创造性对于艺术生的重要性

『壹』 如何培养在艺术设计中的创造性思维

创造性思维是一种特殊的思维方式，即通过思维不仅要揭示客观事物的本质即内在联系，而其要在此基础产生新颖的、独特的和具有一定社会价值的思维成果。创造性思维具有创造性、求异性、灵感性、多维性和综合性特征。艺术设计学生提高自己的创造性十分重要。

首先，必须加强学生的文化素教育，拓展理工类学科知识，提高综合素质能力。

艺术设计专业是建立在科学与设计基础上对形式、色彩、结构的设计与实施的总称，是需要把科学、艺术、生活、文化、政治、经济、与自然环境等只是有机的结合起来的一门综合性学科，其根本性任务是满足日益增长的物质文化需要的同时使人们获得情感和审美上的享受，艺术设计教育承担着培养高素质设计人才的重任。因此，加强学生文化素质教育，拓展边缘学科知识，提高综合素质能力尤为重要。

其次，加强对传统艺术和民间艺术的学习。

这对于艺术设计学生来说，十分重要。创造性思维不是反传统，从某种意义上来说，它更需要借鉴传统元素创造出新的元素。特别是我们的艺术设计，它需要在一定的空间和一定的人群中形成，它需要传统的启迪。艺术设计需要创造想象，需要灵感。人们在传统艺术和民间艺术的引领下，创造更美好更新奇独特的事物。不同国家的历史渊源以及地理环境造就不同的设计思想。德国设计风格历来严谨、理性、重视功能性；意大利设计风格更多的突出优雅与浪漫的特征；日本的设计则是高科技的创新与传统工艺的较完美结合；中国的传统艺术与民间艺术博大精深。如：北京奥运会由我国著名设计师设计的奥运会标就是利用了中国的诗、书、画、印的传统元素，并创造性的运用设计作品中去，来表现自己的风格。鸟巢的建筑是艺术设计的一大创举。

再次，作为艺术设计学生，展开“幻想”十分重要，要有强烈度求知欲。

想象力是人类运用储存在大脑中的信息进行综合性分析、推断和设想的思维能力。在思维过程中，如果没有想象的参与，思考就发生困难。爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括这世界的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”所以，我们对于艺术设计来,“幻想”尤为重要。我们还要有强烈的求知欲。古希腊哲学家柏拉图和亚里士多德都说过，哲学的起源乃是人类对自然界和人类自己所有存在的惊奇。艺术设计更要有强烈的求知欲。而人的欲求感总是在需要的基础上产生的。没有精神上的需要，就没有求知欲。我们在精神上有寄托，就可以驱使自己大脑的“幻想”，从而发善自己的创造性，提高自己的创造性。

创造性的提高还可以从兴趣、好奇心、想想思维能力、质疑精神与发问品质等方面培养。我们可以从生活的点滴注意观察，从细小的环节中受到启发，从而提高自己的创造性。

『贰』 艺术创作的意义是什么

艺术创作的意抄义是对美，思想的追求，对“典型性的社会意识形态，富有创造性的方式，形状独特而美观”的感受、理解、评价、愿望。

东西是死的，人是活的，当人通过东西来表现出他的思想美或才能的时候，他就是在创造艺术。在阅读诗人的诗时，我们并不是为了通过这些诗句去了解诗人自己的情感，而是借助诗人的诗句来表现我们自身的情感。诗人自己究竟怎样想，对于我们并不重要。

(2)创造性对于艺术生的重要性扩展阅读：

艺术家是艺术创作的主体，其生活积累、思想倾向、性格气质、艺术修养是艺术创作得以顺利开展和最终完成的基础和前提。

艺术家创作艺术作品，总是从特定的审美感受、体验出发，运用形象思维，按照美的规律对生活素材进行选择、加工、概括、提炼，构思出主观与客观交融的审美意象，然后再使用物质材料将审美意象表现出来，最终构成内容美与形式美相统一的艺术作品。

艺术创作不仅只是解决技法技巧问题那么简单，它还应该要解决人格精神、思想境界，以及人与自然、社会等关系的大问题。

『叁』 提高大学生艺术修养的重要性

1、审美能力是人才的基本素质之一，是通向成功之路的桥梁，更是大学生自我发展的需要。在现实生活中，大学生学习就业的压力大，他们把所有的精力和都放到专业学习和各种可以给就业带来优势的“考级”、“考证”上，这样势必影响了其审美素质的发展。

