『壹』 创造的五个层次是什么
创新,在最浅的层抄次上,是产品的创新,比如电灯、手表、计算机、因特网
我们的产品创新之所以会落后,是因为缺乏支撑产品创新的一个必要基础——组织创新。这是创新的第二个层次。
这就涉及到创新的第三个层次。所有的组织都必须形成概念、形成制度、形成游戏规则,将组织的运作以概念、规则、法律等形式固定下来,从而具备可复制性、可预期性;所有人都可以按照规则操作,使得整个社会的竞争是有序的。在竞争中,真正的创造发明将得到奖励,假冒伪劣、抄袭剽窃等行为将会被惩罚、淘汰。只有这样,组织和社会才能正常运转并行之有效,否则只会是一片混乱,创新更是无从谈起。
以上所有这些创新,都是由谁来完成的呢?是一个一个以某种形式组织起来并按照游戏规则行事的个人。因此,创新归根结底要落实到人,这是创新的第四个层次。
比人这个层次更高的,是怎样才能创造一个环境,让个体具有真正独立的人格,成为我们上面所说的安宁的、踏实的、有创新精神的人。这就要求实现对产权的保护,对人的基本权利的保护。这是创新的第五个层次。
『贰』 将创新思维分成上、中、下三个层次,并说明这三个层次的差别
分三个层次?我以为没高低之分。
1改良 正如瓦特改良了蒸气机
2发现 主要是指发现一种事物有新的功能,或者发现另一种东西可代替这种东西的全部或部分功能。
3发明 这个似乎不用解释,但发明很大程度只是旧事物的排列组合,当然,除了物质上的,精神层次上的创造也不要莫视。
『叁』 马斯洛需求层次理论中的第三层是什么
第三层次是情感和归属的需要如:友情、爱情、性亲密
人人都希望得到相互的关心和照顾。感情上的需要比生理上的需要来的细致,它和一个人的生理特性、经历、教育、宗教信仰都有关系。
『肆』 人生价值的三个层次
人生的价值分为三个层次体现,第一价值即生存价值,那也是人生最根本的目的,体现为最基础的物质需求,包括保障存活的食物和健康的体格,不管想达成什么伟大的目的,或是做出怎样惊天的事迹,首先得满足第一个条件,活着。就这一点而言,人和动物没有区别。
“一旦人生最基础目标得以实现,那么,自然而然就渴望实现第二个价值,即社会价值。他们需要对物质进行支配,并通过某种方式让自身的地位得到社会的认可.这里面包括了物质精神需求,人际关系,社会背景,乃至组成家庭,繁衍后代等等。仅仅存在这个世界上是不够的,人们必须通过各种方式来验证自己存在的必然性和必要性。当然,这种价值最常用也是最基础的体现手段,往往被限定在金钱这个范畴里,用一种数值来代表他所创造的财富,成为大多数人的共识。虽然很多东西是无价的,但是,人们还是习惯一个固定的价位去衡量。如果非要说这是一种人生标价,也无不可。”
“最高层次的追求”是精神价值的追求。人的创造力是无限的,特别是很多人聚集起来的时候,究竟能创造出多少价值,取决于他们对自身创造出价值的满足程度。如果永不满足,就将永久地追逐第二价值。但是,一旦某个人对物质的需求,对社会地位的认可,都达到了他自身满意的程度,就会转儿追求更高层次的价值体现。那种价值,应该是一种很模糊的东西。有才学的人,将专注于他们的才学之中,比如那些艺术家,思想家什么的。而普通人的这种精神需求,往往需要借宗教或别的表现形式。”
“其实,第二层价值和第三层次的价值体现,没有绝对的分界线,比如有些人就对第二层次价值体现看的十分淡漠,满足第一层次价值后,直接转而全力追求精神价值的体现。这部分人对物质的需求和对社会的认可程度都低于极点,只沉醉在自身的精神世界中...
『伍』 创造想象分为哪三个方面
创造想象形成的条件
1.社会实践要求与人的创造性需要
社会实践的各个领域,存在着大量的、需要解决的问题.在人的社会实践活动中,实践不断向人们提出新的问题,需要人们在创造性想象的基础上进行创造性思维,解决现实中存在的实际问题.这就不断产生着创造新事物、解决新问题的需要,当这种需要达到一定程度时,就会激励人从事各种创造活动,形成创造性想象的动力.例如,以前人们用纸糊窗户,人们为了提高窗户的亮度和防人浸湿破坏,产生了对玻璃的想象.它推动了制造玻璃的创造活动,经过反复实践终于制造出玻璃.但在玻璃的使用过程中,发现玻璃不能透过紫外线和不够坚固,于是又想象能有一种透过紫外线和像钢一样坚硬的新型玻璃.人类的实践活动就是这样,已实现的想象引起新的需要,新的需要又产生新的想象,新的想象又推动新的创造活动.
