创造的过程包括

A. 艺术创作过程一般包括哪三方面

艺术创作过程可以分为艺术体验、艺术构思和艺术传达三个阶段。

1、艺术体验是指艺术家对生活的感受、观察和思考，是生活在心灵里的积淀。是一种瞬间性直觉，带有顿悟的特征，往往伴随着强烈的情感活动和心理活动。

2、艺术构思是指在艺术体验的基础上，艺术家对生活素材进行加工、提炼、组合，形成艺术形象的过程。通过提炼与概括，实现从生活真实到艺术真实的转化。具体的方法有简化、夸张、变形、综合等。

3、艺术传达是指在艺术体验和艺术构思的基础上，艺术家借助一定的物质材料和艺术语言运用艺术方法和艺术技巧，将构思成熟的艺术形象转化为艺术作品。

(1)创造的过程包括扩展阅读

分类

大致有以下四大类：泄情动机；兴趣动机；成就动机；私欲动机。在各种各样的创作动机中，只有符合艺术创作活动的审美性质和规律的，才能创作出真正的艺术作品。

艺术创作与艺术欣赏、艺术批评彼此制约，有着紧密的联系。艺术创作是艺术欣赏和艺术批评的基础和前提，为欣赏和批评生产对象。没有艺术创作，就没有艺术作品，也就没有艺术欣赏和艺术批评。

艺术欣赏和艺术批评对艺术创作又具有反作用，具体表现为：艺术欣赏以“消费”的形式刺激艺术“生产”，从“消费”方面赋予艺术“生产”以切实的社会价值和功能；艺术批评则从理论上指导、影响艺术创作，从而沟通创作与欣赏的关系。

艺术创作是十分复杂、艰巨的精神劳动，它要求艺术家必须具有高尚的思想情操、深厚的生活积累、丰富的审美经验、出众的艺术才能和娴熟的艺术技巧。

B. 文学创作过程包括哪些阶段

审视阶段来：看看自己是否真的适自合走这条路，该往哪方面发展，现在的学客之路很难走，但是我最敬佩的就是对文学追求的人。
吸收阶段：博览自己关注的领域，打好文化基底。
构思阶段：看看当今的文学形态，如果是为了谋利就要抓住市场动态。
创作阶段：这一阶段时间可能久一点，但要与社会同步，不要总是推举以前别人推举上万遍的例子。
出版阶段：看看市场销量如何，是否有必要修改

C. 企业再创造流程的过程有哪些阶段

第一阶段：初创期
企业刚刚成立，规模小，没有盈利，还在准备产品研发阶段称之为初创期，创业者带着兴奋的心情开始步入创业的艰辛旅途，企业在初创期有以下特点：企业在创建之初是小规模的、非官僚制的和个人的，高层管理者提供结构和控制系统，组织的精力侧重于生存和单一产品的生产和服务。企业组织和流程不正规，但大家高度团结，创业的核心人物能够对每个人施加影响，因此效率很高，企业在这一时期力求在市场中求得生存，企业将他们所有的精力投入到生产和市场的技术活动中，组织的控制由企业内的个人来监督。创始人是这一阶段的核心和重点，创新是企业得以生存和发展的前提。
第二阶段：步入正轨，初显成效
企业经过一段时间的磨练和经济战场上的多次拼杀取得了一定的收获与提高，这时企业即进入初步发展期，企业着力于其环境设计，主要进行股权资源优化和企业利益分享安排，股权资源的配置决定了企业的类型，在形成股权结构之前，有必要根据股东个人偏好进行优先整合，企业需要对财富进行合理的分配，提高企业中管理行为人的积极性，促使企业发展，合理安排组织结构的框架和考虑企业运作机制奠定了企业未来的发展模式。同时，企业业务快速发展，由单一产品转向多个产品线；人员大量增加，跨部门的协调越来越多，并越来越复杂和困难；企业面临的主要问题是组织均衡成长和跨部门协同。
第三阶段：高速发展期
随着企业业务、人员、组织、盈利开始进入稳定期，这个阶段如同人的青春期一样，是企业蓬勃发展的阶段，企业规模、业绩都有很大的发展和提升，拥有了一定的资源和组织能力，开始对公司的内外部环境进行深入的探索，提出问题、做出评价。这一时期企业进入思想设计阶段，企业在战略、决策、信息方面为企业长远目标寻求发展空间。
第四阶段：成熟稳定期
企业经历了成长期的快速发展以后，逐步步入成长的成熟期。这时，企业已经有了管理经验的积累。企业制度已经较为健全，增长放慢，进入稳步增长的时期。在这一时期，企业进行系统技能设计，在生产作业、营销、人力资源等方面全面成熟，形成其核心能力和竞争优势。因为在企业的发展阶段，企业消耗了大量的资源，投入了大量的资金，成长期的企业一般其短期的目标并不是获利，而是怎样不断地壮大，并在此过程中逐步形成自己的核心能力。在企业的成熟期，企业的经营管理有了一定的成效，开始给企业带来利润，企业投出的资金也开始回笼，在这一阶段企业关注的是利润的增长，稳固其在市场中的地位以及掌握独特资源，创建自身的竞争优势。
第五阶段：寻找生态圈 实现可持续发展
进入第五个阶段之后，由于企业创新和创业精神的渐渐淡薄，企业组织和流程的僵化日趋严重，流程运作困难，效率低下，大部分企业由此走向衰落，企业业绩下滑、效率低下、凝聚力降低以及适应性差等老年症出现。问题也是机会，这也是企业重新崛起，获得新生的机会，企业需要进行全面再造获得新的发展机会，全面进行革新。在这一时期，企业从根本上重新审视已形成的基本信念，即对长期以来企业在经营过程中所遵循的分工思想、等级制度、经营体系、官僚体制等进行检查，看是否与新的环境相适应，对不适应的部分进行脱胎换骨式的彻底改造。积极进取，不断革新的企业通过寻找新的生态圈，经过剧烈的业务变革，进入持续发展期，实现永续经营的追求，表现出更强的生命力和竞争优势。

