唱片公司录制CD知识产权

Ⅰ 关于国内唱片公司的原版cd

国内和国外音像管理体制是不一样的，不要拿港台、国外的音像制品和国内的比较。专港台、国外是没有出版社属的，制作和发行是一家也可以分开，而国内必须经过音像出版社出版，出版、发行可以合并也可以分开。你说的谢天笑签约的十三月那种情况是国内的特色，是正版的。

Ⅱ 怎么验证音乐CD是不是正版

概念小释：正版、原版、引进版、盗版和仿真版
正版：就是经过正规渠道获得音乐作品的版权，由合法音像出版机构进行发行、销售的唱片。
原版：通常也称为“进口版”，本质上是由国外、港台唱片公司进行压片、印刷，然后通过正规的进口渠道，运输到内地市场，再由合法的代理机构进行销售。
引进版：内地的音像出版机构与音乐制作者所在的国外或港台唱片公司签订合法的引进合同之后，获得音乐作品的母盘，然后自主进行压盘、印刷、发行、销售。
盗版：所谓“盗版”指的是未经许可而“复制”他人享有版权的音乐作品的行为。
仿真版：属于“盗版”中的极品。就外观而言，跟正版如出一辙，一般连发行公司都看不出来哪个才是真的。
如何区分正版与盗版
1 盗版片的歌曲数目较多，一般1CD为16-20首，2CD为30多首。而正版一般为1CD，10首左右。
2 正版CD的歌曲仅是最新出品的歌曲，而盗版片的歌曲除了新歌外，还有老歌，甚至还有其他歌手的歌。
3 价格上，盗版片一般在10元左右，而引进版CD一般在65元以上。(90年代左右的价格，现在10年没买了，不知道价格了。)
4 正版片VCD较少，正版CD发行时，一般只录制2-3首MTV。少数歌手在新专辑发行后，才逐步录制专辑其他歌曲的MTV。所以，在新专辑发行时，就有专辑所有歌曲MTV的VCD绝对为盗版。
5 由每个歌手1-2首新歌组成的合辑，一般是盗版。唱片公司是不会发行此类合辑的。
6 正版片制作精美，图文清晰，手感较好。盗版片印刷模糊，外壳柔软，重量较轻。
7 从质量上看，盗版CD音质差，盗版VCD有些歌曲的MTV画面胡编乱套，口型与歌词不符，声音效果差。盗版片容易损坏。
正版和盗版CD的辨别

正版CD的特点

封面，片心上印有出版社的名称和商标
在国内出版的CD印有国际码ISRC，如CA-A01-94-572-001[中国从94年开始使用ISRC码）
封面里面一般印有曲目名称，词曲作者的名称，曲目时间，歌词，所用乐器，作曲者和演奏者的名字
出版公司的地址，电话，传真等资料
刻有SID码
一般每个歌手有自己的唱片公司，如果不是歌手自己唱片公司发行的，肯定是盗版。

盗版CD的特点

CD上没有标题，表演者姓名等
著名歌手或表演者出现在其他唱片公司旗下[唱片或非法现场录音
出现在CD包装上的错误拼写，例如错误拼写歌手的姓名或曲目[盗版或非法现场录音]
影印或手写的包装[盗版]
没有SID码或印有假的SID

D版通常是不需要制作的(数字化再处理),原版照翻就可以了.
拼盘,合集,精选也不过是从原版里简单的cut而已.
原版和D版在音质上的区别主要是生产工艺和原料上的区别,D版为了控制成本,polycarbonate一般不会用最好的.
在生产过程中,一般光盘的注塑成形周期为3～5秒,而D版商会加快机器的运作,使注塑机在小的成形周期下工作,这样必然有些光盘会出现信息坑不满的现象.
在真空溅镀工序过程中的镀铝参数上,注重产品质量的厂家会按反射率要求将铝层控制在足够厚度.D版商则将铝层尽量镀薄以节省铝靶和节省时间.所以将有些D版光盘对着光看,会发现铝镀层厚薄不匀,且能看透,这样的光盘的读取性能也相对较差,误码率增加.
一般在正规的工厂中1kg的UV胶可以涂覆6000～7000张光盘,而一些D版商的工厂1kg的UV胶则可以涂覆远大于这个数量的光盘.这样当然节约了成本,但同时造成光盘的胶面涂覆不合标准.
在线检测主要是对光盘进行初步的检测.在这个工序上,会有一束线状的光射到光盘上,然后光盘转动一下,电脑会根据反射光的情况对光盘的质量作一个判断,如果光盘质量不合格,那么机器会自动将不合格的光盘分检,如果是D版商,则会关闭这个工序,以节约时间.而且正版厂商还会根据自己的质量检验规程,对线上下来的光盘进行一次人工检验,以保证进入下一道工序的光盘的质量...

