⑴ 如何创造性地开展歌唱教学活动
歌唱教学在幼儿音乐教育中占主要地位。多年以来，幼儿园集体歌唱教学的方法就是教师示范，幼儿模仿，片面重视技能的传授而忽视了幼儿的所感所想，幼儿只是被动机械地唱歌。《幼儿园教育指导纲要（试行）》明确提出艺术活动的目标是培养幼儿对美的感受能力，丰富审美经验，体验自由表达和创造的快乐，而不是单纯的知识和技能的传授。 那么，如何在歌唱活动中发展幼儿的创造能力呢？我们作了以下几点尝试： 一、 鼓励幼儿创编歌词，即兴演唱 在歌唱活动中，我们尝试让孩子给熟悉的歌曲增编新的歌词或改编部分歌词，并能根据原调唱出。对于不同水平的幼儿要求也不同。 在小班的歌词创编活动中，我们只要求幼儿用少数的替换词来取代原歌词中的相应词汇，以减轻幼儿语言表达的负担。如歌曲《大猫小猫》活动中，我们运用了以下几个步骤来进行创编活动。1、幼儿在认识猫的前提下，先学会唱新歌并尝试用不同的力度演唱关于大猫小猫的歌词。2、学习用其它不同的动物形象创编歌词，如大狗小狗。3、学习用两种大小不同的动物形象创编歌词，如老虎、老鼠等。在活动中，我们多采用一人想出相应的词句，则集体一起唱出的方法，以减轻幼儿情绪方面的负担。 在中班的歌词创编活动中，为了确保在进行音乐活动时能有更多的创造气氛和音乐审美气氛，我们有时会在语言、科学等相关教育过程中，顺带进行一些必要的知识经验和语言组织技能方面的准备。如歌曲《我有小手》、《走路》、《理发店》等等，我们事先让幼儿认识手，知道手的用途；了解动物怎样走；认识理发店等，让幼儿具有一定的知识经验，有一定的语言表达能力，然后再进行歌曲的创编。如《我有小手》中，教师问：“我们的手除了可以拍，还可以做什么事呢？”小朋友们马上就说：“我有小手我敲敲敲；我有小手我搓搓搓；我有小手我弹弹弹”等。幼儿不仅能把编的动词讲出来、唱出来，而且还可以一边默唱一边做相应的动作。 在大班歌词创编活动中，要求又要比中班稍难。如《胡说歌》，教师在引导幼儿动脑筋编一些违反正常生活现象的滑稽事件的唱词时，幼儿想出了很多很多。如“你把袜子穿在鼻子上吗”；“你把袜子穿在小手上吗”等等。除此之外，教师还引导幼儿创编衬词来代替一、二、五句末的拍手动作。幼儿想出了“叽叽”、“嘘嘘”、“喵喵”等多种象声词。教师还启发幼儿想出各种滑稽有趣的动作来替代有声的衬词。如在一、二、五句末拉两下耳朵、眨两次眼睛、摸两次鼻子等等。 通过让幼儿增编、改编歌词，幼儿体验到了自主探索和创造性参与的快乐，培养了创造能力。 二、鼓励幼儿创编伴随歌曲的身体动作 让幼儿为歌曲创编动作，一方面可以激发他们歌唱的兴趣，另一方面又可以培养幼儿的创造能力。如《听》这首歌，幼儿唱了几遍后兴趣就不大了。教师就对幼儿说：“你不仅可以用嘴巴唱，还可以用你的身体来唱。”幼儿的积极性马上调动起来了。有的幼儿边唱边高举双手左右摆动，有的幼儿边唱边旋转身体，就好象风儿真的吹来似的。如歌曲《小海军》，它是幼儿十分喜爱的一首歌，特别是一些男孩子，很快就学会演唱了。当唱到“敌人胆敢来侵犯”时，他们一手叉腰，一手握起了小拳头，一幅愤怒的表情。当唱到“打得他呀海底沉”时，整只手有力地指向地面，就象真的把敌人的船只打到了海底。 在创编活动中，我们不规定幼儿按照统一的模式来做，重要的是让幼儿自主地去感受，去表现，学习过程的体验。当孩子们富有个性的理解以及创造性的表现方式被教师肯定时，你们体验到了被尊重的感觉，满足了自我表现的需要。这种正面的情绪会激励幼儿更加热爱音乐。 三、与幼儿共同探讨演唱的多种形式 有的歌曲中，两段歌词表达了完全不同的思想感情，如《小树叶》、《小熊过桥》等。在《小熊过桥》中，我们一边让幼儿倾听音乐一边出示相关图片，让他们有丰富的体验。幼儿感受到了第一段小熊在摇晃的竹桥上行走时紧张害怕的心情及第二段小熊经过妈妈的鼓励勇敢地过了桥后快乐的心情。幼儿在唱这首歌曲时，都能较自然地把歌曲所要表达的情感准确地表达出来。 实践使我们认识到，在歌唱活动中发展幼儿的创造性是行之有效的。它培养了幼儿对音乐的兴趣，激发了幼儿的音乐灵感，让幼儿在愉快的情绪和积极的心理状态下保持探索的兴趣和创造的热情，幼儿的创造能力得到了很大的提高。
⑵ 幼儿园音乐创造性名词解释
