㈠ 如何在音乐教育活动中培养幼儿的创造力
所谓的创造力是指在创造活动中运用已有的知识、经验独创性地解决问题，产生有价值的新思想、新方法和新成果的能力。具体方法如下：教师转变教育理念，树立保护和培养幼儿创造力的教育意识。激发幼儿对音乐活动的兴趣，培养幼儿积极的情感。音乐教学应从感受入手，发展幼儿的创造力。善于把模仿学习，发现探索学习，创造性的学习有机结合起来。
㈡ 如何在语言教育活动中培养幼儿的创造力论文
二十一世纪的学前教育要解决的重要问题之一就是如何为培养创造型人才奠定坚实的基础，在全面发展的基础上突出创造性的充分发展，突出创造性人格特征的形成，使儿童成长为会生存、会生活、会学习、会创造、会合作、会负责、会关心、肯进取、敢冒险的身心健康的人。幼儿创造性的培养是贯穿和融合在教育过程的一切活动之中的，语言教育过程当然也不能例外。语言是思维发展的工具，幼儿园的语言教学应利用这一特殊工具发展幼儿的创造性思维。 一、长期以来幼儿园的语言教育活动中有以下几方面的问题 1、教师比较片面地注重“模仿”教学，经常在教学活动中要求幼儿按照故事的内容进行原文复述，生动的语言教学在教师的操作下成为一种幼儿机械的复述活动，表演活动中也要求幼儿按原文的对话进行角色表演，个别幼儿表演的动作违反原文内容的常常会受到老师的指正，这种被动授受式、依葫芦画瓢的教学显然严重阻碍了幼儿创造性的发展。 2、儿童诗歌、儿歌的教学中以“老和尚念经”为主，重认知方面的要求，体验和感知经验少，机械重复，死记硬背：忽略了提升幼儿的审美情趣和能力，评价幼儿学习效果经常是检查幼儿的背诵能。 3、教学形式上却很少研究幼儿在什么形式下学的最愉快，说话的机会最多；教学中主要采用静态的挂图和幻灯，创编活动受到局限：一直沿袭着：教师示范(儿歌、故事)——幼儿听——教师提问——幼儿回答的形式；这样的教学限制了幼儿的再创造，忽视幼儿的需要。 4、教学过程中所提问题单一，例如：故事里都有谁？他们在做什么？发生了什么事情，这个故事告诉我们一个什么道理等。以回忆式、封闭式为主，没有给幼儿更多的思考、想象和选择的余地。 随着教育改革的发展，这样的教学已经不适合人才发展的需要，“学会创造”是当今世界教育发出的强音。我们应在语言文学活动中注重激发幼儿产生强烈的创造需要、创造兴趣和创造精神。 二、如何在语言教学活动中培养幼儿的创造力 1、利用多样性、启发式、开放式的提问，发散幼儿的思维 《纲要》指出：“创造一个自由、宽松的语言交往环境，支持、鼓励、吸引幼儿与教师、同伴或其他人交谈，体验语言交流的乐趣，学习使用适当的、礼貌的语言交往。”鉴于此我们在语言教学活动中应“引导幼儿接触优秀的儿童文学作品、使之感受语言的丰富和优美，并通过多种活动帮助幼儿加深对作品的体验和理解。”利用巧妙的、多样性、启发式、开放式的提问，发散幼儿的思维。 幼儿在日常活动中时时表现出求新、求异、求特的冲动，并以此作为最大的满足和快乐。这些满足和快乐又强化了他们的创新需要，从而诱发新的创造动机，开始了新一轮的创造活动。根据这些特点，在语言教学活动中我是这样设置提问的。多用“会说些什么、可能怎么做？”、“你喜欢故事中的谁？为什么？”“你身边和周围有这样的人和事吗？”“如果有，结果是怎样的呢？”“生活中你若碰到这样的事，你会怎样做？”这些具有判断性、假设性、创造性、启发性的问题，没有现成的、统一的规定答案，隐藏着事物的局部与整体之间关系，不局限于文学作品的原文，不受故事语言和情景的限制，为幼儿提供创造性地想象和创造性思维的空间，幼儿可以凭借日常生活积累的表象，大胆想象和创造思维。同时，它又具有一定的难度，需要幼儿搜寻以往的生活经验，联系实际对所提的问题予以分析、综合、比较、判断和推理。在这样的活动中促进幼儿连贯叙述事物、语言表达能力的发展，提高了幼儿的积极思维、主动、解决实际问题的能力。 2、注重语言教学组织方式的多样性和灵活性，提高幼儿思维水平 长期以来，上课和教师有组织的集体活动是幼儿语言文学教育活动的主渠道，甚至是唯一的渠道。