❶ 席勒认为什么是创造力的自由表现
游戏冲动是创造力的自由表现。
席勒美学思想的核心命题:没是自由的形式或象专征。席勒认属为,人性教育的终极目的是审美的人而非道德的人。而只有审美的人才是自由的人。席勒美学思想的目的,并不单纯限于要控诉现在文明对完整人性的肢解,也不限于要为异化的社会和人性开出药方,而是企图通过美与艺术的教育手段,为现代人的生存提供一种精神的慰藉和理想的归宿:“自由的人”有此作为一种审美乌托邦而牵引并烛照人类未来的前行之路。对此,席勒研究提出的公诉是:席勒写的戏剧和诗歌几乎无一不是在疾呼人类的自由。
❷ 少儿美术课堂上如何发展孩子自由的,富有创造力的个性。
找那种品牌一点的机构教学,像小央美这类的机构。
❸ 为什么孔子有那么多等级观念,限制人的创造力与人性的自由,中国人还那么推崇他
其实楼主应该先抄审视一下自己的观点。
古代中华文明最昌盛的宋代,那时候欧洲人还在中世纪的树上摘果子吃,那时候中国的科学创新层出不穷,这是为什么,并不代表孔子的某种观点怎样(或者说根本不是其本意),社会和时代即怎样。
我觉得社会和时代的主要决断者还是统治者和被统治之间的关系说起的。
宋以后:
元自然不必说:社会等级森严,这和元朝的政策有关系,当然他要利用孔子。
明朝,有一个小高潮,也就是郑和大航海时代,这时候的中国人并不缺乏探险精神,你看看东南亚的华人有多少是当时过去的,此时皇帝开始专权,宰相的制度废除(苗头从元开始),这时候,孔子定要被利用。
清朝,异族统治中国,自然更要利用孔子了?
孔子伟大,你阅读他的文章片段就可以知道,正因为他的伟大,古中国的封建王朝的力量太大,致使周围没有竞争的力量,没有有效的竞争哪里来的发展了?
就好像:中国有伟大的京杭大运河,哪里来伟大的海运了?
❹ 无可否认,创造力的运用自由的创造活动,是人的真正的
无可否认,创造力的运用、自由的创造活动,是人的真正的功能;人的创造活动,是人的真正的功能;人在创造中找到他的真正幸福,证明了这一点。
❺ 如何理解美的自由创造性
自由创造性就说明人人都爱美,但是要想要美丽,就需要你的个人的发挥和自由创作,他都可以创造出美,都可以产生美的感觉,就是这这个道理
❻ 以自由为主题画张招贴有什么好的创意
绳子释放的那刹那·
踏青风景画 最好由自行车
介绍你去看看 桑贝绘画大师的 《奢侈 宁静 享乐》
❼ 自由创意的危害
好处:①过的比较随性,不会有太多的约束感;②对一些已经形成的共识社会观、世界观、道德观进行冲击,达到补充的作用,让人们更加的阔达能相互谅解相互接受。
坏处:①容易造成误会,小范围的有些时候会对大家的相处起到不好的影响;②过于个性后,造成大家不能相互谅解,不能相互补充,造成一盘散沙的结果;③对自己而言,实际上很容易错过自己真正需要与真实所爱,当然很多人觉得这样的人才敢爱敢恨,但有没想过,就因为太过的敢爱敢恨,以至于不断的伤害不断的错过,达不到成熟。
例子:①柳永,柳永是一个颇具传奇的人物,怎么说,大才子性喜自由散漫,第一次科考落第,其写一词《鹤冲天》,最后那句,忍把浮名,换了浅斟低唱!连皇帝都称好。结果这声好害了他,第二年他考上了,皇帝一看名字,说这人不是要把浮名换来浅斟低唱吗?他就这样再次落第。他不服气,第三次他换了一个名字,结果考上了,去做了一个小官,结果没有做多久,就连衙门里的事都不做,天天去找浅斟低唱了。借杜牧的诗来说就是:落魄江湖载酒行,楚腰纤细掌中轻。十年一觉扬州梦,赢得青楼薄幸名。
这东西好坏说不上,只能说人各有志吧,毕竟凡有水井处必咏柳词的成就就已经让后人称道了,若他还是规规矩矩的做官,那中国历史上绝对没有他什么位置。
同时,我们可以看到一种生命形态,如果那时候,大家都觉得读书出来就一定要做官,就一定要有什么成就是必然的,那柳永的出现,似乎告诉我们,原来玩也是可以玩出水平的。
可是同时我们也可以看到,他要面对的或许是一次又一次的遇见与离别,最后留给生命的感叹或许就是他的那句:今宵酒醒何处,杨柳岸,晓风残月。
关于古人 类的,可以参考什么竹林七贤,七侠五义之类的,中国还真不缺这样的例子。
❽ 个性自由与人的多样化和个人创造力有无关联如何看待个性自由与激发社会活力之间的关系
所谓创造力就是突破传统,制造差异的的能力。
