艺术家的审美创造能力

『壹』 如何在音乐活动中培养幼儿审美能力

谈如何在音乐活动中培养幼儿的审美能力音乐是美育的一部分，目的在与引导幼儿积极主动参与音乐活动，萌发幼儿的审美情趣，陶冶性情和品德。结合幼儿年龄特点，从培养幼儿较为敏锐的音乐审美感知能力、激发幼儿丰富的音乐审美情感、发展幼儿初步的审美创造力三方面入手，让幼儿在不知不觉的快乐进程中进行学习和获得音乐感知力的发展。以音乐审美为中心，让幼儿学会感受美、体验美、表现美，从而逐步获得身心发展的和谐美。
幼儿音乐审美能力艺术教育是幼儿全面发展教育的有机组成部分，而音乐活动则是幼儿艺术教育活动中不可缺一的重要内容之一。《3-6岁儿童学习与发展指南》明确指出，艺术是人类感受美、表现美和创造美的重要形式，也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式。”由此可见，音乐教育的成功，很大程度上取决于幼儿对音乐的审美能力，即音乐的感受力、理解力和表现力。通过走进欣赏，积累经；创新活动，彰显个性；挖掘材料，激发想象等多元化的策略，萌发幼儿的审美情趣，促进审美能力发展，开启幼儿那颗爱美、求美的心灵。
一、培养幼儿审美欣赏能力，让幼儿拥有一对“音乐家的耳朵”
1.音乐欣赏促进幼儿感受和理解能力
伟大教育家苏霍姆林斯基说过：“对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美的要点。”音乐欣赏则是一种通过音乐认识世界的审美活动，帮助幼儿扩大音乐视野，丰富音乐印象和音乐知识，提高幼儿的音乐审美能力和音乐素质，发展幼儿音乐能力。
教师首先应选取根据幼儿的年龄特点及生活经验选择富有审美趣味和意境的音乐素材，还要充分挖掘并呈现音乐作品美的因素和美的力量，给幼儿相应的自由想象空间，又能发展幼儿对音乐的感受和理解能力。如《小猫圆舞曲》是一首轻快活泼、充满热情的圆舞曲，深受幼儿喜爱的欣赏曲，它通过节奏、高音、速度、力度、风格截然不同的四个乐段，依次描述了小猫兴奋得意地在琴键上来回走动——小猫经过一阵愉快的跑跳有些疲劳，跑跳的速度减下来——小猫经过一番休息又兴奋的走动起来——小猫变成了一个很有经验的钢琴演奏家，正在胸有成竹的为大家演奏一段深刻、宽广、雄壮的乐曲。从幼儿兴趣点入手，体会“小猫”的心态和状态，易于幼儿领会和接受，让幼儿在充分的理解、掌握乐曲的结构和情绪后，感受音乐、生活的美。要让幼儿对构成音乐美的要素充分的感受，感受作品中的节奏、力度、速度、旋律、音色、曲式、情绪等，需要经过长期的听觉训练和有计划、有目的欣赏活动。
2.运用科学的方法促进幼儿审美能力的提高
第一，引导观察，启发想象。在欣赏音乐教学活动中，为避免幼儿在欣赏过程中呆听，教师利用多种符号（既图画与音乐、语言与音乐、动作与音乐、）体系间的相互解释的能力，描绘出对音乐的想象，直接将幼儿带入音乐作品中去。如欣赏《熊和石头人》《小猪摘瓜》时，先引导幼儿听乐曲的旋律，感受音乐性质，教师要紧抓住对比特点，用形象、直观、生动的方法加以启发，反复对比，让幼儿有意识地辨别节奏、速度、快慢变化，获得对音乐的美的感受和理解，在幼儿懂得初步的音乐美和节奏的基础上，进一步引导他们通过充分的联想和想象，运用自己的生活经验为基础进行讲述，体会乐曲或歌曲的感情和意境，从而在情感上引起共鸣，真正感受音乐的魅力。幼儿在音乐欣赏活动中，接触了大量的音乐作品，从而培养幼儿的视听感受力、理解力和想象力，为今后进一步深入了解这些音乐和提高音乐素质打下良好的基础。