2.广博的知识与丰富的表象储备
想象中任何新形象的形成都是以头脑中旧有表象为基础的,没有旧有记忆表象作为原材料,新的表象是不可能被加工出来的,创造性想象也就根本谈不上.另外,人的知识经验范围决定着表象的丰富程度.知识愈广博,已有表象就愈丰富,组成的新形象也愈深刻、愈生动,创造性想象活动也就频繁.科学家发明创造需要全面掌握有关的丰富资料,文学家创造需要深入生活、广泛调查研究等,都是创造性活动必要的储备工作.
3.思维的积极活动
创造性想象是通过对已有表象加工、改造和重新组合,在头脑中建立新形象来进行的,它不是感性材料的胡乱堆砌,而是一种严格的构思过程,受思维活动的控制、调节和支配.只有通过积极、严密的思维才能保证创造想象沿着正确的方向顺利进行,它的产物才会符合现实的要求,才会具有社会价值.
4.原型启发
原型就是与所要创造的事物相类似的事物.原型启发是指从类似事物中能发现所要创造新事物的形象、构成部件,以及解决问题的方法或途径等.它是从其他事物中得到解决问题的启示,从而解决问题的过程.起了启发作用的事物叫做原型.例如,鲁班因为茅草割破手而发明了锯子,牛顿从苹果落地而联想到地球引力,并发现了万有引力定律,这些都是原型启发的典型例证.前苏联心理学家b.a.克鲁捷茨基在《心理学》一书中,对人类在手的启发下改善劳动工具的创造活动进行了形象的对照,充分说明原型启发的重要作用.
5.灵感
创造过程中新形象的产生常常带有突然性,被称为灵感.它是人以全部精力去解决所思考的问题或完成创造活动时,由于偶然因素的触发而突然出现的顿悟现象.就像有的诗人在构思时,虽然长期酝酿仍然理不出头绪,但偶然受到某一事物启发就豁然开朗,诗句唾手可得,一挥而就.灵感是人们长期艰苦劳动的结果,人长期思索某个问题就会在大脑中形成许多神经联系,一旦受到某种事物的刺激,这种神经联系系统就可立即接通产生灵感.所以,灵感不是天上掉下来的,也不是人脑固有的,它是长期劳动的产物.俄国作曲家柴可夫斯基说过:“灵感是这样的客人,他从来也不爱拜访懒惰的人.”著名画家列宾也说:“灵感是艰苦劳动的奖赏.”灵感的产生带有突发性,灵感常出现在一些偶然的情况下,如散步、洗澡、睡梦中等.古希腊阿基米德在一次洗澡时,当他进入浴盆导致水溢出时,突然灵感出现,他激动地在街上狂叫:“我发现了!我发现了!”即发现了阿基米德定律.灵感状态常和人最清晰的意识、最活跃的思维活动相联系.灵感状态表现为注意力的敏锐状态,思想活动极为活跃,工作效率极高.相反,一个饱食终日无所事事的人,想象贫乏,思维刻板,则无灵感可言.
