普普说创造

『壹』 有一首韩国歌，好像流行的，男团唱的吧，里面有歌词”普脚给一搜，普脚给一搜，普普普普……………说一下

是2PM的Hands up

『贰』 《隐秘的角落》中普普一直说自己弟弟得了病 ，到底是真是假

《隐秘的角落》中普普一直说自己弟弟得了病，但其实到最后结局也没有看到普普真的去救弟弟，所以普普弟弟生病也许是她潜意识的体现，一些不为人知的秘密往往通过她的梦境表达出来。

另一个是她的弟弟，已经成为推动剧情发展的重要原因，严良的留下与离开、找张东升要30万元，里面都有她意识的影子。但在梦中，她弟弟与去世的父母在一起，也许她的弟弟也已经去世了。

(2)普普说创造扩展阅读：

普普的人物角色：

普普从一开始就不是一个善良的孩子，主要是因为普普从小到大都没有感受到过爱，她感受到的只有坏人的心狠，只有别人的欺凌。所以普普养成了很暗黑的心理，她对待别人的时候从来都不是友好的。

比如说普普和朱朝阳以及丁浩去找朱晶晶这一段戏，她是主动提出不能就那么放掉朱晶晶的人，也是主动提出要凌辱朱晶晶的人。

很明显，这些招数都不是普普自己想出来的，而是曾经有人那么对待过她，所以她才能脱口而出那么阴狠的招数。

普普唯一相信的人就是丁浩和朱朝阳，她是真的把这两个男孩子看做自己最好的朋友，是真的想要和丁浩以及朱朝阳好好相处的。可惜的是，普普和丁浩亲自带坏了朱朝阳，最后他们也死在了朱朝阳的手上。

『叁』 为什么有人说普普是《隐秘的角落》最终的boss

看过《隐秘的角落》这部网剧的人都知道，这部网剧真的是一部非常好看的网剧。有很多人都说普普是《隐秘的角落》里面最终的boss，其实这种猜测也是没有错的。普普在整部剧中就是个推动剧情发展的存在。

其实你不难发现，整部网剧的缘由都是因为普普要筹钱给自己的弟弟看病而发生的。所有的事件都是围绕给普普的弟弟治病而展开的，而从始至终我们都没有在这个剧中看到普普的弟弟，很可能普普所说的一切都是谎言而已。

综上，我们可以发现，有人说普普是《隐秘的角落》里面的大boss，其实这个观点是完全没有错误的。对此，你有什么其他的看法？可以在评论区里说一下，大家一起来讨论一下。

『肆』 普普风是什么

一种西方现代美术思潮。
20世纪50年代初萌发于英国，50年代中期鼎盛于美国。波普为Popular的缩写,意即流行艺术、通俗艺术。波普艺术一词最早出现于1952～1955年间，由伦敦当代艺术研究所一批青年艺术家举行的独立者社团讨论会上首创，批评家L.阿洛维酌定。他们认为公众创造的都市文化是现代艺术创作的绝好材料，面对消费社会商业文明的冲击，艺术家不仅要正视它，而且应该成为通俗文化的歌手。在实践中有力地推动这一思潮发展的艺术家是R.汉密尔顿。1956年，他在首届“这是明天”的个人展览会（惠特彻派尔画廊）上陈列出握有“POP”字母的网球运动员的拼集作品。这幅作品成了波普艺术的一面旗帜。英国波普艺术的代表人物还有：E.保罗齐、J.蒂尔森、D.霍克尼、R.B.基塔依、R.史密斯、A.琼斯。
美国波普艺术的出现略晚于英国，在艺术追求上继承了达达主义精神，作品中大量运用废弃物、商品招贴电影广告、各种报刊图片作拼帖组合，故又有新达达主义的称号。
美国波普艺术家声称他们所从事的大众化艺术与美洲的原始艺术和印第安人的艺术类似，是美国文化传统的延续和发展，1965年在密尔沃基艺术中心举办的一次波普艺术展览即以“波普艺术与美国传统”为题。美国波普艺术的开创者是：J.约翰斯和R.劳申伯格，影响最大的艺术家是A.沃霍尔、J.戴恩、R.利希滕斯坦、C.奥尔登伯格、T.韦塞尔曼、J.罗森奎斯特和雕塑家G.西格尔。
集合艺术和偶发艺术一般也认为是波普艺术的两个支系。