第二，创设感受环境，提高感受力。《指南》提到：“幼儿的学习是以直接经验为基础，在游戏和日常生活中进行的。要珍视游戏和生活的独特价值，创设丰富的教育环境。”可见，为幼儿创设音乐氛围对促进发展幼儿对乐感受力发展的重要性。因此，在幼儿进行户外体育活动时，根据不同的活动项目，选择相应的音乐。幼儿午睡时，一首抒情、节奏慢的音乐，能营造安静的气氛，使幼儿尽快地入睡。时间一长，幼儿对音乐产生了浓厚的兴趣，在不知不觉中感受音乐美、生活美，大大提高了幼儿对音乐的感受力。
二、培养幼儿的审美表现力，让幼儿的心灵展开翅膀自由飞翔
如在欣赏《小兔和老狼》这首音乐时，幼儿借助故事，理解了音乐内容之后，展开了想象的翅膀，充分涌动作去表现音乐中的不同形象、感受乐曲的情绪变化。接着通过观看课件引导幼儿观察“小兔和老狼”，要求幼儿根据自己的想象来做动作，在表现小兔的音乐时，孩子们作出单独跳、结伴跳、向前跳、侧着跳等各种不同的动作；在表现大灰狼时更是姿态万千，有的摆动着狼尾巴摇摇摆摆的走，有的踮起脚尖走……真是表现得淋漓尽致，音乐使幼儿产生了灵敏，音乐和节奏速度也通过幼儿动作反映出来了。
“游戏是儿童的天性。幼儿好动、好玩，思维具体形象，一切从兴趣出发”这是幼儿的生理和心理特点。将音乐与游戏融为一体，无疑会给幼儿带来前所未有的快乐与满足。根据幼儿这一特点，经常采用游戏的方法。如音乐游戏《小雨和小花》，乐曲分ABA三个乐段。A段表现了春天来了，春风吹绿了小草和柳枝，吹醒了五颜六色的小花，吹醒了大地上的万物。B段表现了春雨滋润着小花，小花尽情地喝水，慢慢地长高了，与小雨点快乐地游戏。A段表现雨停了，小花开得更美丽、更鲜艳了。游戏中幼儿根据音乐的变化用优美的动作表现音乐的含义。
此外，还要想方设法在日常生活中为幼儿创设音乐情景，提供表现机会。如开设音乐活动区，提供录音机、磁带、小乐器、头饰、道具等，让幼儿主动参与，大胆表现自己的情感和体验，运用自己的喜欢的方式进行音乐表现活动，在自编、自演、自评中，幼儿的审美表现得到了提高。
三、培养幼儿的审美创造力，让幼儿的思维飞跃起来
音乐活动以其固有的特点而最有利于幼儿想象力、创造力的发挥。在音乐教育中，我启发引导幼儿进行一系列创作和即兴创作活动。例如：
1.看图编儿歌。教师出一幅“青蛙”图画，让幼儿看图讨论创作，大家你一句、我一句兴趣很浓，我在小朋友的创编基础上，进行归纳编成儿歌—“小青蛙，呱呱呱，白白肚皮大嘴巴。捉害虫、本领大，小朋友们都爱它。”
2.引导幼儿为创编好的儿歌谱曲，然后由我唱给幼儿听。因为这是幼儿自己编的歌词和乐曲，它们学唱起来兴趣特别高，甚至边唱边跳。
3.创编动作。幼儿学会唱《小青蛙》这首歌后，启发它们想象青蛙捉害虫的情节，创编青蛙捉害虫的动作，让他们充分地表现自己。有的编出向前跳捉害虫的动作，还有的编出吐舌捉害虫的动作。
4.创编节奏。幼儿学会唱《小青蛙》后，积极引导幼儿创编体态节奏动作，如前半句唱，后半句做节奏动作；或者前半句做节奏动作，后半句唱，同时在教师的启发，自己创编出多种多样的节奏动作等等。每个幼儿身上都不同程度地存在着创新意识，允许幼儿根据不同的理解创编不同的动作，产生不同的联想。
在日常生活中，我努力为幼儿创造一个愉快宽松的教育环境，尽量给幼儿提供一定的时间、必要的道具和场所，让幼儿在随心所欲、自由自在中进行创造活动。如创编动作、诗歌、故事等，同时对幼儿的创新欲望及时给予支持和鼓励，这样不但使幼儿的个性得到健康发展，自我意愿得以实现，帮助幼儿的审美创造能力不断提高。

