① 培养孩子欣赏与创造美的能力的心德怎样写
欣赏美来自于大自然，创造美来自于顺应孩子自身的天性。如果要是培养孩子欣赏美和创造美的能力，最重要的是对孩子感知力的解放，也就是最大可能的保证孩子获得内心的快乐，让孩子拥有快乐的童年。 当然，美的艺术能力也是要通过某些艺术技能的教授来实现的。乐器，美术，写作等等艺术技能的培养计划，仍然要顺应孩子的兴趣...和天分。 培养欣赏和创造美的能力，总之要让孩子爱上生活，并且保持自己对艺术的热爱。爱，本身就是一种美的能力。
② 什么是发现美 欣赏美表达美 创造美
发现美：发觉美。欣赏美：享受美。表达美：把美展示出来。创造美：从新的角度来欣赏美。
③ 如何欣赏作品的美
什么是艺术美?如何欣赏美?
艺术美是指你的艺术作品表现出来的真、善、美，给人视觉上、听觉上、心理上带来美感和感动等等。美的艺术作品一定要表现出美好的感情和价值观。艺术源于生活而高于生活。只要你有好的眼光，具有常人不具有的艺术天赋在线等表演艺术美（音乐、舞蹈等） 视觉艺术美（绘画、摄影等） 造形艺术美（雕塑、建筑艺术等） 视听艺术美（电影，电视等） 语言艺术美（文学等） 综合艺术美（戏剧、歌剧等） 比较新的分法，则根据时空性质将艺术与美学中的其它重大问题一样，美的分类，也是美学史上一直没有规范解决的问题。我国美学教科书中常见的是根据审美对象自身性质的分类，如自然美、社会美、艺术美、形式美等等。这种分类，其最大缺陷是把美的分类变成美学原理中的，简洁点~现实生活中的社会美和自然美虽然广阔、生动和丰富，但是由于许多限制，它们仍然不能充分地满足人们的审美需要。现实生活中社会事物的美在一般情况下，和艺术相比较并不经常表现得那样集中、精粹和典型，时间和空间的
艺术美的核心是什么?
艺术美： 是自然美 在日落时天空中来不及追随太阳的残霞照耀下，村落显的那么孤独。近处缕缕青烟中老树的枝干上还停留着乌鸦，天空中还有大雁孤单的身影。在青山绿水中，一切的一切是多么孤单与孤独。美的哲学意义 美的哲学意义：美是人们创造生活改造自然的能动活动及其在现实中的实现或对象化；简单说来，美是人的本质力量的对象化。 美的本质,形态及研究 美学研究的中心范畴，包括美的本质和美的形态。 美的艺术美是指各种艺术作品所显现的美。艺术美作为美的一种形态，它是艺术家创造性劳动的产物。艺术家的创作活动作为一种精神生产活动，从本质上说，也是人的本质力量的定向化活动。因此，艺术美也就是人的本质力量在艺艺术美特征是什么艺术美的特征 美的艺术形象不是凭空产生的，它深深根植于生活之中。没有生活，就没有艺术形象，也就没有艺术形象的美。艺术形象的美，归根结底只不过是生活的反映。 我们了解了艺术美的基本内容，那么，艺术美又有艺术美是指各种艺术作品所显现的美。艺术美作为美的一种形态，它是艺术家创造性劳动的产物。艺术家的创作活动作为一种精神生产活动，从本质上说，也是人的本质力量的定向化活动。
④ 感受美 欣赏美 创造美 表现美
心灵美，外貌美，
⑤ 求 六百到八百字作文 题目 感受美，创造美，我们应怎么做
美的瞬间
美的瞬间
听说红豆那鲜红的外壳是永远也不会褪色的，只会因岁月而沉淀得越来越深。而记忆中那一道道花絮，一缕缕馨香，一个个故事，便化作了永恒的瞬间，停留在美的一刻。
当那流星划破星空，将瞬间变为永恒的美，定格在那一刻，会留给世人多少感慨。
有位名人说:“生活中不是缺少美，而是缺少发现。”只有热爱生活的人，才会发现美，欣赏美，即使如白驹过隙。虽然生活的金粉渐渐剥落，露出凹凸不平的真相来，但一片云彩，一丝风中的芦苇，一阵鸟鸣，都会具有动人心魄、令人回味的美。
