铜雀伎的创造者

1. 中国古典舞的发展经历了大致几个时期~~~在线等~~

参考《五十年不辍，关于中国古典舞的争论》

http://tieba..com/f?kz=758861281

2. 北京法源寺的创作介绍

导演 田沁鑫
中国国家话剧院一级导演。北京大学影视戏剧研究中心副主任。清心文化艺术总监。“国务院特殊津贴”享用专家。毕业于中央戏剧学院导演系。
个人奖项：文华奖导演奖、编剧奖，话剧金狮导演奖，曹禺文学奖编剧奖，2015上海戏剧谷“壹戏剧大赏”最佳导演奖。
文化交流：2005年参加韩国导演协会亚洲导演交流项目，为美丑剧团排演《生死场》，2006年为美丑剧团排演《赵氏孤儿》，2012年为中韩建交20周年赴韩排演《罗密欧与朱丽叶》。2011年联合英国苏格兰国家剧院、北京大学影视戏剧研究中心发起“田沁鑫·新写作计划”，两年之后在英国开花结果。2013年、2014年连续两次接受香港国际艺术节委约，分别创排话剧《青蛇》与《罗密欧与朱丽叶》，其中《青蛇》先后受邀赴美国肯尼迪艺术节、英国爱丁堡艺术节演出。
代表作品：
编剧、导演作品：话剧《生死场》《狂飙》《赵氏孤儿》《赵平同学》《四世同堂》《风华绝代》《青蛇》《红玫瑰与白玫瑰（时尚版）》《夜店之天生绝配》，昆曲《一六九九·桃花扇》，电视连续剧《生死桥》等。
导演作品：话剧《红玫瑰与白玫瑰》《明朝那些事儿》，音乐剧场《迷哥》，音乐剧《电影之歌（2010版）》，连台本戏《宰相刘罗锅》（与林兆华联合导演），京剧《关圣》，晚会《您好春天—2011年文化部春节电视晚会》等。
作品曾获：第九届文华大奖、第六届中国艺术节演出金奖、第一届、第三届国家舞台艺术精品工程奖、壹戏剧大赏年度大戏等。
社会荣誉：中国话剧百年纪念“文化部优秀话剧艺术工作者”，中国话剧百年名人堂人物，《南方人物周刊》“我们时代的青年领袖”，《北京青年周刊》“BQ红人榜”话剧艺术红人奖，《时尚》大奖“戏剧人物奖”，“新浪2010年度戏剧导演”奖，2013年《南方周末》年度中国文化原创戏剧作品《青蛇》，联和国促进性别平等和增强女性全能署与网易联合颁发，2014年度女性榜样奖等。出版作品包括：戏剧合集《田沁鑫戏剧作品集（话剧篇）》（DVD），图书《我做戏，因为我悲伤》《田沁鑫的戏剧场》《田沁鑫的戏剧本》《田沁鑫的排练场之四世同堂》。

制作人 李东
中国国家话剧院制作人、对外合作中心主任、国家一级演出监督。毕业于北京电影学院文学系。
个人奖项：第七届全国话剧文化奖·话剧金狮奖“经营管理奖”，第九届中国话剧金狮奖“杰出制作人奖”，上海戏剧谷--壹戏剧大赏年度最佳制作人奖。
代表作品及作品奖项：
制作田沁鑫导演话剧《生死场》《狂飙》《赵氏孤儿》《生活秀》《赵平同学》《红玫瑰与白玫瑰》《明朝那些事儿》《红玫瑰与白玫瑰（时尚版）》《四世同堂》《夜店之天生绝配》《大家都有病》《风华绝代》《罗米欧与朱丽叶（韩国版）》《青蛇》《罗密欧与朱丽叶》《山楂树之恋》等，音乐剧《白头叶猴》《电影之歌（2010版）》，京剧《宰相刘罗锅》（与林兆华联合导演）《关圣》，昆曲《一六九九·桃花扇》，粤剧《广府华彩》；制作舞台剧《战马（中文版）》《理查三世》《青春禁忌游戏》《青春万岁》《见人说人话》《最后一个情圣》等；制作电视剧《大法庭》《向左走向右走》《生死桥》《长江一号》等。
作品曾获：文华大奖、中国艺术节金奖、国家舞台艺术精品工程奖、上海戏剧谷--壹戏剧大赏年度大戏等。
灯光、视觉 萧丽河
1987年毕业于上海戏剧学院舞台美术系并留校任教，1995年获得美国“亚洲文化协会”奖金，赴纽约访学；2003年于美国耶鲁大学戏剧学院设计系毕业并获艺术硕士学位。
萧丽河先后师承中国“灯光诗人”金长烈教授、美国舞台灯光圣母Jennifer Tipton教授以及美国舞美设计泰斗李名觉教授等中外名家，其设计既富于东方美学韵味，又体现了西方的严谨性。近年，先后以特约设计师受聘于美国布朗大学、加拿大肯可迪雅大学等海外高校，2005年任职纽约皇后大学特聘教授。
2007年出任北京奥运会开幕式、残奥会闭幕式灯光设计；2010年获上海市“东方学者”称号，兼任上海戏剧学院特聘教授。