『贰』 设计素描的意义是什么

素描对设计师的作用有以下几点：训练综合表现能力设计素描通过设计师对物内体的观察，分析，理解，表现容，把物质形态转化表达出来。

一、形态审美能力

设计素描在研究形态的构成机能的结构同时，探索形态构成美的特征，把构成美的结构，造型机能等审美综合分析，提取美的元素，进行美的表现。

二、创造能力培养

创造能力是一切艺术，创意产生的保障。设计素描从设计的角度运用设计语言形式，将设计构想表现出来，并通过意象构成的内容激发出设计师的创造力，将形象思维和逻辑思维结合起来。

三、快速表现能力

素描不仅是绘画的基础，也是设计艺术的基础。设计艺术首先是艺术，因此设计必须具备艺术的特征，这就是：形象、色彩、构成、感觉，这几方面是构成设计艺术的基本元素。正因为这个原因，所以中外的各类艺术院校在进行设计艺术教学时，首先就把素描这一最朴素的绘画形式作为进行设计艺术教学的重要手段。

『叁』 什么是审美创造力

审美创造力抄，指人袭在审美中能动创造的能力。
审美创造力是人的创造力中的一种基本能力，包括创造新观念、新理论、新思维、新方法、新手法的能力和创造新审美意象、新艺术形象的能力，表现于审美感受力、判断力、概括力、想象力、审美意象创造力等形象思维能力和艺术意象、意境创造力、艺术表现力以及审美评价的分析综合力等方面。

『肆』 如何有效培养学生的审美创造能力

【摘要】：正对学生进行美育,仅仅使具有感受美与鉴赏美的能力是不够的,更重要的是专要使他们具有表达美和属创造美的能力。小学语言教学美育的任务,不仅要借助语言的直观,形象地传达作品的内容,帮助学生深刻地理解作品,提高学生对文学的欣赏能力和语言表达能力,而且要指导学生学会用文字的形式再现美和创造美。那么,如何有效地培养小学生的审美创造能力呢? 一、审美是以观察为基础的 克鲁普斯卡娅曾经说过:“在大多数情况下,学生完全不会观察,可以这样认为:他们的眼睛不用做看,耳朵不用做听。教师的任务就是要教他们学会看、听、感觉。”没有审美观察,就没有审美感受。没有审美感受的积累,就无所谓审美创造。小学语言课本中有许多幅插图,教学时要充分利用小学生形象思维的优势,指导他们结合课文观察插图。比如《画》一课,就强调了看图的作用。因为这一首诗描述的是一幅山水画。通过看图,结合“远看”、“近听”、“春去”、“秋来”、“有色”、“无声””、“还在”、“不惊”等词语,体会作者颜色和声音,动和静结合的写法,充分开展想象。当学生仔细观察,认真品味,进入优美的意境时,也就达到了培养审美情趣的目的。

