1. 在艺术领域中，不管现实美还是现实丑都是美的集中表现
哥哥，真是木复鱼脑袋呀。制对于形式丑，如畸形疾病衰老等，它们一般与不幸，善良相联系，艺术家用同情的情感去表现它，就使得这些表现现实丑的艺术形象具有审美价值了。
以下是具体的理论支持：
现实丑化为了艺术美，并不是艺术领域中“以丑为美”，也不是用丑来衬托美，而是说现实丑经过艺术家的创造性劳动变成了具有审美价值的艺术形象。也就是这里的“美”不是美和漂亮的含义，而是一种对形象的美学意义上的界定。现实丑是客观的，令人厌恶，鄙弃的，而表现现实丑的艺术形象则是主观与客观，个性与共性，内容与形式高度完美统一的艺术形象，是典型的，成功的。艺术家在表现丑时，并不时机械的，而是注入了生气，渗进了艺术家情感的。
2. 对现实美创造的理解
现实美是各种艺术生产或艺术美创造得以实现的客观基础。希望下面这篇文章对你有所帮助，祝你在自己的路上一路顺风！！
引题：桂林风景与优秀的以至于伟大的描绘桂林风景画相比，或者拿最漂亮的白鸽与毕加索画的和平鸽相比，拿鲜嫩的白菜与齐白石画的白菜相比，哪个更美？
对于美，人们都是愿意欣赏的。美是具体的。美的事物以其具体的形态吸引着我们的注意力。它可以表现是波澜壮阔的大海，也可以是春意盎然的大地；可以是夏日的接天莲叶，也可以是冬日的皑皑白雪；可以是活泼可爱的动物，也可以是棱角分明的雕塑；可以是做工精细的刺绣，也可以是寥寥几笔的素描……美，它以各种姿态呈现于我们面前，但无论美的表现形态多么的难以数计，却只能划分为两大类型：现实美和艺术美。
现实美，就是存在于客观自然界与人类社会生活中的美。作为客观存在形态的现实美，是美的最基本的领域。它伴随着人类的物质生产活动而产生、发展，因而产生最早、范围最广。随着历史的发展和人的本质力量的不断丰富，人们也在实践中不断开拓了美的领域，把现实美扩大到自然界和社会生活的各个方面。而各种艺术品的出现，则经历了更加漫长的岁月。从现实美与艺术美的关系来看，现实美是艺术美产生的基础和源泉。艺术作品是社会生活在人类头脑中反映的产物。美都是不能离开物的，比如，人称“山水甲天下”的桂林，是举世闻名的旅游胜地。韩愈诗曰：“江做青罗带，山如碧玉簪”，又有陈毅老总的“愿做桂林人，不愿做神仙”。但假如没有桂林本身所具有的山水风光，没有气象上所出现的各种变化，又怎会有桂林的美，自然美也就无从谈起了。当然，艺术美也必须有一定的物质基础。艺术作品的产生觉得不是凭空的，它深深扎根在现实生活的土壤中，是人类现实美创造活动的进一步升华。我国古代出土的青铜器上的图像，生动形象的再现了当时人们宴乐、起居、狩猎等社会生活的内容；还有我们的繁体字中的一些象形字，也是建立在人类社会活动的基础上的；巴尔扎克的《人间喜剧》有“社会网络全书”之称,它真实地反映了当时的社会生活……
这些从根本意义上说，现实美是各种艺术生产或艺术美创造得以实现的客观基础。