舞美、道具 王琛

中央戏剧学院舞台美术系硕士，北京浮思沃艺术有限公司舞美总监。
曾获文化部国家院团“优秀舞美设计奖”，文化部“文华舞台设计奖”。
代表作品：音乐剧《杜拉拉升职记》《钢的琴》《三毛流浪记》《电影之歌》（2010版），话剧《青蛇》（水剧场）《青蛇》（微空间）《罗密欧与朱丽叶》《山楂树之恋》《风华绝代》《夜店之天生绝配》《杜甫》《红岩》《大院》等。

服装、造型 陈顾方
1977年毕业于法国巴黎高级时装公会设计学院，在八十多部电影中担任服装设计，理所当然的成为香港、台湾甚至大陆最有名的电影服装设计师。
她曾和多位电影导演合作，包括吴宇森、徐克、刘镇伟、王晶等，她也曾和许多亚洲巨星合作，包括成龙的《警察故事II》、《城市猎人》、《特务迷城》等；李连杰的《功夫皇帝方世玉》、《中南海保镖》；杨紫琼的《天脉传奇》；以及周润发的《喋血双雄》及《纵横四海》、周星驰的《赌圣》及《鹿鼎记》等。
她于1986年以《倩女幽魂》赢得一座金马奖，后来又两度入围金马奖，并在香港金像奖凭《功夫》一片入围最佳服装造型设计。
2013年首次结缘舞台剧，与田沁鑫导演合作话剧《青蛇》，就荣膺全球知名时尚网站BOMODA50年度最佳舞台服装设计大奖。

音乐设计 姜景洪
中国戏曲学院教授、硕士生导师。
曾为《生死场》、《狂飙》、《赵氏孤儿》、《1699桃花扇》、《风华绝代》、《圆圆曲》、《还魂三叠》等舞台剧，《中国昆曲》、《郑州城市形象片》、《瑞金形象片》等宣传片；《雪镯》、《跟头》、《生死桥》等影视剧，创作配乐。
另作为主创人员，参与了《2008北京奥运会火炬形象片》、大型古典舞剧《铜雀伎》、《观·世·音》，音乐剧《雪白的鸽子》、《天歌王国》、《电影之歌（2010版）》等的音乐创作。

多媒体设计 余海
多媒体创意及设计师。于2008年开始将国际多媒体思维引入中国项目。
代表作品：墨西哥玛雅金字塔TAJIN欢节，达沃斯论坛多媒体秀，韩国首尔南山改造项目光景观工程，时尚传媒集团15周年大型全息影像秀（创造亚洲最大全息金字塔纪录），国家博物馆航天事业展厅《飞天揽月》展区多媒体展项，北京奥运博物馆《和字厅》多媒体秀，独奏音乐会《指上天下》多媒体设计，话剧《罗密欧与朱丽叶》《英雄24小时》多媒体设计等。

音响设计 贺斌
北京电影学院声音创作及理论硕士，北京电影学院客座讲师。东光映画文化传播（北京）有限公司 CEO。
代表作品：舞台剧音响设计《电影之歌》《夜店之天生绝配》《大院》《大家都有病》《天桥》《红岩》《大梦神猴》《山楂树之恋》；作曲《禁猎区》《雪狼》《遗忘时间的爱情》《雪豹》《百年南京》《乾隆南巡图》《绝唱》；电影声音指导《黄金周》《槟榔》《跟我前妻谈恋爱》《郎在对门唱山歌》《她的名字叫红》《荒夜歧路》《中国通史》《Flamingo》《南海岩》等。
执行导演 孙小茗
清心文化业务副总经理。曾留学日本四季剧团学习音乐剧，回国就任北京儿童艺术剧院演艺经纪部经理。
代表作品：演唱会《香港群星演唱会》《澳门、菲律宾保护大自然主题音乐会》《201年屠洪纲“本色英雄”演唱会》；音乐剧《香港天星<雪狼湖>》《新加坡艺术节<你+我>》、《中韩音乐剧<超级宝宝>》等；话剧《四世同堂》《风华绝代》《青蛇》《罗密欧与朱丽叶》《山楂树之恋》等；儿童剧《安徒生》《福娃》《七姐妹游园》《快乐仙子》等；影视剧《水果姑娘》《悲怆的黎明》等。
奚美娟 饰演 慈禧
上海话剧艺术中心演员，国家一级演员。
毕业于上海戏剧学院表演系。
代表作品：
话剧：《萨拉姆的女巫》《柔密欧与朱丽叶》《驯悍记》《留守女士》《中国梦》等；
电影：《法官妈妈》《一棵树》《山楂树之恋》等；
影视剧：《红色康乃馨》《儿女情长》《老有所依》《辣妈正传》等。

