㈠ 作为艺术生产的创造者的艺术家自身具备哪些特点
艺术创作
第一节 艺术创作主体
一、艺术创作的主体——艺术家
1、艺术家是艺术生产的创造者
艺术家是专门从事艺术生产的创造者的总称。艺术家应当具备艺术的天赋和艺术的才能，掌握专门的艺术技能和技巧，具有丰富的情感和艺术的修养，能够通过自己的创造性劳动来满足人们的审美需要。
艺术家具有许多自身的特点：
第一，艺术家内部有多种多样的职业和分工
第二，真正的艺术家往往具有为艺术而献身的精神
第三，艺术家具有敏锐的感受、丰富的情感和生动的想像能力
第四，艺术家具有卓越的创造能力和鲜明的创作个性，具有强烈的创新意识
第五，艺术家必须具有专门的艺术技能，熟悉并掌握某一具体艺术种类的艺术语言和专业技巧
2、艺术家与社会生活
作为艺术创作的主体，艺术家与社会生活有着十分密切的联系
社会生活是艺术创作的源泉和基础，艺术家对社会生活的观察和体验十分重要
艺术家隶属于一定的时代、民族和阶级，与社会生活有着千丝万缕的联系
可见，一方面，社会生活作为艺术的客体，为艺术家提供了创作的素材和灵感。另一方面，社会生活又对艺术家的思想情感和创作风格产生深远的影响。艺术家与社会生活结下不解之缘。
3、艺术家的艺术才能与文化修养
艺术才能，指艺术家创造艺术形象的能力，它是先天禀赋和后天训练培养相融合而形成的艺术创造力。
艺术家的文化修养包括深刻的思想修养，深厚的艺术修养，以及自然科学和社会科学等多方面的广博知识。
艺术家的文化修养同艺术才能的培养一样，同样需要长期勤奋的学习和实践。
第二节 艺术创作过程
艺术创作活动指艺术家在创作欲望的推动下，运用一定的艺术语言和艺术手法技巧，通过艺术的加工和创造，将自己的生活体验与思想情感转化为具体、生动、可感的艺术形象，将自己的审美意识物态化为艺术作品。
从总体上讲，艺术创作过程可以分为艺术体验活动、艺术构思活动和艺术传达活动这样三个阶段。
郑板桥对画竹过程的描绘是很好的例证。即“眼中之竹”、“胸中之竹”和“手中之竹”，分别对应了艺术创作过程的三个阶段。
“眼中之竹”——观察、感受生活，即艺术体验
“胸中之竹”——在头脑中形成审美意象，即艺术构思
“手中之竹”——将审美意象物态化为艺术形象，形成艺术作品，即艺术传达
一、艺术体验活动
艺术体验活动是一种活跃的、丰富的、深刻的内心活动，它伴随着强烈的情感情绪，把艺术家长期对于生活的感受、观察和思考，形成艺术创作的基础和前提，乃至萌发不可遏制的创作欲望。
艺术体验是艺术创作的起始阶段，也是艺术创作的基础。
艺术体验需要艺术家仔细地观察生活，深切地感受生活，认真地思考生活，同时，更需要艺术家以自己的全部身心去拥抱生活，需要艺术家饱含情感的切身体验。
就是刘勰所讲的“登山则情满于山，观海则意溢于海”
就是杜甫所讲的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”
二、艺术构思活动
艺术构思活动就是在艺术家深入观察、思考和体验生活的基础上，加以选择、加工、提炼、组合，并融会艺术家的想像、情感等多种心理因素，形成主客体统一的审美意象。
在艺术构思活动中，想像和情感具有特别重要的意义。
想像具有在原来生活的基础上创造新形象的能力。
想像是艺术构思的核心，情感是艺术构思的动力。
三、艺术传达活动
艺术传达活动指艺术家借助一定的物质材料和艺术媒介，运用艺术技巧和艺术手法，将自己在艺术构思活动中形成的审美意象物态化，成为可供其他人欣赏的艺术作品和艺术形象。
艺术传达需要物质材料
艺术传达需要技巧
艺术传达需要融入艺术家的生命和心灵
在艺术创作全部过程中，体验、构思和传达三种有机融合，相互渗透。
第三节 艺术创作心理
一、形象思维与抽象思维、灵感思维
1、形象思维
形象思维是人类能动地认识和反映世界的基本形式之一，也是艺术创作的主要思维方式。它是通过具体、感性的形象来达到对事物本质规律认识的思维形式。
