一首歌创造过程

① 一首歌曲的创作步骤和过程是怎样的

嗯，有可能的。我就是自学作词作曲编曲的。

不同唱作家都有自己的创作流程，所以我也不敢确定是什么样的，但是我可以简单介绍一下我的：

1. 先脑子里有一个组和弦

2. 拿起吉他、钢琴，跟着和弦唱，琢磨找旋律

3. 我一些时候会先有了旋律后再找和弦，但是这种方法没有学过基本乐理的话会很难

4. 把旋律发给朋友听，听他们的建议，做出改正，顺便问一下这旋律是什么样的感觉

5. 结合朋友的意见和自己创作时的想法开始编曲

6. 根据感觉作词

我知道这概括的有点广，只要有问题的话可以加微信、QQ、私信，细讲~

② 新创作一首歌曲需要哪些步骤

1、感受

是音乐创作的准备及孕育阶段。音乐创作的三个环节之一。通过了解、熟悉、认识等感性及理性活动，得到深刻的审美感受和体验，触发了创作欲望。

(2)一首歌创造过程扩展阅读

注意事项——音乐可以分为声乐和器乐两大类型，又可以粗略的分为古典音乐、民间音乐、原生态音乐、现代音乐（包括流行音乐）等。

在艺术类型中，音乐具有抽象性，音乐从历史发展上可分为东方音乐和西方音乐。东方以中国汉族音乐为首的中国古代理论基础是五声音阶，即宫、商、角、徵、羽，西方是以七声音阶为主。

③ 歌曲创作需要哪些过程

制作专辑的大体流程：
1、挑选歌曲
2、练习歌曲
3、录制、编辑歌曲 (这里有可能会录制主打歌曲的mv)
4、发cd
5、陆续拍其他歌曲的mv (在电视台上首播）
6、出收藏版专辑（内有其他歌曲的mv)
流程大概就是这个样子了。。

专辑会有好几版只因为是给不同的人买的啦。
死忠歌迷的话比较想要收藏版的，里面会有海报啊、照片集啊、mv花絮dvd还有什么经典歌曲之类的，但是那种是最贵的，而且包装很好看。
一般的歌迷通常比较会买偶尔有赠品的但带有mv的dvd之类的。
最普通的版本就是一般第一次听的人买的专辑了啊，最便宜的那种。[转]

唱片制作流程

现在作唱片越来越难了，原因在于市场的多元化与听众的口味变换太快了，当然还有包跨宣传手法的日新月异、科技的进步让盗版猖獗等等。不过听众还是会支持好的唱片，相信制作唱片的工作群，只要用心，应该会得到好的互动的！

一、什么是唱片制作流程？分为哪些？

唱片制作流程也就是唱片发行前的准备、制作、修正等。一般而言可分为：

收歌 → Demo确认 → 发编 → 过带 → 搭乐器 → 配唱 → 和声 → 混音 → Mastering

二、何谓收歌？

当前制作业开始时，会开始找寻制作人、歌曲Demo。一般而言，收到的Demo有单独词、曲，也有词取兼并的。若收到单独的词或曲，制作人会另外找寻搭配的词或曲。而收歌的方向不拘歌曲的风格，有时可能收了五十首以上的歌曲来做筛选。

三、何谓Demo确认？

当制作人收到歌曲的Demo以后，会开会听歌，开始选择适合歌手的歌曲，而开会的次数不止一次，通常会有好几次给不同层级的人物听，然后进行投票筛选，有时候选出来的歌曲数量会面临不够预期的数目，在这种缺歌的情况下，势必要再发布消息，收取更多的作品来选择！经过许许多多的会议后，决定了新专辑的歌曲，这就是所谓的「Demo确认」。

四、何谓发编？

所谓的发编就是将决定出来的歌曲交给编曲的人，经过了沟通以后，开始着手进行编曲。有时候同一首歌可能给不同的人编曲，成果会出现不同的风格，最后让制作人决定版本。

五、何谓过带？

当编曲完成后，便会进入录音室进行过带，也就是将音乐一轨一轨地录到工作带。一般的情况是编曲人员带着自己的设备（音源器、计算机、多轨录音器材等等）至录音室进行过带。过带的意义在于将每个乐器或音源单独地录到一轨，以方便日后混音工程的处理。在过带的过程中常常碰到的问题是机器无法捉到正确的时间格数，造成某些轨的声音无法准确地搭配其它轨，因此要重过带。不过随着科技的进步，好的器才能帮助过带的过程中，便利性与准确性增加。