不要拒绝含泪的微笑，也不要拒绝含笑的眼泪。微笑且流泪的花朵，在青春的季节里永不凋谢。在含泪微笑的那一瞬间，告诉我们美的存在。“不经历风雨，怎能见彩虹”，彩虹的绚丽，只在风雨之后闪现。将美蕴藏在风雨中，在经受风雨洗礼的过程中，让我们体味美的瞬间。
“不要为打翻的牛奶而落泪”是一种精神美;“天生我才必有用”是一种自信的美;“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”是一种豪放的美;“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”是悲切的美;“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”是凄凉的美;“月上柳梢头，人约黄昏后”是朦胧的美;“蓦然回首，那人却在灯火阑栅处”是浪漫的美。
太阳总在美的地方升起，月亮总在美的地方朦胧。美的瞬间，留给人多少的感慨。在心的幽谷里，化作只只彩蝶，只为懂得欣赏的人而起舞。“我悄悄地走了，正如我悄悄地来，我挥一挥衣袖，不带走一片云彩”，徐志摩将这种美好抒发在诗中，让美的瞬间永远停留。
朋友，“小荷才露尖尖角”是你的才情;“似开未开最有情”是你的含蓄;“梨花一枝春带雨”是你的清秀;“山上桃花红欲燃”是你的青春。你的生活是如此的精彩，你的人生是如此多姿。生命中，多少美的瞬间等你去挖掘。敞开你明亮的双眸，试用一颗美的心灵去探寻，让美的瞬间化作永远，永远……
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⑥ 如何培养学生感受美，发现美，创造美
我们应该充分挖掘教材中的美育因素，在教学中渗透美育，培养学生感受美的能力，陶冶美的情操。小学语文教材中蕴含着极其丰富的美育因素。以表现自然美的《草原》、《火烧云》；表现社会美的《捞铁牛》、《诚实的孩子》；表现艺术美的《月光曲》等等。这些文章不仅表现客观存在的自然美，社会美和经过加工塑造的艺术美，而且表达了作者的审美情趣。学生在学习的过程中，既能从中获得美的感受，提高欣赏美的能力，又能受到真，善，美的熏陶和感染，对他们树立远大的革命理想，塑造美好的心灵，培养高尚的情操有着十分重要的作用。作为小学语文教师，在教学中，我重视美育渗透，进行了如下的尝试，取得了良好的教学效果。一、 引导观察感受美感受美是一种重要的审美能力。法国艺术大师罗丹说过：“对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”叶圣陶先生也有一句名言：“只要动手去采，随时都会发现晶莹的宝石。”由此可见，培养学生感受美的能力主要是通过观察。世界就像五彩缤纷，变化无穷的万花筒一样，丰富多彩的大自然和人间社会生活是取之不尽，用之不竭的美的源泉，也都是观察的对象。在课堂教学中，我总是引导学生仔细观察文中的插图，展开合理想象，让学生感受图画之美。如在教学古诗《小池》这一课时，我先让学生看图，想想图上都画了哪些景物？学生很快就看出图上画着泉眼，泉水，树阴，小荷，蜻蜓等景物
⑦ 谈谈怎样在服装行业欣赏美创造美
首先要多看时装周走秀，关注每年的流行元素，
⑧ 什么才叫发现美、创造美、分享美
简单比喻如下：
创造美：乔布斯→创造了iPhone手机。
发现美：我们→发现了iPhone手机。
分享美：我们→把iPhone手机分享出去。
∈世间不是缺少美，而是缺少发现∝...正确消费，减少浪费...By 派森一族
⑨ 如何培养孩子欣赏美创造美的能力教学设计