许多教师认为语言文学教育活动是非常正规、严谨的教育活动，幼儿只能整整齐齐的坐着、通过教师预先设计好的程序和步骤进行。这样做，压制了幼儿的个性，无法使幼儿的语言文学活动成为幼儿主动探究和学习的活动。因此，多种形式的教育组织方式才是幼儿学习的主渠道。 幼儿自发的个别和小组活动更能满足幼儿的学习需要，教师应支持和引导幼儿这些活动。集体活动也应在此基础上扩展和生成。例：在教学中鼓励幼儿改编和续编故事结局。幼儿喜欢为故事主人公创造出生活情景，喜欢用自己的思维方式解决故事中的问题。教师把握教育时机，提出讨论问题，给幼儿提供了表达的机会和条件，鼓励幼儿大胆的表达自己内心的想法，这些内容建立在幼儿已有经验的基础上，符合他们的兴趣与需要，如此引导幼儿探索解决问题的多种途径，为故事编出多种结局，这既包含了幼儿对故事情节的大胆想象和合理推测，同时也反映出幼儿对待生活的态度，增强了解决问题的能力，更好地促进了幼儿的创造性思维能力和语言表达能力的发展。 帮助幼儿用表演的方式进行文学创造活动，教师将故事改编成童话剧，用艺术化的声音、动作等表现出来。教师可复述旁白，幼儿表演对话，也可以进行即兴表演。在这种活动形式中，幼儿的情绪高涨他们喜欢扮演角色，在表演中赋予角色一定的思想感情，能根据自己的认识和理解表现人物的心理特征。 3、注意激发幼儿探索问题，解决问题，以提供给幼儿更多的发挥创造能力的机会 幼儿的语言是在运用的过程中主动建构的，幼儿只有在与同伴的交往中寻找到适当的语言形式表达自己的交往倾向，选择适当的策略展开与他人交谈，根据不同的情景的需要运用适当的方法组织语言表达自己的想法，才能获得语言交往中成功的体验。我们要在日常生活中为幼儿创设敢说、爱说、会说的语言环境和学习条件，使幼儿成为语言的主动建构者。 首先我们要丰富幼儿的生活经验，使幼儿有乐于表达和交流的内容。要想让幼儿说话，就要为他们提供说话的内容，创造有话可说的条件，使幼儿有话可说。并在各种环境中实际运用语言，提高语言应用水平。 其次，创设良好的教育氛围，使幼儿有话敢说。教师要为幼儿创设轻松无压力的语言环境，创设自主表达和自由表现的机会，以良好的态度平等介入，随时给予指导。要做到这一点，就要在日常活动中尽量采取小组活动，幼儿三三两两活动、幼儿一对一活动，区角活动、生活活动等多种形式，让每一个幼儿都能在充满关怀、支持和鼓励的氛围中讨论、协商、延续共同关注的话题，自由的交流、学习语言的运用。 再有就是随着信息技术的发展，我们应利用大众传媒带来的视听文化，影响幼儿语言的发展，多利用众多视听手段，让幼儿在一日生活中听、看、讲、做、想充分地积累语言经验，以提高幼儿创造性语言的运用能力。例如：让幼儿创编广告词：根据某一电视话题进行谈话讨论。 总之，我们在语言教学的活动中应激发幼儿思维的灵活性和发散性，注重运用灵活多样的语言教学形式，促使幼儿运用丰富的词汇、优美的语句，大胆的想象、表达自己的意见和看法，促进幼儿语言运用能力的学习，发展幼儿探索问题，解决问题的能力，以培养幼儿的创造力。
㈢ 如何在活动中培养幼儿的创造性的论文
绘画是一种创造性的活动，绘画活动中幼儿表现美的灵魂是幼儿的自由想象和创造。儿童借助绘画活动可以交流感情、表现生活感受，而绝不仅仅是依样画葫芦似地模仿。但笔者通过为期四个多月的教育实践，通过幼儿在绘画活动中的表现的观察记录，发现现在很多人将儿童绘画简单理解为教孩子“学画画”。孩子由原来的“异想天开”创造性地绘画变成了机械地服从或模仿成人。其实孩子天性活泼，有种初生牛犊不怕虎的精神。我们作为孩子的引导者，不是考虑如何在绘画活动中教幼儿画出多么美丽、完整的画面；而是应该思考如何引导幼儿去想象、去操作；用手中的画笔去体现智慧、体现想象。[关键词]：观察分析、培养、想象力一、问题的提出绘画是一种创造性的活动。儿童借助绘画活动可以交流感情，表现生活感受。孩子们依靠观察、记忆，自己创造视觉符号，自己构成画面空间去表现认识，从儿去或得成就感、得到兴趣的满足。儿童参与绘画活动是一种乐趣，在这种愉悦中，他们的感知能力、创造能力、思维能力和动手能力都得到了提高。