六、何谓搭乐器？

当过带的步骤完成后，因为某些音色需要真实乐器的声音，所以需要请乐手来搭音乐。常常需要乐手来搭音乐的部分包括吉他、Bass、鼓组、弦乐等等。当然，越多真实乐器的声音，品质会更人性化，声音更悦耳。另外，属于电子音乐的歌曲，用到真实乐器的机会可能比较少。

七、何谓配唱

所谓的配唱就是歌星开始要唱歌了。主角开始炼狱般的工作时间，为了配合制作人的要求和唱片品质的完美度，配唱过程往往是歌手最艰辛也最难忘的时刻。在录音室里常常会碰到重录的情形，有的时候还可能一句一句地录下来喔！要看歌手的功力了。关于这个问题，有兴趣的朋友们可以请教本网站的林老师，她对于这方面可以提供很丰富的经验和宝贵的建议。

八、何谓和声？

所谓的和声就是拿人声来当乐器或音源。人声是最温暖的，和声的好与坏往往影响了整个曲子的感觉，加了和声（这里所谓的和声是指搭配人声，而非理论的和声学），可以让曲子的表现度更强，所以和声对于流行歌曲而言，往往是不可或缺的利器喔！

九、何谓混音？

混音工作是所有录音都已经完成后的步骤。混音师必须将每一轨所录好的声音一一做最好的分配，包括声音的位置、音质、效果、大小声，有时候还有表情。混音的好与坏对于音乐品质有很绝对的影响，因为搭表现了音乐的起伏，也带动了听众的情绪，因此，好的混音是能让每一个声音清清楚楚的表现。不过有时候，为了让歌曲表现另一种效果，故意让某些声音产生混浊、突兀等等，也说不定！

十、何谓Mastering？

当所有的歌曲都变成了完整的作品以后，为了让整张唱片的音量、质感能更平衡，就必须做Mastering的工程。因为每一首歌曲录完以后，在相互比较之下，常常会造成几首歌的音量比较大声、几首歌的音量比较小声，几首歌的音乐起伏相距很大、几首歌的音乐起伏平淡无奇等等现象，所以需要靠着Mastering的工程将它们能更统一，这样才能将这些歌曲放置于同一张唱片时，品质均衡，听众也能更舒服地欣赏这张唱片。有些时候，一些原本录得不好听的歌曲，经过了Mastering的工程后，变成更好听了！

以上是唱片制作的流程。现今的作法大致相同，当然也有不同的，不过做唱片的方法是依制作理念而不同的

1.歌手的培养：
一般唱片最重要的就是歌手或艺人，而歌手的台风、歌声都是非常重要的。一般台风、歌手形象的制作都是
可以掌握的，只需计划完整找出歌手的特色加以发挥，应该都不成问题。而歌声与音准这可能就与先天有相
当大关系了。但是各位不用担心，拜科技之赐，这些问题已经都可以解决了，而这项技术在"刺玫瑰音乐"
制作人 Johnny 表示Vocal 、Pitch 、拍子、音色的校正已向英国制作人 Simon 取得这方面的技术，而其实这些
技术也早已 运用在许多的唱片上了，就算是全世界最知名的歌手也一定要作音准校正，这就是近来Engineer
名称中又多出了一个 Vocal Engineer 的原因了！

2.歌曲制成：
词曲创作，或采取<收歌或徵歌 >的方式，最好在较多的曲子筛选较满意的歌效果会比较好！

3.编曲：
当然你最好找一个有经验的制作人帮你制作出品质较好的曲子。将已创作出或已选好的歌曲与制作人讨论欲
进行之方向，让制作人开始发配歌曲制作风格给不同的编曲、Live 乐手录音。