『伍』 如何提高学生的审美与创造能力

小学的美术教学，应如何适从时代改革潮流，从美术教学角度来提高学生素质教育，发展学生美感创造性思维，启迪学生审美修养？除了训练学生的美术基础外，为提高素质教育，对如何培养和提高学生的审美能力和鉴赏能力等问题，有针对性地提出一些意见。
一、审美教育与素质教育的关系
素质教育是人的体力、脑力、才能、道德精神、审美情趣等素质得到了全面发展的教育。主要强调了后天环境教育的影响，个体自身的认识和社会实践，它的效果直接影响新一代小学教师素质及社会的进步。
小学美术课程是素质教育，提高美术素养和培养他们适应小学教育，教学所需要的美术基本技能和多学科的教学能力，学生技能形成固然是重要的。但是，作为小学美术教学应以审美教育为主，也就是说，注重对学生进行审美注意与视觉感受这方面的基础训练，如感受美的事物、视觉趣味训练，扩展学生美术文化知识视野，培养与丰富他们的审美感知力及审美情趣，这样才能形成学生的感受、欣赏、评价和创造美的能力。小学生的这一类美术素质提高，决定了我们新一代小学教师是否具备指导儿童观察、欣赏、评价和体现的能力，能否使儿童很好地接受美的信息，引起的共鸣，而其中最重要的是怎样才能使学生具有审美能力和美术素养。审美能力主要有审美感受力、审美想象力、审美创造力，这些能力对于培养小学生的爱国主义和国际主义思想陶冶高尚的道德情操，形成一个教师的良好素质是很重要的，一个小学生，应该对祖国和世界各国光辉灿烂的文化有基本的了解，对历史上著名的美术家、美术作品、民间美术能够欣赏，对社会、自然和艺术真善美和假恶丑能够辨别。能够多体会感知和创造美，能够吸收和借鉴艺术上的精华，逐步形成正确的审美观，使自己的思想和感情得到升华，具有这些素质的小学教师，对儿童的健康成长，全面发展、提高整个中华民族的科学文化素质和推动社会进步，是极为有利的。由此可见，审美教育不容忽视，它与素质教育是密切相关的。
二、技能训练不能取代审美教育
在我们普通小学的美术教学上，一年级每周有两节美术课，而四年级仅有一节课美术课，加上为数有限的课外美术活动课，如果采取以往技能训练为主教学方法进行教学，对培养学生造型能力和学生掌握绘画规律，可收到一定的效果。经过严格的技能训练，学生可以具备较高的临摹能力，但要获得高水平的写生技能显然是不可能的，明知在仅有的课时中，不可能使学生普遍具备较高的写实写生技能，我们是否还应象以前一样，把大部分的课时用于学生技能的训练？除此以外，是否还有其他一些既能提高美育教育又能掌握美术技能的办法，来体现美术教育的实际意义。
三、培养学生审美能力的尝试
在美术教学中，为了达到以审美教育为主的目的，在对学生进行一定的技能训练外，有意识地加强学生审美教育，以体现素质教育的重要性，并在小学课程教学中做了相应的改革。
1 、增加美术欣赏课程。在美术大纲中，适当增加美术欣赏课时。这样，有较多的时间让学生接触古今中外的优秀美术作品和民族民间美术，从中可受到熏陶感染，逐步提高小学生的认识和欣赏水平，培养他们学习美术的兴趣和审美能力。
