艺术创造中的优美

Ⅰ 艺术是创造美的手段 这句话是谁提出的。

俄文艺理论家 车尔尼雪夫斯基

Ⅱ 如何看待艺术创作中的俗与雅

“雅”和“俗”的两种不同理解
对文化之“雅”和“俗”有两种不同理解。一种理解，是取它们的价值评价含义，就是“根据文化品质的高低优劣”来规定什么属于“雅”文化，什么属于“俗”文化。比如：我们把精美的艺术成果、深刻的学术著作、文化品位极高的行为和思想、崇高的社会人生理想等称为“高雅”和“优秀”，反之则判断为“庸俗”和“低俗”。这里的“雅”和“俗”意味着评判一种文化现象品位的高低、情理的深浅、形式的文野、制作的精糙、走向的提高与普及等等。这也意味着社会文化建设要以追求真、善、美为己任，扶持高雅文化，抵制庸俗文化。
但是，在日常的语言和应用环境中，人们却还是要给“雅俗”加进另一种含义，就是“根据什么人来占有和享用”来规定什么属于“雅文化”，什么属于“俗文化”。这样，“雅文化”就可以和“精英文化”等联系在一起，是指以社会上层人群为主体、满足有较高地位人群需要的文化；而“俗文化”自然也就与“大众文化”、“平民文化”乃至“市井文化”相联系，指以社会下层人群为主体、满足一般大众需要的文化。从逻辑上说，这种理解和划分只是反映文化有不同的主体类型和层次，如果不加进身份等级歧视和阶级偏见，应该说并不意味着“高低、优劣、贵贱”之分。
“大众文化”并非粗野简陋，“精英文化”未必高雅精致
对于“俗、雅”与“大众、精英”之间的联系，要有具体的、实事求是的分析判断，不能轻易在它们之间画等号。不要以为“大众文化”只能是粗野简陋的，而“精英文化”则必然是高雅精致的。事实上，文化的“雅俗高低”是要在每一次的创造中具体地显现和接受评判的。我国千古名篇《诗经》中的作品，原本是当时的民谣俚曲，却可以成为后世的风雅之师；而许多当年被视作风雅之极的宫廷御制、状元文章等，如今却大都和其他文化糟粕一道成了历史的垃圾。《水浒》、《西游记》等小说，京剧等戏剧，中国传统工艺等，原都是来自民间的“大众文化”、“俗”文化产品，现在则成了传统文化中的瑰宝，成了雅文化。历史证明，“大众文化”也可以有自己的精品，有自己的高贵和优美；而“精英文化”也难保不出粗俗之作，也有它们的俗气、无聊和空洞。只有凭借创造的智慧和精心的劳动，而不是凭借某种身份，才能产生精品。对任何人和任何文化形式说来，都是如此。
现实生活中，人们对“雅”和“俗”有一些严重的误解，甚至偏见。在某些人的潜意识中，一味地视古为雅、视今为俗；以寡为雅、以众为俗；以远为雅、以近为俗，等等。这是应该摒弃的陈腐偏见。因为说到底，“大众文化”才是民族文化最深厚的基础，是最本真的“文化文本”，是民族文化伟力的根源。没有了普通大众的世俗生活，人类文化就将失去生命力的源泉。
对“文化世俗化”现象应有冷静的思考
“雅俗”本身是对文化现象品位的一种描述和判断，它以文化产品和文化行为的质量为中心，并不是对文化主体的界定，不应该将二者轻易地等同或混淆。同时，在如何看待“雅、俗”与“精英、大众”之间相互关联的问题上，则直接或间接地反映出人们在文化观念上的根本立场和思维方式的差别。
就我国具体情况而言，伴随着整个社会向市场经济的转型，在文化领域也出现了“重心下移”的趋势，普通大众的文化需求日渐成为市场的主导力量。一些人称之为“文化世俗化”或“俗文化泛滥”。对此应有冷静的思考。“文化重心下移”应该说是一种具有历史合理性的进步，是我们的文化“为人民服务”之必须。