形象思维的特点是：
第一，始终不离开感性形象
第二，始终依靠想像、情感
第三，具有整体性的特点
2、抽象思维
指运用概念来进行判断、推理和论证的一种思维形式。
在艺术创作与欣赏中常有抽象思维的伴随。
抽象思维在艺术活动中，必须服从形象思维的规律，有机融合在形象思维之中。
3、灵感思维
指在创作活动中，人的大脑皮层高度兴奋时的一种心理状态和思维形式，它是在一定抽象思维或形象思维的基础上，突如其来地产生出新概念或新意象的顿悟式思维形式。
灵感并非神秘莫测，它是艺术家长期精心构思、艰苦寻觅的精神能量在一瞬间的突然爆发。
踏破铁鞋无觅处，得来全不费功夫
长期积累，偶然得之
总之，在艺术活动中，形象思维与抽象思维、灵感思维构成了十分复杂的辩证关系，它们彼此渗透、相互影响，共同构成了以形象思维为主体的艺术思维。
二、意识与无意识
无意识相对意识而言，也是人的一种心理活动，是人脑一种潜在的特殊反映形式。
第四节 艺术风格、艺术流派、艺术思潮
一、艺术风格
艺术风格是艺术家的创作在总体上表现出来的独特的创作个性与鲜明的艺术特色。
艺术风格涉及到艺术作品内容与形式的各个层面，是从艺术作品的整体上呈现出来的。
1、艺术风格的多样性
艺术风格最鲜明的特点，就是它的多样性
艺术风格多样性形成的原因主要有：
艺术家独特的创作个性
研究结果表明，俄国的四位著名作家普希金、赫尔岺、克雷洛夫、果戈理在气质上分别是胆汁质、多血质、粘液质、抑郁质，这几位著名作家先天不同的气质特征和心理特征，不能不对他们的创作产生影响，成为他们后来不同创作风格的原因之一。
胆汁质——暴躁性急、冲动而不易抑制
多血质——敏捷好动、热情但易泄气
粘液质——孤僻懦弱、优柔寡断
抑郁质——迟钝胆小、内倾抑郁
艺术家独特的人生道路
审美需求的多样化
2、艺术风格的一致性
艺术风格的另一个特点，就是它常常具有鲜明的民族特色和时代特色
每个民族、每个时代的的艺术总是具有某些共同的特征，形成艺术的民族风格和时代风格，体现出艺术风格的一致性。
艺术风格的民族特色，是由本民族的地理环境、社会状况、文化传统、风俗习惯等多种因素决定的，体现出本民族的审美理想和审美需要。
文艺复兴时期意大利画家的作品（波提切尼、乔尔乔涅、提香）在不同程度上体现出当时地中海沿岸繁华富裕的世俗气息与色彩绚丽的自然风光。
艺术风格的时代特色，体现出这个时代占主导地位的审美理想和审美追求。
二、艺术流派
艺术流派指中外艺术发展的一定历史时期里，由一批思想倾向、美学主张、创作方法和表现风格相似或相近的艺术家组成的艺术派别。
艺术流派的形成，概括起来有三个原因：
具有相同艺术主张的艺术家自觉结合形成的艺术流派，有一定的组织和名称，或者有共同的艺术宣言；（创造社、新月社、文学研究会）
艺术风格相似或相近的艺术家不自觉而形成的艺术流派，一般没有固定的组织或纲领，也没有共同的艺术宣言；（边塞诗派、鸳鸯蝴蝶派、山药蛋派）
由于艺术风格相似或相近，被后世人们归纳为特定的流派。（建安文学、江西诗派荒诞派戏剧）
三、艺术思潮
所谓艺术思潮，是指在一定社会历史条件下，特别是在一定的社会思潮和哲学思潮的影响下，艺术领域所发生的具有广泛影响的思想潮流和创作倾向。
艺术思潮和艺术流派既有联系又有区别。
17世纪以来：古典主义、浪漫主义、现实主义、自然主义、西方现代主义思潮、后现代主义等
19世纪末、20世纪初，西方现代主义艺术思潮从欧美兴起，包括了存在主义文学、荒诞派戏剧、意识流小说、野兽派绘画、新浪潮电影等等。
20世纪后半叶，后现代主义在西方兴起，向先锋艺术和世俗文化两个方向迈进。
艺术风格、艺术流派、艺术思潮，分别针对个体、群体、以及在相当历史时期内、具有相当规模的较大群体而言。
㈡ 为什么说贝多芬是人类艺术史上最伟大的创造者之一