2 、培训学生审美眼睛。使学生能用自己的眼睛辨别和把握作品形式表现，如：可从材料、工具、技法等方面，充分说明各个画种的不同特点。中国画和其他画种相比较，除了在材料、工具、技法等方面不同外，最主要在构图上它可以打破时间空间，可以不受到时间、空间、透视色彩制约，而可以自主地将不同时间、空间的人物，影物有机地组织在一个画面。而油画则不同，油画用色造型，必须遵循透视学、色彩学、解剖学等原则进行科学造型。经过教师透彻的分析，学生就会感受每一画种不可替代的形式美感，学生在欣赏美术作品时能自觉地把握不同画种艺术特征，不至于产生以某画种的特点去要求其它画种的错误审美心理。
3 、提高美术欣赏能力。在美术教学中，要求学生懂得如何欣赏美术作品，体验艺术家创作感受。如：在欣赏文艺复兴时期达·芬奇《蒙娜·丽莎》作品一定要站在历史发展高度肯定它的历史价值，而不能一味探寻什么“神秘的微笑”。文艺复兴时期，同其它领域相协调，美术的重要特征是借神躯表现人体，在这种世俗的风气之中，唯有达·芬奇勇敢地举起赞颂人道主义的旗帜，一幅表现有神圣尊严活生生的人，赞颂人的自然美，赞美人的生命的可爱，寄托画家创造人像典型的理想，这种以歌颂人为主题的肖像画，一反过去宗教内容绘画的传统，是对欧洲中世纪压抑人性神学和禁欲主义的一种判逆。又如：在讲述 17 世纪西班牙宫廷画家委拉斯开兹作品《教皇英诺森十世》、《纺织女》时，不能受极左思想的干扰，要从旧的模式中挣脱出来，不要对学生灌注更多阶级史，画家思想是复杂多元的，委拉斯开兹所追求是一个真实世界，他只不过是想反映他见到的平凡事物、人物都真实反映出来。另外，在欣赏美术作品时，不要太注意作品表现一个什么样故事、表达一个什么样的观念，委拉斯开兹质朴、传神的表现手法、优美的构图和色彩，同样引起我们思想上强烈的共鸣。由此可见，建筑艺术及其中国山水、花鸟等风景画，我们可以通过作品形式、色彩、构图传达作者的情感，而从中得到感染，从而得到一种美的享受，美的熏陶，开阔了视野。美术鉴赏课就是引导学生欣赏作品，使学生在获得艺术享受的同时，提高评论能力，逐步成为一个具有艺术素养的人。
4 、了解美术史的概况。要求学生应该知道哪些作品是美术史变迁中的里程碑哪些画家是人类文明的骄傲，让学生了解各个朝代历史背景、代表人物、代表团作品及其艺术特征扩表现手法。如：世界现有最大的佛教艺术宝库敦煌莫高窟的壁画，唐代阎立本《步辇图》、张萱《捣练图》、宋朝范宽《溪山行旅图》、马远《踏歌图》、张择端《清明上河图》、明代徐渭《墨葡萄》、清代八大山人《孔雀图》、以及“杨州八怪”作品，近现代齐白石《虾》、徐悲鸿《马》、潘天寿《墨禽》、张大千《红莲》等，对作品详细介绍，目的就是让学生了解我国渊源流长的美术历史的变迁，培养学生的爱国主义思想感情。
通过对小学美术教学探索实践，我认为，小学美术教育应着重从培养学生审美感知能力、鉴赏能力入手，使这与提高素质教育密切结合起来。

