段内容是描述酒与艺术的关系．
从空格前“酒与艺术也有不解之缘”的句意可知，下句应与酒的描述有关，而选项中，②是对④的举例说明；而从句子承接关系看，③描述欧阳修的话，紧跟②的“醉翁”，而①是对醉的理解，从句子关系看，应是对醉描述的语句的小结．
故正确排序为：④②③①
故选：C