『壹』 中国翻唱日本那么多歌曲给版权费了吗
基本上都给了的,香港乐坛鼎盛时期很多著名歌手都是翻唱的日本曲,但是不代表没给版权费。日本的作曲家如中岛美雪等都给中国乐坛提供了很好的学习方向。
『贰』 为什么香港歌曲都是翻唱日本歌曲
现在统计香港翻唱就几百首歌曲,香港翻唱主要是欧美的,别感觉日本那几首歌红了就感觉,用你的话说是台湾都是翻唱日本的,香港都是翻唱欧美的,香港没有创作,开玩笑,粤语的问题,用你的感觉可以说美国很佬咯,香港林夕作品4000+,黄沾郑国江2000+,黄伟民1400+,顾嘉辉卢国沾向雪怀李振强1000+,还有一大批大神没有统计,台湾除了左宏元刘家昌2000+,我还不知道有谁能达到这种高度,罗大佑200+,李宗盛200+,周杰伦300+,不要出原创歌手好吗?黄家驹150+,中岛500+,刘德华都写过200+的歌,张学友也有原创专辑,许冠杰也是原创歌手,不要凭感觉,还好台湾没天王,不如台湾更惨,2000年以后台湾比较流行的歌翻唱抄袭的占比达到史上高峰。是不是又要总结:香港都是翻唱,台湾全是翻唱啊
有没有人统计过香港翻唱引进了多少音乐风格,香港早期传承了上海乐坛的部分遗产,旧上海号称东亚爵士音乐中心,爵士乐肯定亚洲一流,日本也是后来崛起的,不过香港高峰时期比日本更晚,香港60年代开始学习世界潮流音乐,受披头士影响,泰迪罗宾,郑东汉,许冠杰、林振强、、、等人开始翻唱引进了摇滚,后来许冠杰成功将粤语推向香港乐坛主流,劲歌,舞曲、迪斯科、假音、快歌、电音。。。很多音乐风格都是在香港开始红的,也许不是香港最先使用的,香港当时的流行程度在华语是首屈一指的,在亚洲只有两个乐坛有实力,一个就是超强日本,另一个就是香港,其他在亚洲没有什么地位可言,香港也是马马虎虎,只是现在的年轻一代没买过多少专辑,不了解以前而已,都是受台湾影响,以前上海乐坛和香港乐坛都是有亚洲影响力的
香港不缺歌曲,留意四大天王专辑的都知道,专辑太多了,从上海开始华语流行乐坛开始,上海七大歌后到香港四大天王,个个专辑都过百张(包含精选的),歌曲几百首,长时间的有过千首歌曲,吹的厉害的周杰伦15年13张专辑,黄家驹独自作曲只有80多首,中岛美雪44年才550首歌,MJ几十年500多首歌曲,香港天王二十多年就可以有这么多歌曲,因为创作力强,现在都是吹那些台湾媒体的原创音乐人,原创音乐人有几个创造歌曲多的,风格更不用说了,大部分人都是民歌技术水平,后来的几个人才是流行音乐,beyond的摇滚也是水平不行,歌词的创作背景不错,摇滚技术不行
华语比较公认的天王天后
旧上海乐坛:七大歌后:周璇、白虹、龚秋霞、姚莉、白光、李香兰(山口淑子)和吴莺音
港台歌后:邓丽君
香港:三皇一后,四大天王
华语创作上千首作品的创作家
台湾:左宏元、刘家昌、庄奴
上海香港:林夕、陈蝶衣、陈少琪、黄沾、顾嘉辉、姚敏、卢国沾、向雪怀、林振强、黄伟民、刘炽、王洛宾、吕远。。。
据中唱1964年登记的库存旧唱片模板目录统计,当年百代、丽歌、和声、高亭、胜利等唱片公司在上海灌制的流行歌曲唱片,最多的是周璇,约有150张以上,被称为“金嗓子”;白虹约有125张,姚莉有117张,位列第三。最终多少不知道
邓丽君,台湾宇宙时期(1967—1971)19张,台湾丽风(香港乐风)时期(1971—1976)29张,香港宝丽多(Polydor)时期(1975—1995)24张,日本宝丽多(Polydor)时期(1973—1981)10张,日本金牛宫(Taurus)时期(1983—1995)7张,87张,邓丽君翻唱很多就上海和香港乐坛的歌曲,邓丽君的偶像就是银嗓子姚莉,翻唱世界各地民谣民歌的不少,翻唱日本的也很多
谭咏麟 一共出过104张专辑,所有专辑132张
张学友出道至2007共发行了约78张专辑
刘德华从出道至今共发行过100多张专辑 刘德华从出道至今共演唱过700多首歌曲 ,新专辑是60多张
林子祥一千多首歌,80多张新专辑
『叁』 怎么港台这么多歌翻唱日本的
上世纪很长一段时间,港台流行乐从业者都是受到日本歌坛的影响,这个不奇怪的,当时的情况是日本歌坛在模仿欧美,港台乐坛在模仿日本,制作人制度就是典型的例子。另外很多唱片公司当时的亚洲总部都在日本的,所以在版权转让操作很方便,而且有些日本流行乐确实是很好听的啊。希望这个回答对你有帮助
『肆』 为什么很多香港经典歌曲的作曲都是来自日本呢
香港早期流行音乐,一方面以美国民谣和流行歌曲为借鉴,一方面深受日本流行音乐的影响。如许冠杰的创作,以及顾家辉黎小田的作曲风格,延续1930年代以来的上海流行音乐创作风格,可以看出都是中国民族音乐与欧美流行音乐的结合。
但是进入商业流行歌曲时代,由于香港唱片公司的国际化,还因为香港粤语歌曲独特的创作模式:先有旋律然后填词的方法,所以在版权授予的方便之门下,大量优秀的日本歌曲被采用拿来主义的方式被投入香港歌坛,造成日本歌手和作曲家的畅销金曲几乎都有粤语版的格局。

邓丽君《漫步人生路》:翻唱自中岛美雪《上手》,虽然知道歌后有几首歌曲是有中日文两个版本,但是看到一长串翻唱日文歌目录还是很震惊,作为国际巨星的歌后,出国N种语言的专辑,在日本歌坛也是重量级。
张国荣《风继续吹》:这是哥哥加入华星第一张唱片的主打歌,是哥哥的成名曲,也是电影《纵横四海》的主题曲。改编自山口百惠的《last song for you》亦称《再见的另一方》《さよならの向こ侧》,山口百惠是哥哥的偶像。
『伍』 现在才知道这么多经典的港台歌曲都是抄袭日本歌的呵呵
转个我比较认同的文章,当然我肯定没原作者说得好:
先有好观众还是先有好作品貌似是个鸡生蛋蛋生鸡的问题......其实不然!国内能人多么?和美国比很少,和能听懂他们的国内观众比,还是太多。当很多高逼格中国音乐人在国外混的风生水起时,国内听众还一头雾水(女子十二乐不算,我说的是王羽佳这种级别的)为什么他们在国内就混不到那个成绩,一定都是在国外才行?是他们一到外国就开挂了么?行家都知道,同一套曲目,国外演能炸,国内演一半观众能走光。而国内有些曲目拿去国外演能被乐评喷死下半辈子别混了。是,肖邦贝多芬放哪都能演,可哪个演奏家愿意一辈子老三样?