『陆』 如何培养幼儿的审美想象和艺术创造

一、营造良好的氛围，鼓励幼儿大胆创造。
音乐是幼儿欢乐的源泉，孩子能把它转化为自己的创造力。所以我们教师要善于发现幼儿的创造性因素，对于幼儿的一点一滴的创造性活动都要给予充分的肯定并及时抓住时机引导他们发展下去，充分发展幼儿的创造力。
陶行知先生曾说：“创造力最能发挥的条件是民主。为幼儿创设一种宽松、自由、民主的气氛，让他们能够自由思索、大胆想象、主劝实践，才能萌发大多数幼儿的创造力，并使大多数幼儿的创造力发挥到最高峰。”
音乐活动本身就是一种创造性的活动形式，只要我们为幼儿提供充足的游戏时间，选择适合幼儿的音乐材料与活动，让幼儿情不自禁地投入到音乐的角色中，在音乐的熏陶下随心所欲、无拘无束地欣赏音乐、理解音乐，创编歌曲和动作。在充分满足幼儿好奇心与兴趣需要的同时，促进其积极性、能动性、创造性的发展。
孩子在演唱歌曲的时候，经常搞不清而串了歌词，这时候可通过启发幼儿创编动作来帮助他们记忆歌词，表达情感。如歌曲《拉拉勾》：你也生气了，我也生气了，不理不睬，不理不睬，小嘴巴往上翘呀，小嘴巴往上翘呀！你伸小指头，我伸小指头，拉拉勾，拉拉勾，拉拉勾。我们又做好朋友呀，我们又做好朋友呀！这首歌曲的歌词具体生动并完整地讲述了与同伴发生矛盾及与同伴友好相处时的不同心情。我充分利用歌词，让幼儿想象他们当时的心情，自由创编动作来表现。我还鼓励幼儿大胆地创设情景，两个人合作表演。这样的活动中，孩子是快乐的、自由的、不受拘束的，他们创造的激情同样也是高涨的。通过这样边唱边表演的活动，孩子们既不会忘记歌词，又便于表达歌曲的情绪，还有利于幼儿音乐创造力的培养。
边唱边跳是幼儿的特点，他们不但用歌声来表达感情，更喜欢用动作加以补充。平时，我多让幼儿观察自然、生活中的各种现象，得到一些启发，同时也给幼儿做一些示范动作，教会他们一些表达方法。因此，如果歌词是很具体的，并易于用动作表现，孩子由于已有一定的生活经验，自己常能想出一些动作来表达自己对歌曲的理解。在为《种瓜》一歌编动作时，唱到发了芽，开了花，结了个大西瓜时，幼儿双手做成小芽状，身体先是蹲下，然后随着音乐节奏缓缓起来，最后两手上举，做成一个圆圆的大西瓜状，并自转一圈，表示西瓜种子一天天长大了，终于结出了一个大西瓜。对这句歌词所表达的情感更是深有体会，他们把在日常生活中遇到开心事时，会身体后仰，双手举高，开心地转圈的姿态移植了过来，逼真地表现出了看到结出大西瓜时的喜悦之情。最后一句抱呀，抱呀，抱呀抱不下时，身体前倾，抱一抱，歇一下，最后实在抱不下了，两手一摊，摇摇头，一脸既兴奋又无奈的样子，惟妙惟肖地把歌中的情景表达出来。
让幼儿给熟悉的歌曲增编新的歌词或改变部分歌词，能提高幼儿唱歌的兴趣，发展歌唱能力，有利于幼儿创造能力的培养。如在《在农场里》一歌中，教会幼儿几段歌词后，我就让幼儿自己想出新的动物名称并模仿它们的叫声，把它编入歌曲中。配上动作，小朋友兴致很高，回答十分踊跃，不一会儿，就编出了许多。这样一来，幼儿把自己想的动作加入歌中，完全是自愿的，气氛十分活跃，既有利于创造能力的培养，又促进幼儿敢于独自一人在大家面前唱歌表演。
有的音乐的情节带有明显的感染力，孩子往往被音乐的情节所吸引，并且在情节中创造性地表现其内容。例如音乐游戏“小兔乖乖”中，由幼儿扮演大灰狼、小兔子以及兔妈妈。在音乐情节及环境气氛的渲染下，幼儿被歌曲中大灰狼那种凶狠的样子、声音及小兔子沉着的表现并与大灰狼斗智斗勇的游戏情节所吸引。在老师的鼓励下纷纷参与游戏、扮演角色。随着音乐的变化，幼儿自由地创编出各种动作表情，使幼儿的创造力得以充分发挥。
二、适时提供话题，让幼儿插上想象的翅膀。
著名教育家苏霍姆林斯基曾指出：音乐和游戏一样是儿童童年不可缺少的。德国诗人歌德，从两岁开始，妈妈每天将故事讲到关键处就让歌德给故事编结尾。歌德妈妈的这一教育形式，对歌德以后从事文学创作起了很大的作用。“知之者不如好知者，好知者不如乐知者。”运用“续编”“创编”的方法可以激发幼儿对想象的兴趣，积极互动地进入想象的空间。幼儿的年龄特点决定了他们的想象是无边无际的，思绪是来去无踪的。很多时候他们是不满意故事的结尾或一些诗歌的内容的，也不完全认同我们的想法。在故事和诗歌文学中，我尝试对幼儿进行创造性的教学。如我在教诗歌《摇篮》的时候，让幼儿认真地理解诗歌的内容，大胆地想象，创编出这样的诗句：天空是白云的摇篮，摇着云宝宝；小溪是小鱼的摇篮，摇着鱼宝宝；大地是小树的摇篮，摇着树宝宝……幼儿们根据自己的生活经验和他们无穷的想象创编了许多精彩的诗句来。
三、挖掘各种材料，提供幼儿创造的广阔空间。
艺术有它的不随意性，也有它的随意性。只要有艺术的效果，就不必拘泥于它的工具、材料及形式。因此，我在活动中为孩子们提供了各种各样的材料，如毛线、各种纸