普遍缺少敏锐的感觉、直觉、领悟、灵气，看问题、做事情往往呈现出模式化、程式化。这些都束缚和制约着其向高层次方向的发展。

2、艺术在培养大学生创新思维和想象力、审美能力及审美情趣的过程中，有着不可替代的作用。它能作用于每个人的心灵，塑造、健全、完善和完美人格，艺术作为一种文化影响，还可帮助人们，对自然敏锐的观察力，对事物的感知力，创造力都十分有益。

3、通过艺术，学生得以解读校园环境中蕴涵的精神，校园环境又通过美的可感性、可愉悦性陶冶着学生的情操、传递着大学文化精神的韵律。

4、通过艺术理论鉴赏课这种审美教育形式，多开一些选修课如：音乐、舞蹈、绘画、书法、摄影、建筑、园林、雕塑、戏剧、影视、文学等课程。同时要有配套的基础设施，建立文化活动中心，舞蹈训练厅、画室、健身房、体操房等。

良好的校园环境，可以对学生施以经常的潜移默化的影响。从美学角度来看，对环境美化的过程就是对环境中与人们息息相关的各种美的潜在客体进行精神化再创造的过程，进行对其文化价值挖掘和升华的过程。

5、艺术修养使大学生认识理解什么是美，怎样欣赏美、追求美和享受美，大学生认识和把握这其中的规律，就可了解自然美、社会美、艺术美等各种不同美的特点，人的内涵完美的形象是由诸多因素构成的，完美的形象体现在人的气质、性格、修养和言谈举止等各方面。

『肆』 浅析艺术对大学生的人生启迪

1、能够提升高校大学生的文化品位、净化心灵、丰富情感与思想内涵、增长才干，而且艺术的美可以舒展心灵、拓宽思维，为创造性想象提供自由想象的空间。

2、帮助学生形成对美丑、善恶、荣辱的正确认识，确立积极进取的人生态度。培养大学生的艺术素养、提高大学生艺术实践能力，使广大学生树立向真、向善、向美的价值追求，从而形成正确的世界观、人生观、价值观。

3、同时也是大学校园文化建设的需要，能够提升校园的文化氛围与品位，让整个校园形成富于创新活力、健康向上的良好的人文环境。

(4)创造性对于艺术生的重要性扩展阅读：

艺术教育不仅让人学会创造，也能够让人学会合作和交往。在艺术学习的过程中，会通过使用一系列视觉的、听觉的、动觉的信号和动作，来表达自己的想法、意见和建议，对于沟通与表达能力的形成具有重要作用。

参加艺术学科的集体学习过程，就是学习合作和交际能力得到提升的过程，而这些素质，对学生当下的和未来的生活都极为重要。

『伍』 创新对于大学生的重要性

1. 创新意识和创新能力是大学生素质教育的核心创新意识和创新能力是人的综合能力的外在表现，它是以深厚的文化底蕴、高度综合化的知识、个性化的思想和崇高的精神境界为基础的。心理学领域的最新研究也表明，创新意识和创新能力是一种认识、人格、社会层面的综合体，涉及人的心理、生理、智力、思想、人格等诸多方面，并且和这些方面相辅相成，创新意识和创新能力能巩固和丰富人的综合素质。 2. 创新意识和创新能力是大学生获取知识的关键在知识经济时代，知识的增长率加快，知识的陈旧周期不断缩短，知识转化的速度猛增。在这种情形下，知识的接受变得并不重要，重要的是知识的选择、整合、转换和操作。学生最需要掌握的是那些包摄面广、迁移性强、概括程度高的“核心”知识，而这些知识并非是靠言语所能“传授”的，它只能通过学生主动地“构建”和“再创造”而获得，这就需要大学生的创新意识和创新能力在其中主动的发挥作用。 3. 创新意识和创新能力是大学生终身学习的保证随着高等教育规模的不断扩大，高等教育职能正在由精英教育向素质教育转化，学习也正由阶段教育向终身教育转化，学习将成为个人生存、竞争、发展和完善的第一需要。在知识的无限膨胀，陈旧周期迅速缩短的情况下，大学生的社会职业将变成更加不稳定。在创新意识和创新能力的指引下，大学生有能力在毕业之后，利用各种有利条件，根据所从事的工作不断完善自身的知识和能力结构，更好地达到完善自我和适应社会的目的，从而为终身教育打下坚实的基础。