陈瑾 饰演 慈禧
曾任空政话剧团一级演员。
毕业于山东艺术学院戏剧系。
代表作品：
话剧：《雪峰恋》《远的云，近的云》《哈姆雷特》；
电影：《横空出世》《满城尽带黄金甲》《唐山大地震》《天上的菊美》《少女哪吒》；
电视剧：《校园先锋》《嫂子》《花非花》《医者仁心》《大地情深》《渗透》《生死血符》等。

周杰 饰演 光绪
中国国家话剧院演员，国家二级演员。
毕业于上海戏剧学院表演系。
代表作品：
话剧：《志摩远去》《四世同堂》《浮士德》《思凡》等；
电影：《建党伟业》《翻身》《零点杀机》《阮玲玉》等；
影视剧：《还珠格格ⅠⅡⅢ》《少年包青天》《夜幕下的哈尔滨》《梅花档案》《秘密列车》等。

贾一平 饰演 谭嗣同
中国国家话剧院演员。
毕业于中央戏剧学院表演系。
代表作品：
话剧：《文那，从树上下来吧》《斯卡班的诡计》《保尔柯察金》等；
电影：《无声的河》《大地起舞》《杠上开花》《拆散专家》等；
影视剧：《坐庄》《中国式离婚》《幸福保卫战》等。

方旭 饰演 康有为
明戏坊戏剧工作室创始人。
毕业于中央戏剧学院导演系。
代表作品：
话剧：独角戏《我这一辈子》《猫城记》《离婚》《老舍五则》等；
电影：《落跑吧爱情》《关中刀客》等；
影视剧：《怪医文三块》《无字碑歌》《追赶我可能丢了的爱情》等。

3. 求曹操遗令的白话文翻译！

半夜里我觉得有点不舒服，到天明吃粥出了汗，服了当归汤。我在军中实行依法办事是对的，至于小小发怒，大的过失，不应当学。天下还没有安定，不能遵守古代丧葬的制度。我有头痛病，很早就戴上了头巾。我死后，穿的礼服就象活着时穿的一样，别忘了。

文武百官应当来殿中哭吊的，只要哭十五声。安葬以后，便脱掉丧服；那些驻防各地的将士，都不要离开驻地；官吏们都要各守职责。入硷时穿当时所穿的衣服，埋葬在邺城西面的山冈上，跟西门豹的祠堂靠近，不要用金玉珍宝陪葬。我的婢妾和歌舞艺人都很勤苦，把他们安置在铜雀台，好好地对待他们。在铜雀台的正堂上安放一个六尺长的床，挂上灵幔。

早晚供上肉干、干饭之类的祭物，每月初一、十五两天，从早至午就向着灵帐歌舞。你们时时登上铜雀台，看望我的西陵墓田。我遗下的熏香可分给诸位夫人，不要用香来祭祀。各房的人没事做，可以学着编织丝带子和漱鞋子卖。我一生历次做官所得的绶带，都放到库里。我遗留下来的衣物、皮衣，可放到另一个库里，不行的话，你们兄弟就分掉。

原文：

三国·曹操《曹操遗令》

“吾夜半觉（醒来），小不佳；至明日，饮粥汗出，服当归汤。吾在军中，持法是也。至于小忿怒，大过失，不当效也。

天下尚未安定，未得遵古也。吾有头病，自先著帻（头巾）。吾死之后，持大服如存时，勿遗。百官当临殿中者，十五举音（以礼哭丧）；葬毕，便除服；其将兵屯戍者，皆不得离屯部；有司各率乃职。

敛以时服，葬于邺之西冈上，与西门豹祠相近，无藏金玉珠宝。吾婢妾与伎人皆勤苦，使著铜雀台，善待之。于台堂上，安六尺床，下施繐帐，朝脯设脯糒（食物）之属。月旦、十五日，自朝至午，辄向帐中作伎乐。汝等时时登铜雀台，望吾西陵墓田。

馀香可分与诸夫人，不命祭。诸舍中无所为，可学作履组卖（做鞋卖钱）也。吾历官所得绶，皆著藏中。吾馀衣裘，可别为一藏。不能者，兄弟可共分之。”

(3)铜雀伎的创造者扩展阅读

文章简介：

东汉建安二十三年六月（公元218年），曹操颁布《终令》：（据《三国志·魏书·武帝纪》记载）曹操遗令就是曹操的遗嘱。建安二十五年正月曹操率大军从汉中返回洛阳，当月二十三日去世。此遗令主要是曹操去世前对自己后事的安排。

人物背景：

魏武帝曹操（155年－220年3月15日），本名吉利，字孟德，小名阿瞒，豫州刺史部谯（今安徽亳州）人 。东汉末年杰出的政治家、军事家、文学家、书法家 ，曹魏政权的奠基人。