『陆』 创新教育的三个层次
创新教育的三个层次:
教师观念的转变、提高实践能力、触发创新灵感
1、教师观念的转变
这是实施创新教育的关键和前提,教师观念不改变就不可能培养出具有创新意识的学生。首先,要认识课堂教学中教师与学生的地位和作用,教与学的关系,发挥教师的主导作用和学生的主体作用,充分调动学生的学习主动性和积极性,使学生以饱满的热情参与课堂教学活动。
2、提高实践能力
科学的研究方法是实现创新能力的最有效手段,任何新的发现,新的科学成果都必须用科学的方法去研究,并在实践中检验和论证。因此,教师要使学生掌握科学的探究方法,其基本程序是:提出问题——作出假设——制定计划——实施计划——得出结论。
3、触发创新灵感
现代社会,教师要培养学生收集和处理最新信息的能力。科学技术的迅猛发展,新技术、新成果的不断涌现,瞬息万变的信息纷至沓来,令人目不暇接。只有不断地获取并储备新信息,掌握科学发展的最新动态,才能对事物具有敏锐的洞察力,产生创新的灵感。
拓展资料:
创新教育就是以培养人们创新精神和创新能力为基本价值取向的教育。其核心是在普及九年义务教育的基础上,在全面实施素质教育的过程中,为迎接知识经济时代的挑战,着重研究与解决在基础教育领域如何培养中小学生的创新意识、创新精神和创新能力的问题。
所谓创新教育就是使整个教育过程被赋予人类创新活动的特征,并以此为教育基础,达到培养创新人才和实现人的全面发展为目的的教育。所谓创新人才,应该包括创新精神和创新能力两个相关层面。其中,创新精神主要由创新意识、创新品质构成。
创新能力则包括人的创新感知能力、创新思维能力、创新想象能力。从两者的关系看,创新精神是影响创新能力生成和发展的重要内在因素和主观条件,而创新能力提高则是丰富创新精神的最有利的理性支持。
实施创新教育就是要从培养创新精神入手,以提高创新能力为核心,带动学生整体素质的自主构建和协调发展。而创新精神和能力不是天生的,它虽然受遗传因素的影响,但主要在于后天的培养和教育。创新教育的过程,不是受教育者消极被动的被塑造的过程。
而是充分发挥其主体性、主动性,使教学过程成为受教育者不断认识、追求探索和完善自身的过程,亦即培养受教育者独立学习、大胆探索、勇于创新能力的过程。因此,在教学过程中要致力于培养学生的创新意识、创新能力及实践能力。
创新思维源于常规的思维过程,又高于常规的思维,它是指对某种事物、问题、观点产生新的发现、新的解决方法、新的见解。它的特征是超越或突破人们固有的认识,使人们的认识“更上一层楼”。因此,创造思维是创造能力的催化剂。
提问是启迪创造思维的有效手段。因此,教师在课堂教学中要善于提出问题,引导学生独立思考,使学生在课堂上始终保持活跃的思维状态。通过特定的问题使学生掌握重点,突破难点。爱因斯坦曾说:“想象比知识更重要,因为`知识是有限的,而想象力概括着世界的一切,推动进步并且是知识进化的源泉”。想象是指在知觉材料的基础上,经过新的配合而创造出新形象的心理过程。
通过想象可以使人们看问题能由表及里,由现象到本质,由已知推及未知,使思维活动起质的飞跃,丰富的想象力能“撞击”出新的“火花”。因此,在教学过程中要诱发学生的想象思维。
『柒』 创造力水平分哪几个层次
实例说明无论是美国加州雇员、中国女大学生,还是英国机场的搬运工,他们都是在解决问题中将其创意付诸于实践,使得创意成真,表现出他们实实在在的创造力。历史上诸多的发明家、艺术家,这样的例子更是屡见不鲜。被喻为超级天才的爱迪生,纵横于发明界,他的成功其实就来自源源不断的创造力。雕塑泰斗罗丹,他的作品件件洋滋着人性的活力,充满创惫,令人叹为观止,成为世界艺术文明的瑰宝。与其说他们是成功者,不如说是圆梦的人!圆的是他们自身那永远不可遏制的创造力之梦。
创造力的分类
1.创造力分类
我国学者罗玲玲将创造力按层次递进分为三种
潜在创造力→前创造力→现实创造力
(1)现实创造力。在有结果的创造性活动中表现出来的所有积极心理特征的总和。该结果必须是新颖的、有建设性的和有用的,它可以是一种艺术、文学或科学的形式。也可以是能够实施的技术方案、方式方法,还可以是产品、模型等具体实物。
(2)前创造力。大胆但不成熟的创造,是现实创造力的雏形和预演。经过进一步努力,具有转化成现实创造力的可能。
(3)潜在创造力。根据一个人所具有的能力倾向和人格特质,如动机、认知风格所具有的创造性倾向以及他的技能水平,而预侧出来的创造力。