D. 试举例分析艺术创作过程包括哪些

艺术创作过程是人类的高级精神生产,是一种审美创造活动.艺术创作过程不能简单地划分为几个部分,因为它包含了丰富的心理与情感活动.但是,为了叙述的方便,我们又不得不把它分开来讲.
一般说来,艺术创作过程可以分为艺术体验、艺术构思和艺术传达三个阶段.当然,在具体的创作过程中,这三个阶段又常常相互交织,融为一体.
艺术创作过程可以列为：艺术体验（社会生活素材和经验积累）----艺术构思（提炼素材产生主题与布局设计）---- 艺术传达（制作成作品）.
首先,艺术体验是指艺术家对生活的感受、观察和思考,是生活在心灵里的积淀.艺术体验常常伴随着强烈的情感活动.它是艺术创作的基础,是艺术创作过程中不可缺少的一环.
中国古代艺术家特别强调自觉艺术体验,提出“外师造化,中得心源”、“读万卷书,行万里路”等.李白说“一生爱入名山游”,生动描述了自觉艺术体验的观点.中国绘画史上流传着一个美丽的故事.据宋人郭若虚在《图画见闻志》中的记载,唐代画家吴道子在裴将军的剑舞中得到一次深刻的艺术体验,从而完成了一生中最为得意的作品.
艺术史上的诸多事例表明,艺术体验是艺术创作的关键.没有艺术体验就不可能创作出成功的艺术作品.艺术体验是一种审美体验,而不是随意的日常生活经验.美学家王一川指出：审美体验是“人生终极意义的瞬间生成”.“人生终极意义”是指人类追求的永恒理想,如自由、美、和谐等.
其次,艺术构思是指在艺术体验的基础上,艺术家对生活素材进行加工、提炼、组合,形成艺术主题和艺术形象的过程.这是艺术创作过程的重要组成部分.
艺术构思是一项复杂的精神活动.有的艺术构思完成于刹那之间,如诗、绘画、音乐中的一些即兴之作；有的艺术构思则需要漫长的一生.如歌德的《浮士德》,从1770年到1831年,他耗费了长达60年的时间才完成这部巨著.不管所用的时间长短,艺术家们都在寻找完美的形式,赋予艺术体验一种恰当的形式结构.艺术构思是一项复杂的精神活动.
据明代唐志契的《绘事微言》记载,南宋画院以“竹锁桥边卖酒家”为题,请画家们作画.许多画家竭力描摹酒家、竹桥、楼阁等,惟独李唐的画上不见酒家也不见人物,只有一幅酒旗在竹林桥边悠然飘扬.宋徽宗认为李唐的作品最高,因为他的画上没有酒家,却隐含了酒家,准确地表达了“锁”的意思,构思高出一筹.
现代作家老舍曾经以诗句“十里蛙声出山泉”为题,请齐白石作画.声音怎么在画面上表现?如何把“十里”的空间呈现在画面上?白石老人画了一幅四尺长的立轴,青苔斑斑的乱石丛中激流奔涌,几只小蝌蚪自由嬉戏,顺流而下.从画面上可以看出,蝌蚪正生机勃勃地准备变成青蛙,十里之后,必定是一片蛙声.这些都体现了中国画的美学特征：含蓄蕴藉.
最后,艺术传达是指在艺术体验和艺术构思的基础上,艺术家借助一定的物质材料和艺术语言运用艺术方法和艺术技巧,将构思成熟的艺术形象转化为艺术作品.艺术传达是艺术创作过程的最后完成阶段.
艺术传达必须借助一定的物质材料和艺术语言.每一种艺术样式都有自己独特的物质材料和艺术语言,所有艺术传达都要通过一定的物质材料实现.同时,艺术传达也必须以艺术语言来完成.没有这些物质材料和艺术语言,艺术作品就失去了存在的物质形态,艺术传达就无法完成.
古今中外,许多杰出艺术家为了掌握艺术技巧而发奋学习.如王羲之临池学书,池水皆墨.中国京剧演员大多是从几岁起就练功,即所谓的“四功五法”,成名之后也不敢松懈.艺术作品的魅力既来自它的情感和意境,也来自于它的杰出技巧. 郑板桥曾经叙述他画竹的三个阶段即从“眼中之竹”到“胸中之竹”再到“手中之竹”.这个画竹的过程,也正是从艺术体验、艺术构思到艺术传达的完整过程.这也是从生活真实到艺术真实的过程.
总之,艺术创作过程是一项复杂的精神活动,伴随着强烈的心理活动和情感活动.艺术创作的三个阶段不是截然可分,而是浑然一体的.因此,艺术创作是一个完整的过程,艺术体验、艺术构思和艺术传达在具体创作中也是互相渗透、互相交叉的.

