原创音乐的版权收入

① 应当如何维护原创音乐人该得到的版权收入

据报道，近日，国家版权局约谈境内外音乐公司及国内几大网络音乐服务商，要求对网络音乐作品应全面授权、避免独家授权,要求相关公司落实好主体责任，积极维护来之不易的网络音乐版权良好秩序，为广大网民、听众更好地提供音乐服务。

报道称，版权局负责人表示，独家授权这种模式并不是国际网络音乐行业的惯例，在国外唱片公司很少出现将整个曲库授权给一家音乐平台独家使用的情况，即使某张专辑在某个时段存在独家授权，一般时间也较短，像中国这样整个曲库的独家授权是不正常的。

为此国家版权局约谈了腾讯、网易、阿里和网络等网络音乐服务商，要求他们要认真履行2015年《网络音乐版权保护自律宣言》的承诺，遵守著作权法律法规，抵制各类侵权行为，不得传播未经权利人授权的网络音乐。要配合支持国家版权局的网络音乐版权重点监管工作，妥善处理相互之间的版权纠纷，优先通过协商、调解等方式解决版权争端，依法维权。

购买音乐版权应当遵循公平合理原则、符合市场规律和国际惯例，不得哄抬价格、恶性竞价，避免采购独家版权。要积极促进网络音乐广泛传播，推动网络音乐作品转授权，消除影响网络音乐广泛授权和传播的不合法、不合理障碍。
希望相关部门可以带领，积极探索建立良好的符合市场规律和国际惯例的网络音乐版权授权和运营模式，共同推动网络音乐繁荣健康有序发展。

② 音乐的著作权版权费应该给谁

在一般情况中，音乐的版权费给谁主要看谁是创作人。但是，实际中，并不是说所有的音乐作品都可以确定创作人，并确定版权费的归属，其实，音乐的真正创作人还得看具体情况才能确定。
按规定，我国的音乐版权费用是归版权人所有。但是，有时候创作人就是版权人，但有时候创作人受别人委托进行创作（收取了委托人的费用）等情况，创作人就不是版权人。
而受别人委托创作的作品，虽然版权费属于受托人，但是在著作权法中，对委托作品的著作权归属又有一定的规定：
1、受托人和委托人自行约定著作权的归属。为了兼顾受托人和委托人方便使用作品，就是采用这种方式约定著作权归属。但是，双方当事人可以自由约定音乐作品归属的仅限于著作财产权，但不包括著作人身权。因为，著作人身权只能属于受托人。
2、在双方没有特别约定的情况下，法律规定会将著作权属于受托人。当然，受托人在享有著作权的同时也要受到下面的限制：
(1)受托人要按照约定将委托作品提供给委托人使用。委托人有权在约定的范围内使用。如果没有约定使用范围，委托人可以在委托创作的特定目的范围内免费使用。
(2)受托人行使著作权要遵循诚实信用原则，不得妨碍委托人的正当使用。比如受托人接受委托设计商标标识后，不论委托人是否将该商标注册，都不得再以侵犯发表权为由阻止委托人在其商品、服务上使用该标识，也不得许可委托人的竞争对手使用该标识。

③ 音乐版权收入都有那些

音乐版权作为著作权的一种，其保护期限适用著作权的一般保护期限。著作权的保护期限，是指著作权受法律保护的时间界限或者说是著作权的有效期限。在著作权的期限内，作品的著作权受法律保护;著作权期限届满，就丧失著作权，该作品便进入公共领域，不再受法律保护。《著作权法》中规定，公民的作品，其发表权及各项财产权的保护期为作者终生及其死亡后五十年，截止于作者死亡后第五十年的12月31日；如果是合作作品，截止于最后死亡的作者死亡后第五十年的12月31日。对于法人或者其他组织的作品、著作权（署名权除外）由法人或者其他组织享有的职务作品，电影作品和以类似摄制电影的方法创作的作品、摄影作品，其发表权及各项财产权的保护期为五十年，截止于作品首次发表后第五十年的12月31日，但作品自创作完成后五十年内未发表的，本法不再保护。法律依据《中华人民共和国著作权法》第二十一条 公民的作品，其发表权、本法第十条第一款第（五）项至第（十七）项规定的权利的保护期为作者终生及其死亡后五十年，截止于作者死亡后第五十年的12月31日；如果是合作作品，截止于最后死亡的作者死亡后第五十年的12月31日。法人或者其他组织的作品、著作权（署名权除外）由法人或者其他组织享有的职务作品，电影作品和以类似摄制电影的方法创作的作品、摄影作品，其发表权、本法第十条第一款第（五）项至第（十七）项规定的权利的保护期为五十年，截止于作品首次发表后第五十年的12月31日，但作品自创作完成后五十年内未发表的，本法不再保护。