东汉末年，天下大乱，曹操以汉天子的名义征讨四方，对内消灭二袁、吕布、刘表、马超、韩遂等割据势力，对外降服南匈奴、乌桓、鲜卑等，统一了中国北方，并实行一系列政策恢复经济生产和社会秩序，扩大屯田、兴修水利、奖励农桑、重视手工业、安置流亡人口、实行“租调制”，从而使中原社会渐趋稳定、经济出现转机。

建安十八年（213年），曹操获封魏公，建立魏公国，定都河北邺城，而后进爵魏王。去世后，其子曹丕称帝，追尊曹操为武皇帝，庙号太祖。

4. 请问谁知道秦观的一首诗

生平简介

秦观（1049-1100）字少游、太虚，别号邗沟居士，高邮（今属江苏）人。少有才名，研习经史，喜读兵书。熙宁十年（1077），往谒苏轼于徐州，次年作《黄楼赋》，苏轼以为“有屈、宋姿”。元丰八年进士及第，授定海主簿，调蔡州教授。元佑三年（1088），应制科，进策论，除宣教郎、太学博士，校正秘书省书籍。六年，迁秘书省正字。预修《神宗实录》。时黄庭坚、晁补之、张耒亦京师，观与同游苏轼之门，人称“苏门四学士”。绍圣元年（094），坐元佑党籍，出为杭州通判，再贬监处州（今浙江丽水）酒税。三年又因写佛书削秩徙郴州（今属湖南）。明年，编管横州（今广西横县）。元符元年（1098）再贬雷州（今广东海康）。徽宗即位，复宣德郎，允北归，途中卒于藤州（今广西藤县），年五十二。《宋史》、《东都事略》有传。存《淮海集》四十卷，另有《淮海词》单刻本。其诗、词、文皆工，而以词著称。词属婉约派，内容多写男女情爱，颇多伤感之作。

●水龙吟

秦观

小楼连苑横空，下窥绣毂雕鞍骤。

朱帘半卷，单衣初试，清明时候，破暖轻风，弄晴微雨，欲无还有。

卖花声过尽，斜阳院落；红成阵，飞鸳甃.玉佩丁东别后。

怅佳期、参差难又。

名韁利锁，天还知道，和天也瘦。

花下重门，柳边深巷，不堪回首。

念多情、但有当时皓月，向人依旧。

秦观词作鉴赏

此词写一位妇女一整天的相思之情。

上片起首句，写女子登上挨着园林横空而起的小楼，看见恋人身骑骏马奔驰而去。此二句按景缀情，景物描写中缀入女主人公的别情。“朱帘”三句，承首句“小楼”而言，谓此时楼上佳人正身穿春衣，卷起朱帘，出神地凝望着远去的情郎。“破暖”三句，表面上是写微雨欲无还有，似逗弄晴天，实际上则缀入女子的思想感情，说它也象当前的天气一样阴晴不定。以下四句便写这位女子一个人楼上一直等待到红日西斜的过程以及当时的情绪。轻风送来的卖花声清脆悦耳，充满着生活的诱惑力，也容易引起人们对美好事物的追求。女主人公想去买上一枝插鬓边；可是纵有鲜花，谁适为容？故此她没有心思买花，只好让卖花声过去，直到它过尽。“过尽”二字用得极妙，从中可以想象得到女主人公谛听的神态、想买又不愿买的惋惜之情。更为巧妙的是，词人将声音的过去同时光的流逝结合一起写，状画出女主人公绵绵不尽的感情。歇拍二句，则是以景结情。落红成阵，飞遍鸳甃，景象是美丽的，感情却是悲伤的。花辞故枝，象征着行人离去，也象征着红颜憔悴，最易使人伤怀。不言愁而愁自其中，因而蕴藉含蓄，带有悠悠不尽的情味。

下片从男方着笔，写别后情怀。“玉佩丁东别后”，虽嵌入“东玉”二字，然无人工痕迹，且比起首二句凝炼准确，读后颇有“环佩人归”之感。“怅佳期、参差难又”，是说再见不易。参差犹差池，即蹉跎、失误。刚刚言别，马上又担心重逢难再，可见人虽远去，而留恋之情犹萦回脑际。至“名韁利锁”三句，始点出不得不与情人分别的原因。为了功名富贵，不得不抛下情人，词人思想上是矛盾的、痛苦的，因此发出了诅咒。“和天也瘦”句从李贺《金铜仙人辞汉歌》中“天若有情天亦老”化来。但以瘦易老，却别有情味，明王世贞对此极为赞赏，因为它概括了人物的思想矛盾，突出了相思之苦。“花下”三句，照应首句，回忆别前欢聚之地。此时他虽策马远去，途中犹频频回首，瞻望女子所住的“花下重门，柳边深巷”。着以“不堪”二字，更加刻划出难耐的心情，难言的痛苦。煞尾三句，颇饶馀韵，写对月怀人情景，颇有“见月而不见人之憾”（《草堂诗余隽》卷二）。