幼儿园音乐创造性： 通过聆听的方式及其他辅助手段体验和领悟音乐的真谛，从而得到精神愉悦的一种审美活动。传统的音乐教学忽略了对孩子音乐欣赏能力的培养，对幼儿的个性发展及创造力的培养有一定的局限性，而今音乐教育提倡适宜儿童个性，扩展创造性经验的音乐欣赏教育
⑶ 幼儿园的创造性歌唱活动有哪些方式
歌唱教学在幼儿音乐教育中占主要地位。多年以来，幼儿园集体歌唱教学的方法就是教师示范，幼儿模仿，片面重视技能的传授而忽视了幼儿的所感所想，幼儿只是被动机械地唱歌。《幼儿园教育指导纲要（试行）》明确提出艺术活动的目标是培养幼儿对美的感受能力，丰富审美经验，体验自由表达和创造的快乐，而不是单纯的知识和技能...的传授。 那么，如何在歌唱活动中发展幼儿的创造能力呢？我们作了以下几点尝试： 一、 鼓励幼儿创编歌词，即兴演唱 在歌唱活动中，我们尝试让孩子给熟悉的歌曲增编新的歌词或改编部分歌词，并能根据原调唱出。对于不同水平的幼儿要求也不同。 在小班的歌词创编活动中，我们只要求幼儿用少数的替换词来取代原歌词中的相应词汇，以减轻幼儿语言表达的负担。如歌曲《大猫小猫》活动中，我们运用了以下几个步骤来进行创编活动。 1、幼儿在认识猫的前提下，先学会唱新歌并尝试用不同的力度演唱关于大猫小猫的歌词。 2、学习用其它不同的动物形象创编歌词，如大狗小狗。 3、学习用两种大小不同的动物形象创编歌词，如老虎、老鼠等。在活动中，我们多采用一人想出相应的词句，则集体一起唱出的方法，以减轻幼儿情绪方面的负担。 在中班的歌词创编活动中，为了确保在进行音乐活动时能有更多的创造气氛和音乐审美气氛，我们有时会在语言、科学等相关教育过程中，顺带进行一些必要的知识经验和语言组织技能方面的准备。如歌曲《我有小手》、《走路》、《理发店》等等，我们事先让幼儿认识手，知道手的用途；了解动物怎样走；认识理发店等，让幼儿具有一定的知识经验，有一定的语言表达能力，然后再进行歌曲的创编。如《我有小手》中，教师问：“我们的手除了可以拍，还可以做什么事呢？”小朋友们马上就说：“我有小手我敲敲敲；我有小手我搓搓搓；我有小手我弹弹弹”等。幼儿不仅能把编的动词讲出来、唱出来，而且还可以一边默唱一边做相应的动作。 在大班歌词创编活动中，要求又要比中班稍难。如《胡说歌》，教师在引导幼儿动脑筋编一些违反正常生活现象的滑稽事件的唱词时，幼儿想出了很多很多。如“你把袜子穿在鼻子上吗”；“你把袜子穿在小手上吗”等等。除此之外，教师还引导幼儿创编衬词来代替一、 二、五句末的拍手动作。幼儿想出了“叽叽”、“嘘嘘”、“喵喵”等多种象声词。教师还启发幼儿想出各种滑稽有趣的动作来替代有声的衬词。如在一、二、五句末拉两下耳朵、眨两次眼睛、摸两次鼻子等等。 通过让幼儿增编、改编歌词，幼儿体验到了自主探索和创造性参与的快乐，培养了创造能力。 二、鼓励幼儿创编伴随歌曲的身体动作 让幼儿为歌曲创编动作，一方面可以激发他们歌唱的兴趣，另一方面又可以培养幼儿的创造能力。如《听》这首歌，幼儿唱了几遍后兴趣就不大了。教师就对幼儿说：“你不仅可以用嘴巴唱，还可以用你的身体来唱。”幼儿的积极性马上调动起来了。有的幼儿边唱边高举双手左右摆动，有的幼儿边唱边旋转身体，就好象风儿真的吹来似的。如歌曲《小海军》，它是幼儿十分喜爱的一首歌，特别是一些男孩子，很快就学会演唱了。当唱到“敌人胆敢来侵犯”时，他们一手叉腰，一手握起了小拳头，一幅愤怒的表情。当唱到“打得他呀海底沉”时，整只手有力地指向地面，就象真的把敌人的船只打到了海底。 在创编活动中，我们不规定幼儿按照统一的模式来做，重要的是让幼儿自主地去感受，去表现，学习过程的体验。当孩子们富有个性的理解以及创造性的表现方式被教师肯定时，你们体验到了被尊重的感觉，满足了自我表现的需要。这种正面的情绪会激励幼儿更加热爱音乐。 三、与幼儿共同探讨演唱的多种形式 有的歌曲中，两段歌词表达了完全不同的思想感情，如《小树叶》、《小熊过桥》等。在《小熊过桥》中，我们一边让幼儿倾听音乐一边出示相关图片，让他们有丰富的体验。幼儿感受到了第一段小熊在摇晃的竹桥上行走时紧张害怕的心情及第二段小熊经过妈妈的鼓励勇敢地过了桥后快乐的心情。幼儿在唱这首歌曲时，都能较自然地把歌曲所要表达的情感准确地表达出来。 实践使我们认识到，在歌唱活动中发展幼儿的创造性是行之有效的。它培养了幼儿对音乐的兴趣，激发了幼儿的音乐灵感，让幼儿在愉快的情绪和积极的心理状态下保持探索的兴趣和创造的热情，幼儿的创造能力得到了很大的提高。