潜在的创造力,即一种更内在的、由人格决定的创造力。具有潜在创造力的人,容易产生前创造力,也可以说前创造力是他们自然的流祥,只要掌握了一定的专门技能和知识,潜在创造力高的人最有希望创造。一个人的潜在创造力除了依赖于先天索质,还跟后天的创造训练及实践相关。某种愈义上.对多数人而言,后天的训练是潜在创造力增强的重要途径。
三种创造力的层次递进,表现了“潜在的创造力”(对问题的敬感)向“前创造力”(提出猜想和假想)再向“现实的创造力”(脸证设想)的一个创造演化的全过程。
潜在的创造过程中不得是多少人的潜在依赖,也依赖于先天素质,所谓后天的锻炼是以层次上的递进并非是变现创造力的全部过程,创造力较强的人表现出的是出手拿高薪是不断的源源不断的成功,是充满人性力的活力,当然不断的充满激情者
美国心理学家泰勒(K.Taylor)根据产品的新颖独特性和价值大小的不同,将创造力从低到高分为五个层次。①表达式创造力。这种能力以自由和兴致为基础,因情境而产生,随兴致而感发。表达式创造力在儿童和青少年身上表现得尤为突出,儿童的涂鸦画就是这种层次的创造活动。②生产式创造力。这种创造力以模仿和应用技术原理为基础,解决特殊与实际的问题,生产完善的产品,具有技术性、实用性、精致性、效率性、完善性等特点。③发明式创造力。这种创造力表现为用新眼光看待旧问题,以取长补短的方法创造出更简便、经济、有效、实用的新产品。小说的创作、卡通片的制作以及一般酌技术更新和发明都是发明式创造力的产物。④革新式创造力。这种创造力表现为对已有理论、产品的创新和添加新内容、新意义。⑤高深的创造力。这是最高境界的创造力,只有少数专家才具有这种创造力。依靠高深的创造力,可以处理复杂的资料,可以形成崭新的原理原则或有系统的新学说。
『捌』 简述艺术作品的三个层次
艺术作品分为艺术语言、艺术形象、艺术意蕴三个层次,艺术语言是艺术作品的外在结构,艺术形象是艺术作品的内在结构,艺术意蕴是艺术作品的深层结构。艺术语言由声音、形体、画面、色彩、线条等组成。1)艺术语言。①它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中,运用独特的物质材料和媒介,按照审美法则,进行艺术表现的手段和方式。②艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称,艺术语言又可分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。③艺术语言具有多样性和丰富性,并在艺术发展中不断变化和革新。
(2)艺术形象。①艺术形象是艺术反映人类生活的特殊方式,是通过审美主体与审美客体的相互交融,并由主体创造出来的艺术成果。②艺术形象既包括鲜明生动的人物,也包括其他富有审美特征的情境、意象或意境。
(3)艺术意蕴。①艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理或精神内涵。②艺术意蕴具有多义性、不确定性和深刻性。艺术意蕴是衡量艺术作品境界高下的重要尺度。
『玖』 电影发明的三个层次
关于谁才是电影的最早发明者,美国人和法国人各执一词。
1894年,爱迪生实验室的“电影视镜”问世,这是一种长方形立柜式箱子,里面有可以连续放映50英尺胶片的影片,外面有个2.5毫米的透镜,不足之处是每次仅能供一个人观看,因为爱迪生认为只有每个好奇的观众单独观看,才有可能赚到更多的钱。不久之后他就会意识到自己的短视。
1895年12月28日,法国的卢米埃尔兄弟在巴黎的大咖啡馆中,用他们改进的“活动电影机”首次售票公映了他们的影片,标志着电影的真正诞生。这一天也就成为了公认的电影诞生日。
卢米埃尔兄弟拍摄的影片很像我们现在用DV随意拍摄的家庭影像,以客观记录为主,表现现实生活,现场直取,没有故事情节。相对于爱迪生影片表现的跳舞、拳击、变戏法等娱乐性场景,卢米埃尔的影片更为真实、朴素,这也就无意中成为了电影艺术中再现美学的源头,这种再现美学被以后的弗拉哈迪,维尔托夫,英国纪录电影学派,意大利新现实主义和巴赞的长镜头理论进一步继承和完善。
遗憾的是,当时卢米埃尔兄弟主要是从科学发明的角度来看待电影,只是将电影看做是一种新鲜的放映影像的器材,而没有进一步发掘电影的叙事潜能。尽管如此,我们仍然能够从卢米埃尔的影片当中看到一些艺术的影子,比如影片《代表们的登陆》可以被看做是早期的新闻片,《水浇园丁》、《膝行人》则是早期的喜剧片,另外卢米埃尔的摄影师们开始有意无意的运用了最早的蒙太奇,在最初的特技摄影和移动摄影上都作出了贡献,还使用了“摇拍”、“移动摄影”等现在常用的手法。