此词以景起，以景结，而其中一以贯之的则是作者执着的情愫。对一个沦落风尘的薄命女子，作者竟钟情若此，这决非为征管逐弦而出入青楼的薄幸子弟所能望其项背。

生平简介

苏轼（1037-1101）字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今属四川）人。苏洵子。嘉佑二年（1057）与弟辙同登进士。授大理评事，签书凤翔府判官。熙宁二年（1069），父丧守制期满还朝，为判官告院。与王安石政见不合，反对推行新法，自请外任，出为杭州通判。迁知密州（今山东诸城），移知徐州。元丰二年（1079），罹“乌台诗案”，责授黄州（今湖北黄冈）团练副使，本州安置。哲宗立，高太后临朝，被复为朝奉郎知登州（今山东蓬莱）；任未旬日，除起居舍人，迁中书舍人，又迁翰林学士知制诰，知礼部贡举。元佑四年（1089）出知杭州，后改知颍州，知扬州、定州。元佑八年（1093）哲宗亲政，被远贬惠州（今广东惠阳），再贬儋州（今海南儋县）。徽宗即位，遇赦北归，建中靖国元年（1101）卒于常州（今属江苏），年六十五，葬于汝州郏城县（今河南郏县）。

高宗朝，赠太师，谥文忠。《宋史》、《东都事略》有传。诗、词、文、书、画均卓然大家，著有《东坡全集》一百十五卷、《东坡乐府》三卷。为“唐宋八大家”之一，词学上，为北宋词坛豪放派主要作家之一。
●江城子·乙卯正月二十日夜记梦

苏轼

十年生死两茫茫。

不思量，自难忘。

千里孤坟，无处话凄凉。

纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。

相顾无言，惟有泪千行。

料得年年肠断处：明月夜，短松冈。

苏轼词作鉴赏

题记中“乙卯”年指的是宋神宗熙宁八年（1075），其时苏东坡任密州（今山东诸城）知州，年已四十。

正月二十日这天夜里，他梦见爱妻王弗，便写下了这首“有声当彻天，有泪当彻泉”（陈师道语）的悼亡词。

苏东坡的这首词是“记梦”，而且明确写了做梦的日子。但实际上，词中记梦境的只有下片的五句，其他都是真挚朴素，沉痛感人的抒情文字。“十年生死两茫茫”生死相隔，死者对人世是茫然无知了，而活着的人对逝者呢，不也同样吗？恩爱夫妻，一朝永诀，转瞬十年了。“不思量，自难忘”人虽云亡，而过去美好的情景“自难忘”呵！王弗逝世十年了，想当初年方十六的王弗嫁给了十九岁的苏东坡，少年夫妻情深意重自不必说，更难得她蕙质兰心，明事理。

这十年间，东坡因反对王安石的新法，颇受压制，心境悲愤；到密州后，又忙于处理政务，生活困苦，他又怎能“不思量”那聪慧明理的贤内助呢。作者将“不思量”与“自难忘”并举，利用这两组看似矛盾的心态之间的张力，真实而深刻地揭示自己内心的情感。年年月月，朝朝暮暮，虽然不是经常悬念，但也时刻未曾忘却！或许正是出于对爱妻王弗的深切思念，东坡续娶了王弗的堂妹王润之，据说此女颇有其堂姐风韵。十年忌辰，触动人心的日子里，往事蓦然来到心间，久蓄的情感潜流，忽如闸门大开，奔腾澎湃难以遏止。“千里孤坟，无处话凄凉”。想到爱妻华年早逝，远隔千里，无处可以话凄凉，说沉痛。其实即便坟墓近身边，隔着生死，就能话凄凉了吗？这是抹煞了生死界线的痴语，情语，格外感人。“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。”这三个长短句，又把现实与梦幻混同了起来，把死别后的个人忧愤，包括苍老衰败之中，这时他才四十岁，已经“鬓如霜”了。她辞别人世已经十年了，“纵使相逢”恐怕也认“我”不出了。这个不可能的假设，感情深沉悲痛，表现了对爱侣的深切怀念，也寄寓了自己的身世之感。

如梦如幻，似真非真，其间真情恐怕不是仅仅依从父命，感于身世吧。苏东坡曾《亡妻王氏墓士铭》记述了“妇从汝于艰难，不可忘也”的父训。作者索于心，托于梦的实是一份“不思量，自难忘”的患难深情啊。

下片的头五句，才入了题开始“记梦”。“夜来幽梦忽还乡”，是记叙，写自己梦中忽然回到了时念中的故乡，那个两人曾共度甜蜜岁月的地方。“小轩窗，正梳妆”那小室，亲切而又熟悉，她情态容貌，依稀当年，正梳妆打扮。夫妻相见，没有出现久别重逢、卿卿我我的亲昵，而是“相顾无言，唯有泪千行”！“无言”，包括了千言万语，表现了“此时无声胜有声”的沉痛，别后种种从何说起？一个梦，把过去拉了回来，把现实的感受溶入梦中，使这个梦令人感到无限凄凉。“料得年年肠断处；明月夜，短松冈。”作者料想长眠地下的爱侣，年年伤逝的这个日子，为了眷恋人世、难舍亲人，该是柔肠寸断了吧？推己至人，作者设想此时亡妻一个人凄冷幽独的“明月”之夜的心境，可谓用心良苦。这番痴情苦心实可感天动地.