(本文仅代表作者本人观点)
彭飞,音乐制作人、作曲家、编曲家、爵士小提琴演奏家,毕业于荷兰海牙皇家音乐学院及比利时布鲁塞尔皇家音乐学院,代表作《港囧》、《火锅英雄》、《乘风破浪》等。2012年至2014年,先后加入《声动亚洲》、《中国梦之声》、《中国好歌曲》音乐制作团队,担任编曲监制。2015年1月9日,发行个人首张创作演奏专辑《第三个月》 ,并凭借该张专辑获得第26届台湾金曲奖演奏类最佳作曲人奖和第16届华语音乐传媒大奖最佳爵士/蓝调艺人奖。
本文摘自【郑宇星爵士钢琴】
『陆』 写日本歌曲可以申请版权吗著作权怎么说
只要是原创的作品,都享有版权,和哪种需语言无关,在我国,版权和著作权是一个意思,两种叫法。
『柒』 为什么港台和内地很多流行音乐都是照搬(抄袭)日本流行音乐的曲子
不是照办,抄袭,虽然抄袭是有的,他们一般都是买了版权了的。
好音乐一起分享啊,据现在来看,大多数翻唱曲目都是日本80.90年代的歌曲(虽然现在也有翻唱的,但是少了)那时候日本出了很多很有名的歌曲,传唱度高了,当然会翻唱,翻唱也是一种好事情啊,歌词改得更贴近国人,翻唱也算是一种传播音乐的好方式。
我觉得我们国家的音乐人也有很多自己创作的啊,也创作出了很多好歌,不是他们懒,而是他们发现了更好的音乐
其实日本也有翻唱我们中国的歌曲,如《甜蜜蜜》等,而且日本人也喜欢翻唱别人的歌
山下智久的《one of the million》就是翻唱的,而且这首歌被翻唱过了很多次了,
说实话吧,我觉得日本在音乐方面的确比中国强很多,而且他们很鼓励创作,现在看看他们歌手唱的歌大部分都是自己写的。这样才能出好音乐
『捌』 港台抄袭很多日本流行歌曲,这个说法是靠谱吗
这不叫抄袭。都是买了版权的,比如中岛美雪,很多港台歌星都请她作曲。说白了也就是,把日语歌翻译为中文而已。当然也不排除有抄袭的歌。
『玖』 为何当年香港乐坛,所有歌曲基本都是翻唱日本的
因为日语乐坛一直来是亚洲乐坛源的风向标那个时代的日语音乐出了许许多多的精品而中国乐坛普遍缺少创造力翻唱日语歌曲成了一种捷径那时候信息传播还没那么发达 大家都还以为是原创的呢
不仅仅是四大天王,很早的有邓丽君,张国荣,邝美云,陈慧娴,王菲,梅艳芳,凤飞飞,徐小凤,周华健,刘若英,任贤齐,等等等。都翻唱了日本的一些好听的曲目。
红日
容易受伤的女人
飘雪
千千阙歌
天上人间(王菲)
花心
雪之华
玉置浩二的很多歌(按30首算吧)
中岛美雪的很多(50首吧,似乎还不止)
五轮真弓也有不少
德永英明的也有很多
F4的流星雨(平井坚)
后来
最初的梦想
很爱很爱你
嘻唰唰
天涯
伤心太平洋
月光
陪我看日出
红蜻蜓
跟往事干杯
容易受伤的女人
最初的梦想
小手牵大手
等等等,不打了,手都麻了。你去搜索一下,还会有大发现。
香港的创作水平,中国近代的音乐是在日本音乐的基础上发展的。后来的音乐就算没有翻唱抄袭,但是都间接的与日本音乐有关,因为我们就在日本艺术影响的这样的大环境里。日本文化艺术是近代中国的基础。你再看看近代的日本文学,你还会有更大发现。咱们文化中,有时会强调“红色”。所以阻碍了某些东西的发展。
『拾』 为什么好多港台歌曲都是翻唱日本的歌曲,比如中岛美雪的歌吖,等等···
因为其实香港没有什么翻唱,主要是台湾原本是日本的殖民地,所以和日本亲近,况且日本歌曲确实好听