⑷ 如何有效开展幼儿园游戏化音乐活动
在重视素质教育的当今社会，越来越多的幼儿园意识到艺术教育对开发孩子的智力、陶冶孩子的情操、激发孩子的自信、锻炼孩子的意志起着举足轻重的作用。我们也清楚地认识到艺术对一个人生理和心理的调节，受益于终身的好处。因此我们有必要尝试通过对孩子的艺术启蒙来教育孩子，发展孩子，使之健康、和谐、全面地成长。新《纲要》提出艺术的目标在于丰富幼儿的情感，培养初步的感受美、表现美的情趣和能力。而现实教学中真是如此的在开展吗，我将以观察到的现实音乐教学做以探讨。 一、幼儿园音乐活动中的有效性以及音乐活动的重要性。 1.有效性的开展，在个体音乐活动中的外部显示特征是指本活动是否与教学目标达成一致，而教学目标的重点又是否正确科学，有没有体现对孩子的乐趣培养。 2.所谓有效性在教育上的必要性，就要先知道音乐活动的重要性，幼儿从中可以发展情感和美感，促进认知能力的发展，当幼儿参与表演和动手实践体验时实现了自己的艺术想象，培养了幼儿的人际交往能力也发展了幼儿的基本音乐能力。既然音乐教育对幼儿健康发展有着这么多的作用。那么教师组织的每个音乐活动就要打动孩子的心，引起孩子情感上的共鸣，积累孩子的音乐技能，培养孩子的艺术情操，有利于其它能力的培养，因此，我们提出音乐活动要有效的开展，让幼儿乐于学习，自由发挥想像和创造。 二、幼儿园音乐活动存在严重滞后现象。 音乐教育是愉悦孩子身心的教育，它的教育不像语言表白那样直接而是像春雨点点滴滴渗透到儿童的内心情感、心灵深处，起着熏陶、感染的教育作用。可是教育跟不上新理念，还停留在“教他学教他做”的现象处处可见。 现象 1.音乐教学活动中，教师只是关心幼儿会不会唱歌曲，乐队的节奏是否整齐，舞蹈动作跟教师教的是否一致。但大多数的结果都是在教第一遍时，幼儿还有点兴趣，第二遍就开始嘻嘻哈哈，注意力已经分散，原因就在于：教师没有真正成为幼儿自主进行音乐活动的积极者，支持者，发掘者，只是个命令者，指挥者，监督者，教师较少去考虑如何帮助幼儿在活动中获得成功感，增强自信心，激发兴趣，及帮助形成良好的、正确的自我概念。 教师不了解幼儿，也不观察幼儿的需要，只一味的牵引着小朋友，小朋友始终处于被动地位。 现象 2.选择音乐题材忽视幼儿的身心发展和实际需要 ，忽视慎重筛选。 如一首《大中国》，不加修改的让小朋友学唱，孩子唱的歇斯底里，也不知在哪儿换气只见个个气嘘喘喘。看到这儿我真为这群孩子痛心啊。 很多教师片面的认为儿童音乐应紧跟现代步伐 。因此，在选择儿童音乐时，不考虑所选音乐是否适合孩子，音乐的音域是否适合孩子，即使选择了音乐内容也不会处理以何种类型为主进行教学。如果这首《大中国》以欣赏和打击乐形式教学未必不可。 现象 3.教学目标设定不能体现幼儿主体性。长期以来， 我国幼儿音乐教育主要采用目标教学模式， 目标在课程的选择、组织、实施和评价中起着向导的作用，支配整个教学过程。而音乐教育的内容分为唱歌、律动舞蹈、音乐游戏、欣赏活动、打击乐教学等 ， 容易造成重点教学逻辑不清晰， 教师自然围绕单项技能训练来进行教学。由于教学方法较单 一、刻板，音乐教育的审美功能便难以得到体现，而实际上幼儿在音乐活动中感受到什么， 是怎样去体验音乐美却往往被忽视。这抑制了幼儿的审美情感。幼儿情感得不到自由的表达， 其审美的主动性、创造性也必然丧失殆尽，忽视幼儿学习过程，不重视幼儿创新能力的培养 。 现象 4.“重头轻尾”的音乐，许多老师在执教时重视情境化的导入，开始部分非常吸引人，教具准备新颖奇特，活动继续开展就会突然脱节，道具利用率底，前后没有关联。 三、如何体现音乐活动中的有效性。 音乐活动中，教材的选择是否符合年龄特征，音乐活动内容侧重的学习要科学合理安排，每项音乐题材如韵律、歌唱、欣赏、游戏等音乐类型的开展要同其它学科有机渗透，各项类型也可互相结合学习，一切的原理都离不开帮助孩子的全面发展。 1．活动前，要选择适合幼儿学习的教学内容。 现今的音乐教材种类较多，这就给教师的选择提出了难题，而本市园内使用的幼儿教材中音乐题材也极其丰富，这就需要教师多搜集查找适合幼儿园大中小各年龄段的教材，在使用《幼儿园建构式课程指导》、《幼儿园课程指导》和省编教材。 教师选中一个音乐活动时，首先要熟透它，做出教案分析，将学习侧重点的安排一定要科学。