4.录音：
在歌曲编曲完成之后，歌手就要准备进录音室录音了，当然歌手唱歌必需要有制作人在旁监制，最重要就是
要把感觉唱对。在歌唱完成后，和声也是相当重要的一环，它可以让整个音乐变得更饱满，更丰富。

5.混音：
在 Live 乐手、歌手、和声都录制完成后，曲子就可以开始进行混音的工作了，当然混音之前一定要检查音乐
与歌手的旋律、和弦有没有打到，确定之后才能放心混音。
混音是决定歌曲成败的关键，所以花的时间也较久， 一般光是混音就少就要两天，因为在混音时必须在每个
多轨录音的轨道内调它的效果如 EQ、 Balance.....，如此不断反覆的检查，而在混音中 Automix 是不可或缺
的，现在的 Consel 应该都有这种功能，就是能够将您所做的动作完完全全纪录在晶片内，相信大家如仔细看
过有 的 MTV 情节内，在录音的片段有些按钮会自己动，就是这个原因。

6.过带：
歌曲混音确定没问题后，就要过成两轨( Stereo )母带了，笔者建议最好过 DAT 或是 Digital In To Wave ( 当然录
音卡等级要高一点！)而本人不建议用 MD 当母带，在本人经验中 MD 的频率太窄，虽然一般人听不出来但从
监听喇叭放出来真的就是有差。

7.母带后期处理：
相信很多人都不知道mastring是什麼，前几年在台湾还没有这项技术时，有些唱片都必须送到国外去做处理，
而当然处理过后的音质，绝对是让人赞不绝口，它能够使音质变的更细腻、透明、音场更宽广~~~~形容不
完，反 正要经过这道手序，才能称得上是一张" A "版的唱片啦！

8.封面设计：
封面与内容的设计在唱片制作的前期就可开始制作了，当然这必须要请专业的美术人员设计，告诉你要的感
觉，并进行相关的繁琐事件如：拍照、 CF 等.....。设计好之后做成 MO 交给工厂印刷。

9.母带压片：
Mastering 完成后即可将母带送给 CD 压片厂加工大量压片，一般可以与工厂谈压片、包装、印刷都给他们做
，这样会比较划算，目前行情做到好大概 15~20 块每片吧！在压片之前必须与厂商签立版权的合约，证明
CD 版权的清楚，如此你就可以等待商品的完成了。

10.著作权登记：
著作权可至新闻局询问著作权登记事宜，去之前记得带词曲、录音带或 CD ，手续有点繁琐。但这是著作财
产权，登记之后就永久属於你的了，辛苦一点也是有代价的。

11.歌曲的宣传：
这就要看你的预算罗！通常大唱片公司所花在此的费用，是占所有制作费十倍甚至更多，所有......不过不用紧
张，谁说作唱片一定要花大钱 ^_^||| 用点头脑吧！

12.MTV制作：
如果预算许可，拍支 MTV 当然是最好的，而 MTV 的制作可以自己拍，也可以找导演拍，外面行情大概20~30
万就可以拍好一支带子了。

13.铺货：
当然在这方面所必须要有相当的管道，否则会很辛苦的...........

④ 制作一首歌的步骤有哪些

1，作词作曲。一般是先词后谱曲，也经常有先作曲后填词的情况。前者比较多。词曲完成之后，一般由曲作者本人制作小样，自己录上唱。一般小样中的唱均用假声轻轻唱即可。之后留好备用。

2，歌手听过小样，敲定演唱这首作品之后，曲作者将曲谱和歌曲小样交付歌手和制作人。找编曲。

3，编曲拿到曲谱和小样（有时不需要小样），开始进行编曲。

4，编曲完成之后，将每一个声部的乐

制作一首歌的详细流程 共享文档
2016-10-18 2页 2.13分
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1，作词作曲。一般是先词后谱曲，也经常有先作曲后填词的情况。前者比较多。词曲完成之后，一般由曲作者本人制作小样，自己录上唱。一般小样中的唱均用假声轻轻唱即可。之后留好备用。