艺术美是存在于艺术作品中的美，艺术作品是艺术家审美反映和审美创造的物态化形式。艺术美虽然要以现实为基础，但它不是简单的复制现实。艺术美具有客观性，这是一方面；另一方面，没有艺术家对现实的加工、改造和审美创造，艺术美也是不可能产生的。艺术家在艺术中总是融入了安静对生活的感悟与评价，因而艺术就表现出极强烈的主观感情色彩。一切的艺术作品都是艺术家对客观现实生活的再现与对主体思想感情的表现的统一。当然，在具体的作品中，有的偏重于再现，有的偏重于表现，可以各有侧重；但是，完全脱离了表现的再现，完全脱离了再现的表现，这样的艺术作品是没有的。相教于艺术作品带有的主观性，无论明显或是不明显的，现实美则是与各人的情感相结合的。自然物的属性是多方面的，它与人的社会活动的联系也是广泛而复杂的。同一自然物，在各人的眼中表现的美也可以是不一样。就拿一朵花来说吧，有人看到的是它的娇羞，有人看到的是它的艳丽，有人看到的是好花还需绿叶衬。现实生活中的事物，既有美的，也有不美和丑的。但是，通过艺术家的集中、概括，生活中的丑却也可以转化为供人欣赏的艺术美。例如，在生活中，噪音总是引起人们的厌恶、不快，但运用到音乐当中的沙球，发出的同样是噪音，人们却觉得它很和谐、动听。
和现实美相比，艺术美是具有特殊价值的。第一，现实美带有分散性，艺术美则具有集中性。这样一来，艺术美就比现实美更强烈，更具有普遍意义了。第二，现实美带有芜杂性，艺术美具有纯粹性。在现实中，美与不美共处于一体；而艺术美则是经过了艺术家的“精洗”那它自然要比我们看到的现实美更加纯粹，更加精致。第三，现实美带有易逝性，艺术美具有永久性。现实中的美一般是处于活动状态中的，因而它是不固定的，易于消逝。而艺术美进入了更高的审美境界和层次，因此一旦被创造出来，就可能跨越时间和空间，流传永远。艺术美它所具有的特殊价值可以从个人和社会两个方面来加以分析：一是，艺术美在提高人们的审美能力方面，具有特殊价值。对于一定的艺术品来说，欣赏者的审美能力越高，他从艺术品中所感受到的美就越多，艺术所发挥的作用也越大。而人们的欣赏能力的提高，又离不开艺术美的熏陶。二是，艺术美在推动社会生活前进方面，具有特殊价值。人们通过艺术作品与艺术家进行心灵的交流，艺术美能够征服人心，鼓舞人心，在人们心头燃起为实现理想的生活而斗争的火焰，以达到推动社会进步的最后目的。
从审美的实际情况看，我们在日常生活中接触最多的是现实生活中的美。诚然，艺术美是现实生活的更精致、更集中的表现形式，它具有强烈的震撼人心的力量和高度的审美价值。可是，与现实美相比，它的欣赏和创造受到的限制就要多得多。人们要看话剧，就必须要上剧场；要读小说，就必须要识字；要欣赏油画，不仅有赖于画家们的创作，自己也还需要有较高的文化素养和欣赏水平。而现实生活中的美，蕴涵在社会生活中的各个方面，时时处处都在熏陶这人们的心灵，愉悦着人们的精神，则现实美显得生动，可触感更强。。人们总是随时随刻地、自觉或不自觉地欣赏着现实美，创造着现实美。
3. 什么是 现实美
美的基本形态是艺术美和现实美。其中现实美包括：自然美、社会美内、教育美 。
社会容美 经常表现为各种积极肯定的生活形象。它包括人物、事件、场景、某些劳动过程和劳动产品等的审美形态，是社会实践的直接体现。 自然美 社会性与自然性的统一。它的社会性是指自然美的根源在于实践。自然性指自然的某些属性、特征，即人的感官所能辨认的或实践中肢体所能运用的那些自然原有的感性形式，它们是形成自然美的必要条件。自然美的主要特点侧重于形式，以自然的感性形式直接唤起人的美感，它和社会功利的联系较为曲折。
4. 艺术美与现实美的关系