『柒』 设计素描的基本原则是什么

设计素描是运用素描来表达设计构思的，随着现代设计的普及应用，作为设计的“草图”，设计素描逐渐形成自已的体系。同时我们要明白我们与传统的艺术绘画的素描是不一样的概念，我们也学素描，但我们的素描是为我们的设计所服务的。我们的素描不象传统艺术的那种感性的美及随意性。因为，设计是一项有目标的造型活动，涉及众多知识及运用。设计素描通过训练脑，眼，手等，把形态的理性，机能要素表达清楚，使设计者具有敏锐的洞察力，综合的分析能力，准确的表现力，抽象的思维能力。设计素描对设计师的作用有以下几点：
一，训练综合表现能力 设计素描通过设计师对物体的观察，分析，理解，表现，把物质形态转化表达出来。
二，形态审美能力
设计素描在研究形态的构成机能的结构同时，探索形态构成美的特征，把构成美的结构，造型机能等审美综合分析，提取美的元素，进行美的表现。
三，创造能力培养
创造能力是一切艺术，创意产生的保障。设计素描从设计的角度运用设计语言形式，将设计构想表现出来，并通过意象构成的内容激发出设计师的创造力，将形象思维和逻辑思维结合起来。
四，快速表现能力
设计素描将设计构思表现在平面上
在高考美术培训中，素描不仅是绘画的基础，也是设计艺术的基础。设计艺术首先是艺术，因此设计必须具备艺术的特征，这就是：形象、色彩、构成、感觉，这几方面是构成设计艺术的基本元素。正因为这个原因，所以中外的各类艺术院校在进行设计艺术教学时，首先就把素描这一最朴素的绘画形式作为进行设计艺术教学的重要手段。学生通过学习素描开始掌握线条、体块、构成并运用这些手段来塑造形体。更为重要的是，在画素描的过程中体现了画者的思考过程。思考的过程就是创造的过程，世界上任何一位有成就的画家无不是在素描中体现了这种思考。在素描中去思考，这应该是每位画家、设计艺术家永远的课题。这是因为素描是最朴素、最自然、最真实的，在素描中毫无保留地体现了艺术家的思路和艺术家的情感。设计艺术家无不是运用素描这一朴素的手段去找寻自己独特的设计灵感。他们在纸片上画着设计草图，在笔与纸片的触摸中，不断激发着作者的创作灵感，不断地去发现新的感悟，这些设计草图就是素描。素描是造型艺术，我们当然要培养学生的造型能力，但是，我认为更为重要的是要让学生知道，要在素描中去学会思考，去用自己的眼光观察生活，去找寻自己的感觉。
设计素描即服务于设计的素描训练模式，是为设计提供简单，快捷的信息的手段。同时，设计又规范和补充了素描本语言形式，既是设计的素描，又是素描的设计。
在设计领域里根据各门类的需要运用素描形式，传达，记录，转化视觉信息的结果，这是设计素描的目的。因此，设计素描的理论和技法都应与设计相关联，反映设计的基本性质，成为传达设计的有效手段。

『捌』 什么职业需要较高的审美能力和创造能力

所有的职业都需要，

『玖』 怎样培养幼儿审美创造力

在幼儿园教学活动中，培养幼儿的审美能力，对幼儿进行美的教育是需要循序专渐进和潜移默化的。教师要属善于对幼儿进行美的熏陶，要注重激发幼儿参加美术活动的兴趣，要不断挖掘和培养幼儿的想象力和创造力。
具体来说有：
1. 亲近大自然启迪幼儿的审美情趣。
2. 美术欣赏活动是培养幼儿审美能力的重要手段。
3. 创设审美环境是 提高幼儿审美能力的前提。
4.提高教师的审美素质是开发幼儿审美的必要条件。