李煜其人：李煜(937－978)，五代十国时南唐国君，亦为五代时出色的词人。字重光，初名从嘉，号锺隐。莲峰居士。徐州(今属江苏)人，一说湖州(今属浙江)人。南唐元宗李璟第六子，宋建隆二年(961年)继位，史称后主。开宝八年，国破降宋，俘至汴京，被封为右千牛卫上将军、违命侯。后为宋太宗毒死。李煜在政治上虽庸驽无能，但其艺术才华却非凡。李煜工书法，善绘画，精音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高。李煜的词现存约32首，内容主要可分作两类：第一类为降宋之前所写的，主要为反映宫廷生活和男女情爱，题材较窄；第二类为降宋后，李煜因亡国的深痛，对往事的追忆，富以自身感情而作，此时期的作品成就远远超过前期。当中的杰作包括《虞美人》、《浪淘沙》、《乌夜啼》皆成于此时。此时期的词作大都哀婉凄绝，主要抒写了自己凭栏远望、梦里重归的情景，表达了对“故国”、“往事”的无限留恋。李煜在中国词史上占有重要的地位，对后世影响亦大。他继承了晚唐以来花间派词人的传统，但又通过具体可感的个性形象，反映现实生活中具有一般意义的某种意境，由是将词的创作向前推进了一大步，扩大了词的表现领域。李煜文、词及书、画创作均丰。其词主要收集在《南唐二主词》中。在位时间(961-975)。
【南唐】李煜

林花谢了春红，②
太匆匆，
无奈朝来寒雨晚来风。

胭脂泪，③
相留醉，
几时重，④
自是人生长恨水长东。

【注释】

①此调原为唐教坊曲，又名《相见欢》、《秋夜月》、《上西楼》。三十六字，上片平韵，下片两仄韵两平韵。
②谢：凋谢。
③胭脂泪：指女子的眼泪。女子脸上搽有胭脂泪水流经脸颊时沾上胭脂的红色，故云。
④几时重：何时再度相会。

【简析】

此词将人生失意的无限怅恨寄寓在对暮春残景的描绘中，是即景抒情的典范之作。起句“ 林花谢了春红 ”，即托出作者的伤春惜花之情；而续以“太匆匆”，则使这种伤春惜花之情得以强化。狼藉残红，春去匆匆；而作者的生命之春也早已匆匆而去，只留下伤残的春心和破碎的春梦。因此，“太匆匆”的感慨，固然是为林花凋谢之速而发，但其中不也糅合了人生苦短、来日无多的喟叹，包蕴了作者对生命流程的理性思考？“无奈朝来寒雨晚来风”一句点出林花匆匆谢去的原因是风雨侵龚，而作者生命之春的早逝不也是因为过多地栉风沐雨？所以，此句同样既是叹花，亦是自叹。“无奈”云云，充满不甘听凭外力摧残而又自恨无力改变生态环境的感怆。换头“胭脂泪”三句，转以拟人化的笔墨，表现作者与林花之间的依依惜别之情。这里，一边是生逢末世，运交华盖的失意人，一边是盛时不再、红消香断的解语花，二者恍然相对，不胜缱绻。“胭脂泪”，遥按上片“林花谢了春红”句，是从杜甫《曲江对雨》诗“林花著雨胭脂湿”变化而来。林花为风侵欺，红^叟鲛肖（左应加鱼旁），状如胭脂。“胭脂泪”者，此之谓也。但花本无泪，实际上是惯于“以我观物”的作者移情于彼，使之人格化 —— 作者身历世变，泣血无泪，不亦色若胭脂？“相留醉”，一作“留人醉”，花固怜人，人亦惜花；泪眼相向之际，究竟是人留花抑或花留人，已惝恍难分。着一“醉”字，写出彼此如醉如痴、眷变难舍的情态，极为传神，而“几时重”则吁出了人与花共同的希冀和自知希冀无法实现的怅惘与迷茫。 结句“自是人生长恨水长东”， 一气呵成益见悲慨。“人生长恨”似乎不仅仅是抒写一已的失意情怀，而涵盖了整个人类所共有的生命的缺憾，是一种融汇和浓缩了无数痛苦的人生体验的浩叹

