创造角绘画

1. 如何指导幼儿进行创造性绘画表现

一、尊重幼儿，培养幼儿绘画的自信心 儿童自信心的培养最重要，他们能否大胆地表现自己的想法，大胆地描绘世界，与他们的自信心有着密切的关系。通过观察，我发现自信心强的孩子，他们的画面表现力特别强，想象力丰富，构图饱满，线条流畅，画面生动，色彩也丰富。而自信心弱的孩子画起画来胆小、谨慎，缺乏生动性，而且画面也较小并且空洞。对自信心较差的孩子，我们不能因为他的线条画得不直、画得不圆而批评他。当孩子们听到总控画得不好，又画错了的批评，就会更胆小，更不敢画下去甚至失去了画画的兴趣。对这些孩子，我们老师应该给予他们启发鼓励。当我遇到这些孩子的时候，我首先对他们画的图画加以肯定，并尽量多与他们交谈，通过接触，了解他们的内心世界，知道他们想表现的是什么，并设法协助他们把想表现的东西明确地表现出来。孩子们只有解决了困难，才能增强自信心，他们就会更认真地去画画，会大胆地把自己的想法表现出来，去描绘精彩的世界。 二、启发幼儿学会观察，培养审美感知能力 观察是学习和创造的基础。通过观察，培养幼儿丰富而敏锐的审美感知能力，是美术教育的关键所在。只有深入仔细地观察，才会抓住物象的特点。通过绘画让幼儿逐渐具有敏锐的观察力，增强审美感知能力，是美术教育活动所追求的目标。因此，要想辅导好幼儿画画，就要让幼儿多接触生活，引导幼儿用自己的眼睛去观察，亲身感受生活，体验大自然，从而发现生活中美好的事物，让幼儿经过记忆和分析，把生活中的物体用笔画出来，表现在画纸上。经过观察，幼儿能对所观察到的东西有自己的独特见解，加上在绘画过程中的情绪和想象，就会画出一幅幅有明显个性差异的作品。例如，在让幼儿画《马路上的汽车》的美术活动中，先带孩子们到马路旁，启发幼儿观察在马路上跑着的各种汽车，并采用提问的方法引导幼儿进行观察，如汽车是什么形状，由几部分组成的，各种汽车有什么不同等等。通过这样有意识的启发和观察，在孩子脑中留下了深刻的印象，进而又出示汽车的图片、模型等，使幼儿进一步取得表现汽车造型的知识和技能。幼儿根据自己的观察和了解，去安排画面。不一会儿，马路和各式各样的汽车就在孩子们的笔下出现了。又如画“下雨的时候”，就让幼儿在雨中亲身经历一下。幼儿对同一事物的观察所等到的感受是不同的，他们面对着街上的雨景，有的孩子看到的是人们打着雨伞或穿着雨衣在路上匆匆行走，有的孩子看到的是雨点落在水塘里泛起阵阵涟漪的情景，更有的孩子看到汽车开过水花飞溅的情景。由于观察和感知不同，表现的侧重点也不同，因此幼儿的作品都充满了自己独特的个性。可见画画前引导幼儿进行观察，培养他们的审美感知能力，从而诱发他们的创作动机，推动孩子们的想象和创作，可收到事半功倍的效果。 三、启发引导幼儿进行发散性思维，丰富幼儿的想象力 对生活的观察又必然导致思维中想象之阀的打开。爱因斯坦有句名言：“想象比知识更重要。”孩子在幼儿时期，观察力远未完善，但想象力却极强。他们对事物的认识往往是不现实、幼稚可笑的，但这恰恰是幼儿最闪光的地方。因而，教师应积极鼓励、引导，激发幼儿的潜能，着力启发幼儿进行发散性思维。通过丰富的联想和想象，把丰富的内容用一定的构图形式给予充分的刻画，形成一幅幅完美的画面。