《幼儿园教育指导纲要（试行）》中将幼儿教育的内容分为健康、语言、社会、科学、艺术五大领域，其中艺术教育作为五大领域之一有着自身独特的作用。在幼儿期，幼儿喜闻乐见的艺术形式有很多种，如音乐、舞蹈、美术、手工制作、书法、影视作品等，其特征也各不相同。教师应通过艺术活动的开展，让幼儿感受不同艺术形式的基本特征，体验审美愉悦，深化幼儿对美的感受能力；引导幼儿学会用心灵去发现和感受美，用自己的方式去表现和创造美。下面我谈谈在幼儿音乐教育中如何更好地培养幼儿感受美和创造美的能力。 一、观赏自然美：培养幼儿发现的能力。幼儿处于认知发展的最初阶段，观察力、注意力、抽象想象思维能力正在初步发展。而对美丽奇妙的世界，该如何引导幼儿去发现美，为表现美、创造美积累经验呢？ 1、倾听自然美 幼儿生活在大自然中，自然界丰富的事物和现象给了他们形成美感的源泉，教师应利用周围的环境，引导幼儿观察、发现、感受和欣赏美的事物，一起倾听自然中各种好听的声音，如鸟叫声、虫鸣声流水声等，引导幼儿感知声音的音色、强弱、快慢等，想象声音像什么，是什么东西发出来的，带领幼儿领略自然美。 2、欣赏节日艺术美 一年中有很多的节日，节日里都会有各种庆祝的活动。如春节、元宵节、中秋节、六一节等，在这些节日来临之际，可组织幼儿观赏这些文艺节目，让幼儿感受节日特有的艺术美。 二、欣赏音乐作品，培养幼儿感受美的能力 。俄国儿童文学家别林斯基曾说过："应当竭力使孩子们少领悟一些，但要多感受一些。"幼儿美的感受力不但需要从长期的、有计划有目的欣赏活动中获得，同时需要有正确的方法促进其感受美的能力的提高。 1、教给幼儿欣赏音乐作品的方法 。引导幼儿从作品旋律的节奏，强弱，快慢和情绪、乐段的变化去感受音乐的特点，甚至是讨论作品的背景和意境等，如在学习音乐欣赏课《奇妙的大森林》时，在乐曲中高音区跳跃的旋律表现出了小松鼠的欢快，低音区缓慢的旋律则代表了大象的稳重。在欣赏体验中，孩子们感受到了音乐带给他们的快乐。 2、为幼儿提供适宜的音乐作品 。由于幼儿期孩子感受力的有限，还不能感知音乐中细微的变化，因此教师要根据不同年龄段的幼儿选择音乐作品，最好是选择一些简单，情绪情感鲜明的乐曲（如摇篮曲、进行曲、舞曲）等，发展他们对音乐的感受力和理解力。 三、在感受音乐的同时，培养幼儿的表现力。从《纲要》的精神中可以看出，培养幼儿进行艺术活动时要提倡幼儿的参与性，充分挖掘其表现形像的潜力。表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容。是培养幼儿音乐表现能力和审美能力的重要途径。在音乐活动中注意培养幼儿自信的演唱、演奏能力以及综合性艺术表演能力，使幼儿能用音乐的形式表达个人的情感，并与他人沟通，融洽感情。 1、歌唱活动 ：唱歌的目的是给人以美的享受和感染，我们不能只满足于教孩子唱会一首歌，重要的是启发幼儿准确地表达出歌曲的感情和艺术形象，进入歌曲的意境，用自己的真情去演唱和体味。做到真确的呼吸，准确的吐字、准确的音高和节奏、自然而美好的声音等等，孩子才能进入表现音乐的最佳状态，唱出的歌声真挚动听，从而具有强烈的感染力和生命力。 要做到这一点，首先要使幼儿充分理解歌曲的内容，结合他们生活中熟悉的事物和词语，作形象的比喻和讲解，把歌曲蕴含的丰富情感和艺术美挖掘出来，激发幼儿对理解歌词的兴趣，引导他们将自己投入到唱歌中去，正确地、创造性的表达出歌曲的情感和艺术美。 如在音乐活动《小树叶》中，因为歌曲有两段，而两段所要表达的情感是完全不同的，这就要求小朋友唱歌的情绪是不同的，开始小朋友们总是把握不了歌曲的感情，唱起来没有表情，声音不好听。对此，我把歌曲用一个孩子离开妈妈的故事讲解给小朋友听。我说，第一段是树叶宝宝要离开自己的妈妈，心里又难过又害怕，因此唱的时候声音要低沉，缓慢些。