④ 中国作曲家们有版权收入吗

你好，有的，歌曲的词和曲都是有版权的，创作人属于版权人。

作品著作权登记、软件著作权登记等问题，您还可以询问我们：

⑤ 爱原创音乐网的版税收入是多少

举个例子
一个人写了首歌，一个张先生要用他的歌，就要付钱，另一个李先生要这首歌，就再付点钱
但是如果张先生不想让其他人再唱这歌，那就买断这首歌的版权，通常这价格是很贵的，要几十万了吧，之后，再有人想唱这歌，就要付钱给张先生了

总之，版权是谁的，谁就有权用他，而别人要用的话，就要付钱给他

⑥ 一首歌的版权费是多少

音乐作品的版权费用并没有统一的标准。

2019年，《我是唱作人》总监制陈伟在媒体探班时直言：“家里有矿才做得起音乐节目，你知道现在翻唱、改编一首歌的版权费用有多贵吗？”他透露，一些音乐版权公司甚至开出了100万、150万元的价格。

随着付费音乐的普及，音乐版权的知识越来越多地走进大众的视线。其实，音乐版权的影响范围相当广泛，一个经典案例是，《祝你生日快乐》歌在过去是不能“随便唱”的。

(6)原创音乐的版权收入扩展阅读

一首音乐作品的版权通常包含词曲著作权和邻接权，涉及到作词、作曲、录音、表演者等多个主体，想要翻唱、改编或在影视作品中播放一首歌曲，都需要得到不同的授权。

在某期《向往的生活》节目中，歌手周笔畅应大家要求清唱《最美的期待》，但刚唱一句就“静音”了，字幕写道：“因词曲作者和原创未同意，歌曲内容无法正常播放。”

街声派歌版权管理资深副总经理梁淑美曾在采访中谈到，歌曲在节目中的授权金额也就是版权使用费，每家公司依据产品的形式、音乐版权使用方式以及使用期间、媒体推广渠道、发行地区，提出的报价不尽相同。

例如，在国内音乐版权商业发行平台VFine Music上，一首名为《这就是HERO》的背景音乐，如果选择购买用途为电视剧/动画/综艺、使用方式为电视、授权地域是全球、授权期限是永久的话，需要支付的版权价格为4032元。

⑦ 原创音乐人一般是靠什么收入的啊感觉他们比较小众不为人知，不过是真的有很多好听的原创音乐呢。

题主是在元音乐 上 面 听原创音乐的吗？有好多好听的原创音乐哦！成为元音乐的入驻音乐人 就 不用担心关于 推 广传播、版权维护、收入分成等问题啦，元音乐 就 是为扶持原创音乐人成长而生的音乐平台，非常棒。

⑧ 音乐人如何靠音乐创作获得理想收入

昨日下午，腾讯音乐人首期月亮沙龙在北京乐空间举行。本次沙龙特别邀请到乐童音乐联合创始人郭小寒作为主持人，知名乐评人邓柯、知名乐队鹿先森乐队主唱郭倍倍及其乐队经纪人杨朝嘉、知名原创音乐人陈鸿宇和愚青作为沙龙嘉宾，就沙龙主题“音乐人如何靠音乐创作获得理想收入”进行了精彩探讨。现场还有数十位业内人士到场参与分享，整场活动干货满满，气氛热烈。

“原创音乐人的时代已经来临”