在波普艺术中，最有影响和最具代表性的画家是安迪·沃霍尔(Andy Warhol，1927—1986)。他是美国波普艺术运动的发起人和主要倡导者。1962年他因展出汤罐和布利洛肥皂盒“雕塑”而出名。他的绘画图式几乎千篇一律。他把那些取自大众传媒的图像，如坎贝尔汤罐、可口可乐瓶子、美元钞票、蒙娜丽莎像以及玛丽莲·梦露头像等，作为基本元素在画上重复排立。他试图完全取消艺术创作中手工操作因素。他的所有作品都用丝网印刷技术制作，形象可以无数次地重复，给画面带来一种特有的呆板效果。对于他的作品，哈罗德·罗森伯格曾经戏谑地说：“麻木重复着的坎贝尔汤罐组成的柱子，就像一个说了一遍又一遍的毫不幽默的笑话。”他偏爱重复和复制。“我二十年都吃相同的早餐，”他解释说：“我想这也是反复做同一件事吧。”对于他来说，没有“原作”可言，他的作品全是复制品，他就是要用无数的复制品来取代原作的地位。他有意地在画中消除个性与感情的色彩，不动声色地把再平凡不过的形象罗列出来。他有一句著名的格言：“我想成为一台机器”，恰与杰克逊·波洛克所宣称的他“想成为自然”形成鲜明对比。他的画，几乎不可解释，“因而它能引起无限的好奇心——是一种略微有点可怕的真空，需要用闲聊和空谈来填满它。”实际上，安迪·沃霍尔画中特有的那种单调、无聊和重复，所传达的是某种冷漠、空虚、疏离的感觉，表现了当代高度发达的商业文明社会中人们内在的感情。
玛丽莲·梦露的头像，是沃霍尔作品中一个最令人关注母题。在1967年所作的《玛丽莲·梦露》一画中，画家以那位不幸的好莱坞性感影星的头像，作为画面的基本元素，一排排地重复排立。那色彩简单、整齐单调的一个个梦露头像，反映出现代商业化社会中人们无可奈何的空虚与迷惘。

波普艺术，亦称为“流行艺术”，发端于20世纪60年代左右，以英国伦敦和美国的纽约为中心出现的一个艺术运动。
英国画家理查德·汉戴尔顿曾把波普艺术的特点归纳为：普及的（为大众设计的）、短暂的（短期方案）、易忘的、低廉的、大量生产的、年轻的（对象是青年），浮滑的、性感的、骗人的玩意儿，有魅力和大企业式的。

『伍』 如何看待《隐秘的角落》中普普这个角色

《隐秘的角落》中普普这个角色可以说让大家是印象非常深刻的。普普她虽然是个小女孩，却有着异于常人的心思和成熟，让人感觉到这个女孩一定不一般。她肯定是经历了非常多哦得磨难，才会如此。

普普她本该是在一个女生最灿烂的年华，但我们在她的身上看到的只有成熟，这不难让我们联想到普普在之前到底经历了一些什么。我们都知道，一个人经历的越多，那么他成长的就越快，所以说普普这个小女孩儿肯定经历了很多的磨难。

综上，我们可以发现，《隐秘的角落》中普普这个女孩儿肯定是经历了非常多磨难的，所以才导致她有着异于常人的心思和成熟。对此，你有什么其他的看法？可以在评论区里说一下，大家一起来讨论一下。