脸上的表情是难过害怕的。第二段，小树叶是坚强勇敢的，它告诉妈妈明年春天又会回到妈妈的怀抱，应该用欢快明亮的声音来唱。脸上的表情是开心的。在经过这样的理解与练习后，幼儿的歌声中充满了感情，歌声中浸染着美的色彩。 2、乐器教学 ：乐器教学最大的价值在于增强了音乐活动对幼儿的吸引力，促进幼儿对音乐的感受、理解、表现和创造能力的发展。 当某件乐器第一次出现在幼儿的面前时，幼儿总按捺不住想玩弄乐器以发出声音，这时，我会先告诉幼儿怎么正确地拿放乐器，怎么样让乐器发出好听的声音达到正确演奏，老师说什么，孩子做什么，给幼儿画一个框。虽然活动是井井有序，可是幼儿的学习是被动的，削弱了他们的学习积极性。想到这里我又利用平时户外活动剩余的时间带领幼儿去音乐大教室感受乐器，在这里也让他们'乱一乱'，让幼儿自己去发现，以保护幼儿对新玩意儿产生的好奇。 3、律动教学的目的在于通过律动培养与发展幼儿对音乐的感受力和表现能力，而不在于律动的动作本身，它是一种让幼儿全身心投入到音乐之中的审美体验活动。 瑞士音乐教育家达尔克罗兹认为：在音乐上，凡声音的强弱、速度的快慢、节奏的长短、声音的高低等各种变化的动感，均可以身体的动作予以表现，特别是节奏。凡有节奏，就有律动；凡律动均有节奏。个体对音乐的身体反应是直觉的、自然的、即兴的。 教律动时，以往总是“教师编，孩子学”这种机械式模仿，束缚了幼儿的手脚和大脑。我在音乐活动中打破这个常规，让幼儿自己听音乐、自己去感受、自己去理解、自己去想象，把听到的音乐用自己的手、脚做动作去自行发挥、自我表现。在音乐活动中，我总是鼓励孩子们根据自己对音乐的理解大胆地去表现自我，这既有利于自信心的树立，也利于良好个性的培养。每次的音乐活动最后我都会让全班孩子起立自己找一个空地，尽情的跳舞，全班几十个人编了几十个小舞蹈，尽管有的大同小异，有的动作也欠优美，但我还是表扬和鼓励了大家，因为这毕竟是他们的心血，他们自己的“作品”。 四、提供创造机会与空间，激发幼儿的想象力，培养幼儿的创造力。 幼儿是最富有想象力和创造力的，但是当前的一些社会环境和不良教育方式却限制了幼儿的想象力。我认为创造力培养的过程就是让幼儿在音乐活动中自由自在，心情愉快，精神放松，用自己的心去感受、理解各种音乐所表达的形象、意义、最终用自己认为最适合的声音表达出内心的感受，同时进行即兴创造和创作实践活动，创造出属于孩子们自己的新的音乐过程。 1、利用多种途径提供艺术创造的机会和空间。在幼儿园中，教师要提供宽松的环境氛围，利用身边的资源（如录音机、电视等）播放音乐、表演等，鼓励幼儿模仿表现，不过多限制幼儿，尽可能多地为幼儿提供可以自由参与的条件和机会。甚至是有意组织、邀请和鼓励幼儿参加一些艺术活动（如：唱歌、律动、舞蹈和表演等集体音乐活动），让孩子们在愉快的艺术活动中培养美的经验，并达到陶冶情操的目的。 2、鼓励支持幼儿对声音的探索，重视幼儿在活动中的即兴性。工具、材料还有自然界都能发出声音，教师应有意识地引导幼儿去聆听、探索和想象。如引导幼儿聆听和分辨用不同物品、打击乐器或敲击方法发出的声音的不同，用不同的物品、打击乐器模拟自然界和生活中有特点的声响，用嗓音和身体动作发出不同的声响和节奏等，充分发挥幼儿的想象力，重视和鼓励幼儿在活动中的即兴表演，用自己的方式完成创造活动，感受创造乐趣。 3、在活动中注重培养幼儿良好的节奏感。节奏是学习音乐最基础的部
⑩ 感受美 欣赏美 创造美 表现美 xx美 帮我想个名词 动词 说错了
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