现场主要以原创音乐人的经济收入为切入口，谈论当下音乐人的收入来源现状以及未来的趋势，同时也探讨了互联网时代，音乐人如何实现商业化与艺术性之间的平衡等热点话题。

到场嘉宾普遍认为，互联网时代的来临，让原创音乐人的发展变得比以前容易很多。乐评人邓柯表示，互联网时代传播渠道更多了，音乐人和他的作品进入公众视野的机会也多了，难度小了。“虽然挑战和竞争也多了，但随着整个国家经济结构的变化，大家的物质生活已经得到满足，对文化、娱乐的需求和购买力都大大增强，我觉得现在是处于一个卖方市场，优质音乐内容的供给还是不能满足市场的需求，所以音乐人们闯荡江湖的难度要比唱片时代容易一些。”

知名乐评人邓柯

邓柯表示，互联网时代迅速地改变了整个音乐产业环境，尤其是以腾讯为首的音乐平台推动了中国数字音乐正版化进程后，原创音乐人的收入有了很大改观，版权收入成为很重要的一部分。陈鸿宇、郭倍倍、杨朝嘉、愚青等分享自己/乐队的收入来源时表示，当下的收入主要来自线下的演出和实体销售收入，以及线上的版权收入。大家认为，版权收入在未来占的比重会越来越大。邓柯也建议音乐人们加大在创作上的投入，多生产优质的音乐作品。“未来的版权，一定是越来越值钱的。”

(鹿先森乐队主唱郭倍倍及乐队经纪人杨朝嘉)

对于现场观众提出的“有作品但没人听得到”的苦恼，嘉宾们建议可以拓展发歌渠道，主动尝试参加大平台的音乐人计划，为自己争取尽量多的资源。“互联网时代不存在怀才不遇，很多互联网平台的音乐人计划都在为音乐人服务，给优质音乐人资源，大家要做的就是产出好内容，然后找到适合自己的、有足够影响力的平台，让作品被更多人听到。原创音乐人的时代已经来临了，关键大家自己要努力。”

新时代，音乐人要注重内容、传播和互动

根据调查显示，目前在中国，60%的歌手，月收入不足2000，而80%的音乐人，作品根本无法被大众所接触到。即使很多小有名气的原创音乐人，也无法完全靠音乐创作获得好的收入，而是靠另一份赚钱的“本职职业”收入来维系音乐事业。在当下互联网时代，尽管音乐人拥有更多的渠道去推广自己的音乐作品，但由于个体的声量有限，效果往往无法达到预期。面对新机遇和挑战，音乐人究竟该如何靠音乐创作获得理想收入?

对此，郭倍倍定义了他所认为的“理想收入”：“我觉得理想收入分两块，一是能靠音乐吃饱饭，二是你靠音乐挣到的钱能支撑你继续做音乐，让你的音乐更完善。”

郭倍倍分享观点

对此陈鸿宇表示，最重要的一点是要有持续创作出好音乐的能力。“所有的运营都是基于内容，在创作阶段，最重要的是专心把音乐做好，创作者的作品先要取悦自己，然后才是发布出去找更多的知音，就是所谓的‘市场’。”

有了好的内容，传播和渠道也非常重要。在场嘉宾都分享了自己的经验，表示互联网时代应该多尝试新玩法，除了常规的在平台发布歌曲，进行宣传，还可以尝试电台、歌单、榜单、直播、网络节目等，形成一系列配套的传播网，拓展收入渠道的同时，也让自己的作品被更多的人听到。

独立音乐人陈鸿宇分享观点

除了优质内容和多渠道传播，和受众的互动也得到沙龙嘉宾的重视。新生代原创音乐人愚青现场分享了自己在社交网络上以及平台生态玩法上的互动体验，“我觉得除了音乐、演出，让大家多了解生活中的你，这样才会更立体，我很乐于让听众分享真实的自己。”郭小寒也表示，对于原创音乐人来说，歌迷和受众除了听歌，还在欣赏人。“音乐人自己展现出来的个人气质，以及和乐迷的情感连接，对于作品的传播都意义重大。”