『陆』 什么是具有普普风格的画

一种西方现代美术思潮。
20世纪50年代初萌发于英国，50年代中期鼎盛于美国。波普为Popular的缩写,意即流行艺术、通俗艺术。波普艺术一词最早出现于1952～1955年间，由伦敦当代艺术研究所一批青年艺术家举行的独立者社团讨论会上首创，批评家L.阿洛维酌定。他们认为公众创造的都市文化是现代艺术创作的绝好材料，面对消费社会商业文明的冲击，艺术家不仅要正视它，而且应该成为通俗文化的歌手。在实践中有力地推动这一思潮发展的艺术家是R.汉密尔顿。1956年，他在首届“这是明天”的个人展览会（惠特彻派尔画廊）上陈列出握有“POP”字母的网球运动员的拼集作品。这幅作品成了波普艺术的一面旗帜。英国波普艺术的代表人物还有：E.保罗齐、J.蒂尔森、D.霍克尼、R.B.基塔依、R.史密斯、A.琼斯。
美国波普艺术的出现略晚于英国，在艺术追求上继承了达达主义精神，作品中大量运用废弃物、商品招贴电影广告、各种报刊图片作拼帖组合，故又有新达达主义的称号。
美国波普艺术家声称他们所从事的大众化艺术与美洲的原始艺术和印第安人的艺术类似，是美国文化传统的延续和发展，1965年在密尔沃基艺术中心举办的一次波普艺术展览即以“波普艺术与美国传统”为题。美国波普艺术的开创者是：J.约翰斯和R.劳申伯格，影响最大的艺术家是A.沃霍尔、J.戴恩、R.利希滕斯坦、C.奥尔登伯格、T.韦塞尔曼、J.罗森奎斯特和雕塑家G.西格尔。
集合艺术和偶发艺术一般也认为是波普艺术的两个支系。

『柒』 《隐秘的角落》中的普普为什么要骗钱说给弟弟治病

如果没死为什么每次电话从来没有提过和弟弟说一句？还有每次电话是没有内容的，都是她单方面说话，她的幻想也证明了她的自私和对美好生活的渴望。要是她一切都是为了她弟弟那她幻想里的主角不会是自己。其实她挺腹黑的，再大一点可能就干过朱朝阳了。

如果相信普普没有骗人，这个三十万就一点都不突兀，只是需要30万。剧中并没有强调他们两觉得自己一定能凑到三十万，只是各种努力尝试。甚至一开始严良和普普很幼稚地以为自己可以向爸爸的朋友借到三十万。但是对于认为普普骗人的人来说，这个三十万是很难解释的。因为从福利院出来一开始就是需要三十万，普普真有心机完全可以要一个可能性很高的数目，比如三万。

这三十万如果不是普普个人动机想要的话，那就是养父母告诉她需要三十万给弟弟做手术，可是反过来想不觉得一个成年人告诉一个小孩子做手术需要三十万很奇怪吗，难道是他们觉得小孩子有能力凑到钱吗？每个人说话的背后是有动机呢，那么养父母告诉普普需要三十万又有什么合理动机呢，这里明显不合理，全剧没有展现对于父母和普普的对话，明显是对于这部分的真实性做了创作上的处理。

『捌』 普普风是什么

一种西方现代美术思潮。
20世纪50年代初萌发于英国，50年代中期鼎盛于美国。波普为Popular的缩写,意即流行艺术、通俗艺术。波普艺术一词最早出现于1952～1955年间，由伦敦当代艺术研究所一批青年艺术家举行的独立者社团讨论会上首创，批评家L.阿洛维酌定。他们认为公众创造的都市文化是现代艺术创作的绝好材料，面对消费社会商业文明的冲击，艺术家不仅要正视它，而且应该成为通俗文化的歌手。在实践中有力地推动这一思潮发展的艺术家是R.汉密尔顿。1956年，他在首届“这是明天”的个人展览会（惠特彻派尔画廊）上陈列出握有“POP”字母的网球运动员的拼集作品。这幅作品成了波普艺术的一面旗帜。英国波普艺术的代表人物还有：E.保罗齐、J.蒂尔森、D.霍克尼、R.B.基塔依、R.史密斯、A.琼斯。
美国波普艺术的出现略晚于英国，在艺术追求上继承了达达主义精神，作品中大量运用废弃物、商品招贴电影广告、各种报刊图片作拼帖组合，故又有新达达主义的称号。
美国波普艺术家声称他们所从事的大众化艺术与美洲的原始艺术和印第安人的艺术类似，是美国文化传统的延续和发展，1965年在密尔沃基艺术中心举办的一次波普艺术展览即以“波普艺术与美国传统”为题。美国波普艺术的开创者是：J.约翰斯和R.劳申伯格，影响最大的艺术家是A.沃霍尔、J.戴恩、R.利希滕斯坦、C.奥尔登伯格、T.韦塞尔曼、J.罗森奎斯特和雕塑家G.西格尔。
集合艺术和偶发艺术一般也认为是波普艺术的两个支系。