Ⅲ 艺术家创造优美的根本动力是什么

倘若我们对于人生、对于人性从根本上持一种否定的态度，我们就绝不会创造出优美来。固然，我们对于人生、对于人性持肯定的态度，并不等于我们没有发现这个世界的缺陷，而是虽有缺陷，仍对人性的理想保持真诚的向往和希望。这就是让艺术家去创造优美的根本动力。

Ⅳ 怎么理解文学创造过程中如何美丽地描写悲哀以更好地创造艺术之美

文学创造过程中，想要更美丽的描写悲哀以及更好的创造艺术之美，必须要把艺术作品跟文学创作相结合，把他的精神灵魂更好地发挥出来，才能让他既有文学的创意，又具有艺术的美感。

Ⅳ 什么是艺术美

艺术美指艺术作品的美。

是人类审美的主要对象。是艺术家对生活的审美感情和审美理想与生活美丑特性在优美艺术形象中的结合。艺术美和艺术不是同一概念。艺术是和哲学、宗教、伦理等相并列的社会意识形态。艺术美是对艺术品审美属性的概括。艺术美的种类繁多，存在于一切种类、样式的艺术作品中。

艺术形象是艺术活动中客体的再现与主体的表现的统一。 “客体再现”，即艺术家在创作的时候，如实地描写事物的客观形态，是客观的现实生活再现于艺术作品中。

再现固然要描绘得像生活本身那样生动可悲、可信，但再现决不是照相式的有闻必录，而要经过艺术家的选择、提炼、集中和概括，甚至在再现时允许有某种变形，即在再现过程中已体现了艺术家的创作性劳动。

(5)艺术创造中的优美扩展阅读：

艺术审美化的电视呈现：

苏轼对审美诗歌的称道：诗中有画，画中有诗的诗画结合的审美境界。电视所赋予的声画之形是以诗性的审美本质与意境为内质的，这就是电视诗歌散文具有不同于其他艺术的艺术美所在。

这里还需要强调上述的几个重要概念：诗性形式和意境追求。在电视诗歌散文中，似乎只是手段的电视声画表现其实已包含有诗性的形式，即它的形式选择和内涵互为表里，无论画面还是音乐音响，都包含着诗意审美的意味。

而诗性形式具有的灵动思绪，跳跃文字，虚实结合的特性，和画面组合、时空切换、实景与虚景的结合是可以默契呼应的。在许多优美的电视诗歌散文佳作中都不难体味到这种巧妙融合的妙处。深入一步看，电视诗文的根本还在于透过声画形式对意境的追求，即以抒情为本，而靠意境取胜。

Ⅵ 所谓艺术美,就是按美的法则,创造出

艺术美是指各种艺术作品所显现的美。艺术美作为美的一种形态，它是艺术家创造性劳动的产物。艺术家的创作活动作为一种精神生产活动，从本质上说，也是人的本质力量的定向化活动。因此，艺术美也就是人的本质力量在艺术作品中通过艺术形象的感性显现。是指存在于艺术作品中的美，是艺术家按照一定的审美目标、审美实践要求和审美理想的指引，根据美的规律所创造的一种综合美。

Ⅶ 怎样理解庄子提出的自然美是艺术创造的最高境界

庄子思想的出发点及其归宿点，是由老子想求得精神的安定，发展而为回要求得到精神的自由解答放，以建立精神自由的王国。......庄子只是顺着在大动乱时代人生所受的像桎梏、倒悬一样的痛苦中，要求得到自由解放，而这种自由解放不可能求之于现世，也不能如宗教家的廉价的构想一样，求之于天上、未来，而只能是求之于自己的心——心的作用、状态，庄子即称之为精神——即是在自己的精神中求得自由解放。而此种得到自由解放的精神，在庄子本人来说，是“闻道”，是“体道”，是“与天为徒”，是“入于寥天一”；而用现代的语言表达出来，正是最高的艺术精神的体现。（摘自 徐复观先生的 ” 中国艺术精神“ p.46， 广西师范大学出版社 ）

庄子没有提出 ”自然美“ 是艺术创作表现的最高境界，是后人把庄子的哲学思想整理后提炼出这样的”说法“......

