用时间创造艺术

❶ 如何理解音乐是时间的艺术，是声音的艺术，是表现的艺术，是再创造的艺术，比如拿贝多芬的《欢乐颂》来说

欢乐颂是经得起时间考验的艺术，作为贝多芬第九交响曲最终乐章的第一主题，他经受了时间的考验，近200年后依旧是贝多芬的经典之一，每逢重大历史时间必定演奏：柏林墙倒塌，911事件等等，是人类音乐史乃至是人类历史上的瑰宝。

欢乐颂是各种声音的完美结合，木管乐器，铜管乐器，弦乐器，打击乐器，人声，这些元素被完美的结合起来，奏出了强而有力但又仅仅有条的完美音乐，这就是声音的艺术。

欢乐颂本身已音乐的方式表现人类恒久以来的理想：天下大同，全世界人民紧密团结的景象。人们聚集起来，在不同音色乐器的和谐伴奏下，一起歌颂和平，歌颂欢乐。在世界艺术史上找不出另外一件作品能将这一深刻的主题表现的如此撼动人心，淋漓尽致。

欢乐颂本身就是对席勒《欢乐颂》本身的再创造，另外每一次第九交响曲的演奏，都是指挥家，演奏家对贝多芬作品本身的再创造，再表现，这也让经典不断的被全新的解读，延留至今。

❷ 艺术起源于时间

关于艺术的起源问题一直被学术界称为“斯芬克斯之谜”，这主要是因为人们对人类早期的历史和艺术方面的资料所知甚少。尽管如此，历史上的许多学者还是在这一领域进行了不懈的探索和努力，从不同的角度提出了各种关于艺术起源的学说。这些学说从不同的角度揭示了人类艺术发生的某些条件和根据，对学习艺术和进行艺术教育有着重要的价值。虽然这些关于艺术起源的学说必然涉及到人类艺术的方方面面，但其中关于艺术起源问题的论述通常都是这些学说的重要方面。以下我们就来简要介绍、评析一下历史上几种主要的关于人类艺术起源的学说。

❸ 时间艺术的介绍

这里指的是有变化，在心理意感受中有节奏。当物体一经活动的时候就具有了时间性，一个人、一个物就是什么也不变化的放在那里都是具有一个空间，当另外的东西和他它发生了关系，空间就发生了变化，变大或变小。当关系发生了改变，时间就出现了。

❹ 故事是生活的比喻,而生活是在时间中度过的。所以,电影是时间的艺术,而不是造型的艺术。怎么理解

电影是以银幕上的画面和音响为媒介，在运动的时间和空间里创造形象的一门艺术。电影中的时间是具有写意色彩的，它会根据剧情的走向以及时间在戏剧性和节奏性电影结构中的重要性，来改变时间。电影艺术，实质上乃是时间艺术与空间艺术的综合，，时间的运动，借助空间环境呈现了他的形象的魅力，而空间造型，则透过时间的运动，故事情节的展开，赋予他更为丰富的表现力。如果把握好时间与空间的运用，那么所拍摄的电影就会获得成功。

电影对时间和空间的综合运用，使得创造新的艺术形象。导演通过多重时空的交叉组合，来运用蒙太奇手法，通过声画对位的表现手法，来创造时空的过渡和画面的交替。声音能够显示画外空间，以及对时空的压缩与延伸，这使得电影语言越来越丰富、自由、神秘，时空的运用和表现，不仅扩展了电影表现的手段，同时也加大了电影内涵的容量。《红高粱》中，就有大段的时空交替，通过昼夜变化，来表现新的剧情和新的发展，因为时间和空间的改变会带来更多元素的加入，也是剧情发展的转折点，在时间的运行中去想象和意会空间的形象。时间艺术不是简简单单的现实时间，而是具有更深层次的写意时间。王家卫导演对时间艺术具有特殊的理解。王家卫导演是一位在电影的时间艺术上有着自觉追求的作者导演，其影片大多自编自导不仅充分展示了电影艺术的时空特点同时也表现他对生活和时间的一种哲学理解。影片从表面看时间上最大的特点就是片中充满了各种各样的物理时间细节，《堕落天使》中黎明所饰杀手在喃喃自语:“我和她合作过一百五十五个星期今天还是第一次在一起。”大量看似精确的物理时间细节的运用，已是王家卫电影语言的一种习惯包括王家卫导演的《重庆森林》也有这样强调时间的对话。这些时间细节星罗棋布地点缀在其电影世界中成为其电影世界中一种独特的表征。