由于国情和定价等很多原因,原版在国内占有率极低,而D版在这个方面却很成功,速度快,价格低.
记得身边的很多真正爱好音乐的朋友,并不把D版当作自己的收藏品,因为他们发现,在较好的器材上播放D版同样存在声线单薄,定位不准确等现象,对于爱不释手的作品只有转回去购买昂贵的原版,这或许也是国内音乐爱好者悲哀之处.
对于一些时效性强的流行歌曲,D版具有很高的性价比.而作为收藏,原版是不二的选择,虽然这可能会耗费大量的Money.

Ⅲ 如何识别正版CD唱片

识别正版CD唱片

1. 从外形上观察：

国内压片较晚,基本上94年前进口压片为主，国内销售。一般早期片子，压片公司不多。比较好分辨，欧美版主要为德国银圈，瑞士银圈 ，深飞银圈, SF，

2. 从片子上的重量：

早期片子比较重，大体为15克以上，多的16.5克为主，盗版片基轻，印刷模糊，特别CD内圈的字体,没办法跟原版CD的内圈比较，原版片子字体清晰，油漆一般是UV胶为主，不像现在片子的油漆，很细的字也能印的很清。盒子也厚，拿在手上感觉会比较重。

3. 从发行公司观察：

早期CD版本主要分为日本三洋版、日本SONY版、日本天龙版、日本东芝(TO)版、日本三菱版、西德版、法国版、美国版、澳洲版、韩国版、香港本地版几个版。

4. 从专辑的封面上观察：

每一张专辑都是有固定的专辑名称和封面的，如果专辑名称和封面不一样，那肯定就是盗版。比如专辑《红》，他就只能叫《红》，如果有人告诉你有一张专辑叫做《怪你过分美丽》，那即使他的曲目和《红》一模一样，那样也是盗版的。

5. 从防伪标志上观察：

凡没有同时加贴音像制品防伪标识和中国图书进出口总公司防伪标识的进口音像制成品，一定是非法音像制品，目前，进口音像制成品一律加贴A-III号段的防伪标识。进口的录像制成品标明是中国图书进出口总公司进口的

Ⅳ 一夜总会购买正版cd，未经唱片公司，词曲作者，歌手允许在营业时间播放侵犯了何者何人权利

侵犯了词曲作者的表演权（机械表演权），而歌手表演者权中只有现场表演权，没有机械表演权，故排除，唱片公司无机械表演权。

《著作权法》第四十二条第二款规定，录音录像制作者对其制作的录音录像制品，享有许可他人复制、发行、出租、通过信息网络向公众传播并获得报酬的权利。

权利的保护期为五十年，截止于该制品首次制作完成后第五十年的12月31日。被许可人复制、发行、通过信息网络向公众传播录音录像制品，还应当取得著作权人、表演者许可，并支付报酬。

(4)唱片公司录制CD知识产权扩展阅读；

关于视听作品

视听作品作为集体创作的作品，其著作权保护主要包括明确视听作品本身权利归属和保护参与创作的各类作者两个方面。我国现行法没有规定视听作品各创作作者的“二次获酬权”——即各创作作者从视听作品后续利用中获得报酬的权利。本次修改，从以下三个方面进行了调整：