5. 铜雀台、铜雀妓、铜雀瓦、铜雀砚有什么联系﹖

《铜雀妓》是乐府诗题名，也叫《铜雀台》，多是凭吊怀古或咏史之作。该诗题是由曹操建铜雀台后内设歌妓而衍生出的，较出名的代表作有王勃的《铜雀妓二首》。铜雀瓦和铜雀砚都是【宋 赵文】的诗:
【铜雀瓦】
曹公筑铜台，气力雄九有。
咿嘤到香履，千古开笑口。
犹馀当时瓦，作砚传不朽。
涪翁所珍惜，又复落吾手。
鬼夺与客偷，任运不汝守。
可怜台上人，不如此瓦寿。

【铜雀砚】
老瞒智计笼天下，歌舞未终铜雀夜。
可怜用破一生心，不及当时台上瓦。
屑金作瓦费精神，那知身后旋成尘。
流传千百仅一二，付与所不知何人。
快阁仙人谀墓得，品题更费东坡墨。
研磨辛苦政未休，怜尔何年返真宅。
摩挲岁月白发生，建安七子俱雕零。
安得春醪三万斛，醉来快写短歌行。
这几者的联系甚微，只是因为曹操的铜雀台建成后而生出的后世诗人吊古伤怀的诗。

6. 曹操有首诗里面有铜雀台那首诗叫什么

起青草之微末兮，化狂风以骋太宇；斥蜚语流言而自立兮，辟江山社稷以新章；唯天地之无穷兮，颂宏恩之不绝。尽吐哺握发之苦心兮，畴亘古孰可比伉。是不是这首？这首是编剧自己写的。

7. 铜雀伎的主创孙颖讲述舞剧《铜雀伎》的缘起

这是一个虚构的故事，不过并非随意杜撰。远在三十余年前，当我痴痴愣愣闯进浩瀚无际的历史去探索古代舞蹈文化时，方知三代以近，我们这个行业的先祖、宗师，竟是沉压在社会底层的奴隶、贱民。他们命运悲惨无异于犬马珍玩，甚至还不如犬马珍玩，但创造了华夏古代舞蹈文化的，恰就是生不见经传，死后也仍不免从葬于豪门贵族的窀穸之中的乐舞伎人。我常常想：假如前无古人，今无继者，人类社会上没有歌也没有舞，那……生活会变成什么样子？秦皇、汉武、名臣、骁将以及鸿儒、硕学、诗人、词客……千古传颂，却有谁知还有掩藏着辛酸、痛楚长歌曼舞奉献色艺以娱他人的乐舞伎，又有谁记得那些默默无闻却同样创造过历史和文明的卑贱的人！由此，每当我把玩、品味那些墓葬出土的画像、石刻、木俑、陶俑，每当阅读到有关他们的只鳞片爪的历史文献，胸中便会涌出一股难以禁抑的感情；想表现他们，让当代社会也认识他们，甚至和我一样的同情她们、爱她们。
对于历史名人曹氏父子的功业、才思、情怀、个性，我一向颇为崇拜，然而千多年前巍峨的铜雀台上，不仅留下一代雄才生前的许多佳话，同时也自魏武死后的一纸遗令开启了残酷的活殉之例。收于《乐府诗集》中凭吊铜雀台，特别是凭吊铜雀伎的几十篇诗章，虽都出自封建时代的文人之手，但对曹操死后遗令铜雀伎一律“留著”铜雀台，仍如其生前一样，向他的寒尸朽骨献歌献舞，却不无微辞表示遗憾。直至近代扬州八怪之一的郑板桥还作诗讽喻。我也许为我们先人的悲惨命运更为激愤吧，便选定了铜雀伎这个题材。这也正是千古以来君临天下的统治者难以不染骄奢淫逸之一例。
从构思到这次发表的剧本，大约写了十几稿，第一稿中的郑飞蓬，几乎成了满怀阶级仇恨，宁肯玉碎不为瓦全的革命家，写完一看只有苦笑一声付之一炬，就是说我是在写作中逐渐克服着反历史主义的简单化和概念化的。
主人公郑飞蓬、卫斯奴均非实有其人，不过是概括千古以来乐舞伎的命运以为典型而已。连缀郑、卫两姓，则寓“郑卫之音”在古代社会曾被正统观念所轻蔑、排斥，文化地位卑下之意。剧中史实也有一些稽考，但终究是文艺作品，而且只能是历史的一个小小剖面。
在舞剧的创作方面，我的态度是“我行我素”没学过编导，不是里手，也就没有条条框框，而且不大认可：应该这样、应该那样。譬如“诗化”啦、抽象啦、要虚不要实啦……。我的脑袋不想成为别人的跑马场。到现在，我们的舞剧创作还在延续舞蹈学校时期查波林、古雪夫或者还有巴兰钦的传授，他们传授的是古典芭蕾的编剧方法，我编的不是芭蕾，是中国古典舞。大路朝天各走一边，是否也可以摸摸中国路子呢？
舞剧无疑应该有剧、有种时尚说法是“淡化情节、淡化人物”，好像淡化到看不懂、淡化到莫名其妙方为“高”，不，反其道而行之，要强化情节、强化人物，没情节怎么见人物，没人物还算什么剧，实际上编故事是门学问。“大话”、“戏说”那种事我不想干。
舞剧除剧自然就是舞，如果把舞当做语言，那语言就不能杂七杂八的什么腔都有，一会儿说外国语，一会说中国话，一会儿是之乎者也，一会儿又是方言俚语，甚至还有少林、武当的佛道身手。作诗、写小说、京剧、话剧都没有那种杰作，我刻意要作的是舞蹈里边的新古文体——中国古典舞。还是不想追随时尚。
还有一点感受和看法：舞剧得有情，来不得冷眼相对，题材的选择、戏剧情节的安排、人物的塑造、创作者自己感动，演出来还得让看的人感动，能否感动就要看你那情是否真实、不真实、造假，就是所谓的概念化，没滋没味。归结起来是两句话：舞要好看、戏要动人。这是《铜雀伎》追求的目标。做为一个从事教育的教师来说，创作舞剧还有一个小小地学术考虑：要体现我们的、中国的审美特色和中国古典舞的语言风范。