可以参考许卓娅老师主编的《幼儿音乐教育活动丛书——歌舞活动》和《欣赏音乐》《打击乐器演奏活动》《韵律活动》及许老师的其它音乐活动书，和美国《妙事多音乐花园》的3-6岁音乐。那里有许多适合现今幼儿爱玩爱想象的天性这已特点。自由的展现自己，更和谐地融入音乐中去，如《太阳出来了》它非常能调动幼儿的肢体动作，让幼儿在表演中自然的获得了歌唱的兴趣，体验了表演的乐趣，此歌曲又能较好的成为音乐活动的准备歌曲，因为前因关系的歌词和四四指的稳定性让幼儿能较自然和喜悦进入角色。而《妙事多音乐花园里》的音乐节奏感强且生活化，能融入幼儿的生活经验和发挥创造力，从中选出合适的教学内容。还可以从具有民族特色的中国音乐里选些适合幼儿的音乐。进行有效整理，把韵律活动、欣赏、打击、歌唱活动归类，每一年龄段每一学期合理安排。将各项教学内容结合主题开展，但也不能为主题教学而约束，在适合主题教育的情况下要注重它能否给幼儿带来兴趣和快乐。 2．教学目标要体现以幼儿为主体， 注重兴趣的培养。 目标的制定要在活动过程中具体施展，教师要给他们充分自由的活动空间， 重视幼儿的主动性、积极性，调动幼儿的表现欲望，让他们在自编、自创中探索，产生自信感，获取表演的乐趣和学习的兴趣。 3．在教学过程中要注意： （1） 运用生动活泼的语言介入。 当适合幼儿的音乐内容确定后，教师如何有效地在活动中开展呢。涉及到的有教师的教学方法是否生动，是否合理和趣味性等问题。 在教学过程中教师运动生动活泼的语言方法，马上吸引了幼儿的注意力，随之进入情景生活化的场景，如小班《大拇指》歌，教师先妙趣横生的介绍手指的成员，口气幽默娴趣，没有任何辅助道具，使用夸张的语言打动孩子，知道大拇指藏起来了，太有意思了，抓住了幼儿的心灵再进行动听清唱：大拇指，大拇指，你在哪里？然后大拇指慢悠悠的出来，唱：我在这里，我在这里，你好不好。活动进行到这里，教师的教学语言的感染力是很强的，它有时能赛过一些色彩鲜艳的图片及可爱的教具。所以在音乐活动中教师们运用生动活泼的言语机率要多些，它将带给你教学上无穷的轻松，也能给幼儿的音乐学习带来积极性，主动性。 （2） 给幼儿想像、创造的空间和机会。 音乐活动中尽量让每位幼儿有动起来的机会，身体的运动是孩子的本能，如果这个音乐很动听很感人，孩子有肢体动作的欲望，如果教师不安排肢体的创作将会抹杀孩子的天性，有一次我去听课，一个新老师上《柳树姑娘》，这是首优美动听的三拍子歌曲，当幼儿欣赏完歌曲时，教师出示图谱帮助幼儿理解歌词和记忆歌词，虽然这位新老师一味的强调这首曲子的美，而整个活动过程下来呈现给大家的是：整个图谱设计独特帮助孩子记住了歌词，教师让幼儿分男女生唱，自由选择唱等形式开展，没有任何的肢体语言，看上去孩子们的学习兴趣乏乏，虽然活动结果显示孩子会唱这首歌，但是这样的教学能有利于孩子音乐能力的培养吗？结果我到那班里进行调查，没有一位小朋友在活动后享受自唱《柳树姑娘》，听完这个活动后，我在自己班里用同一内容同一图��
⑸ 如何在音乐活动中培养幼儿的创造力
一、为孩子营造自由创造的氛围，变“要我学”为“我要学”。。 陶行知先生曾经说过“创造力最能发挥的条件是民主。”以激发幼儿对音乐的兴趣为前提，引导幼儿愉快、主动参与创造活动，为幼儿创设宽松愉悦、自由民主的音乐活动氛围，让他们能够怀着愉悦的心情利用已有的经验自由思索、展开想象，充满自信地与音乐进行交流，才能萌发最大多数幼儿的创造力，并使最大多数幼儿的创造力发挥到最高峰。由浅入深地引导创造，展示自己的才能。从改编歌词、敲奏简单乐句开始，发展到为图片故事配音乐、创作乐曲、编动作等，激励幼儿从自身实际出发，通过努力充分展示自己的创造力。比如：在《拔萝卜》教学活动中，借助老公公等角色的情节，引导幼儿倾听不同的声音，表现不同的形象，幼儿非常有创意，他们用不同的声音、动作、乐器表现老公公、老婆婆、小姑娘、小狗、小猫、小耗子，不但丰富了情节，而且还充实了音乐形象。尤其在表现角色的动态上，更加惟妙惟肖，充分体现了幼儿的创造力，又如欣赏乐曲《天鹅》时，我启发幼儿进行配乐朗诵。其中有个幼儿是这样“朗诵”的：“一只小天鹅受伤了，我轻轻把它抱回家，给它养伤。可是天鹅很寂寞，它准是想妈妈了。我明天一定把它送回天鹅妈妈的怀抱。”只有让幼儿按自己的条件、方式、愿意去做，他们才能学得主动，才能发挥想像力和独创性。尽管幼儿的表现还十分稚拙，但都是真情实感的流露，体现了他们独特的想像力和创造力。