新生代音乐人愚青现场弹唱原创作品《旧词》

月亮很远，但脚步不停

此次腾讯音乐人月亮沙龙现场，除了上台分享的嘉宾，还有数十位业内人士和资深乐迷到场支持，大家在轻松愉快的气氛中交流探讨，气氛热烈。

首期月亮沙龙圆满结束

“月亮沙龙”是腾讯音乐人项目继原创榜后又一新动作，据了解，腾讯音乐人将沙龙系列取名为“月亮沙龙”饱含深意，其灵感来源于自毛姆的《月亮与六便士》，寓意音乐是月亮，是音乐人追寻的诗和远方，但便士也是我们需要的。在追寻“月亮”的道路上，还有很多歌声在黑暗中沉默，也有不少音乐人迷失方向，腾讯音乐人项目要做的，就是要帮音乐人靠音乐挣到钱，既追寻“月亮”，也拥有“便士”。

据悉，在圆满举办了首期沙龙之后，腾讯音乐人项目很快将会举办下一期，该项目将会通过“月亮沙龙”系列，持续探讨行业热点话题，为广大音乐人和乐迷提供深度干货。此外，腾讯音乐人也正在积极筹备数字专辑制作、全国巡演、音乐人培训等多项事宜，项目将集腾讯音乐娱乐集团之全力，帮助更多音乐人既追寻“月亮”，也获得“便士”，让更多不凡的声音，被全世界听到。

图片：摄影师 王蒙

⑨ 一首音乐的版权费要多少

对一段音乐收取版权费有不同的方式。对于质量较差的著作权作品，只能打包销售，统一定价。每件物品价值多少，可以使用多少年。

使用该作品，除法律规定的合理使用（详见著作权法）外，应向该文字、音乐作者支付相应费用。

在任何公众地方播放音乐（例如车站候车室、超市大堂、礼堂等）在播放之前，请注意它是否受到版税的保护，因为最轻微的错误都可能导致商业纠纷。

(9)原创音乐的版权收入扩展阅读：

第二十二条著作权法的中华人民共和国规定，工作可以未经许可的使用，并没有支付报酬，著作权人在下列情况下，只要作者的名字和标题的工作表明，并享有的其他权利不得侵犯著作权人依照本法规定：

（一）为个人学习、研究或者欣赏使用他人已经发表的作品；

（二）为介绍、评论或者说明问题，在他人已经发表的作品中适当引用；

（三）为报道时事，不可避免地在报纸、期刊、广播电台、电视台等媒体上复制、引用已经发表的作品；

（四）报纸、期刊、广播电台、电视台和其他媒体转载、播放其他报纸、期刊、广播电台、电视台和其他媒体发表的政治、经济、宗教等时事新闻，但作者声明不得转载、播放的除外；

（五）报纸、期刊、广播电台、电视台和其他媒体刊登、播放在公众集会上发表的讲话，但作者声明不许刊登、播放的除外；

（六）翻译或者少量供教师、研究人员课堂教学或者科学研究使用的已经发表的作品，但不得出版、发行；

（七）国家机关执行公务，在合理范围内使用已经发表的作品；

（八）图书馆、档案馆、纪念馆、博物馆、美术馆等为展示或者保存版本而复制收藏的作品；

（九）向公众免费演出已经发表的作品，或者向表演者支付报酬；

（十）对在户外公共场所设置、陈列的艺术作品进行临摹、绘画、摄影、录像；

（十一）将中国公民、法人或者其他组织已经发表的中文作品翻译成少数民族语言文字在国内出版发行；

（十二）将已经发表的作品修改为盲文出版。

⑩ 一首原唱歌曲可以赚多少钱

一首红遍大江南北的原唱歌曲，收入颇高，价值连城

这些年，一夜之间红遍大江南北的歌曲，早已数不胜数，而唱响那些走红歌曲的歌手，也一夜之间成名，成为人们所追捧的偶像。

这样算来，一首歌曲演唱也就几千到几万的收入不等。因为这样的情况，注定不是特别的红火，自然播放量也应该普普通通。