如画“鱼”，是一个很普通的课题。我让幼儿观察了鱼的生活习性以后讨论：“你们看到鱼儿在干什么呢？”小朋友的答案有很多：鱼儿在水里游来游去；小鱼在做游戏、捉迷藏……，于是我因势利导，启发幼儿进行扩散性思维：“老师想的和你们不一样，我想鱼儿正想游到海底龙宫跟美人鱼跳舞呢！”孩子们立即展开了无限的想象，“老师，我看到鱼儿变成大潜艇，带我们到海底世界游玩。”“我看到小鱼在水里开音乐会。”老师别开生面的构思，唤醒了幼儿潜意识的想象。果然，幼儿画出来的作品大胆完整而且内容丰富，没有一幅是相同的。有的画了小鱼跳出水面跳舞，有的画了我跟小鱼打电话，还有的画了鱼妈妈带着小鱼去上学。只有不断丰富幼儿的想象力，才会使他们在原有的水平上不断有新的想法，新的画法，幼儿的作品才会妙趣横生，富于儿童情趣，孩子们就会创作出许许多多出人意料的好作品，并画得那么生动有趣，充满想象力。 四、鼓励幼儿自由发挥自己的创造个性 美术的核心在于创造，创造就是表现的独特创新，区别于他人已有的内容、形式或方法。由于每一个人的审美与个性都有所不同，对同一事物美的感受和想象都不同，以至表现出来的东西也有所不同，孩子们也不例外。因此，我们不能要求幼儿依样画葫芦地临摹成人画作来抹杀孩子们独创的艺术表现和创作潜能，而应为他们创造条件，让他们在自由、宽松的环境中发挥他们的聪明才智，展示他们特有的童真创造力。我在美术教学活动的辅导中，从来不要求以幼儿画得像不像老师的范画为标准，而是让孩子在临摹老师的范画时，让他们发挥主动性，加入自己的想象，激发他们的创造性思维活动，并鼓励他们勇于创新，改变老师范画的构图，力求创作出与别人不同的作品。这样不但让孩子们去掉那种依赖老师，自己不动脑筋的坏习惯，还促进他们个性和能力的发展。例如：大班的“小小建筑师”活动中，我没有要求幼儿临摹范画，而是先引导幼儿观察不同的建筑，让幼儿了解建筑设计，即楼房都有门口、窗户、屋顶、墙等。但不同的楼房都可以有不同的外型特点：房屋有方形的、有正方形的，有竖着的长方形和横着的长方形。屋顶的花样更多，有三角形、半圆形、梯形……，许多房屋排在一起，有高高低低、形形色色的。墙上还有一些不同的花纹，门窗也有不同的装饰。根据这些特点，孩子就可以主动地进行创作。他们有的画了一排排的房屋，有的画了前后遮挡的楼房，有的画了别墅式的建筑。他们还发挥自己的创造力，在房屋上添画了各种图案。孩子们还添上与建筑相适应得环境，如云朵、树木、小鸟、花草等等，是画面更充实完美。一副副造型丰富、独特大胆地建筑设计，充分展示了幼儿的创造才能。就这样使孩子们创造的火花被点燃了，照亮了通往自由想象王国的道路。 另外，在实施以上教学辅导的同时，更应通过绘画鼓励幼儿大胆地表达自己的想法，多给他们在集体面前展示自己的机会。当他们经过努力取得成功时，就应适时给予赞扬，以提高他们的自尊心、自信心以及学习的主动性、独创性。利用课堂展示、实物投影仪等让孩子和老师在课堂共同欣赏孩子们的作品是一个比较直观、最具操作性、最受欢迎的互动形式；利用画廊专栏展示孩子的优秀作品，也是调动孩子创作积极性的有效举措。每年举行儿童美术展览，让每一个孩子都有展示自己作品的机会，可以大大提高幼儿的绘画兴趣和绘画水平。