8. 汤显祖认为哪一个朝代是“有情之天下”

唐朝

汤显祖在为朋友李季宣所作的《青莲阁记》中说：“世有有情之天下，有有法之天下。唐人受陈隋风流，君臣游幸，率以才情自胜，则可以共浴华清，从阶升，嬉广寒。令白也生今之世，滔荡零落，尚不能得一中县而治。彼诚遇有情之天下也。今天下大致灭才情而尊吏法，故季宣低眉而在此。假生白时，其才气凌厉一世，倒骑驴，就巾拭面，岂足道哉！”

9. 蜃说的翻译 大家帮个忙！ 谢谢～～

蜃说 林景熙

尝读《汉·天文志》，载“海旁蜃气像楼台”，初未之信。

庚寅李春，予避寇海滨。一日饭午，家僮走报怪事，曰：“海中忽涌数山，皆未尝有。父老观以为甚异。”予骇而出，会颍川主人走使邀予。既至，相携登聚远楼东望。第见沧溟浩渺中，矗如奇峰，联如叠嘁，列如萃岫，隐见不常。移时，城郭台榭，骤变忽起，如众大之区，数十万家，鱼鳞相比，中有浮屠老子之宫，三门嵯峨，钟鼓楼翼其左右，檐牙历历，极公输巧不能过。又移时，或立如人，或散如兽，或列若旌旗之饰，瓮盎之器，诡异万千。日近晡，冉冉漫灭，向之有者安在?而海自若也。《笔谈》记登州海市事，往往类此，予因是始信。

噫嘻!秦之阿房，楚之章华，魏之铜雀，陈之临春、结绮，突兀凌云者何限，运去代迁，荡为焦上，化为浮埃，是亦一蜃也。何暇蜃之异哉!

语译

我以前曾经读到汉书的天文志上有记载道：「海边有蜃吐气，形状很像楼台。」一开始时我并不相会有这样的事情。

后来在元世祖至元二十七年三月，我为了躲避兵乱，暂住在海滨。有一天正在吃午饭时，家僮急急忙忙的跑过来报告外面发生了怪事：「大海里突然涌现几座大山，全是以前没见过的，父老们了觉得非常惊异，我听了以后十分惊诧，赶忙跑出去看，正巧遇到陈姓主人派人来邀我前往共赏此奇景。到了海边，我和陈姓主人一同登上聚远楼向东望去，只见在广大无边的海面上，直立的蜃景像奇特的山峰、连绵的蜃景像重叠的山峰、罪列成行的蜃景像高峻的山峰，时隐时现。过了一会儿，城墙亭阁忽然浮现，有如一座人口多、面积广大的城市，几十万幢房屋像是鱼鳞般整齐而密集地排列著，其中有佛寺、道观、三门，高大雄伟；钟楼和鼓楼分别在寺观的左右两侧，屋檐翘出如牙的建筑装饰，历历可辨，就是穷尽公输般的技巧也没有办法超越它。又过了一会儿，蜃景又起了变化，有的像飘扬的旌旗和瓮盎之内的器具，千姿万态，变幻不定，直到傍晚时分，蜃景才慢慢消失，先前所看到的景象在那里呢？大海还是一如往常。

沈括在梦溪笔谈上所记载的登州所出现的海市蜃楼，大概就像是这样吧！我是因为亲眼看过，所以才开始相信有这回事的。

唉！想来秦朝的阿房宫、楚国的章华台、曹魏的铜雀台、陈朝的临春阁和结绮阁，如此高耸入云的楼台殿阁，历代不知有多少，可是物换星移、朝代交替，这些宫殿楼阁都已经荡然无存，化为焦土、尘埃，这也算是一种海市蜃楼吧！想到这些，那里还有闲暇工夫去讨论这种蜃景的奇异现象呢？