2，歌手听过小样，敲定演唱这首作品之后，曲作者将曲谱和歌曲小样交付歌手和制作人。找编曲。

3，编曲拿到曲谱和小样（有时不需要小样），开始进行编曲。

注意，需要录制真实乐器的声部，一般也都先用MIDI做好。（等以后录的时候再删掉）弦乐需要编曲者打出总谱和分谱。节奏吉他一般只需标注和弦。华彩有时需要将谱子打出，有时不需要，只标注和弦和风格注释，由吉他手即兴。

4，编曲完成之后，将每一个声部的乐器导出分轨音频，包括打击乐的每一件响器都要独立一轨。注意，理论上讲，这些音频分轨都不允许加任何的音频效果器，全部为干声。但有的合成音色自带效果，可另当别论。

音频分轨的格式一般要和录音师、混音师进行协商。以便交换文件。通常导出为适合ProTools使用的音频格式。

5，将分轨交付录音棚。导入苹果机。同时联络吉他手、乐队指挥等等真乐器演员。

6，录制真乐器。一般此时可以由作曲者本人或者编曲到棚里来监棚。便于与吉他手、乐队指挥交流，把握演奏风格。

7，录制歌手人声。可以监棚录制，也经常不需要监棚（以免影响歌手状态）只由录音师和歌手来完成录音。

8，歌手本人、作曲、编曲以及制作人对录音的结果满意之后，将所有分轨（包括伴奏分轨、人声、乐器等等）交付混音师。要求较高的，一般都是找国外的混音师。

9，混音师拿到分轨之后，在专业的混音环境以及远、中、近、各种参考箱等等专业条件下，使用数字或者纯模拟（由制作人指定）方式进行混音。为各分轨施加诸如压缩、均衡、激励、失真、混响等等效果器，完成混音。

10，制作人将混音完毕的音频文件交付母带处理师（要求较高的一般找国外的母带师），按需要进

⑤ 一首歌创作和制作要经过多少个步骤

1，硬件：乐器，电脑，录音设备
2，软件：各式音频编辑制作软件
3，确定主题，作词作曲，动机成型
4，完善编曲，整体结构
5，录音，DEMO成型
6, 混缩，出成品。
以上可以一个人搞定，乐队的话上面已经有人回答了。

⑥ 创作一首歌曲的大概流程是怎样的

1.首先，大部分的歌都是先拿到词再写的。由此，至关重要的就是要先研究歌词的意境。往往有的人很失败，比如《六月的雨》。旋律和歌词极端不协调。
2.研究好歌词后，不要忙着去拼和弦。把词背下来，等到有灵感的时候一首词甚至可以写出几个版本的曲。
3.当有灵感的时候，根据一条旋律，把一整段都哼出来。因为如果老是断断续续的就会让一首歌有不连贯的感觉。而且一定要死记下来，有可能你一辈子只会想到这么一次某条旋律。记旋律的时候，千万不要按照音的高低关系，如果这样，当你下一次想起来时，你记得那个高低关系但肯定会把音程的关系忘了。记旋律只需要在脑子里面很长时间的重复哼就行。就像我，上课的时候就为了一两句音乐经常被老师骂，要么就是没听课不会做作业，重做！但是还是值得的。
4.当旋律全部谱好以后，再来规划整首歌的结构。或者穿插一些RAP，比如《发如雪》中间的那些。结构有时候也会起到很大的作用。
5.编曲（伴奏），这需要一些和弦的知识。一首歌的制作只有这一步需要死用和弦。如果是钢琴伴奏，一般先变出右手弹的，在根据右手编左手的。千万别傻乎乎的编出什么四联手弹。如果是吉他之类的，比较简单，把和弦的进行走向弄好基本上就OK了。和弦要与主旋律及自己声音的高低相协调。如果是多种乐器，和弦方面的用得更多。如果要在平淡中找到特别和突出的感觉，就是看个人的功底和音乐修养问题了。至于和弦的详细问题，一言难尽，以后专门说说。
6.和声，和声其实也就是起个衬托主旋律的作用。需要注意的是一般的和声我自己感觉声音都很缥缈。不对不对，有很多放在末尾的和声部分都是明显两个声音在唱，像《以父之名》《米兰的小铁匠》等等。
7.差不多准备好后，就要录音了，一般的录音笔肯定不行。网上有很多录音的软件都还不错。推荐一款：Cool Edit Pro .相对较实用，操作也不难。