他们画的形象也许有些歪斜、也许与生活中的真实还有些距离，但他们是创造“艺术”，是用自己独有的方法去传达。然而，笔者在为期四个多月的实习过程中发现。在幼儿绘画活动过程中，老师似乎形成了一种教学模式，先是告诉幼儿绘画的主题是什么？应该画些什么？然后老师示范画，接着幼儿根据教师的讲解、按照老师的范画进行绘画活动。幼儿从不会画到会从画不像到画得像。绘画活动失去了应有的创造、幼儿的想象力受到了束缚。到底如何培养幼儿在绘画活动中的想象力呢？绘画能力的发展与幼儿的发展有着怎样的关系呢?二、个案观察记录及分析笔者通过四个多月的教育实习，结合自己对幼儿在绘画活动中的种种表现的观察和记录，从对孩子们在活动中的观察进行分析，并且引发思考：如何在绘画活动中培养幼儿的想象力？让想象因画笔的表现而更美！案例一：旭旭是一个从小对绘画很感兴趣的孩子，平日里老师拿出纸和笔说要画画的时候，他总显得异常的兴奋，今天同样如此。老师首先以谈话形式导入活动，幼儿交流“暑假我去过哪里”！然后老师有选择地范画，老师画的是东方明珠塔，在简单介绍和范画后，幼儿自己进行绘画活动。旭旭的画面很满，无论是画面和纸的比例还是造型老师都非常满意！但是有一次老师对小朋友们进行了命题画，旭旭的题目是“我们的小区”。老师给了旭旭一幅范画，希望旭旭能按照范画进行绘画，可是旭旭迟迟不画，最后在老师的督促下，他依葫芦画瓢，总算是完成了！但和旭旭以往画画的表现来看，显然是退步了，不仅造型不好，连画面也显得很拘谨。案例分析：其实旭旭对绘画有着很浓的兴趣，他喜欢自由绘画，想象力非常丰富，他不喜欢被束缚；不喜欢按照范画进行临摹；这时候老师应该给他创造良好的绘画气氛，让他根据以有的经验及独特的想象力进行绘画活动。案例二：孜孜是一个非常守规矩的男孩子，老师说的他都会尽力做到最好，绘画也同样如此。绘画活动“堆雪人”中，老师像以往一样都会有范画，绘中天空中飘着雪花，两个小朋友在堆雪人。画面很单调，在自由分组绘画活动时，孜孜按照老师的范画完成了绘画。他的认真得到了老师的表扬，但是他的绘画缺少了童真、童趣。案例分析：其实在日常的绘画活动中，老师为了取得绘画的成效，只要孩子画的像就已经很不错了。但是正是因为如此，幼儿的绘画显得枯燥，没有一种应有的稚气；绘画内容缺乏想象力。孩子的绘画水平自然很难提高。案例三：米米是个心思细腻的小女孩，对绘画也有着浓厚的兴趣。在绘画活动“秋天的水果树”这一主题中，老师让幼儿充分发挥自己的想象和平时看到的果树进行绘画，幼儿大多数画了秋天的苹果树和梨树。在涂色这一环节中，我发现米米跟别的幼儿截然不同。其他幼儿都是绿色的叶子红红的苹果，而她把苹果树涂成了红色，我很好奇问她为什么这样涂，她笑着对我说：“因为秋天到了，苹果树上的果子都成熟了，苹果熟了的时候都是红彤彤的，所以我涂红的的！”案例分析：通过这么长时间的观察，我发现米米无论是在命题绘画还是自由绘画过程中，总有自己独特的想法，她的绘画有时让人很惊讶。无论是画面内容的设计还是色彩的运用，总会让人留下很深的印象！三、幼儿绘画活动与幼儿的发展笔者通过对三名幼儿的观察记录分析，发现幼儿绘画能力的发展与幼儿其他方面的发展有着一定的关系。例如：绘画对幼儿智力发展的影响：通过绘画教学发展幼儿的智力，必须先重视幼儿、指导幼儿观察，使他们获得知识、开阔眼界，然后让幼儿开动脑筋，尽情想像，按自己的理解去画，只有这样才能逐渐发展幼儿的想像力和创造力。当然了，在创造过程中想像力表现得越充分，思维的积极性就越高，情感越丰富，效果就越好。这三者是密切联系，不可分割的。绘画对幼儿智力的发展起着一个不可替代的作用。绘画色彩与幼儿情绪的关系：绘画中的色彩可以代表情绪变化，如红色令人精神亢奋，黄色使人精神愉悦，蓝色使人心胸开阔，灰色代表心情沉闷、忧郁。幼儿在绘画中，大多采用令人喜悦和精神兴奋，感情强烈的红、黄、蓝等明亮的色彩，而较少使用令人沉闷、忧郁的灰暗的、深沉的色彩。这正是幼儿情绪愉快、稳定的表现。绘画活动对促进幼儿各方面的发展都有着很重要的作用，在幼儿绘画活动过程中，无论是与幼儿智力发展的关系、情绪的关系等等，其中想象力都是非常重要的。只有具备了丰富的想象力，才能够有所创新，创造出与众不同的新鲜事物。在对这三个孩子的观察记录和分析中，想象力始终贯穿着整个绘画过程，也直接影响着绘画的效果。那如何在绘画活动中培养幼儿的想象力呢？笔者通过在活动中的观察和自己的活动经验，总结出以下三点。