E. 艺术作品的创作过程包括哪些环节具体分析一幅作品的诞生过程

完整的美术创作过程应该是以丰富的生活感受为起点，经过精神的创造活动，进而到形象或形式的创造过程，最后体现为物化形态的美术作品。即，美术创作是一个从审美认识到审美表现，从艺术构思到艺术传达的过程。可见，美术创作过程可以大致分为两个方面和两个阶段：第一、审美认识阶段；第二、审美表现阶段。在每阶段中，又可以概括地分为两个环节（或称步骤）：在审美认识阶段，主要是美的发现（艺术发现）和艺术构思（形成美的意象）两个环节；在审美表现阶段，大体上有形象或形式探索（艺术练习）和艺术制作两个环节。需要指出的是，美术创作过程中的这些环节实际上是紧密联系并互相交织在一起的，是不断反复的和相互影响的，并不是简单循序渐进或截然分开的。

艺术发现是指从对生活的观察、体验、积累到美的发现，并产生创作冲动的过程。美术家都有自己的审美观念和审美理想，当他从现实生活的个别现象出发开始自己的审美发现时，他的着眼点始终在寻找一种美的形象，即现实生活中那些能够完全体现事物本质的生动的形象。在反复的深入观察体验和积累过程中，一旦发现或找到了那具有本质特点的现象或形象，即是美的发现。这种美的发现通常会直接激起美术家的感情激动和创作欲望，或称创作冲动。创作冲动的来临，意味着美术家受美的发现和情感体验的启示，预感到自己有了模糊的创作主意和内心视象，并产生了将其表现出来的强烈欲望，由此推动他进入创作的具体构思阶段。

艺术构思（狭义的），指美术家在孕育具体美术作品的过程中所进行的思维活动。如果说艺术发现主要是审美认识过程中的感性认识阶段，那么，艺术构思则是审美认识过程中的理性认识阶段。艺术构思的目的在于实现对艺术发现的质的飞跃，在于在内心形成典型化的审美意象。在这个过程中，美术家的审美意识会不断产生作用，对艺术发现（生活中的现象）进行分析、概括、综合、加工、合成，最后形成了一个他认为负载了他的审美理想的内心形象，即审美意象。审美意象的形成，标志着构思活动的完成。