Ⅷ 关于艺术的作文优美的句子

艺术是美的，可是合作创作的艺术更美，正因为人类懂得了合作，才为世界创作了更多的美。
（摘自南通市考生《合作》）
没有艺术手段，没有锋利的文笔，没有幽默，没有图景，就没有小品 ----鲁迅
意存笔先，画尽意在 ----张彦远
真正的文化以同情和赞美为生，而不是以憎厌和轻蔑为生 ----威廉·詹姆斯
我们的艺术应当比现实站更高，应当使人不脱离现实又高于现实----高尔基
非出自情意的艺术，大概不能说是真正的艺术----德国谚语
艺术是精神和物质的奋斗。——宗白华

艺术应当担负起哺育思想的责任。——白朗宁

艺术并不超越大自然，不过会使大自然更美化。——塞万提斯

耳朵听到的旋律是美妙的，但是，听不到的旋律更美妙。——罗 根

美是艺术的目的和推动力。——冈察洛夫

艺术是发扬生命的，死神所在的地方就没有艺术。——罗曼·罗兰

艺术的伟大意义，基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。——罗曼·罗兰

韵律有一种魔力，它甚至会使我们相信我们怀有最崇高的感情。——歌 德

艺术是高尚情操的宣泄。——穆 尔

艺术家是美的事物的创造者。——郁达夫

任何美的艺术品都不可能没有一点小小的瑕疵，但真正的美却一定能够掩盖这些小小的瑕疵。——迦迪那

每当一位艺术家逝去，人类的一些幻想也随之而逝。——罗斯福

音乐是人生的艺术。——施特劳斯

音乐是空气的诗歌。——保 罗

音乐是耳朵的眼睛。——谚 语

艺术乃德行的宝库。——巴尔扎克

如果没有音乐，生活就是一个错误。——尼 采

许多年轻人在学习音乐时学会了爱。——莱 杰

领悟音乐的人，能从一切世俗的烦恼中超脱出来。——贝多芬

诗是寄寓于文字中的音乐，而音乐则是声韵中的诗。——福 莱

话语尽，音乐始。——海 涅

音乐是唯一可以纵情而不会损害道德和宗教观念的享受。——爱迪生

为艺术而艺术，不会比为喝酒而喝酒更有意义。——毛 姆

简洁是艺术性的第一个条件。——陀思妥耶夫斯基

艺术使自然更完美。——雷诺兹

艺术的基础存在于道德的人格。——罗斯金

伟大的艺术从来就是最富于装饰价值的。——毛姆

艺术与科学既不同而又互相关联；它们在审美的方面交会。——克罗齐

一个敏感的人，即使在最痛苦的时候也能找到美的因素。——阿尼克斯特

美，是人喜欢某种事物时的感受。美所带来的快乐是一种没有利害关系的、自由的快乐。——瓦西列夫

哪里有美，哪里就有爱，大自然的造物总是相辅相成，它给你美貌，你更能获得爱情。——希斯

美与善是不可分割的，因为二者都以形式为基础；因此，人们通常把善的东西也称赞为美的。——阿奎那

从美的事物中找到美，这就是审美教育的任务。——席勒

文学的目的，是帮助人了解自己本身，提高他的自信心，激发他对于真理的企求，同人们的鄙俗行为作斗争，善于在人们身上找到好的东西，唤醒他们灵魂中的羞耻、愤怒和勇气，做一切使人能变得高尚坚强、能用美好圣洁的精神来活跃自己的生活的事情。这就是我的公式。——高尔基

诚实是艺术的最大要素。只要总对自己诚实，艺术就总在那里。
——柯尼利亚(德 )