2. 直角的手工绘画方式怎么画

如果想准确一些的话就用三角板，不过线条会比较僵硬，不用特别准确的话，就想想着画，跟着感觉走，线条不需要一笔构成，用断断续续的笔法，一点点连成直线，这样容易找到感觉，如果掌握不了角度的话就用三角板事先画一个标准的直角，有拷贝台的话就再拿一张新纸垫在上面描着画，如果没有拷贝台就用沓印纸垫在上面描，熟练之后就凭空想像着在沓印纸上画，画完之后在垫到事先画好的标准直角上，看看自己画的和标准直角的差距有多大，在做细微的调整，熟练之后就轻松的画出来了，以上仅供参考，方法效果因人而异，还是要找到适合自己的方法，绘画的问题都可以问我，欢迎交朋友

3. 如何创设美工区角活动

其次，老师在各项美工材料的准备上，都要从幼儿的角度来进行考虑，比如，在剪刀的选择上，就要选择圆头，适合幼儿手掌大小的剪刀，最好有各种卡通选型，从吸引幼儿的目光，供幼儿随意涂鸦的纸张准备上，则可以打破传统的长方形，为幼儿准备一些各种各样外轮廓的纸，比如花的形状，半圆形、扇形等，在绘画用笔的选择上，中班幼儿可以选择油画棒、笔触较粗的水彩笔，大班幼儿则可以提供排刷让幼儿进行大面积涂色、细的彩色铅笔及水彩笔进行细小轮廓的描绘。 另外，在美工区一定要设置一些必要的清洗工具，比如供幼儿粘贴活动时用的小块方巾，擦试桌面颜料的海棉块，以及方便幼儿提水用的小桶等，还可以准备一些防水围裙，这样就能避免幼儿在美工活动中将衣服或手弄脏时手足无措的情况 。 二、设计符合幼儿年龄特点的美工活动 在同一个班级内的幼儿也是存在着年龄差异和能力差异，那怎样才能使不同水平层次的孩子在同一技能的训练中都能得到不同层次的发展，这样就需要老师在美工活动的设计上花费一点心思了，我以以下几个活动来作一下说明。 1、涂色活动： 在涂色活动中，我准备了供幼儿随意涂画的白纸，也提供了画有各种蔬菜、水果轮廓的作业纸。年龄小的幼儿在进行涂色活动时，我就建议他使用白纸张，让他大胆涂色，不受任何约束，能力强的幼儿则可以鼓励他们选择画有各种轮廓的作业纸，要求在涂色的同时，控制自己的小手，尽量不涂到轮廓以外，并要一笔一笔的涂。 2、剪纸活动： 在剪纸活动中，我们也同样的根据幼儿的年龄设计了适合不同幼儿的活动。 1）为准备学习使用剪刀的小朋友提供各种废旧报纸 让幼儿随意剪，不要求幼儿剪出什么，以掌握使用剪刀的方法为主。 2）能正确运甲剪刀的小朋友则为他们提供练习剪短线的作业纸，比如剪梳齿，剪方格等。 3） 较熟练之后可以练习剪较长的直线，比如门帘。 4）再练习剪曲线、波浪线，比如蛇、金鱼的尾巴、阿姨的头发。 3、粘贴活动： 在粘贴活动的材料准备中，我们也体现出了从大到小，从易到难。 例如：在几何形体粘贴中，我们首先准备的是单个几何形体的粘贴，请幼儿将各种几何形体的彩色纸在作业纸上找到相应的轮廓上，再逐渐过渡到为幼儿提供由几何形体组成的物体的作业纸，请幼儿粘贴，例如： 这些粘贴材料的颜色、形状以及由浅人深的活动牢牢地吸引往了幼儿的视线，让幼儿在不断的练习中提高观察力，锻炼了小肌肉群的发展。 4、与其他课程相互渗透透。 美工区即是独立的一个区域，也可以体现老师其他学科的教学，比如，在老师教幼儿认识数字时，便可以在美工区准备一些描有数字体轮廓的作业纸，让幼儿在轮廓内涂色或进行碎纸粘贴。 老师在引导幼儿对树叶进行认识时，则可以在美工区准备各种各样的叶子供幼儿创意拼贴或是进行树叶拓印。 在幼儿认识扇子的同时，也可为幼儿提供木棍、纸张、羽毛等不同材质让幼儿创作属于自己的扇子。 三、美工区材料位置的放置应井井有条，便于幼儿拿取和归还原处。 美工区的材料品种繁多，如果老师不能有意的设计摆放方法和位置，就会让幼儿无从下手，感到困难，或是不利于幼儿养成良好的行为习惯，在我们班上，为了让美工区的东西一目了然，便于幼儿取放，我们采取了在超市里常见的塑料制品，不同的美工材料我们选用不同大小、颜色或形状的器皿来放置。比如，彩色铅笔我们以颜色进行分类，用十二个一模一样的塑料笔筒来放置，并在笔筒外部贴上与筒内彩笔颜色相同的及时贴，油画棒这样放置，不同的是我们采用了白色的塑料小碗，各种各样的美工作业纸我们按照它们的种类及难易程度分别用浅边的托盘装好，剪刀则用有提手的小篮筐放好，并配已有小盖，以保证安全。粘帖用的浆糊用深边托盘放置，以免幼儿在取放时把浆糊瓶碰倒，从架子上摔下来，擦手用的小毛巾用彩色挂钩挂在美工区的墙面上。这样幼儿在归还物品时就会感到轻松，也便于教师随时检查幼儿使用材料的情况，并及时增加以免出现材料不足的情况。