审美意象尚是意中之象，需要美术家运用艺术表现手段具体地把它传达出来。创作中的传达活动就是美术家运用物质媒介材料和技艺手段，将其审美意象物化为艺术作品的过程。这个过程在小型的美术作品或某些美术门类的创作中可能比较简单，可以是一挥而就或一气呵成。但在大型美术作品中，特别是大型主题性、大场景多人物的情节性绘画创作中，则往往要复杂得多，甚至需要经过多次的反复。在后一类创作中，美术传达过程又可大致分为两个环节，即艺术练习和艺术制作。艺术练习也可称预成练习，在这个环节中，美术家对其艺术构思所得的审美意象进行尝试性表现。预成练习实质上是对审美意象不断地进行明晰化、完善化的确定过程。这是因为，审美意象是艺术家的脑中之象，始终带有某种程度的不确定性，往往是若明若暗的，甚至是稍纵即逝的。审美意象的这种特性渴求着自我的不断明晰化，而美术家的预成练习就是运用媒介材料和表现技法，将意识中尚不完全确定的审美意象确定下来，使其在绘画的过程中不断明晰，并不断提炼和完善。在这个过程中，美术家往往会数易其稿，对形象的提炼、情节的选择、构图的组织、形式和技巧的探索等等进行反复的准备性和实验性练习，产生大量的草图或实验性习作，直至找到比较满意的预成习作（或称定型意象），作为最终艺术制作的“蓝本”。这个环节，既与艺术构思密切相关，是不断深化艺术构思的过程，又与艺术制作直接相连，是不断完善艺术表现的过程。

最终的艺术制作就是将“蓝本”放大制作成正式的美术作品。不同门类的美术家运用特定的物质媒介、艺术语言和技巧手段，将其审美意象物化为最终的定稿—美术作品。这一过程并不是机械的制作过程，其中同样包含着审美的精神创造活动，包含对审美意象的进一步修改、充实、完善的努力。其实，最终制作与预成练习之间，预成练习与艺术构思之间，艺术构思与艺术发现之间，并不存在截然的分界。美术创作从审美认识到审美表现的过程，就是美术家在自己头脑中建立审美意象，并对其不断加工改造，使之不断明确化、完善化，并最终获得物质的存在形式的过程。因此，一件美术作品在其最后定稿之前，就一直处在认识与表现、构思与传达的反复的、统一的过程中。

对于美术创作活动的四个环节，在现实的美术创作中，常常被概括为美术创作的四个步骤：立意、构思、习作和制作完成。这种概括大致与四个环节相吻合。

第一个环节：搜集生活素材，体会生活情趣，表现自我感受及认识——作者的创作的过程第二个环节：是观赏者观赏、共鸣、再认识及升华的再创造过程没有作者就无所谓艺术，只有作者那是孤芳自赏，一幅优秀的作品是需要优秀的艺术家及有审美经验的欣赏者共同创作完成的。

F. 创作过程包括哪些环节

人物，情节，环境，大纲

G. 《夏龠》的创造过程有哪些

歌颂禹治水有功的来《夏龠自》，创作过程是这样的：禹时“勤劳天下，日夜不懈，——疏三江五湖注之东海，以利黔首（百姓）”；于是命皋陶作《夏龠》九成，以昭其功，“龠”即“排箫”，后来的“文舞”“左手执龠”“右手秉翟”，都是在这种舞蹈的基础上发展的，我们似应把《鼓舞》、《干羽舞》、《排箫舞》看作尧、舜、禹三位氏族首领的代表性舞蹈。

H. 知识创造的五个阶段有哪些

野中郁次郎在描述知识创造过程的同时，指出了创造新知识的过程是一个“脆弱的过程”，有许多因素在起作用。创造新知识与个人的信念和投入、特定的情境以及组织的氛围等密切相关。

I. 创造的思维过程模式包括哪些阶段

1、准备，即解决问题者由情境的刺激引起多方面的联想观念。

经过筛选，抛弃一些对解决问题无用的观念，较仔细检查另一些观念。逐渐明辨问题的特点，发现解决的头绪。

2、孕育，介于准备与最后阶段之间的阶段。

其性质和持续时间变化很大。可能只需几分钟，也可能要几天、几个月，甚至几年。其特征是，问题被搁置一旁，没有做有意识的工作，但以后重新注意，却迅速解决了问题，或至少在以前的基础上跃进了一步。