贝多芬是抄人类艺术史上最伟大的袭创造者之一。他一方面有着卓越的音乐天赋、炽热的叛逆气质，巨人般的坚强性格和百折不挠的意志；另一方面，他对社会的责任感及由此产生的崇高理想。他从青年时代开始就具有自由平等的民主思想，其浪漫的气质与哲学家般的思辨头脑使他的音乐成为最富有哲学性质的艺术。
㈢ 究竟什么样的人才能被称为艺术家
您好，朋友
不是每一个人都能成为伟大的艺术家，但一位伟大的艺术家可能来自任何地方
1.成为艺术家是每个人都有的机会，但不是每个人都能把握住的机会。比如仲永，没成为艺术家，只成为了艺术家的素材。
2.伟大的艺术家可以是来自任何一个地方的，之前也可以是任何一种社会角色，只是他/她通过努力，主动的掌握了自己的生命发展方向，成为了艺术家。比如：名门之后音乐家郭峰，陕西放羊娃阿宝。
3.综上所述，每个人都是一颗种子，被投放在不同的土壤里面，然而每个人都有自己不同的方式来诠释生命，艺术家也是一种选择，但要成功，还需要坚持不懈的努力。
所以，“不是每一个人都能成为伟大的艺术家，但一位伟大的艺术家可能来自任何地方”。
所以 起码您要先热衷于艺术事业，至于发型并不是决定性的因素，朋友 希望对您有所帮助
㈣ 艺术型是哪一种人.大学生职业生涯规划答案
从职业和专业上分，艺术型是指 所学的专业和从事的职业；
从人格类型上说，艺术型就是行为处事等外在具有艺术化风格的类型。
比如艺术型性格的上司、下属等，他们的言行举止充满了文艺气息，在处理工作事件上也有相应的风格。
如果是职业和专业的类型，那就很好划分了，从艺术大范围去划分，细分为技术型、创造型等，对应着的职业不同，其发展趋向也不同。
㈤ 艺术家为何是艺术作品的创造者
艺术家是艺术作品的创造者。艺术家在艺术生产的过程中与社会生活发生了异常紧回密的关联。艺术家答是处在不同阶层、文化层次上的独立个体，在享受艺术创作充分的自由时，还要受到来自社会各个环节的正面或者侧面的影响。
㈥ 艺术家为什么是创造者
因为他们创造出了他们思想的产物，艺术就是思想，同样思想就是艺术
㈦ 艺术的创造者不是人，而是存在本身。这是哪种哲学
客观唯心论
㈧ 1 企业型被称为下面哪种选择一个答案 a. 创造者b. 助人者 c. 说服者d. 思考者
a. 创造者
㈨ 艺术信息的创建者和传播者被称为
艺术信息的创造者和传播者被称为这个不清楚成为什么请别人来报班学。
㈩ 《艺术概论》作业 跪求各位高手帮我解答，包括简答和论述
客观题部分：
一、 选择题（不定项，每题1分，共15题）
1. 下列历史文化遗迹，哪个不属于史前艺术作品？（C ）
A.西班牙阿尔塔米拉岩洞的岩画 B.法国拉斯科岩洞的岩画
C.敦煌莫高窟的壁画 D.西安半坡出土的人面鱼纹陶盆
2. 在中国书法艺术中，被尊称为“草圣”的是：（ A ）
A.张旭 B.怀素 C.王羲之 D.米芾
3. 《巴尔扎克像》、《思想者》、《地狱之门》是雕塑艺术大师（B ）的作品。
A.米开朗基罗 B.罗丹 C.米罗 D.菲狄亚斯
4．1895年12月28日，（ D ）在巴黎大咖啡馆地下室放映了他们拍摄的《火车进站》、《水浇园丁》等短片。这一天被称为电影诞生日。
A.梅里埃 B.格里菲斯
C.卓别林 D.卢米埃尔兄弟
5．油画《拾穗者》、《格尔尼卡》、《向日葵》分别与下列哪组画家对应？（ D ）
A.博鲁盖尔、毕加索、塞尚 B.高更、达利、凡•高
C.高更、拉斐尔、博鲁盖尔 D.米勒、毕加索、凡•高
6．我国第一部诗歌总集是 A 。
A.《诗经》 B.《古诗十九首》 C.《离骚》 D.《木兰诗》
7．元代戏剧《窦娥冤》、《西厢记》、《牡丹亭》分别与下列哪组作者对应？D
A.王实甫、汤显祖、马致远 B.王实甫、马致远、王实甫
C.关汉卿、马致远、王实甫 D.关汉卿、王实甫、汤显祖
8．日本最古老的诗歌集是：（ B ）
A.古今集 B.万叶集
C.怀风藻 D.和汉朗咏集
9．19世纪末，德国美学家 D 提出艺术学与美学分离的构想
A. 康拉德•费德勒 B. 黑格尔 C. 康德 D. 席勒
10． 艺术学的三部分包括：ABD