（1）基于产业的实际情况，并参考世界主要国家和地区的立法实践，将视听作品整体著作权归属由原草案中可以约定的规定改回为现行法中直接赋予制片者的规定。

（2）明确规定原作作者对视听作品享有署名权。

（3）明确规定原作作者、编剧、导演、以及词曲作者等五类作者对视听作品后续利用行为享有“二次获酬权”。

Ⅳ 知识产权：关于CD MP3 VCD的差别

1、侵权2、侵权3、侵权4、侵权5、侵权6、相同根据《著作权法》第四十一条第一款的规定：“录音录像制作者对其制作的录音录像制品，享有许可他人复制、发行、出租、通过信息网络向公众传播并获得报酬的权利；权力的保护期为五十年，截止于该制品首次制作完成后的第五十年的１２月３１日。”
同时，《著作权法》第四十七条第一款第四项规定：“除本法另有规定外，未经录音录像制作者许可，复制、发行、通过信息网络向公众传播其制作的录音录像制品的，构成侵权；应当根据情况，承担停止侵害、消除影响、赔礼道歉、赔偿损失等民事责任。”

Ⅵ 已经绝版的磁带或CD，我自己把它转换成MP3，免费公开共享于网上，这样算侵犯歌手或唱片公司的知识产权吗

只要是你提供的种子让网民下载，就构成侵权，关于歌曲权利很多种，使用权回、转让答权、署名权、演唱权、SP收益权、无限权等等还有一些我们不熟知的权利，网络MP3、TOM、A8等各类音乐网站曾被众多唱片公司联手起诉，只因歌曲免费下载问题。