现实生活中的社会美和自然美虽然广阔、生动和丰富，但是由于许多限制，它们仍然不能充分地满足人们的审美需要。现实生活中社会事物的美在一般情况下，和艺术相比较并不经常表现得那样集中、精粹和典型，时间和空间的局限更使他们不能比较普遍地为人们所观赏，也不能以其具体感性存在直接地长久流传下来。自然景物的美虽然具有更大的时间上的稳定性和空间中的普遍性，但是他们也仍然经常被自然本身许多偶然因素所干扰和破坏，特别是它们不能集中展示出明确的社会内容例如社会思想。可见，现实中的美虽然是美的唯一泉源，是无比生动丰富的，但因上述各种原因，又是比较粗糙、分散、处于自然形态的，不能充分满足人们审美的需要，从而，艺术美就为满足这种特殊需要而历史地、必然地产生出来。 现实美是美的客观存在形态，艺术美却只是这种客观存在的主观反映的产物，是美的创造性的反映形态。现实美是艺术美的唯一的源泉，属于社会存在的范畴，即第一性的美；艺术美却是属于社会意识的范畴，即第二性的美。尽管艺术美也是能为审美主体所欣赏的客观对象，艺术创作也是一种实践性的活动，但其本质却是客观世界的反映，是意识形态性的。 艺术美作为美的反映形态，它是艺术家创造性劳动的产物。和普通实际生活的美相比较，它具有“更高、更强烈、更有集中性、更典型和更理想”的特点。当把现实的审美方面经过相对的抽象而化平淡为神奇，就可能具有更为长久的魅力。作为第二性的美，艺术美不仅来自现实生活，是现实美的反映，而且也反作用于现实美的存在和发展。它不仅加深和锐敏着人们对现实中的美的感受和领会，而且更能影响人们的思想感情。通过人们的审美意识而反作用于人们的行动，反作用于人们的生产斗争、阶级斗争和科学实验，从而更进一步推动现实美的不断前进。唯心主义者黑格尔虽然在艺术美的特殊性和优越性方面作过一些深刻的揭示，但是他却片面强调艺术美高于现实美，从根本上颠倒了艺术美与现实美的关系，认为现实美是艺术美的反映，从而根本否认了艺术美的客观现实基础。车尔尼雪夫斯基从唯物主义哲学立场出发，坚决批判了黑格尔在艺术美与现实美关系上的唯心主义观点，坚持了现实美是艺术美的现实基础的唯物主义美学观点，并且正确地看到了现实美较之于艺术美具有无可比拟的生动丰富的内容。但是车尔尼雪夫斯基仍然没有摆脱旧唯物主义的局限性，在强调现实美是艺术美的源泉时，却认为艺术美不过是现实美的简单的复制品。
5. 为什么说艺术美高于现实美
艺术的审美性是真、善、美的结晶。
术美之所以高于现实美，是由于通过艺术家的创造性劳动，把现实生活中的真、善、美凝聚到了艺术作品中了。
6. 艺术美高于现实美的原因是什么
艺术美之所来以高于现实美，自是由于通过艺术家的创造性劳动，把现实生活中的真、善、美凝聚到了艺术作品中了。艺术中的“真”，并不等于生活真实，而是要通过艺术家的创造性劳动，通过提炼和加工，使生活真实升华为艺术真实，也就是化“真”为“美”，通过艺术形象体现出来。艺术中的“善”，也并不是道德说教，同样要通过艺术家的精心创作，使艺术家的人生态度和道德评价渗透到艺术作品之中，也就是化“善”为“美”，体现为生动感人，有血有肉的艺术形象。
7. 为什么说艺术美是对现实美的集中的典型的概括的反映
艺术源于生活那是因为艺术美源于现实美。美是具体事物的组成部分，美不能离开具体事物而单独存在。
黑格尔的《美学》中“艺术美高于现实美，因为艺术是由心灵产生和再生的美。心灵比它的产品比自然和它的现象高多少，艺术美就比自然美高多少。”