❺ 怎么从艺术家的创作时间，创作意图，作品类型，作品内容，作品形式，艺术美等方面赏析《良民塑像》

创作时间
比如什么文艺复兴那些的
艺术家创作出来的东西肯定是要反应一个时代的背景
比如想封建礼教等等
但是不能直接用语言表达出来
只有通过作品的形式了
比如丑恶与美好（天使）进行一个对比
，然后都是一个结构上的考虑
如三角形
S型等等
要结合到具体的画来分析
很多作品都是通过一个故事那样吧画面铺展开来的
很多都是一个神话那些的
分析任务的表情也很重要
也是作品内容的很重要的一部分
有些时候作品中的人物也有可能作者故意把人物的比例拉长等等
也是为了突出某个东西
所以在分析的时候要仔细观察
很多时候都是通过对比的方式吧主题突出来
分析都从上面去分析
如果还不知道的话
也可以通过查资料
然后结合我给你提到几点去分析折抄就可以了，我们以前也是这样过来的呵呵

❻ 音乐艺术的音乐时间艺术

雕塑、绘画等艺术形式凝固在空间，使人一目了然。我们欣赏美术作品，首先看到美术作品的整体，然后，才去品味它的细节。而音乐则不同，音乐要在时间里展开、在时间里流动。我们欣赏音乐，首先从细节开始，从局部开始，直到全曲奏(唱)完，才会给我们留下整体印象。只听音乐作品中的个别片断，不可能获得完整的音乐意象。所以，音乐艺术又是一种时间艺术。
作为听觉艺术的音乐意象是在时间中展开的，是随着时间的延续在运动中呈现、发展、结束的。所谓“音乐意象”，指的是整个音乐作品所表现出的艺术家的思想感情并在欣赏者的思想感情中所唤起的意象或意境。例如，《春江花月夜》用甜美、安适、恬静的曲调，表现了在江南月夜泛舟于景色如画的春江之上的感受，创造了令人神往的音乐意境。
音乐作品不像文学或绘画那样，只要作者创作完成，创作过程结束，就可以直接供人们欣赏了。音乐作品必须通过表演这个中间环节，才能把作品表达的意象传达给欣赏者，实现其艺术作品的审美价值。所以，音乐又是表演的艺术，是需要由表演进一步再创造的艺术。
当作曲家把生动的乐思以乐谱的形式记录下来的时候，就已经抽掉了它的灵魂，所剩下的不过是一个没有生命的乐音符号系列。而使音乐作品重新获得生命，把乐谱变成有血有肉的活的音乐的方式，就是音乐表演。如果没有音乐表演，音乐作品永远只能以乐谱的形式存在，而不会成为真正的音乐。
无论哪一位作曲家写下的乐谱，都与他们的乐思之间有着一定的差距。而要使这种差距得到弥补、使乐谱中潜藏的乐思得到发掘、使乐谱无法记录的东西得到丰富和补充，这一切都有赖于音乐表演者的再创造。所以，音乐也是表演的艺术，音乐作品只有通过表演这个途径才能为听众所接受。

❼ 雕刻艺术是在什么时候被创造出来的

旧石器时代晚期，人类先民创造出了线刻和雕刻艺术。如奥地利出土的3万年前的石雕，石雕的最上部和右上方是两件投矛，右下方是威廉多夫的维纳斯。从本质上讲，舞蹈与线刻是相通的，都是追求流畅与曲线美的线条艺术，这幅石雕说明旧石器晚期，原始人已经对美的线条有了初步的认识，反映原始居民投矛掷石、捕获猎物的生活状况，也反映了先民对肥硕丰满女性的崇拜。

❽ 急~用艺术手法描写时间~

比喻的：时间就是那射出去的箭，一去再也不回头。
拟人的：时间一刻不停地向前走着，从不停歇哪怕是一秒钟。
夸张的：那苦苦等待的半小时，仿佛就是一千年！

❾ 怎么从艺术家的创作时间，创作意图，作品类型，作品内容，作品形式，艺术美等方面赏析作品

。。。。你自己都已经把该分析的点写出来了，还问啥啊。。

某作品创作于**时间，当时的时代背景是**，作者在***情况下创作了该作品，体现了他当时的**心境，反映了当时的**。从作品的内容上看，作者描绘了**和**，主题是**。形式就是油画还是版画还是雕塑。艺术美就是线条怎么怎么样，构图怎么则么样，色彩如何，光影如何，体量如何，写实的还是抽象的，是现实的还是虚幻的，借古讽今还是感情抒发，就这些吧。。。

❿ 如何理解「音乐是时间的艺术」这句话什么叫「时间艺术」

我只在西方语境下分析这句话。 “音乐是时间的艺术”一语最早是出自1849年波兰作家 李贝尔特所著的《美学，或美的科学》一书的第107页。他将艺术分为三个大类，九个小类如下： 1.空间的艺术——形式的或视觉的艺术 （1）建筑——美 （2）雕刻——真 （3）绘画——善 2.时间的艺术——叙述的或听觉的艺术 （1）音乐——美 （2）诗歌——真 （3）修辞（也可称作为演讲）——善 3.生活的艺术——社会的艺术 （1）自然的理想化（改造自然的各种能力）——美 （2）美育——真 （3）社会的理想化（哲学与其他人文科学）——善 这种艺术类分的方法在19世纪及其流行。瓦迪斯瓦夫