A. 艺术史 B. 艺术批评 C. 艺术思想 D. 艺术理论
11. 现在，一般来说，艺术的功能主要表现在以审美价值为中心的哪三个方面？ABC
A. 审美娱乐 B. 审美教育 C. 审美认识 D.审美趋向
12. 音乐可以分为声乐和器乐。器乐可分为哪些种类？ABCD
A. 弹拨乐 B. 打击乐 C. 弦乐 D. 管乐
13. 古典戏剧的三一律是指哪三律的统一？BCD
A.人物 B. 时间 C. 地点 D. 情节
14. 根据艺术形象存在的方式进行分类，可以分为哪些种类？ABD
A. 时间艺术 B. 时空艺术 C. 时光艺术 D. 空间艺术
15．艺术发生学主要学说包括以下哪些学说？ABCD
A. 心灵表现说 B. 劳动说 C. 模仿说 D. 巫术说
主观题部分：
一、简答题（每题2.5分，共2题）
1、“文如其人”和“风格即人”有哪些联系与区别？
文学风格是指作家的创作个性在文学作品的有机整体中通过语言结构所显示出来的、能引起读者持久审美享受的艺术独创性。“风格即人”指出了作品的风格不可以与作者本身的创作个性相分离来理解，也就是说二者是彼此不可分、互为依存的。创作个性包括作家独特的个性气质、人格精神、艺术情趣、文学才能等。当它一旦付诸实践并与客观方面相结合，便成为文学风格的有机组成部分。
文如其人”的观点包含两种内涵：一是文学风格和作家的日常个性是一致的；另一是文学风格和作家的创作个性相联系，风格是创作个性的自然流露
2、简述艺术创作里的灵感现象，并比较灵感与直觉的异同。
灵感：它指的是大脑处于创作兴奋状态时一种特殊思维现象，这时它能将不连贯的信息联系起来，达到顿悟。有人将它与抽象思维、形象思维并列，认为是创作中的一个重要思维形式。科学家钱学森特别看重灵感思维，他认为在科学、艺术等创造性活动中，灵感是一种不可缺少的思维方式。凡是有创造经验的同志都知道，光靠形象思维和抽象思维不能创造，不能突破；要创造，要突破得有灵感。灵感是在抽象思维和形象思维基础上的顿悟，人们常用"踏破铁鞋无觅处，得来全不费功夫"形容它的出现。从形式上看它是突如其来、偶然出现、稍纵即逝的，事实上它可能早已存在于艺术家的潜意识中，存在于他长期的信息积累之中，由于联想或想象偶然触发而已。
直觉是指一种直接的领悟，不经逻辑思维，不费多少周折的突然发现，突然领悟。思维过程中，某些环节被省略，就一个信息、一个形象、一个符号、一个念头产生领悟，认识直达事物的本质。按说这样的认识是需要事后验证的，但它经常被证明是可靠的。有时候苦苦求索不得要领，一旦精神放松，甚至放弃时，却会因为某一微小启示而产生领悟。人的直觉思维能力不是凭空而至的，它来自于丰富的相关信息的积累和临场的瞬间整合能力。艺术家经常被认为是有这种能力的。在历史上曾经有人给直觉以极高的评价，柏拉图说它“人类智慧的最高层次"。有人认为它是超人的才能，是天赋。事实上离开了丰富的生活经验、知识积累、情感体验，直觉的实现是没有基础的。有了这些积累，在一定条件下，他会轻而易举地进入创作的兴奋状态，径直来到他所需要的形象前面。
二、论述题（每题5分，共2题）
1、艺术家的创造精神是如何生成的，试论述创造精神与创作个性的关系。【这个不知道】
艺术创造精神表现为艺术敏感（感受力）、艺术想象力、艺术技巧和灵感等方面
创作个性与创造精神之间存在着十分密切的关系，其间联系的媒介是幻想活动的效果，任何创造者都具有独特的创作个性特征。
2、结合艺术作品，分析典型与意境之异同。
同：“典型”和“意境”分别是再现艺术与表现艺术所寻求的最高理想和最终目的,也是衡量文学艺术作品艺术价值的一个准则和文艺理论研究的两个核心问题
异：典型偏重于客观再现,意境偏重于主观表现;
典型偏重于描绘人物形象,意境偏重于描绘境物形象;
典型求真,意境求美;典型的方法是分析综合,意境的诞生是酝酿感悟.,
这些不同之处,都恰恰是中西文艺家们对艺术美的本质,对艺术之生命的共同探索的结晶.