3、明朗，指突然意识到问题如何解决的阶段。

可用“顿悟”一词描述。这种意识经验可能是正确的，也可能是错误的。

4、验证，解决问题的最后阶段。

此时将前一阶段提出的一般解决进一步具体化，并加以应用和检验。

(9)创造的过程包括扩展阅读：

思维的过程

思维的过程包括分析与综合、比较与分类、抽象与概括、系统化与具体化，其中分析与综合是思维的基本过程，其他过程都是由此派生出来的。

（一）分析与综合

分析与综合是思维过程的基本环节。

分析是在头脑中把事物的整体分解成各个部分、方面或个别特征的思维过程。

例如，我们把植物分解为根、茎、叶、花、果实、种子；把动物分解为头、尾、足、躯体；把几何图形分解成点、线、面、角、体；分析一个句子由哪些语言成分构成等，都属于分析过程。

综合是在头脑里把事物的各个部分、方面、各种特征结合起来进行考虑的思维过程。

例如，把单词组成句子；把文学作品的各个情节联成完整的场面；把一个学生的思想品德、智力水平、学业成绩、健康状况等方面联系起来，加以评价，作出结论等都属于综合过程。

（二）比较与分类

比较是在头脑中把各种事物或现象加以对比，确定它们之间的异同点的思维过程。人们认识事物，把握事物的属性、特征和相互关系，都是通过比较来进行的。只有经过比较，区分事物间的异同点，才能更好地识别事物。

分类是在头脑中根据事物或现象的共同点和差异点，把它们区分为不同种类的思维过程。例如，学生掌握数的概念时，把数分为实数和虚数；又把实数分为有理数和无理数；有理数又可分为整数、小数和分数等。

（三）抽象与概括

抽象是在头脑中把同类事物或现象的共同的、本质的特征抽取出来，并舍弃个别的、非本质特征的思维过程。

例如，我们对人的认识，人可以分为男性、女性；大人、小孩；工人、农民、军人、学生、教师、商人；高个、矮个；白种人、黄种人、黑种人；人能吃饭，能睡觉，能喝水，能活动，能知觉，能记忆，能说话，能思维，能制造工具，会使用工具等。

通过分析、比较，抽出人类具有的共同的、本质的属性，即能说话、能思维、能制造工具等，舍弃能吃饭、能睡觉、能喝水、能活动等其他动物也有的非本质属性，这就是抽象过程。

概括是在头脑中把抽象出来的事物的共同的、本质的特征综合起来并推广到同类事物中去，使之普遍化的思维过程。

例如，我们把“人”的本质属性——能言语、能思维、能制造工具综合起来，推广到古今中外一切人身上，指出：“凡是能言语、能思维、能制造和使用工具的动物都是人。”这就是概括。

（四）具体化与系统化

具体化是指在头脑里把抽象、概括出来的一般概念、原理与理论同具体事物联系起来的思维过程，也就是用一般原理去解决实际问题，用理论指导实际活动的过程。

系统化是指在头脑里把学到的知识分门别类地按一定程序组成层次分明的整体系统的过程。例如，生物学家按界、门、纲、目、科、属、种的顺序，把世界上所有的生物分了类，并揭示了各类生吻间的关系和联系，这就是人脑中对生物系统化的过程。

又如，学生掌握数的概念，在掌握整数、分数、小数知识之后，可以概括归纳为有理数；当数的概念扩大，学习了无理数之后，又可把有理数和无理数概括为实数；掌握了虚数之后，又可把实数和虚数概括为数，从而掌握了系统的数的知识。

J. 解决问题的过程就是创新的过程。创造性地解决问题按过程可包括六个环节

是四个阶段。

第一阶段，认识问题和明确地提出问题。

第二阶段，分析所提版出问题的特点与条件。权

第三阶段，提出假设，考虑解答方法。

第四阶段，检验假设。

(10)创造的过程包括扩展阅读：

思维的过程

思维的过程包括分析与综合、比较与分类、抽象与概括、系统化与具体化，其中分析与综合是思维的基本过程，其他过程都是由此派生出来的。

分析与综合：分析与综合是思维过程的基本环节。分析是在头脑中把事物的整体分解成各个部分、方面或个别特征的思维过程。

例如，把植物分解为根、茎、叶、花、果实、种子；把动物分解为头、尾、足、躯体；把几何图形分解成点、线、面、角、体；分析一个句子由哪些语言成分构成等，都属于分析过程。