培养创造力并不是要摒弃模仿，在音乐活动中模仿是需要的，它是最初的学习方式，但必须较快地跨越这一分阶段进入探索期，引导幼儿大胆创新、独立思考，发表自己的独特见解。例如在音乐《狮王进行曲》中小动物们干了什么、发生了什么事以及小动物表演的动作等都是幼儿模仿、想象和创编的因素。由于幼儿的情感体验和表现表达很难全部预料，所以在活动中有时会出现一定程度的紊乱，但教师不要去训斥孩子，而是要学会容忍，并在宽松的氛围中鼓励、支持和欣赏幼儿的创造表现。 二、为幼儿提供自主创造的机会。 《新纲要》指出艺术是幼儿“表达自己的认识和情感的重要形式”，要使幼儿“大胆表达自己的情感、理解和想象”。并指出这种艺术表达是“自由表达”、是“创造表达”。但现实教学中，教师们常为了保证活动按计划顺利进行而代替孩子去体验、判断。在音乐活动中，教师们往往要求幼儿按照成人的思维方式去感受理解音乐，使幼儿没有机会主动感受、自由想象，只能在教师的牵引下被动参与。在这种教育影响下，孩子们的音乐兴趣会日益减弱，音乐灵性会不断消失。苏霍姆林斯基说过：“在孩子的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，就是希望自己是一个发现者、探究者和成功者。”作为教师，我善于捕捉幼儿不经意间的创造性的探索倾向，满腔热情鼓励和指导，让幼儿用特有的童心去感悟音乐，那么，音乐的世界就会在孩子面前打开新的窗口、展示新的内容，哪怕她们的理解与原音乐内涵大相径庭，也无关紧要，重要的是学习过程的体验。就象《动物狂欢曲》活动中，教师提供了充分、自由的活动空间和时间，鼓励幼儿在感知音乐的过程中运用已有经验展开想象，自由表现，把自己对音乐的感受和联想用他们喜欢的颜色，通过绘画的形式表现出来，有的幼儿绘画一对狐狸手拉手，其中一只狐狸的另一只手拿着一朵玫瑰花，另一只狐狸则把另一只手高高举起，形象地表现狂欢的心情。还有的画了狮子大王过生日的，画小兔举行运动会的，幼儿通过画面充分表现出各自对乐曲的感受和理解。当他们富有个性的理解以及稚嫩而新颖的创造性表现被教师接纳、赞许和分享时，他们体验到了被尊重的感觉，满足了自我表现的需要，这种正向的情绪会激励他们更加热爱音乐。作为教师，我们不但要善于发现并细心呵护这些灵感的幼芽，而且还要创造机会激发他们的创作灵感，以真诚喜悦之心去发现、鼓励、支持和欣赏他们的大胆表现。 三、重视孩子创造过程的体验。 幼儿创造性音乐活动的真正目的是强调在活动过程中获得心智的满足，在挖掘音乐潜能中让幼儿释放能量，发展能力。因此在教学中，应遵循重“过程”不重“结果”的观念，营造自由创造的氛围，注重幼儿的自我表达和表现。在音乐创造活动中，幼儿对“过程”比“结果”更感兴趣，因为过程给幼儿带来无比的满足。例如，在音乐活动《两只小象》中，根据歌曲内容，引导幼儿创编两只小象勾鼻子动作，但幼儿在活动中，两两结伴不是在表演勾鼻子，而是在做游戏，表现出强烈的表现欲望，如果教师能马上调整计划，孩子们也许能体验到自主探索和创造参与的快乐，能体验到用表情、动作、姿态与他人沟通的乐趣。细致严密的教学计划固然是必需的，但我们不能为了实现计划而牺牲孩子们享受音乐的机会，不能为了得到设计好的答案而牺牲孩子们自主学习、创造的机会。其实孩子不是为了取悦成人才进行音乐活动的。真正的音乐教育在于给幼儿以快乐和享受，只要从幼儿实际和音乐教育的本质出发，时间上多一点少一点，环节上多一个少一个，内容上动一动、改一改，都是可行的。评价音乐教育成功与否的标准是孩子是否更加喜欢音乐、是否促进了孩子身心和谐的发展、是否为他们将来积极参与社会文化生活奠定了基础。我们应重视孩子的过程性体验，而非具体的结果。
⑹ 幼儿园音乐教育活动的设计与创新收获与感悟