今天你提供的种子也许不会被版权方起诉，但是日后如果有其它网站链接提供盈利或非盈利下载，也会牵扯到种子提供者。

电驴曾经提供各类音源非盈利下载，但是最后因为被他人起诉，到今天已经不会提供网民下载了，在电驴上更找不到相关种子。

我国对歌曲版权至今没有很明确的规定，到底第三方的使用范围有多大，所以没人可以做出一个很明确的回答。

这种版权体系早晚有一天会完善的，到时候可以根据情况与众网民分享。

关于这方面的解答，如果不明白的，希望不要给予提问者错误的回答。

Ⅶ 唱片公司的唱片版税

许可及其相应的版税分为四大类：
1. 灌录许可和版税—— 灌录许可是指批准以灌录方式将音乐复制到某种介质（例如磁带和 CD 等）上以便公开分销的许可。音乐发行人批准复制音乐作品的许可。根据唱片的销量向唱片歌手、歌曲作者和发行人支付灌录版税。
2. 表演权和版税 —— 表演权许可允许现场表演音乐或广播音乐。这些许可通常为“一揽子许可”的形式，即许可持有人缴纳一笔固定的费用，同时获得播放某个特定 PRO 所有作品的权利。还可以获得使用单张唱片的许可。例如，全谈话广播电台不会需要播放 PRO 所有作品的一揽子许可。现场表演歌曲或在收音机中播放歌曲时，将向歌曲作者和发行人支付表演版税。
3. 同步权和版税—— 如果要在电视节目、电影、视频、商业广告、广播节目或者甚至是 800 电话信息中播放某一首歌曲，将需要同步许可。之所以如此称呼，是因为歌曲在唱片、电影、电视商业广告或语音背景中播放时，你也“同步”收听了该作品。如果使用作品的某一特定录制版本，还必须从唱片公司获得“原版使用”形式的许可。将一首歌曲用作电影、电视节目或商业广告的背景音乐时，要向歌曲作者和发行人支付同步版税。
4. 印刷权和版税—— 这种版税是根据印刷乐谱的销量向歌曲作者和发行人支付的。
除了这些版税外，《1992 年家用录音法案》还规定了另一项支付给歌曲作者和表演者的版税。该法案要求数字录音设备制造商和空白录制介质（空白磁带、空白 CD 和空白 DVD 等）制造商根据销售价格的一定比例向版权注册者支付一笔费用，以补偿由于存在未经授权复制音乐的可能而造成的销量损失。用收集的款项设立两项基金。一项基金为唱片基金，接收总款项的三分之二。此基金支付给唱片歌手和唱片公司。另一项基金为音乐作品基金，接收总款项的三分之一，这笔钱将平分给发行人和歌曲作者。 上述许可（灌录、表演、同步和印刷）也适用于美国以外地区使用美国授予版权的材料。外国代理机构或子发行人，负责管理在其所在国家/地区的许可，并向歌曲作者和美国发行人支付版税。
歌曲作者为歌曲撰写歌词和旋律。歌曲作者在地下室里录制该歌曲并将磁带送到美国国会图书馆注册版权。尽管他知道只要以固定形式（印刷在纸上和/或录制该歌曲）创作出该歌曲就可以自动获得版权，但他还是进行注册，因为他确信此歌曲将成为热门歌曲，所以想预先消除所有侵权问题。
即使该歌曲作者录制了这首歌的自唱版本，他也知道就算自己声嘶力竭地去叫卖，它也不会卖的太火。所以他去找发行人。歌曲作者与发行人签署了一份单曲协议，由发行人将该歌曲推销给唱片公司。发行人专门寻找并发掘新的音乐，然后向唱片公司或者要以某种方式使用该歌曲的其他人发行灌录许可。通过交换这种“管理权”，发行人从每张售出唱片可获得 50% 的灌录版税。
如果某家大唱片公司喜欢这首歌曲并有演唱这首歌曲的理想人选。他们将通过哈里福克斯代理公司签署一份灌录许可协议，以获得录制这首歌曲的权利。这首歌曲录制完成，随即隆重推出。它成了热门歌曲。谁能赚到钱？每售出一张唱片，歌曲作者和发行人都会各分到 50% 的灌录版税，唱片歌手也会获得一份灌录版税（但签署的协议不同）。