『拾』 怎样培养学生的审美能力和创造能力

1、从欣赏教学中来培养学生审美能力
多媒体教学即就是通过多媒体这一教学辅助工具进行教学。中学生的课程
教学内容都是以欣赏为主，引导学生怎样去学会欣赏作品，欣赏一幅作品的好坏
主要是提高学生的审美能力，就是提高感受美和创造美的能力。欣赏即是通过享
受美好的艺术作品及事物，领略其中的趣味，从中获得感性认识，以提高他们的
艺术修养及审美能力。欣赏可以帮助我们开阔眼界，扩大知识领域，还可以陶冶
人的思想情操，提高人的精神境界。所以说，美术欣赏是提高审美能力和艺术素
养的一个重要的途径。上一堂欣赏课是较为枯燥的，如不借助于多媒体这个教学
辅助工具，学生光听老师讲解即枯燥乏味，还可能导致学生云里雾里。因此，
老师在多媒体课堂欣赏教学中要结合图片、实物等形式来进行讲解，才能吸引起
学生的注意力。我国古代南北朝时期著名的文艺理论家刘勰说，“凡操千曲而后
晓其声，观千剑而后识器。”
2、利用较为有感染力，并贴近实际生活的实例引导学生审美 。
法国著名的雕塑家罗丹说：“美到处都有，对于我们的眼睛，不是缺少美而是缺少发现。”现
在的学生大都是充满理想和希望的少年，他们渴望美、追求美，但什么美?美在哪里?怎样去发
现生活中的美，他们都很难说的清楚。其实，美好的东西并不都是眩人眼目的，许多事物的美
就藏在平凡的外表后面。对于生活中普通而又平凡的美，要让学生们去理解它并不是一件容易
的事。
3、掌握教学方法，提高学生审美认知程度
在教学活动中，要想方设法唤起学生的学习兴趣，使学生带着愉快的心情参与到课堂中去是完
成教学任务的重要条件。如今单一、枯燥的美术教学已远不能适应当前的学生。首先教师
要应谈吐文雅、幽默风趣、平易近人使学生产生好感，觉得老师可亲可敬进而在与学生活
动中形成和睦的气氛，达到调动学生积极性的目的。其次，在欣赏作品时，能利用多媒体放大
图片，再配以内容接接近的音乐，那么就会事半功倍。
要有创新能力，首先要有很丰厚的生活积累。一个十几岁的孩子，何来丰厚的生活积累？如果没有积累，是不是就不可能有创新？当然，不排除有一些孩子会偶然间的想到一些好的发明创造或者通过某个小技巧去取得成功，但是这种情况是鲜少发生的，要有创新的能力，首先要有足够的积累。这个积累不一定都得来源于自己亲身经历的实践，一个人的时间及精力有限，不可能经历的了大千世界如此丰富多彩的内容，因此，这种积累必须来源于书籍。各种各样的丰富内容的书籍是培养孩子创新能力的基石，只有看的多，积累的多才有可能爆发出那灵光一闪的瞬间。
第二，创新必须是通过人脑想出来的，这毋庸置疑。因此，要培养孩子的创新能力，就得培养孩子无穷无尽的想象力。都说中国目前的教育方式，是在大面积的抹杀孩子的想象力，让我们的孩子变成只懂得读书的书呆子。学校的教育机制无法彻底改变，那就通过家庭教育来保护孩子的想象力。为什么要用保护？因为我相信每一个孩子生来都有十分丰富的想象能力，只要家长适当的保护和引导，就能把孩子的想象力留住且发挥出它的作用。比如，画画不用按照既定俗成的想法去画，画山可以化成红色，画天空可以画成粉红色，只要符合孩子的兴趣，未尝不能多尝试一点新鲜的东西。
第三，创新能力需要积极的鼓励和刺激。创新是一件十分不容易的事，在创新的过程中可能面临着很多的困难，家长或老师都需要适当的激励孩子，鼓励他们朝他们想要的结果去迈进。很多家长总是喜欢从大人的角度来看孩子做的事，家长觉得无意义的事就喜欢阻止孩子去执行，这恰恰是在打击孩子做事的积极性。不管结果有没有意义，都该让孩子大胆的去尝试，尝试中才能迸发出创新的能力。
第四，要适当的激发孩子的创新意识。在课堂上或是课外，都可以适当的给孩子一些需要创新思维的练习机会，比如在河边打水漂的时候，可以考考孩子，让他们思考一下如何能够打的更远，可以从现象中找出本质，并通过自己的想法去实践来寻找方法可以打的更远。
当然，创新是一种十分困难的行为，要培养创新思维的能力也不是一朝一夕就能达成的，阅读很关键，想象力也很关键，在适当的时机做适当的事，一直是我在教育过程中的金句。希望大家能够在不断的教育过程中掌握精髓。