㈣ 如何在音乐欣赏活动中培养幼儿的创造力
音乐艺术与创造，一直是一对密切相关概念。离开创造，音乐艺术就失去了生命力，创造是音乐艺术的源泉。因此，音乐作品是否具有创造性，往往成为一个评价音乐作品重要的标准。同时，人们也将音乐教育视为培养儿童创造力的一种手段。 在西方对待儿童艺术问题上强调儿童的“原创”，即将儿童在音乐教育活动上表现出的创造能力的发展视为一个生物发展的过程。正常，健康的人都有不同程度的创造能力，创造能力的发展与教育有着密切关系。如果在儿童出生的早期就注意创造能力的培养将会收到明显的效果。音乐活动本身就需要丰富的想象及创造能力，如果教师有意识运用它来培养，扶植、激发、鼓励幼儿的想象、创造力，那么幼儿就受益匪浅了。 关于幼儿创造力的研究和定义是多种多样，人们比较公认的有两种：一是心理学家斯密士的定义：“积累过去经验，筛选这些经验，联结成新的模式、新的观念或新的结果。”二是心理学家May提出“将新颖带进观念的一个过程”的简明定义。这两个定义比较符合幼儿阶段的创造性的特点。因为在幼儿活动中，这种激发创造性的能力和产生令人满意的结果或异发奇想的表现，在幼儿身上俯拾皆是，而在幼儿的艺术活动、游戏和思维活动中，思维独特性和创造性也经常显露。 因此，我觉得幼儿的创造力应该描述为：幼儿凭借过去直接或间接获得的经验，并对这些经验进行选择、重组，以及加工成新的模式、新的思路或新的产品的能力。幼儿的创造力是不由自主而表现出来的，在幼儿发展的过程中起着重要的作用。那么，幼儿的创造力有什么特征呢？ （一）创造力是每个幼儿在成长过程中都具有的，只是有些人多些，有些人少些，没有儿童不具有创造力的。在很多年之前，创造力被认为是个别人的天赋，教育就是为了培养这种高精尖的科技人才。而在经过多年教育实践后，经过深入研究，教育学家和心理学家们发现，“创造力”不仅仅属于所谓的“神童”、“天才儿童”，而是人人都有创造力的潜质，每个儿童都可能具备创造的潜能，知识蕴藏在每个人身上的创造潜能尚处于“睡眠”阶段，教育则是完全可能激活和激发每个儿童身上的创造力这一巨大的宝藏。尽管每个人的创造力的大小、程度存在差异，但作为教育者完全能够用有效的教育手段、科学方法、有效的情感激励去挖掘和开拓每个儿童的创造潜能。更重要的是这种潜能一旦通过有效的教育手段得以开发，每个儿童都能充满信心的面对挑战和困难，人的自主性才能的到更好的发挥。 （二）幼儿的创造力具有具体性、形象性，缺乏严密性和逻辑性。任何创造都不是无源之水、无木之本，而是建立在相应的智力和心理水平和知识经验的基础上。幼儿的创造力也不例外，它不可能脱离幼儿特有的智力发展水平和知识经验背景而单独存在。儿童心理学家研究表明，学前儿童的思维发展正处于直观工作和具体形象思维阶段，抽象的逻辑的思维形式才刚刚萌芽。同时，幼儿还不能进行系统的学习，活动范围又小，因而获得的间接和直接的经验不多，知识积累比较薄弱。这种心理发展水平和知识经验背景决定了学前儿童只能进行直观的、具体的、形象的，缺乏严密性和逻辑性的创造，这种创造常见于幼儿的各种极其平凡的活动中，大多脱离实际，带有想象和夸张的成分，不符合逻辑和规则。幼儿的创造只是一些比较简单、低级的创造，没有什么社会价值和实用价值。幼儿的创造力虽不像成人的创造力会拥有多么大的社会价值，但这并不代表它没有存在价值，相反，它的存在对幼儿成长的贡献极大。
㈤ 浅谈如何在歌唱活动中提高幼儿的表现能力
谈如何在音乐活动中培养幼儿的审美能力音乐是美育的一部分，目的在与引导幼儿积极主动参与音乐活动，萌发幼儿的审美情趣，陶冶性情和品德。结合幼儿年龄特点，从培养幼儿较为敏锐的音乐审美感知能力、激发幼儿丰富的音乐审美情感、发展幼儿初步的审美创造力三方面入手，让幼儿在不知不觉的快乐进程中进行学习和获得音乐感知力的发展。以音乐审美为中心，让幼儿学会感受美、体验美、表现美，从而逐步获得身心发展的和谐美。