随着新纲要的颁布和新课程的实施,为中国的音乐教育改革增添了浓重的一笔。新课程代表着新的教育理念,突出一个“新”字。“新”是素质教育的灵魂。音乐是提高幼儿素质,培养幼儿创新能力的重要学科。新课程主张通过各种艺术教育,使幼儿内在的情感得于表现和发展,进而促进幼儿健全人格的形成。并提出教师的作用在于激发幼儿感受美、表现美的情趣,丰富幼儿的审美经验,让幼儿体验表现和创造的快乐。艺术贵在创新,创新需要个性。因此,我们必须走进新课程,从幼儿的角度出发,构建新的音乐教学理念,通过灵活多样的途径发掘幼儿的潜能,培养幼儿的创新能力。现就自己在实际教学中的点滴做法,粗浅地谈一谈新课程理念下音乐教学中如何培养幼儿的创新能力。 一、创设宽松环境,激起创新欲望。 利用音乐来培养孩子的创造力,教师必须给孩子创造一个音乐环境。沉浸在音乐环境中,感受着音乐的旋律,体验着音乐的美感,幼儿会不时地迸发出音乐带来的创造灵感。音乐环境的营造,可以从物质环境、心里环境、文化环境等几个方面进行。 物质环境的营造,我们可以在教室里建音乐区角,提供丰富多彩的教学具供幼儿摆弄。在这里孩子们就可以尽情地跳呀,唱呀,尽情感受音乐的美。如:在欣赏民乐合奏《金蛇狂舞》后,我把课上用的材料:鼓、自制的小旗帜、头巾等放到了音乐区。幼儿手拿道具,兴致勃勃,他们随着音乐表演起来。舞龙的舞龙、赛龙舟的赛龙舟、敲鼓助威的助威。这场景、这气势,可以说幼儿的创造力已发挥到了最高峰。 良好的心理环境的营造可以鼓励孩子,引导他们大胆参与创编活动,使他们从成功中获得信心,从而不断地挖掘他们的潜能。如:在大班歌曲《小星星》的教学中,我根据幼儿的生活经验,创设了“星星垂挂“的环境布置,并在灯管上扎上兰色的绉纸,把教室里的窗帘拉上,营造了夜晚的氛围。在这样一个宁静的夜晚,幼儿唱着歌,跳着舒展的动作。体验到了创编的乐趣,同时也提高了创编的兴趣。 文化环境的营造,我认为也是特别重要的。校园里的歌声,幼儿教师欢快的舞蹈及其流畅的节奏,都会对幼儿产生音乐的熏陶。随着新疆舞、蒙古舞的旋律,摆弄着他们最简单的舞姿,孩子们常常是自然而然地轻松应和着,时而慢走,时而跳跃。在这样的环境当中,是音乐激发了他们创造的欲望,是音乐环境赋予了他们创造性表达的激情和空间。 二、精选教学内容,拓展想像空间。 新课程要求教学内容联系幼儿的实际生活,有益于幼儿解决社会问题,从而提高幼儿的音乐修养。音乐只有来源于生活,才能创造于生活。因此,教学内容的选择,要符合幼儿身心发展,紧密联系幼儿的生活实际。教师应精心选择一些具有鲜明特点,易被幼儿接受的乐曲。在不同场合出现不同音乐,能有效激发幼儿兴趣。如运动时选择热烈的迪斯科;游戏时则选用活泼的钢琴曲……动人的旋律,明快的节奏促使幼儿跃跃欲试,参与活动的兴致顿然提高。 我国伟大的人民教育家陶行知曾说:“创造建立在幼儿一定的知识经验基础之上,必须让幼儿从自己经验里发生出来的知识做根。”这就要求幼儿园的教育应以幼儿生活为载体,创造性地开展教育教学。幼儿阶段是想象力最活跃、最丰富的阶段,是开发孩子创造力的重要时期。我根据幼儿的年龄特点,采用形式活泼且受幼儿喜欢的活动丰富幼儿的创造源泉。如:在组织音乐活动《下雨了》之前,我有意识地让幼儿在雨天时穿上雨靴、雨衣,打上雨伞,在大自然中感受雨。孩子们兴奋的在操场中玩耍,有的慢步,有的飞跑,有的在积水处踏得“啪啪啪”响,于是我引导幼儿发现雨落在不同的地方会发出什么声音。“老师,老师,我发现雨点落在雨伞上会发出“滴滴塔塔”的声音”。过了一会,有的小朋友拉着我的手来到草地上说:“老师,你知道吗?雨点落在小草上是没有声音的,而落在大型玩具上有“笃笃”的声音”。“哦,是吗?让我来听听看”。我把耳朵凑到了小草旁仔细的听。“哇,真的没有声音耶!”。于是,我提议让幼儿用雨点的不同声响来唱歌,幼儿在玩耍中进行了创造性活动。因此,精选音乐教学内容,丰富幼儿的感性经验,才能使幼儿发自内心地热爱音乐,更积极地去接触、“创造”音乐。 三、突破教学形式,构建创意课堂。 由于音乐教育的传统模式化,许多教师把完成《纲要》中规定的音乐教育任务看作是单纯地教会幼儿一定量的歌曲、舞蹈、律动和音乐游戏,一切都围着教材转,至于为什么要教这些歌曲、舞蹈、音乐游戏,教材之间有什么关系,教师很少去想。这样的教学过程,既忽视了幼儿对音乐的感受,又忽视了幼儿的创造。那么作为教师应该要突破传统的教学形式,才能有效地、不失时机促进幼儿音乐感受力的发展 1.让幼儿充分的动。 “动”是人的本性,动,是让幼儿感受音乐的一个好办法。动的目的是为了让幼儿听。例:一次我放了《学做解放军》的音乐,幼儿都禁不住动了起来,神气地走步、敬礼、持枪、吹号,那神情俨然像个解放军。音乐引起了幼儿情感上的共鸣,他们的动正是反映了音乐的情绪。在教《采茶》律动时,首先我让幼儿反复倾听音乐,体会乐曲欢乐、活泼的情景,我提示幼儿:“茶叶”丰收了,可做采茶动作。