『陆』 艺术创作中艺术技巧的重要性

艺术创作是指艺复术家以一制定的世界观为指导，运用一定的创作方法，通过对现实生活观察、体验、研究、分析、选择、加工、提炼生活素材，塑造艺术形象，创作艺术作品的创造性劳动。艺术创作是人类为自身审美需要而进行的精神生产活动，是一种独立的、纯粹的、高级形态的审美创造活动。艺术创作以社会生活为源泉，但并不是简单地复制生活现象，实质上是一种特殊的审美创造。
以上是官方的解释，但是我觉得从创作的实际操作上看，应该是这样描述才合适：艺术创作是艺术家运用一定的艺术技巧，使用一定的物质材料，按照自己的创作意图创作艺术作品的过程，叫做艺术创作。这里就体现出艺术技能的重要性来了。
比如你内心有好多美妙的情绪需要用音乐表达出来，但是你没有作曲技能，也没有器乐演奏技能，你的美好就不可能呈现出来，也就是你就创作不出艺术作品。
舞蹈也是如此啊，你想的再好，情绪激烈的时候，人家来一个劈叉大跳，就释放出很多东西，你高难度动作来不了，相应的表达就不可能到位了，也就谈不上艺术表达了，也就不会有成功的作品了

『柒』 结合优秀作品,谈谈艺术创新意识的重要性

摘要：以数学为例，数学培养学生逻辑思维能力，着重培养的是左脑，而文学和艺术培养学生创新，创新思维的能力，培养学生的是右脑。人的直觉与思维从来都是有机的整体，只有左脑右脑相结合才能改变这种状况，加强素质教育，其中提高对艺术教育的认识，重视艺术教育对提升人类综合素质的重要作用，是我们当前搞好素质教育必不可少的重要环节。
关键词：艺术教育；创新思维
中国古代教育家孔子将音乐立为"六艺"（礼、乐、射、御、书、数）之一。孔子认为音乐是人的修养最后完成的标志，即"兴于诗、立于理、成于乐"（《论语·泰伯》）。又说，"安上治民，莫善于理；移风易俗，莫善于乐。"主张通过艺术教育来引领人的崇高精神。西方后来在中世纪发展了"七艺"（文法、修辞、逻辑学、算术、几何、音乐、天文），在古希腊，教育被称为缪斯教育，缪斯是希腊神话中主管科学与艺术之神，缪斯教育也就是科学教育与艺术教育的通称。所以，从教育活动的起始和萌芽来看，科学教育与艺术教育是不分彼此的。
艺术具有启发性，它发展人的联想力、想象力和创造性思维的能力。世界上许多科学创造，可以说常常得益于艺术的启发。从文艺史上来看，艺术想象常常是一些重大科学问题的开端，许多重大的科学发现常常是在艺术的鼓动、启发下产生的。
艺术教育的重要性表明，它是实施素质教育中不可或缺的一种教育方式，对施教者而言，使其在教育实践中明确艺术教育的发展性、重要性、，对其更新教育观念、研究教育过程、探索教育方法、最终优化教育效果，具有战略性的指导意义