幼儿音乐审美能力艺术教育是幼儿全面发展教育的有机组成部分，而音乐活动则是幼儿艺术教育活动中不可缺一的重要内容之一。《3-6岁儿童学习与发展指南》明确指出，艺术是人类感受美、表现美和创造美的重要形式，也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式。”由此可见，音乐教育的成功，很大程度上取决于幼儿对音乐的审美能力，即音乐的感受力、理解力和表现力。通过走进欣赏，积累经；创新活动，彰显个性；挖掘材料，激发想象等多元化的策略，萌发幼儿的审美情趣，促进审美能力发展，开启幼儿那颗爱美、求美的心灵。
一、培养幼儿审美欣赏能力，让幼儿拥有一对“音乐家的耳朵”
1.音乐欣赏促进幼儿感受和理解能力
伟大教育家苏霍姆林斯基说过：“对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美的要点。”音乐欣赏则是一种通过音乐认识世界的审美活动，帮助幼儿扩大音乐视野，丰富音乐印象和音乐知识，提高幼儿的音乐审美能力和音乐素质，发展幼儿音乐能力。
教师首先应选取根据幼儿的年龄特点及生活经验选择富有审美趣味和意境的音乐素材，还要充分挖掘并呈现音乐作品美的因素和美的力量，给幼儿相应的自由想象空间，又能发展幼儿对音乐的感受和理解能力。如《小猫圆舞曲》是一首轻快活泼、充满热情的圆舞曲，深受幼儿喜爱的欣赏曲，它通过节奏、高音、速度、力度、风格截然不同的四个乐段，依次描述了小猫兴奋得意地在琴键上来回走动——小猫经过一阵愉快的跑跳有些疲劳，跑跳的速度减下来——小猫经过一番休息又兴奋的走动起来——小猫变成了一个很有经验的钢琴演奏家，正在胸有成竹的为大家演奏一段深刻、宽广、雄壮的乐曲。从幼儿兴趣点入手，体会“小猫”的心态和状态，易于幼儿领会和接受，让幼儿在充分的理解、掌握乐曲的结构和情绪后，感受音乐、生活的美。要让幼儿对构成音乐美的要素充分的感受，感受作品中的节奏、力度、速度、旋律、音色、曲式、情绪等，需要经过长期的听觉训练和有计划、有目的欣赏活动。
2.运用科学的方法促进幼儿审美能力的提高
第一，引导观察，启发想象。在欣赏音乐教学活动中，为避免幼儿在欣赏过程中呆听，教师利用多种符号（既图画与音乐、语言与音乐、动作与音乐、）体系间的相互解释的能力，描绘出对音乐的想象，直接将幼儿带入音乐作品中去。如欣赏《熊和石头人》《小猪摘瓜》时，先引导幼儿听乐曲的旋律，感受音乐性质，教师要紧抓住对比特点，用形象、直观、生动的方法加以启发，反复对比，让幼儿有意识地辨别节奏、速度、快慢变化，获得对音乐的美的感受和理解，在幼儿懂得初步的音乐美和节奏的基础上，进一步引导他们通过充分的联想和想象，运用自己的生活经验为基础进行讲述，体会乐曲或歌曲的感情和意境，从而在情感上引起共鸣，真正感受音乐的魅力。幼儿在音乐欣赏活动中，接触了大量的音乐作品，从而培养幼儿的视听感受力、理解力和想象力，为今后进一步深入了解这些音乐和提高音乐素质打下良好的基础。
第二，创设感受环境，提高感受力。《指南》提到：“幼儿的学习是以直接经验为基础，在游戏和日常生活中进行的。要珍视游戏和生活的独特价值，创设丰富的教育环境。”可见，为幼儿创设音乐氛围对促进发展幼儿对乐感受力发展的重要性。因此，在幼儿进行户外体育活动时，根据不同的活动项目，选择相应的音乐。幼儿午睡时，一首抒情、节奏慢的音乐，能营造安静的气氛，使幼儿尽快地入睡。时间一长，幼儿对音乐产生了浓厚的兴趣，在不知不觉中感受音乐美、生活美，大大提高了幼儿对音乐的感受力。
二、培养幼儿的审美表现力，让幼儿的心灵展开翅膀自由飞翔