然后我再让幼儿听音乐,他们就产生想象活动了,我还通过自身动作来丰富幼儿的视觉形象,特别是让幼儿看看手是怎样抓住茶枝,手腕怎样转动就能采下茶叶的?幼儿获得了这些基本知识以后,也就有了音乐和与音乐形象相适应的视觉形象,此时便可以让幼儿随音乐来做采茶动作了,这样教学的效果跟以前大不一样了,幼儿随自己想象创造了许多动作。有的采一次点点头,有的两手轮着采,幼儿跳两跳采一下,有的做抱篮子状,以示“茶叶”丰收了……幼儿自得其乐地做着各种采茶动作,把音乐作品的节奏、欢乐及愉快情绪都表现在每一个动作上。 2.让幼儿自由的说。 听音乐编故事是在幼儿充分感受音乐、理解音乐形象的基础上再进行讲述的一种教学形式。为了充分满足幼儿的求知欲,提高他们的口语表达能力,教学中我适当增加了一些听音乐编故事的内容,收到了较好的效果。听音乐前,我先对幼儿作启发性谈话,引发他们的兴趣,使他们能专心致志地听音乐,在听的过程中发挥想象。我说:“小朋友,今天老师教你们学一种新本领,听听音乐编故事。你们在听时,要动脑筋想,音乐里有谁?在什么时间什么地方发生了什么事情?后来又怎么样?看谁能编出最好听的、最有趣的故事。”这样一说,幼儿就有了积极性,也会认真听音乐了。如:一次我选用了《春天》改编的管弦乐曲作为乐曲的开始,《彼德与狼》中描写的狼的音乐为第二段,《黑猫警长》中英勇追击的音乐为第三段,三段音乐经过巧妙的剪接,编成了故事的材料,幼儿听了很感兴趣。听完第一段音乐后,我提问“乐曲里表现的是什么季节?好象看到什么动物?”幼儿说“春天来了,小草融化了,小河里的冰融化了,河水哗啦啦的唱歌,草地上的草变绿了。一群小兔子在草地上吃又青又嫩的草。”还有的说“美丽的春天来了,草地上开满了五颜六色的花,勤劳的蜜蜂忙着采花粉,漂亮的蝴蝶在花丛中飞来飞去,小鸟在叽喳的唱歌,一群小兔在游戏。”听完第二段音乐,我启发幼儿:“小兔忽然听到了什么样的声音?它回过头来发现了什么?它心里是怎么想的?这时大灰狼想干什么?小白兔怎么办?”小朋友们争先恐后的讲:“小白兔听到了轻轻的声音,回头一看,在草地上发现了一只大灰狼。”听完第三段音乐,我又启发幼儿:“在这危险的时刻谁来了?黑猫警长是怎
⑺ 幼儿园音乐区如何挖掘幼儿的创造力
心理学家把儿童的创造力描述为回忆过去的经验，并对这些经验进行选择、重新组合，以加工成新的模式、新的思路或新的产品的能力，而音乐形式的活动不仅通过美的形象和令人愉悦的形式，潜移默化地陶冶幼儿的情操，更重要的是它对增强幼儿自信心、成功感及合作能力，发展想象力和创造性思维等方面具有独特的作用。以音乐活动形式为主的音乐区正是注重幼儿主动、活泼、自主地展开学习，使幼儿能根据自己已有的知识及生活经验进行独立思考，表达表现自己对音乐的独特见解，音乐创造力的潜在资源在这里得到充分发掘。 一、丰富优美的环境资源激起幼儿的创造欲望 《纲要》中指出环境是重要的教育资源，应通过环境的创设和利用，有效地促进幼儿的发展。 由于幼儿年龄小，坚持性与忍耐性较差，因此我们应有目的创设符合幼儿心理的环境和提供能满足幼儿需要的材料，以激发其对音乐的兴趣和积极创造的内驱力。 如：在开学初我们就在音乐区的环境设置上花了一番功夫：从屋顶上吊下长长的帷幔，配上鲜艳的彩条，摆上屏风，使音乐区形成了一个精美小巧的舞台，显得独特而醒目，一下子抓住了孩子们的眼球，再加上我们在那里摆放了各种幼儿喜欢熟悉的乐器、头饰、表演道具等，使音乐区的上座率大大提高，孩子们都争着来这里过一把表演的瘾，在这个独特的情景中，就好象真的在舞台上表演一样，他们自娱自乐互相欣赏，大大提高了表现自己的积极性。 又如《小鸟的舞》韵律活动中，我们和幼儿一起用废旧的纸板做了许多棵大树，在音乐区布置成树林的场景，并制作了各种小鸟的头饰，还用广告纸、彩色塑料纸、丝巾彩带等做成小鸟的翅膀，幼儿可以根据需要来把自己装扮成各种各样的小鸟，在这个特定的场景中孩子们很快就融入了角色中，跟着音乐翩翩起舞，不但创编出小鸟各种飞舞的姿势，还编出了小鸟捉虫、吃食、逗趣嬉戏等情景，显得情趣盎然。 由此可见，优美的区域环境和丰富的材料才能激发幼儿参与和表现的欲望，而这正是创造力发挥的重要前提和条件。 二、 自由自主的想象表现发挥幼儿的创造潜力 活动区作为相对独立开放的空间为幼儿的活动提供了更为自由宽松的物质环境和心理氛围，而音乐区更为幼儿在音乐的天地里表现独特的意识和感受创造了广阔的空间，为幼儿创造力的发挥提供了可能，就是一些平时不愿在集体面前表现自己的幼儿在这里也显得轻松自在，勇于表现。