艺术反映现实是创作性地反映，不是照相似的机械复制。艺术家对现实生活进行提炼、概括使其理想化。因而艺术美是典型性的它比现实生活中的美更高、更集中、更强烈、更典型、更理想、更具有普遍性、更能揭示生活本质。艺术美能更好地弥补现实美的不足。
现实生活是处于不断发展变化中的，现实美随着自然条件的改变而改变，因此现实美是有局限性的，它只作用于特定的时间和空间，而艺术美不受时空限制。当把现实美经过艺术创作化平淡为神奇就能具有更长久的魅力。
艺术美源于现实美，艺术美不如现实美丰富但比现实美更集中，更理想更典型，艺术美源于现实美又高于现实美。艺术美反映现实美且反作用于现实美的存在和发展。由于艺术美来源于现实生活，所以，理对艺术美认识的同时必然也提高了对现实美的认识。艺术美提高了欣赏者的审美能力给其带来审美愉悦，同时过程中陶冶情操、树立理想，使欣赏者区分真善美与假恶丑，提高对生活的认识，推动社会向前发展。
8. 怎样理解艺术美和现实美的关系
现实生活中的社会美和自然美虽然广阔、生动和丰富，但是由于许多限制，它们仍然不能充分地满足人们的审美需要。现实生活中社会事物的美在一般情况下，和艺术相比较并不经常表现得那样集中、精粹和典型，时间和空间的局限更使他们不能比较普遍地为人们所观赏，也不能以其具体感性存在直接地长久流传下来。自然景物的美虽然具有更大的时间上的稳定性和空间中的普遍性，但是他们也仍然经常被自然本身许多偶然因素所干扰和破坏，特别是它们不能集中展示出明确的社会内容例如社会思想。可见，现实中的美虽然是美的唯一泉源，是无比生动丰富的，但因上述各种原因，又是比较粗糙、分散、处于自然形态的，不能充分满足人们审美的需要，从而，艺术美就为满足这种特殊需要而历史地、必然地产生出来。
现实美是美的客观存在形态，艺术美却只是这种客观存在的主观反映的产物，是美的创造性的反映形态。现实美是艺术美的唯一的源泉，属于社会存在的范畴，即第一性的美；艺术美却是属于社会意识的范畴，即第二性的美。尽管艺术美也是能为审美主体所欣赏的客观对象，艺术创作也是一种实践性的活动，但其本质却是客观世界的反映，是意识形态性的。
艺术美作为美的反映形态，它是艺术家创造性劳动的产物。和普通实际生活的美相比较，它具有“更高、更强烈、更有集中性、更典型和更理想”的特点。当把现实的审美方面经过相对的抽象而化平淡为神奇，就可能具有更为长久的魅力。作为第二性的美，艺术美不仅来自现实生活，是现实美的反映，而且也反作用于现实美的存在和发展。它不仅加深和锐敏着人们对现实中的美的感受和领会，而且更能影响人们的思想感情。通过人们的审美意识而反作用于人们的行动，反作用于人们的生产斗争、阶级斗争和科学实验，从而更进一步推动现实美的不断前进。唯心主义者黑格尔虽然在艺术美的特殊性和优越性方面作过一些深刻的揭示，但是他却片面强调艺术美高于现实美，从根本上颠倒了艺术美与现实美的关系，认为现实美是艺术美的反映，从而根本否认了艺术美的客观现实基础。车尔尼雪夫斯基从唯物主义哲学立场出发，坚决批判了黑格尔在艺术美与现实美关系上的唯心主义观点，坚持了现实美是艺术美的现实基础的唯物主义美学观点，并且正确地看到了现实美较之于艺术美具有无可比拟的生动丰富的内容。但是车尔尼雪夫斯基仍然没有摆脱旧唯物主义的局限性，在强调现实美是艺术美的源泉时，却认为艺术美不过是现实美的简单的复制品。
9. 艺术美是对现实美的发现和对其本质的充分揭示对不对
对。艺术来源于现实又超出现实。