如在欣赏《小兔和老狼》这首音乐时，幼儿借助故事，理解了音乐内容之后，展开了想象的翅膀，充分涌动作去表现音乐中的不同形象、感受乐曲的情绪变化。接着通过观看课件引导幼儿观察“小兔和老狼”，要求幼儿根据自己的想象来做动作，在表现小兔的音乐时，孩子们作出单独跳、结伴跳、向前跳、侧着跳等各种不同的动作；在表现大灰狼时更是姿态万千，有的摆动着狼尾巴摇摇摆摆的走，有的踮起脚尖走……真是表现得淋漓尽致，音乐使幼儿产生了灵敏，音乐和节奏速度也通过幼儿动作反映出来了。
“游戏是儿童的天性。幼儿好动、好玩，思维具体形象，一切从兴趣出发”这是幼儿的生理和心理特点。将音乐与游戏融为一体，无疑会给幼儿带来前所未有的快乐与满足。根据幼
㈥ 如何在歌唱活动中培养幼儿的学习品质
一、音乐活动中培养幼儿学习品质的重要性
古往今来，我国的幼儿教育就对音乐教育尤为重视。据史料记载，早在原始社会人类就已经有了审美的意识，尤其是在幼儿教育中。孔子在《论语》中也有评论，《诗经》中子曰：“兴于诗，立于礼，成于乐。”孔子认为人修养的最高境界莫过于乐教的完成，人们需要音乐提高人的品德和品质。
幼儿的学习品质话题已经成为幼儿教育中被关注的热点问题，幼儿教育者已经意识到幼儿教育应该着眼于幼儿长远发展的需求。与其说幼儿教育的传授幼儿技能与知识，倒不如说幼儿教育的核心是如何培养幼儿的学习品质问题。因此，良好的学习品质的发展，需要通过有效的教学活动展示，音乐活动就是培养幼儿学习品质的课程。
二、幼儿园音乐活动现状分析
（一）幼儿教师对音乐活动教育目标不清晰。
音乐教育是教师开展美育教育工作的重要途径，有利于培养幼儿热爱生活、感悟生活的心境。但是，笔者通过观察和访谈，发现一些幼儿教师对音乐活动教育目标不清晰。笔者采访本园教师提问：“您可以谈谈您认为幼儿音乐活动是什么吗？”，本园教师回答如下：
教师1：音乐活动就是让幼儿的活动中始终播放音乐，在音乐中做游戏，当孩子们吵闹的时候，用熟悉的音乐旋律约束他们；
教师2：音乐活动是让幼儿们在活动中感受音乐，通过音乐培养幼儿的想象力、创造力，培养幼儿的优良学习品格。
针对同一个问题，教师有如此大的认识偏差，这种认识误区不利于利用幼儿音乐活动培养幼儿良好的学习品质，也不利于幼儿的能力发展。
（二）幼儿教师音乐欣赏、表现能力不足。
在庞大的幼儿教育系统中，幼儿教师队伍充斥各种各样的教师。由于幼儿教育针对的对象具有特殊性，对幼儿教师的能力有特殊的要求，每一位幼儿教师都有特长。此外，同一个幼儿园中教师因学历不同、从教经验差异，对音乐的认知程度和表现能力都不尽相同。优秀的幼儿教师能够在音乐活动中，引导幼儿形成良好的学习品质，因此，幼儿教师对音乐欣赏、表现能力也是影响音乐活动中幼儿形成良好学习品质的一个重要因素。
（三）教学形式单一、内容刻板。
结合工作经验与观察，笔者发现，主要表现为教学形式单一、内容刻板。部分幼儿教师采取传统的音乐活动教学方式，主要是根据大纲上的要求，结合相应的参考用书，组织幼儿在课堂上按照大纲上的要求按部就班地结合音乐旋律唱唱跳跳，适当结合一些能力范围能的舞蹈动作，就算完成音乐活动教学任务。这样的教学形式在某种程度上是无助于幼儿培养良好学习品质的。
三、导致幼儿不良学习品质形成的原因分析
（一）幼儿不良学习品质的表现。
1.幼儿主观因素
幼儿在3～5岁的年龄阶段主动学习的意识比较薄弱，有时候表现出非常犹豫、不愿意开始活动，对活动没有多浓厚的兴趣，不想参加活动等。更有甚者都是等着老师帮助他们，没有老师做，年龄小的孩子在碰到问题的时候，往往选择的是放弃，久而久之，对自主学习的兴趣就越来越低，没办法培养良好的学习品质。
2.客观因素影响
专注性的培养，是形成优良学习品质的重中之重。由于幼儿的年龄小，外界客观事物的影响是极大的，很容易转移注意力，在学习过程中，外界有一点点动作，他们就会受到影响，甚至放下手中做的事情，将注意力完全转移到它们身上。
（二）导致幼儿不良学习品质的主要原因。
1.生理发育原因
3～5岁的幼儿在生长发育的阶段，大脑和神经系统并没有完全发育成熟，神经细胞易疲劳，能够全神贯注投入精力的时间短，年龄越小，其专注时间就越短。幼儿的智力体系、语言中枢和思维整合等都是跟年龄和生长发育有很大关系的。随着年龄的增长，其综合能力也在不断提高，学习品质在逐渐养成。因此，生理发育因素是幼儿先天阶段的一个影响幼儿培养学习品质的因素，幼儿在这个阶段大脑和神经系统尚没有发育成熟。