孩子们有这样的心理素质为基础，常能产生一些创造意识、创造行为。 如：在节奏游戏中，孩子们正看着节奏卡用各种小乐器尝试演奏，突然，点点的小铃掉在地上发出清脆的响声，这样小铃也会发出声音啊！点点象发现新大陆一样，兴奋地拿起小铃在地板上敲击起来，其他幼儿看见了也纷纷效仿，我见此情景顺势引导：小乐器还可以怎样发出声音呢？ 孩子们受到启发积极尝试起来，铃鼓可以摇一摇。鼓棒可以敲小椅子。响板放在腿上拍也有声音。孩子们各抒己见，并争着展示自己的发现和创造，好象要比比谁的主意最多，就连不声不响的凡凡在这样的气氛感染下也用沙球演奏出了不一样的方法。于是新的乐曲合奏又开始了，孩子们不再是使用一种方法来演奏乐器，而是用上了浑身解数，将想到的各种演奏方法都用上了，由孩子们这样全新演绎的节奏乐显得更有活力和多姿多彩。 而只有音乐区的活动才能为幼儿提供更为充足的时间和空间，让幼儿去充分探索表现，使创造的潜力得到更有效的发挥。 三、合作交往的游戏情景促进幼儿的创造行为 爱玩游戏是幼儿与生俱来的天性，他们在游戏中学习，在游戏中感知成长，音乐区的活动也不例外，有趣的音乐游戏能激发他们与音乐互动的积极性，从而进一步融入音乐、体验音乐、表现音乐，创造音乐。而合作交流的形式在音乐区的游戏中也是必不可少的，幼儿在积极的讨论中传递经验，探索新方法，在他人的基础上形成自己的特质，而交往的方式是自由变化的，减少了思维的框框与内在压力，促进了对音乐感受、想像、理解、创造等阶段的逐步完善。 如：音乐游戏《办家家》中，孩子们分角色，合作表演爸爸和妈妈，边唱歌边为宝宝炒菜、喂饭，慢慢的他们不满足于单一的歌词形式了，这个说还要给宝宝穿上衣服，那个说要让宝宝睡一觉，听到讨论，我忙提供上了娃娃家常玩的被子、衣服等玩具，并鼓励他们在照顾宝宝时也要把好听的歌唱给他听，宝宝更喜欢听爸爸妈妈编的新歌呢，于是他们你一句、我一句地唱起来，边唱还边商量哪一件事该妈妈做，哪一句由妈妈唱；哪一件事该爸爸做，哪一句由爸爸唱，一首新的《办家家》在游戏和合作的过程中就诞生了，虽然歌词不是很工整，旋律也不完美，却让我们看到孩子们的思维在相互碰撞中击起的创造性火花，这种火花正是可燎原的星星之火，特别难能可贵。 又如：在音乐游戏《蝴蝶找花》中，孩子们在音乐区相互合作，扮演小花和蝴蝶，讨论自己扮演角色的表情和动作，扮演花的幼儿有的认为自己是花园里的花；有的认为自己是开在树上的花；有的则觉得自己应该长在山坡上。而扮演蝴蝶的幼儿也表现出了各种不同的飞舞和与花儿交流的姿态，每个孩子在交流的过程中都表现自信，能主动地表达想法和做法。然后他们通过角色互换进行了进一步的体验，在这样的互动中，幼儿学会了如何与人交流，合作以及与人协调，参加活动的积极性、主动性和创造性得到大大提高。 四、切实有效的引导鼓励提高幼儿的创造能力 虽然区域活动是促进幼儿自主发展的有效手段，但自主不等于放任自流，教师在为幼儿创设环境和提供材料的基础上，还应时时关注幼儿的活动，成为一名合作者、支持者和引导者。游戏幼儿是否感兴趣；孩子们是不是在有目的地进行游戏；与材料的互动和与同伴的互动情况怎样，特别是幼儿每一点创造性思维的火花是否能被及时捕捉并得到进一步的提升，从而使幼儿的创造力得到最大限度的发挥，这都需要教师的介入与引导。在音乐区中幼儿创造能力的提高同样需要教师的关注、引导与鼓励。 如：在幼儿能想出与他人不一样的动作或表达出对音乐不同的感受时，我们会用你真棒！你想的和别人不一样，真特别！你有新的创造，太好了！等肯定的话语来激励他，并用你还能想出更多吗？还可以怎样会更好呢？等来帮助幼儿进一步扩散思维，推动幼儿创造思维的深入。对于一味模仿跟从他人的幼儿，我们多说相信你能行让我们来试一试一类的话，并根据实际情况给予一定的提示或暗示，调动起他们的创造力。 在音乐区中，教师可以根据每个幼儿的情况采取不同的方法和给予不同的指导，多鼓励、多接纳、多欣赏，让能力弱的幼儿积极表现自己，获取成功感；对于富有探索精神的幼儿及时加以肯定，使其刚萌发的创新意念得以延续和发展。 幼儿的思维能力是幼稚的，但其发展潜力却是巨大的，我们应该利用幼儿园的一切教育活动和适当的条件，对其进行创造性能力的培养。