个性自由有利于保持人与生具来的与其他人的差异性,也就保持了多样化,多样的差异自然比单一的雷同更容易产生突破传统的创造。
❾ 孩子处于自由环境下,容易提升创造力吗
答案是绝对的。没错,当孩子处于自由环境创造力会有显著提升。
想要讨论创造力,我们首先需要正确认识创造力这个概念。创造力是人类特有的一种综合性本领,它的构成因素有知识、智力、人格,当对创造力有这么一个初步认识后,你的疑惑自然就有答案了。
科学研究表明,当儿童处于自由环境而没有收到过多约束时,他们往往会拥有比被约束儿童更高的智力。举个例子,当家长不断的重复固化儿童必须去学习数学、英语等等这些科目,反而会让孩子产生逆反心理,最终取得相反的效果。
同时自由环境还会让孩子更容易产生认同感,也更容易以稳定的心态进行创造,无疑我们可以得出结论,当儿童处于自由环境,家庭关系以及与父母的亲密感会有显著提高,创造力绝对会比起被束缚的同龄人有明显提升。
❿ 小学美术教育如何培养学生的自由创造力初探
一、教师应改变观念,深入了解学生
传统教学只注重知识的传授,而忽视了学生个性的发展,忽视了学生的心理成长。教小学生学美术并不是要培养他们成为美术家,而是让他们在学习中陶冶情操,提高他们的各种能力,比如观察能力、绘图能力、模仿能力和创造能力。所以,教师理应多了解学生,学会尊重学生的思考。只有了解学生,尊重学生的认知规律,教师才能正确评判他们的作品。
二、教师应切实搞好教学,提高学生的创造力
美术教师是搞好美术教学的重要力量和基本依靠对象。他们道德的水平高低、能力的大小,在很大程度上会影响到美术教育的成效。在美术教学过程中,教师并不是仅仅传达他人的思想,他们要对教学内容进行精心的、创造性的加工处理,或者补充充实,并针对每个学生的具体情况,制定出相应的教学方法,从而推动学生创造力的提高。
1.采取有效合理地教学策略
学生没上学之前,很多父母看到自己的孩子能画画就会给予夸奖和鼓励,上学之后他们就会主要以学习成绩的好坏来衡量学生的能力,这样,学生的绘画天性会被慢慢的扼杀在无形之中。美术教师就必须以身作则,发挥榜样作用,通过更新教学的观念,充分利用课堂教学,不断培养与提高学生的学习积极性和创造力。
培养学生创造的意识,就是要培养他们发现、探索新鲜事物的优秀品质,这是所有创造活动的基础和前提。教师要具有勇往直前、不甘落后的进取精神,要有提高美术课新颖性的美好愿望。有创造性的美术教师经常会有灵感迸发,会不断地改进教学质量,会使自己的教学带有无穷的活力。
在课堂上,美术教师要努力为学生创造一个良好地学习气氛,支持学生充分发挥自己的想象力与创新的潜能,让学生敢说、敢想、敢做,培养学生创新的意识。
在美术教学过程中,可以将绘画与音乐结合起来。首先播放不同的音乐让学生仔细地听。在学生听每段音乐的同时,他们手中的画笔也会在纸上自由的运动,这就是音乐对绘画的启发与影响。这类体验活动的重点要放在对音乐节奏的感受上,当动听的音乐停止的时候,每个学生也完成了他们的即兴作画。然后可以把学生的作品展示在美术墙上,让学生们一起参与讨论,找出创作的相似点与不同处。这样,学生的思维就会受到了启发,他们的创新意识就会有很大程度的提高。
2.有效利用课堂以外的学习资源
课外美术资源的积极开发也是实施素质教育培养学生创造力了的重要途径之一,它不仅能使学生的视野得到扩大,进一步拓展知识,还可以有效弥补学校资源与设施的欠缺。
首先,开发家庭的美术资源,因为除了学校,学生所处的时间最长的环境就是家庭。提高学生的美术素养与创造力,这与家庭氛围的陶冶是密切相关的。教师可以指导有条件的家庭购买一些美术视频资料、书籍等,再利用家中的DVD等多媒体设备进行播放学习。此外,也可以举办一些家庭展览会、艺术会等,这样不仅活跃了家庭气氛,更让学生参与了艺术的实践。
其次,社会资源的利用和开发,能使学校所处地区的有效资源得以充分挖掘,不但可以使资源的浪费和闲置问题得以解决,又可以为培养学生的美术创造力开辟更广阔的天空。比如,学校所处的社区会有艺术团体、文化馆等单位,这其中肯定不乏绘画、美术等方面的能人和高手,教师们要和他们有充分的联系,最好就是邀请他们进学校,为学生指导或授课;也可以与社区的文化以单位联合来举办艺术节、美术节,让学生在这些活动中逐步培养创造力。