2.文化传统原因
自古以来，我们的文化传统倡导的都是幼儿要顺从听话，听从长辈的意见；在幼儿教育中，鼓励灌输的是中庸的思想，针对国外的幼儿教育中的竞争体质是不鼓励的。幼儿自成长开始，就受家长的教育观念影响，要学习舞蹈、学习钢琴、学习美术、学习外国语言，等等，这些都是家长强加的，并非幼儿真正喜欢的，并非是幼儿天性中的兴趣和创造力。因此，传统文化遗留下来的观念是阻碍幼儿发展自身学习品质的一个重要因素。
孩子的一言一行都代表一个家庭。幼儿的成长，很大程度上受父母的影响。父母是孩子的第一任老师，同时父母具有榜样作用，这在幼儿的成长过程中起着重要的作用。在幼儿园，笔者接触过很多家长，部分家长属于那种开明的家长，鼓励孩子与成人交流、对话，从小培养孩子的交际能力，给孩子树立了胆识和自信心；并不是所有家长都是这样的，还有一部分家长，非常没有耐心，说话时爆脏话，教导方式不科学，夫妻关系不融洽，在这种环境成长起来的孩子，与前面提到开明家长的家庭成长出来的孩子肯定是不一样的。因此，家庭原因也是阻碍幼儿培养优良品质的重要原因之一。
四、音乐活动中培养幼儿学习品质的方法
（一）选择适宜的音乐活动材料，满足幼儿的兴趣和好奇心。
面对新的活动材料，幼儿往往会表现出浓厚的兴趣和强烈的好奇心，并且乐于学习和操作。丰富、合理、适宜的音乐活动材料不仅有利于促进幼儿音乐能力的发展，还有助于发掘幼儿潜在的音乐素质。在曲目的选择上，注重联系实际，贴近生活，例如与动植物、传统节日、身体部位等相关的曲调朗朗上口的幼儿歌曲，更有利于幼儿理解和记忆。充分调动幼儿的视觉、听觉、味觉、嗅觉、运动等感官都投入到音乐中，加深音乐感受。
（二）捕捉幼儿学习音乐的关键期，培养幼儿的主观能动性。
针对不同年龄段幼儿的特点，教师应施以不同的音乐教育。3～5岁是发掘幼儿音乐才能的关键时期，一旦错过，弥补起来就很困难。可以通过对幼儿肢体动作、简单哼唱重复旋律、拍打节奏判断幼儿的音乐兴趣和感受，教师应运用丰富的教学手段，以客观的态度，仔细观察，因材施教，调动幼儿的主观能动性。在最佳时期为幼儿创造良好的条件，开发蕴藏在幼儿体内的音乐潜能。
（三）建构创新音乐教育模式，培养幼儿的创造精神。
艺术源于生活更高于生活，其实幼儿对大自然中的许多事物都充满好奇，让幼儿多接触大自然有利于培养幼儿对生活的观察能力和创造能力。在日常教学中，教师要努力引导幼儿感受、观察、欣赏身边的事物，在快乐创造中强化理解和创造音乐的能力。幼儿的创造力一般是无意中进行的，想象力也是无边无际的，无拘无束的环境、自由放松的状态，加上教师的正确引导，使幼儿主动学习音乐、创造音乐、发展音乐。
㈦ 如何在音乐活动中培养幼儿的创编能力
音乐教学在幼儿园教育中是不可缺少的重要组成部分。它陶冶幼儿的思想情操，提高幼儿的情趣，使幼儿树立美妙的理想，在幼儿园五大领域中有着不可代替的特殊作用，是实施美育教育的重要途径。
一、要激发幼儿学习音乐的兴趣，培养感受音乐能力
在教学过程中只有让幼儿对音乐产生情感，对教师产生好感，才能使幼儿在音乐活动中获得丰富的情感体验，创造一个平等、互爱、轻松、愉快直至教师与孩子间相互需要得到满足的和谐气氛，达到开发情商的作用。
二、在感受、理解音乐的同时，培养幼儿的表现力
在音乐活动中注意培养幼儿自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力，发展幼儿的表演潜能，使他们能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践中使幼儿享受到美的愉悦，感受到情感的陶冶。
三、发展幼儿丰富的想象与联想能力，培养幼儿的创造力
用自己的心去感受、理解各种音乐所表达的形象、意义，最终用自己认为最适合的动作和声音表达出内心的感受，同时进行即兴创造和创作实践活动（音乐律动，舞蹈），创造出属于孩子们自己新的音乐过程.