但除了灌录版税外，歌曲作者和发行人还会获得表演版税，即他们还会根据这首歌曲在收音机、餐馆或酒吧或者其他类型广播中的播放频率来赚钱。这些版税受表演权组织（如 ASCAP、BMI 或 SESAC）的监控，并由他们收集然后支付；歌手则由其注册歌曲的组织机构支付版税。唱片歌手也可以获得订购数字“表演”的版税。
如果某个电影制片人正在拍摄一部新电影，要在某一场景中使用这首歌曲。此时这首歌曲逐渐进入了同步版税（在这种情况下音乐与视频结合使用）的范畴。当歌曲作者的作品在电影中与某一场景同步播放、在电影末尾出现演职员表时播放，或者用于电视节目或商业广告中时，歌曲作者和发行人将获得在电影中使用音乐的商定费用，以及电影在国外的电视或影院上映时的表演版税。如果电影使用唱红该歌曲的歌手录制的特定唱片（称为“原版”），则该歌手将从电影公司与唱片公司商定的费用中定期获得一定比例的版税，并且如果制作了电影配乐唱片，歌手还会获得灌录版税。歌曲作者和发行人也会获得售出配乐唱片的灌录版税。 唱片歌手的版税（以及合同）非常复杂，是音乐界滋生争论的温床。从外部看来，计算方法非常简单。通常向歌手支付的版税是唱片建议零售价格的 8% 至 25%。这个百分比具体是多少取决于歌手的影响力（新人歌手获得的百分比可能要少于著名歌手）。这一百分比是扣除了 25% 包装费的，虽然包装价值占整个 CD 或磁带总价 25% 的情况并不多见。
* 免费赠品 -- 唱片歌手只能通过实际销售的唱片数量赚取版税，而不能通过促销时免费赠送的唱片赚取版税。很多唱片公司不会为分销商价格打折，而是送出一定数量的免费唱片（5% 到 10% 之间，具体取决于歌手）。唱片公司还会向广播电台送出很多“促销”唱片。通过录音俱乐部销售的唱片也会使版税收入降低。
* 退货优先权 -- CD 或磁带形式的唱片都有 100% 的退货优先权。这意味着唱片店不必担心卖不出去的唱片会积压。其他大多数行业都不以这种方式运作，但音乐界必须更为灵活并且把握好需求的时机。今天走红可能明天就会被遗忘……这样就会导致存货。唱片公司可能会保留一部分歌手版税用于支付从唱片店返回的储备品。（通常约保留 35% 的版税。）
* 90% -- 回溯到以前的乙烯基唱片时代，唱片在运输到分销点的过程中，会发生大量损坏。因此，唱片公司会假定 10% 破损，仅根据 90% 的装运量向歌手付款。虽然乙烯基唱片已经淘汰，但这种做法仍在继续。大部分公司已经不再沿用，但仍有一些继续坚持。
预付款和偿付款
通常，当唱片歌手签署录制合同或录制一首歌曲（或专辑）时，唱片公司会支付给他们一笔预付款，这笔钱必须在他们的版税中扣除。这称为偿付款。但是，除了偿还这笔预付款外，唱片歌手在合同要求下还要支付很多其他费用。这些偿付款通常包括唱片成本、促销和市场营销费用、巡回表演费用和音乐视频生产成本，以及其他费用。唱片公司负责前期投资并承担风险，但歌手最终要支付大部分成本。虽然所有这些都可以在前期协商，但往往是歌手要用版税支付大部分费用。
让我们来看一看这些偿付费用对我们先前计算的 1,012,500 美元版税有何影响。假设唱片成本为 30 万美元（100% 偿付）、促销成本为 20 万美元（100% 偿付）、巡回演出成本为 20 万美元（50% 偿付），音乐视频成本为 40 万美元（50% 偿付）。总共是：
30 万美元 + 20 万美元 + 10 万美元 + 20 万美元 = 80 万美元