4. 美术加试创作题目生活一角怎么画

可以画的内容比较多
书店一角，
餐厅一角，
书房一角
教室一角之类的！
速写形式表达即可，画面要求当然是1.构图完整2.内容表达充分3.情感生活化4.突出主题
线面形式结合！

5. 正常绘画的步骤

一.工具
1.用铅笔画

三菱绘画铅笔（2.5一支/少于这个价格容易买到假货）B数买HB 到 6B B数越高颜色越深

中华绘画铅笔 买3H 2H H数越高颜色越浅

樱花橡皮一块（一般切掉成一个三角形用，擦高光超级干净）

老人头橡皮一块（适合大面积的擦，减淡画面的作用）

可塑橡皮一块

面巾纸，用来擦画

小号纸笔

铅笔画效果如图：

蓝色为脸部连贯的一条明暗交界线。

粉色标注为颧骨，一般鼻底往上15度，眼角往下15的交界处。

绿色标注为眉弓的形状，先画眉弓再往上加眉毛。

橙色标注为口轮匝肌，连过去有一块咬肌要含在暗部里。

黄色标注为鼻底的形状，注意转折不要概念（有人问不要概念是什么意思，这里说明一下，就是不要想当然的画，要观察它实际的转折）

红色标注为胸锁乳突肌，是脖子上比较重要的一块肌肉。一般要表现出来。

黑色标注为脸部灰部和亮部的走向。

6. 怎样写绘画作品创意说明

通过简短的描述，写出这幅画的最主要的精髓和所表达的含义。
绘画（Drawing 或Painting）在技术层面上，是一个以表面作为支撑面，再在其之上加上颜色的做法，那些表面可以是纸张或布，加颜色的工具可以通过画笔，也可以通过刷子、海绵或是布条等，也可以运用软件进行绘画。
在艺术用语的层面上，绘画的意义亦包含利用此艺术行为再加上图形、构图及其他美学方法去达到画家希望表达的概念及意思。
绘画在美术中占大部分。
中文名
绘画
外文名
drawing 或 painting
元素
点、线、面、体积等
表面的例子
纸张、布、木材等
作用
陶冶性情等
快速
导航
理论基础绘画类型绘画体系中国绘画史
释义
绘画（painting）在艺术层面上，是一个以表面作为支撑面，再在其之上加上颜色的行为，那些表面的例子有纸张、油画布（canvas）、木材、玻璃、漆器或混凝土等。在艺术用语的层面上，绘画的意义亦包含利用此艺术行为再加上图形（drawing）、构图及其他美学方法去达到表现出从事者希望表达的概念及意思。
1、造形艺术的一种。用色彩和线条在纸、布、墙壁或其他平面上绘写事物形象。明朝胡应麟《少室山房笔丛·九流绪论上》：“艺主书、计、射、御，而博弈、绘画诸工附之。”鲁迅《书信集·致李桦》：“就绘画而论，六朝以来，就大受印度美术的影响，无所谓国画了。”沈从文《从文自传·预备兵的技术班》：“若机会许可他上外国去学艺术，在绘画方面的成就，会成一颗放光的星子。”
明 张宏《西山爽气图》（局部）
2、作画。唐韩愈《进撰表》：“乾坤之容，日月之光，知其不可绘画，强颜为之，以塞诏旨。”宋苏轼《怪石供》：“今齐安江上，往往得美石，与玉无辨，多红黄白色，其纹如人指上螺，精明可爱，虽巧者以意绘画有不能及，岂古所谓怪石者耶？”清富察敦崇《燕京岁时记·灯节》：“各色灯彩多以纱绢、玻璃及明角等为之，并绘画古今故事，以资玩赏。”鲁迅《且介亭杂文·连环图画琐谈》：“没有和地球一样大小的纸张，地球便无法绘画。”
绘画，按工具材料和技法的不同，以及文化背景的不同，分为中国画、油画、版画、水彩画、水粉画等主要画种。中国画又按技法的工细与粗放，分为工笔画和写意画。版画又根据版材的不同，分为木版画、铜版画、纸版画、石版画、丝网版画等；版画还依制版方法和印色技法分类，常见的有腐蚀版画、油印木刻、水印木刻、黑白版画、套色版画等。