㈧ 如何在音乐活动中培养幼儿的创造力
一、为孩子营造自由创造的氛围，变“要我学”为“我要学”。。 陶行知先生曾经说过“创造力最能发挥的条件是民主。”以激发幼儿对音乐的兴趣为前提，引导幼儿愉快、主动参与创造活动，为幼儿创设宽松愉悦、自由民主的音乐活动氛围，让他们能够怀着愉悦的心情利用已有的经验自由思索、展开想象，充满自信地与音乐进行交流，才能萌发最大多数幼儿的创造力，并使最大多数幼儿的创造力发挥到最高峰。由浅入深地引导创造，展示自己的才能。从改编歌词、敲奏简单乐句开始，发展到为图片故事配音乐、创作乐曲、编动作等，激励幼儿从自身实际出发，通过努力充分展示自己的创造力。比如：在《拔萝卜》教学活动中，借助老公公等角色的情节，引导幼儿倾听不同的声音，表现不同的形象，幼儿非常有创意，他们用不同的声音、动作、乐器表现老公公、老婆婆、小姑娘、小狗、小猫、小耗子，不但丰富了情节，而且还充实了音乐形象。尤其在表现角色的动态上，更加惟妙惟肖，充分体现了幼儿的创造力，又如欣赏乐曲《天鹅》时，我启发幼儿进行配乐朗诵。其中有个幼儿是这样“朗诵”的：“一只小天鹅受伤了，我轻轻把它抱回家，给它养伤。可是天鹅很寂寞，它准是想妈妈了。我明天一定把它送回天鹅妈妈的怀抱。”只有让幼儿按自己的条件、方式、愿意去做，他们才能学得主动，才能发挥想像力和独创性。尽管幼儿的表现还十分稚拙，但都是真情实感的流露，体现了他们独特的想像力和创造力。培养创造力并不是要摒弃模仿，在音乐活动中模仿是需要的，它是最初的学习方式，但必须较快地跨越这一分阶段进入探索期，引导幼儿大胆创新、独立思考，发表自己的独特见解。例如在音乐《狮王进行曲》中小动物们干了什么、发生了什么事以及小动物表演的动作等都是幼儿模仿、想象和创编的因素。由于幼儿的情感体验和表现表达很难全部预料，所以在活动中有时会出现一定程度的紊乱，但教师不要去训斥孩子，而是要学会容忍，并在宽松的氛围中鼓励、支持和欣赏幼儿的创造表现。 二、为幼儿提供自主创造的机会。 《新纲要》指出艺术是幼儿“表达自己的认识和情感的重要形式”，要使幼儿“大胆表达自己的情感、理解和想象”。并指出这种艺术表达是“自由表达”、是“创造表达”。但现实教学中，教师们常为了保证活动按计划顺利进行而代替孩子去体验、判断。在音乐活动中，教师们往往要求幼儿按照成人的思维方式去感受理解音乐，使幼儿没有机会主动感受、自由想象，只能在教师的牵引下被动参与。在这种教育影响下，孩子们的音乐兴趣会日益减弱，音乐灵性会不断消失。苏霍姆林斯基说过：“在孩子的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，就是希望自己是一个发现者、探究者和成功者。”作为教师，我善于捕捉幼儿不经意间的创造性的探索倾向，满腔热情鼓励和指导，让幼儿用特有的童心去感悟音乐，那么，音乐的世界就会在孩子面前打开新的窗口、展示新的内容，哪怕她们的理解与原音乐内涵大相径庭，也无关紧要，重要的是学习过程的体验。就象《动物狂欢曲》活动中，教师提供了充分、自由的活动空间和时间，鼓励幼儿在感知音乐的过程中运用已有经验展开想象，自由表现，把自己对音乐的感受和联想用他们喜欢的颜色，通过绘画的形式表现出来，有的幼儿绘画一对狐狸手拉手，其中一只狐狸的另一只手拿着一朵玫瑰花，另一只狐狸则把另一只手高高举起，形象地表现狂欢的心情。还有的画了狮子大王过生日的，画小兔举行运动会的，幼儿通过画面充分表现出各自对乐曲的感受和理解。当他们富有个性的理解以及稚嫩而新颖的创造性表现被教师接纳、赞许和分享时，他们体验到了被尊重的感觉，满足了自我表现的需要，这种正向的情绪会激励他们更加热爱音乐。作为教师，我们不但要善于发现并细心呵护这些灵感的幼芽，而且还要创造机会激发他们的创作灵感，以真诚喜悦之心去发现、鼓励、支持和欣赏他们的大胆表现。 三、重视孩子创造过程的体验。 幼儿创造性音乐活动的真正目的是强调在活动过程中获得心智的满足，在挖掘音乐潜能中让幼儿释放能量，发展能力。因此在教学中，应遵循重“过程”不重“结果”的观念，营造自由创造的氛围，注重幼儿的自我表达和表现。在音乐创造活动中，幼儿对“过程”比“结果”更感兴趣，因为过程给幼儿带来无比的满足。例如，在音乐活动《两只小象》中，根据歌曲内容，引导幼儿创编两只小象勾鼻子动作，但幼儿在活动中，两两结伴不是在表演勾鼻子，而是在做游戏，表现出强烈的表现欲望，如果教师能马上调整计划，孩子们也许能体验到自主探索和创造参与的快乐，能体验到用表情、动作、姿态与他人沟通的乐趣。细致严密的教学计划固然是必需的，但我们不能为了实现计划而牺牲孩子们享受音乐的机会，不能为了得到设计好的答案而牺牲孩子们自主学习、创造的机会。其实孩子不是为了取悦成人才进行音乐活动的。真正的音乐教育在于给幼儿以快乐和享受，只要从幼儿实际和音乐教育的本质出发，时间上多一点少一点，环节上多一个少一个，内容上动一动、改一改，都是可行的。评价音乐教育成功与否的标准是孩子是否更加喜欢音乐、是否促进了孩子身心和谐的发展、是否为他们将来积极参与社会文化生活奠定了基础。我们应重视孩子的过程性体验，而非具体的结果。