⑦ 完成创作一首完整的歌曲的流程

音乐制作的大致流程 本教程只适合初学
很多初学电脑音乐的朋友因为没有环境和条件，并不知道正规的音乐制作流程。而这是相当重要的东西。所以在这里我简单说一下正规的音乐

制作流程。虽然做为业余爱好者来讲这些流程都是不现实的。但了解这些是很有必要的。

1，作词作曲。一般是先词后谱曲，也经常有先作曲后填词的情况。前者比较多。词曲完成之后，一般由曲作者本人制作小样，自己录上唱。

一般小样中的唱均用假声轻轻唱即可。之后留好备用。

2，歌手听过小样，敲定演唱这首作品之后，曲作者将曲谱和歌曲小样交付歌手和制作人。找编曲。

3，编曲拿到曲谱和小样（有时不需要小样），开始进行编曲。

注意，需要录制真实乐器的声部，一般也都先用MIDI做好。（等以后录的时候再删掉）弦乐需要编曲者打出总谱和分谱。节奏吉他一般只需

标注和弦。华彩有时需要将谱子打出，有时不需要，只标注和弦和风格注释，由吉他手即兴。

4，编曲完成之后，将每一个声部的乐器导出分轨音频，包括打击乐的每一件响器都要独立一轨。注意，理论上讲，这些音频分轨都不允许加

任何的音频效果器，全部为干声。但有的合成音色自带效果，可另当别论。

音频分轨的格式一般要和录音师、混音师进行协商。以便交换文件。通常导出为适合ProTools使用的音频格式。

一般来说，音频分轨有两种形式，一种是对头不对尾，即所有的音频文件都可以从乐曲的开头开始对齐。

另一种是头尾都对。即假如这首乐曲3分钟，那么所有的分轨都是三分钟。哪怕有的轨只有几秒钟，其余的地方都是空白，也要全导出来。

导出分轨之后，一般编曲还可以自行大致缩混一个小样供混音师参考。也可以不混。

5，将分轨交付录音棚。导入苹果机。同时联络吉他手、乐队指挥等等真乐器演员。

6，录制真乐器。一般此时可以由作曲者本人或者编曲到棚里来监棚。便于与吉他手、乐队指挥交流，把握演奏风格。

7，录制歌手人声。可以监棚录制，也经常不需要监棚（以免影响歌手状态）只由录音师和歌手来完成录音。

8，歌手本人、作曲、编曲以及制作人对录音的结果满意之后，将所有分轨（包括伴奏分轨、人声、乐器等等）交付混音师。要求较高的，一

般都是找国外的混音师。

9，混音师拿到分轨之后，在专业的混音环境以及远、中、近、各种参考箱等等专业条件下，使用数字或者纯模拟（由制作人指定）方式进行

混音。为各分轨施加诸如压缩、均衡、激励、失真、混响等等效果器，完成混音。

一般来说，混音工作不允许在总输出上加效果器，也不允许做整体的淡入淡出（如需要，须为母带师做出标注）。

混音师工作结束，满意之后，交付制作人审定。

10，制作人将混音完毕的音频文件交付母带处理师（要求较高的一般找国外的母带师），按需要进行数字或者纯模拟的母带处理。

11，母带师交付最终母带给制作人。此时制作过程完毕。制作人交付出版部门。

12，如果是影视作品使用或者是制作MV，则交付视频制作人员。

怎么说呢，以上我只是写了一个最完整的音乐制作流程。当然即使是专业制作的流程也往往不是如此全面的，往往很多项目都由一人来担当，

尤其在国内这更是常见的。比如作曲本身也是编曲。录音师录完了就摇身一变成了混音师，这也很正常。写这个帖子的目的，是为的是让初学

电脑音乐的朋友明白正规的音乐制作是什么样的。诚然，大多数爱好者是不可能以这样的流程来制作自己的作品的。但我们起码应该知道什么

叫做正规。即使是个人作品或者要求不高的活儿，如果你能够按照这样的正规流程来制作，你会发现这对于你的制作水平会大有好处、

⑧ 创造一首歌的流程，具备的要素是什么

创造一首歌的流程具备的要素是什么？