Ⅷ 甲作词,授予乙演唱,并由c 唱片公司录制,敢问一人买了正版cd 复制然后出售,是否侵权若换成v

根据《知识产权法》相关规定，你所说的这种行为是违法行为，已构成侵权。

Ⅸ 唱片公司制作cd用什么软件刻的

那些CD有专用的刻录机的，也有专门的软件，个人电脑的光驱是做不到的。

Ⅹ 唱片业的版权公司和唱片公司是什么样的关系

北京华数唱片公司歌曲版权管理
版权非常重要，因为它们可以确定谁实际拥有歌曲和歌曲唱片，以及谁能赚取版权费。当歌曲作者撰写歌曲时，歌曲一旦成形（如唱片，或印制成乐谱）即自动取得版权。但是，为了对版权侵害进行诉讼，应在美国国会图书馆的版权局注册歌曲。在任何情况下，应先完成歌曲注册再向公共领域发布（可在网站上收听等等）。
职务作品
如果您曾经在工作中撰写了一首歌曲（可能您为广告公司工作，并为某商业广告撰写了一首歌曲），那么这首歌曲并不归您所有 -- 而是归公司所有，因为您撰写歌曲是工作的一部分。同样道理，如果您曾经受委托撰写作品，也属于集体工作的一部分。但是，在这种情况下，您签署的协议将特别声明这是“职务作品”。
作为版权所有者，您有权转载拥有版权的歌曲，创造该歌曲的拷贝或变奏曲，以及公开分销、表演和展示。（虽然我们无法确定您如何“展示”歌曲。）如果您自己演唱并录制了这首歌曲，则您也持有录音版权（彻底与他人区分开）并且拥有通过数字音频传播方式公开播放或“表演”的权利。
版权许可
通过授予某人一份许可，可允许他使用您的歌曲。但是，录制该歌曲并公开分销后，将免除强制许可，任何人如果想要涉猎（录制）该歌曲都无需您的特别许可。但是，他们需要按照法律向您支付法定版税税率，而且还要通知您他们准备发行这首歌曲，并且每月向您发送版税结算单。未经版权所有者的同意，他们不得对歌词或旋律进行任何改动，也不得改变“歌曲的基本特征”。如果歌曲一经改动，则视为“衍生作品”。唱片公司很少使用强制许可，因为他们不想每月提供版税结算单。他们与版权所有者联系并获得直接许可，以便他们能够更加自由地协商相关条款。
共享版权
如果您为一首歌曲撰写歌词，而您的伙伴创作乐曲，则您们每人各拥有 50% 的版权。您不是拥有全部歌词，而您的伙伴也不是拥有全部乐曲——您们每人拥有整首歌曲（乐曲、歌词和所有内容）的 50%。这意味着如果您与伙伴发生冲突时，您不能把自己对该歌曲的专有权转让给别人。并且，如果您通过该歌曲赚了钱，那么这笔钱的一半必须付给您的伙伴。
产生其他形式共享版权的情况还有：您或您的发行人（通常您会将歌曲版权的控制权交给发行人）签字向其他发行人转让部分版权用于采样合成（一首歌曲使用其他歌曲的一部分）。
版权转让
在大多数音乐发行协议中，都会要求歌曲作者将写成歌曲的版权转让给发行人。这称为“版权转让”，或简称“转让”。这可以有效地将歌曲所有权转让给发行人，作为交换，发行人根据双方一致同意的发行合同定期向歌曲作者支付一定的版税。通常，歌曲版权由音乐发行人持有，而唱片的版权则由唱片公司控制。
唱片的主要参与者包括：
* 歌曲作者——为歌曲撰写歌词和旋律的人（或人们）。
* 发行人—— 与歌曲作者合作推销其歌曲的人（或公司）。
发行人通常获取歌曲版权的部分或全部所有权，称为版权“转让”。他们向唱片公司、电视或电影制片人或者其他任何可能对歌曲有兴趣的人推销歌曲。然后他们通过许可歌曲使用权来收费。这些钱通常要与歌曲作者平分。
* 表演者—— 任何获得歌曲许可以便公开表演的人称为表演者或表演歌手。表演者无权控制歌曲（歌曲由歌曲作者或发行人控制）或唱片（唱片由唱片公司控制）。
# 唱片公司——创作、营销和分销唱片。
# 表演权组织 (PRO) —— 表演权组织是代表版权所有者授予非戏剧音乐作品公开表演许可的协会、公司或其他实体。主要的表演权团体包括：
* 美国歌曲作者、作家与出版商协会 (ASCAP)
* 广播音乐公司 (BMI)
* SESAC 公司（前欧洲戏剧作家和作曲家协会）
* SoundExchange 组织
# 灌录权代理机构——大多数发行人是通过美国的哈里福克斯代理公司(Harry Fox Agency)或加拿大的加拿大灌录权重发代理机构 (CMRRA) 获得录制歌曲的权利（灌录权）的。这些代理机构发放歌曲的灌录版税，并跟踪这些版税，以确保用户向发行人支付版税并提供结算单。他们按照版税总额的某一固定比例收取服务费用。
唱片公司版税的类型
许可及其相应的版税分为四大类：
1. 灌录许可和版税—— 灌录许可是指批准以灌录方式将音乐复制到某种介质（例如磁带和 CD 等）上以便公开分销的许可。音乐发行人批准复制音乐作品的许可。根据唱片的销量向唱片歌手、歌曲作者和发行人支付灌录版税。