Ⅸ 艺术有关的优美句子或文章

1、艺术是花，美丽处处可见，艺术是雪，洁白纯洁让人永生难忘，艺术是海，其中藏专着无数珍宝属，艺术是灯，为我们照亮前进的路，艺术是一块磁石，将人吸引，艺术是歌，让人沉醉。

2、我醉心于读诗，醉心于写诗。那一行行诗句是一只只飞翔的彩蝶，带我到美丽缤纷的大花园；那一首首诗又像是一只只萤火虫，“发出了微弱的光，但攒起来将是亮丽的光”。

3、艺术是一曲华章，突破苍穹的束；艺术是一幅水墨，点染无尽的山水；艺术是一支舞曲，恢弘青春之彩。

4、艺术不应当成为幻想，应当是真理！真理！我们要睁大眼睛；从所有的毛孔中间吸取生命的强烈的气息。人生活在艺术气围中，便会学得聪明，人也会变得快乐起来。

5、沧海桑田，岁月变迁，只有它永恒，这就是——艺术。艺术是我们生命中不可或缺的伴侣。走进艺术的世界，你将从无知走向丰富，从浅薄走向深刻，从浮躁走向平和。

Ⅹ 什么是艺术美如何欣赏美

艺术美是经过艺术创造实践，把现实生活中的自然美加以概括和提炼，集中的表现在艺术作品中的美。在美学史上，由于美学家的哲学观点不同，对艺术美的认识也不相同。黑格尔从客观唯心主义出发，认为艺术美是历年在高级发展阶段上的美，是美的高级形式；他主张艺术美高于自然美，宣称艺术美是真正的美，它是“由心灵产生的再生的美，心灵和它的产品比自然和它的现象高多少，艺术美也就比自然美高多少”。车尔尼雪弗斯基则从形而上学唯物主义出发来批判黑格尔，主张自然美高于艺术美，认为“客观现实中的美是彻底的美的。”“艺术创作低于现实中的美的事物”艺术只是生活的苍白而不准确地反映。马克思主义美学认为，艺术美是美学研究的主要对象，艺术离不开形象，因而艺术美主要的是艺术形象的美，它同艺术形象一样也是源于现实生活，同现实生活中的形象一样具有生动性和丰富性等特征，但它又跟艺术形象一样不同于现实生活，它是艺术创造的人类审美活动的结晶，是现实生活的典型概括，因此现实生活中的美更集中，更典型。
艺术美欣赏的环节和要素。
艺术美是存在于艺术作品中的美，艺术作品是艺术家审美反映和审美创造的物态化形式。艺术美虽然要以现实为基础，但它不是简单的复制现实。艺术美具有客观性，这是一方面；另一方面，没有艺术家对现实的加工、改造和审美创造，艺术美也是不可能产生的。艺术家在艺术中总是融入了安静对生活的感悟与评价，因而艺术就表现出极强烈的主观感情色彩。一切的艺术作品都是艺术家对客观现实生活的再现与对主体思想感情的表现的统一。当然，在具体的作品中，有的偏重于再现，有的偏重于表现，可以各有侧重；但是，完全脱离了表现的再现，完全脱离了再现的表现，这样的艺术作品是没有的。相教于艺术作品带有的主观性，无论明显或是不明显的，现实美则是与各人的情感相结合的。自然物的属性是多方面的，它与人的社会活动的联系也是广泛而复杂的。同一自然物，在各人的眼中表现的美也可以是不一样。就拿一朵花来说吧，有人看到的是它的娇羞，有人看到的是它的艳丽，有人看到的是好花还需绿叶衬。现实生活中的事物，既有美的，也有不美和丑的。但是，通过艺术家的集中、概括，生活中的丑却也可以转化为供人欣赏的艺术美。例如，在生活中，噪音总是引起人们的厌恶、不快，但运用到音乐当中的沙球，发出的同样是噪音，人们却觉得它很和谐、动听。