7. 边角之景的构图与绘画

构图在古代成为章法，在现代成为构成。绘画既是在二维的平面上表现三维的空间立体结构，二维的平面是有界的，凝固的，而三维的空间是无限的，流动的，解决它们之间的矛盾的过程就是绘画创造的过程。
绘画作品的二维性决定了它的有限性和局部性，然而画家又必须其表现一个充分的，无限的，整体的世界。那就要在画面上有所取舍，而取舍后的结果便是画面的构图。绘画首先要解决的问题就是构图，可以说构图问题是与绘画同时产生的。构图的发展与成熟也是在人们自觉和不自觉地努力下完成的。中国画在构图方面的研究与表现所取得成绩在人类绘画史中是相当突出的。中国画中最讲究构图的是山水画。

8. 从科技创新、技术进步、发明创造的角度，重点围绕节能、环保主题画一幅科普漫画或者科幻绘画。

日后一款智能机就能取代现在的电脑、平板、手机等，并且会和其他家电整合，即可以控制家里所有电器。你可以画一幅反应未来智能生活的画，在一个3D的投影里呈现所有家用电器的状态。

9. 如何发挥幼儿绘画中的创造性表现力

一、丰富幼儿的生活经验，提供创作的源泉。

绘画是一种源于生活，高于生活的艺术，幼儿对生活直接的体验是幼儿创作的源泉，是发挥想象的基础。所以我们要创造条件，要让幼儿多接触自然、多接触社会、去观察、去体验。我利用散步、参观、春游、秋游，让幼儿走出活动室、走出园门，去感受生活中的美和自然环境中的美。例，在“春天”活动中，我首先带幼儿到户外去观察花园、草坪，寻找春天的特征，然后利用春游，带幼儿到公园去观察春天的各种各样的植物、动物，让幼儿去放风筝、拍照、做游戏，让自然的美净化孩子的心灵。由于有了亲身的体验，幼儿在绘画时显得很自信、自如，画出了不同表现春天的画面。

在平时我注意引导幼儿多看、多听、多想，让幼儿增加多方面的知识，幼儿的生活经验越丰富、越巩固，对创造力的发展就愈有基础、愈能培养丰富的创造力。如在“看花灯”这一活动中，我们引导幼儿上电脑、到图书馆去搜集资料、图片、照片，互相交流信息，组织幼儿观看家乡的民俗艺术表演的录像，制作道具让幼儿自由表演，并请家长在过新年、元宵节期间带幼儿去猜灯谜感受特定的环境气氛，感受传统文化所创造的绚丽多彩的艺术世界，开阔了他们的视野。有了这些体验，孩子们画的看花灯等生动有趣、活灵活现，有的还用不同材料进行家庭制作。