在波普艺术中，最有影响和最具代表性的画家是安迪·沃霍尔(Andy Warhol，1927—1986)。他是美国波普艺术运动的发起人和主要倡导者。1962年他因展出汤罐和布利洛肥皂盒“雕塑”而出名。他的绘画图式几乎千篇一律。他把那些取自大众传媒的图像，如坎贝尔汤罐、可口可乐瓶子、美元钞票、蒙娜丽莎像以及玛丽莲·梦露头像等，作为基本元素在画上重复排立。他试图完全取消艺术创作中手工操作因素。他的所有作品都用丝网印刷技术制作，形象可以无数次地重复，给画面带来一种特有的呆板效果。对于他的作品，哈罗德·罗森伯格曾经戏谑地说：“麻木重复着的坎贝尔汤罐组成的柱子，就像一个说了一遍又一遍的毫不幽默的笑话。”他偏爱重复和复制。“我二十年都吃相同的早餐，”他解释说：“我想这也是反复做同一件事吧。”对于他来说，没有“原作”可言，他的作品全是复制品，他就是要用无数的复制品来取代原作的地位。他有意地在画中消除个性与感情的色彩，不动声色地把再平凡不过的形象罗列出来。他有一句著名的格言：“我想成为一台机器”，恰与杰克逊·波洛克所宣称的他“想成为自然”形成鲜明对比。他的画，几乎不可解释，“因而它能引起无限的好奇心——是一种略微有点可怕的真空，需要用闲聊和空谈来填满它。”实际上，安迪·沃霍尔画中特有的那种单调、无聊和重复，所传达的是某种冷漠、空虚、疏离的感觉，表现了当代高度发达的商业文明社会中人们内在的感情。
玛丽莲·梦露的头像，是沃霍尔作品中一个最令人关注母题。在1967年所作的《玛丽莲·梦露》一画中，画家以那位不幸的好莱坞性感影星的头像，作为画面的基本元素，一排排地重复排立。那色彩简单、整齐单调的一个个梦露头像，反映出现代商业化社会中人们无可奈何的空虚与迷惘。

波普艺术，亦称为“流行艺术”，发端于20世纪60年代左右，以英国伦敦和美国的纽约为中心出现的一个艺术运动。
英国画家理查德·汉戴尔顿曾把波普艺术的特点归纳为：普及的（为大众设计的）、短暂的（短期方案）、易忘的、低廉的、大量生产的、年轻的（对象是青年），浮滑的、性感的、骗人的玩意儿，有魅力和大企业式的。

『玖』 隐秘的角落普普第几集说了一个成语

暗无天日

【拼音】： àn wú tiān rì

【解释】： 昏暗得看不到天上的日光。形容在反动势力统治下社会的黑暗。

【出处】： 清·蒲松龄《聊斋志异·老龙船户》：“剖腹沉石，惨冤已甚，而木雕之有司，绝不少关痛痒，岂特粤东之暗无天日哉！”

【举例造句】： 上自王后，下至弄臣，骇得凝结着的神色也应声活动起来，似乎感到暗无天日的悲哀。 ★鲁迅《故事新编·铸剑》

【拼音代码】： awtr

【近义词】：不见天日、漆黑一团

【反义词】：重见天日、大放光明

【灯谜】： 最黑的时候

【用法】： 作谓语、定语；形容反动势力的黑暗统治

【英文】： complete darkness

『拾』 “普写”的意思

普 pǔ

〈形〉

(1) (会意兼形声。小篆字形,从日,从并。“并”亦可以看作声。“普”是二人并排站着。本义:日无光)

(2) 同本义 [sky]

普,日无色也。——《说文》。徐锴注:“日无光,则近远皆同。”

(3) 遍,普遍;全面 [general;universal;widespread]

普天之下。——《孟子·万章下》

广矣普矣。——《文选·宋评论·高唐赋》

天丽且弥,地普而深。——《汉书·扬雄传下》

普施明法。——《史记·秦始皇本纪》

普天一统,于是定矣。——《三国志·吴主传》

(4) 又如:普席(全席);普及本(即普及版);普天(遍天下);普加(普遍赐与;普遍施与);普存(普遍富足);普讯(遍及;普遍);普施(普遍施与);普恩(普施的恩泽)

(5) 广大 [universal]

圣人之德,若天之高,若地之普。——《墨子》
普写?

谱写
(1) 为了演出而改编[乐曲]

连谱写带誊清,一支副歌需要用两个半小时

(2) 创造[值得记载的事物]

谱写历史的新篇章