『捌』 如何培养艺术类学生"创造性思维

在新的课程改革的形式下,必须培养学生的创造性思维。提高整个民族素质,素质教育占据很重要的地位,其中创造思维的培养尤其重要,因此就要更新教育思想,诱发创造兴趣,注重培养和发展学生的心理品质,创设良好的氛围,不断促进学生创造思维的发展。 [关键词]培养学生 创造思维 创设氛围 创造性思维具有广阔性、深刻性、独特性、评判性、敏捷性和灵活性的特点,所谓创造性思维,就是打破常规,突破传统,具有敏锐的洞察力、直觉力和丰富的想象力,预测力和捕捉机会的能力等等,遇到问题时,能从多角度、多层次、多方位、多结构去思考,完全把学生置于新角度、新思维、新情况与新问题之中,适应学生带有理性色彩的好奇求新的心理。但是,我国的传统教育却在某种程度上阻碍了学生的创造性思维能力的发展。为此,如何在课堂教学中对学生进行创造性思维能力的培养已成为目前每个教师孜孜以求的目标。 一、直接或间接地影响学生创造性思维发挥的表现 1.陈旧的教学不能与时俱进 在传统的教学中,教师多教少问,学生多“接受”少“思考”,表现为“满堂灌”和“注入式”的教学形式,即使有少部分问题,也仅仅是教师提出问题,学生被动回答问题,而不是启发式地给学生提供产生问题的情境;或是学生提出问题,教师解答问题,而不给学生提供自行解决问题的办法和机会。因此,就有了杨振宁博士的评价:中国学生与美国学生的最大区别在于中国学生不善于提问题,不愿提问题。试想,如果中国的教育培养的学生是一批批只知忙于不假思索地接受知识的“书呆子”,那将会是多么可怕的前景。这就产生了当今教育界所强调的素质教育、创新教育。因此,转变教育观念,培养学生的创造性思维是至关重要的,必须引起广大教师高度重视并付诸于教育实践过程之中。 2.忽视学生的个性特长的保护和培养 长期以来,我们的课堂教学受传统文化的影响,以成人为本位,知识本位为主流,强调的是严明纪律,注重的是步调一致,要求统一;学生如履薄冰、战战兢兢。从“传道、授业、解惑”开始,教育舞台就鲜见一张张活泼可爱的脸。在此课堂中的学习,无疑千人一面,被动接受,失去了自我表现,流失了个性。据有关人士调查,中国学生与欧美学生比较,中国的学生的笔答能力较强,各学科发展较均衡,而动手能力应变能力却明显偏弱。这正是传统教育忽视对学生个性特长培养的结果。 3.重视智力因素而忽视非智力因素 现在不少教师和家长都越来越注重培养学生“非智力因素”。重视孩子的环境教育,因为从国内外对青少年的大量的智力测试结果表明:智力优秀和超常以及智力边缘和落后的人仅仅是少数,而大多数人的智力水平是相差不多的,这是一个无可置疑的事实。而且从大量的调查分析进一步表明:学生学习成绩的优劣,与其智商有一定的相关,但在相同的智力水平下,情感、意志,性格等非智力因素则起着决定性的作用,应该努力培养学生良好的意志品质。心理学家认为,意志是自觉地确定目的,并根据目的来支配、调节自己的行动,克服各种困难,从而实现目的的心理活动。人行动主要是有意识、有目的行动,在这些行动过程中,不仅意识到自己的需要和目的,还支配着自己的行动以实现预定的目的。意志就是在这样的实际行动中表现出来的。一位伟人说过:“人物的性格不仅表现在他做什么,而且表现在他怎样做。”积极的性格特征,如勤奋、坚毅、自信、谦虚、细致、进取心、探究性等对学习有促进作用;而消极的性格特征,如怠情、怯懦、自卑、骄傲、粗心、安于现状、墨守成超等,则阻碍学习的进步。然而性格是在人和生活环境积极的相互作用的过程中形成发展的;对于学生来说,使他性格形成的生活环境首先是他的家庭。家庭的经济情况,文化水平,家庭中人与人的关系,特别是父母的态度言行,更是直接影响着儿童形成这种或那种性格特点。 4.课堂结构单一化 传统的课堂教学多是“教师讲、学生听”的形式。这种形式的弊病,叶圣陶老先生曾经作过十分中肯的分析:“课堂教学既然是一讲一听的关系,教师当然是主角了,学生只处在观众的地位,即使偶而举手答个问题,也只不过是配角罢了。这在学生很轻松,听不听可以随便。但是,想到那后果,可能是很不好的。学生会不会习惯了教师都给讲。变得永远离不开教师了呢?于是,叶老进而提出了“‘教’都是为了达到用不着‘教’”这个著名论断,并鼓励我们教师“朝这样好的境界努力”。 为了达到“这样好的境界”,必须研究课堂教学的过程,优化教学结构。要打破常规带学生容入社会和大自然之中,进行多课堂的教学模式。这样,学生的创造力就能充分发挥。 5.学生的习惯性根深蒂固 叶圣陶先生曾说:“什么是教育,简单一句话,就是要养成良好的学习习惯。”长期来,人们在教育教学中往往偏重于知识的灌输,忽视学习情感、学习习惯的培养。教师、家长总希望孩子多获得一些知识,但往往只顾孩子学到多少,不顾孩子怎样学习,逐渐使不少孩子因为学习任务过重、认知训练过多而从小就产生厌学情绪。也