二、应用启发式教学，发挥幼儿自身的自主性。

绘画是幼儿将观察到的物象特征，通过自己的心智付诸画面，完成由“抽象的语言”到“形象的画面”的巨大转变。从教育角度来说，幼儿绘画的真谛是创造性自我表现。创造性自我表现的主轴是积极主动的表达欲望和求新求异的能动表现的动态结合。这需要不断的激活性启迪和引导性启发式指导。过去这个过程通常是由教师的范画和详尽的讲解示范来完成。我根据幼儿的兴趣，开展形式多样的绘画活动，在活动中，教师并为进行技法示范，只是更多地运用观察、记忆、想象、引导、鼓励、帮助等启发式手段，给幼儿的创造性发展留下足够的空间，变“教师讲解”为“幼儿讨论”，变“教师示范”为“你来画画看”，为幼儿提供自我表达、独立思考、敢于尝试与创造的机会。让幼儿顺其自然地发展，使幼儿在没有约束的情况下画画，让他们互相学习、互相启发，画出心中的画。例如：“有趣的鞋印画”

活动中，我在绘画过程中不作示范，而是让幼儿自由玩一玩、看一看、说一说鞋印的外形像什么，丰富幼儿感性经验，激发幼儿兴趣，调动他们的主观能动性；再请幼儿讨论：“如果你是魔术师你会把鞋印变成什么？怎么变？”启发幼儿大胆想象、异想天开；最后引导幼儿将鞋印通过添画或不同大小、方位的组合将想象的事物表现出来。孩子们根据自己的认识和想象，画出的动物、植物、交通工具、人等形态各异、充满童趣、内容新颖。有的还创造性的利用鞋头对鞋头，鞋跟对鞋跟的对称方法组合成了漂亮的蝴蝶，有的利用空间组合在两个鞋印的凹陷处添画了蝴蝶的身体。新的绘画教育理念强调艺术对儿童发展的影响，给儿童创造一个发展创新能力的机会，引导儿童在创造活动中感悟创新，从而使绘画活动转变成儿童内在精神的创造性显现。教师要培养孩子的创新意识，首先应使自己成为一名创造者，不断提高自身素质，向自己已有的传统的教学观念挑战。

三、改变评价标准，尊重个别差异，接纳不同水平。

幼儿的作品在成人眼里微不足道，但却能真实地反映出幼儿对事物的认识，因此，评价是一个非常重要的环节。艺术创作并没有统一的标准和定式，幼儿绘画创作也不存在一种答案，他们观察和认识世界与成人不一样，他们表现在画面中的形、色、空间，有其独特的创造，每个幼儿根据个人的感受，也会用不同的方式表现。规定怎么画对，怎么画不对，不符合艺术教育的特点，如果简单、武断地用“正确”和“错误”来区分和评价，会使幼儿绘画不仅得不到正常发展，反而起了抑制和扼杀作用。大班幼儿尚处在绘画“主观图式期”，他们想在画中表现出自己观察和认识的结果，但受到表面能力的制约，常顾此失彼，画不达意，表现出自我意识与表达能力不协调的矛盾。因此，我们应尊重他们的思维方式、天真情感和良好愿望，学会用童心去理解幼儿作品的创意，以幼儿的眼光去看作品，采用鼓励式教学，多运用积极评价。有次在画“海螺”中，创创对我说王老师你的海螺中是黑色的灯都没开小鱼都进不去了，我要画成黄色亮堂堂的小鱼就能把海螺壳当成家了。虽然这黑色是我为了协调整副画的色彩而随意涂的，可听他这么一说似乎成了故事情节发展的场景和时间线索，突然启发了我用色也是能丰富画面情节的。我肯定了他的想法这是他的绘画语言。其实每个幼儿受知识经验、个性、审美能力等差异的影响，他们对事物的理解各不相同，即使是同一内容，但个人爱好不同、想象不同、感受不同，画面效果都不一样。所以我们应允许不同评价尺度的存在，允许个性的发展，发现每个孩子的优点和长处。评价的同时也是教师吸收养料，丰富教育经验的有利时机。

总之在一学年的探索与实践中，我以美的知觉体悟为核心，以美的情绪激发为依托，以美的情感表达为载体，开启幼儿的求异思维，旨在培养他们表现美的意识，创造美的愿望，让他们发挥自己独有的个性和创造力，以实现幼儿艺术素养与健康个性的和谐发展。