2. 表演权和版税 —— 表演权许可允许现场表演音乐或广播音乐。这些许可通常为“一揽子许可”的形式，即许可持有人缴纳一笔固定的费用，同时获得播放某个特定 PRO 所有作品的权利。还可以获得使用单张唱片的许可。例如，全谈话广播电台不会需要播放 PRO 所有作品的一揽子许可。现场表演歌曲或在收音机中播放歌曲时，将向歌曲作者和发行人支付表演版税。
3. 同步权和版税—— 如果要在电视节目、电影、视频、商业广告、广播节目或者甚至是 800 电话信息中播放某一首歌曲，将需要同步许可。之所以如此称呼，是因为歌曲在唱片、电影、电视商业广告或语音背景中播放时，你也“同步”收听了该作品。如果使用作品的某一特定录制版本，还必须从唱片公司获得“原版使用”形式的许可。将一首歌曲用作电影、电视节目或商业广告的背景音乐时，要向歌曲作者和发行人支付同步版税。
4. 印刷权和版税—— 这种版税是根据印刷乐谱的销量向歌曲作者和发行人支付的。
除了这些版税外，《1992 年家用录音法案》还规定了另一项支付给歌曲作者和表演者的版税。该法案要求数字录音设备制造商和空白录制介质（空白磁带、空白 CD 和空白 DVD 等）制造商根据销售价格的一定比例向版权注册者支付一笔费用，以补偿由于存在未经授权复制音乐的可能而造成的销量损失。用收集的款项设立两项基金。一项基金为唱片基金，接收总款项的三分之二。此基金支付给唱片歌手和唱片公司。另一项基金为音乐作品基金，接收总款项的三分之一，这笔钱将平分给发行人和歌曲作者。
国外版税
上述许可（灌录、表演、同步和印刷）也适用于美国以外地区使用美国授予版权的材料。外国代理机构或子发行人，负责管理在其所在国家/地区的许可，并向歌曲作者和美国发行人支付版税。
歌曲作者为歌曲撰写歌词和旋律。歌曲作者在地下室里录制该歌曲并将磁带送到美国国会图书馆注册版权。尽管他知道只要以固定形式（印刷在纸上和/或录制该歌曲）创作出该歌曲就可以自动获得版权，但他还是进行注册，因为他确信此歌曲将成为热门歌曲，所以想预先消除所有侵权问题。
现在，即使该歌曲作者录制了这首歌的自唱版本，他也知道就算自己声嘶力竭地去叫卖，它也不会卖的太火。所以他去找发行人。歌曲作者与发行人签署了一份单曲协议，由发行人将该歌曲推销给唱片公司。发行人专门寻找并发掘新的音乐，然后向唱片公司或者要以某种方式使用该歌曲的其他人发行灌录许可。通过交换这种“管理权”，发行人从每张售出唱片可获得 50% 的灌录版税。
如果某家大唱片公司喜欢这首歌曲并有演唱这首歌曲的理想人选。他们将通过哈里福克斯代理公司签署一份灌录许可协议，以获得录制这首歌曲的权利。这首歌曲录制完成，随即隆重推出。它成了热门歌曲。现在，谁能赚到钱？每售出一张唱片，歌曲作者和发行人都会各分到 50% 的灌录版税，唱片歌手也会获得一份灌录版税（但签署的协议不同）。
但除了灌录版税外，歌曲作者和发行人还会获得表演版税，即他们还会根据这首歌曲在收音机、餐馆或酒吧或者其他类型广播中的播放频率来赚钱。这些版税受表演权组织（如 ASCAP、BMI 或 SESAC）的监控，并由他们收集然后支付；歌手则由其注册歌曲的组织机构支付版税。现在，唱片歌手也可以获得订购数字“表演”的版税。
现在，如果某个电影制片人正在拍摄一部新电影，要在某一场景中使用这首歌曲。此时这首歌曲逐渐进入了同步版税（在这种情况下音乐与视频结合使用）的范畴。当歌曲作者的作品在电影中与某一场景同步播放、在电影末尾出现演职员表时播放，或者用于电视节目或商业广告中时，歌曲作者和发行人将获得在电影中使用音乐的商定费用，以及电影在国外的电视或影院上映时的表演版税。如果电影使用唱红该歌曲的歌手录制的特定唱片（称为“原版”），则该歌手将从电影公司与唱片公司商定的费用中定期获得一定比例的版税，并且如果制作了电影配乐唱片，歌手还会获得灌录版税。歌曲作者和发行人也会获得售出配乐唱片的灌录版税。
灌录版税
唱片公司和唱片歌手，以及歌曲作者和发行人，都是根据歌曲唱片的销量赚钱。但是，这些版税的计算方法几乎与音乐界的其他事情一样复杂而富有争议。
作者/发行人灌录版税
首先计算作者和发行人的灌录版税。这些版税由唱片公司支付给发行人。发行人随后向作者支付一定份额的版税（通常是平分）。
在美国，版税是根据美国国会设定的“强制费率”计算的。此费率随经济情况的变化上涨，通常基于消费者物价指数。目前，对于长度在五分钟以下的歌曲，该强制费率为 8 美分，长度在五分钟以上的歌曲每分钟为 1.55 美分。例如，对于一首长度为八分钟的歌曲，每销售一张唱片，将赚取 12.4 美分。
但是，在商业世界的大多数领域，都有协商的余地。唱片公司通过协商仅支付 75% 强制费率的情况并不鲜见 -- 事实上非常普遍，尤其是当作者本身又是唱片歌手时更是如此。（请参见下面的“受控作品条款”。）虽然存在强制费率，但没有反对协商支付较低费率的法律。有时，这是同意较低费率的各方最为关心的问题。
唱片歌手灌录版税
唱片歌手的版税（以及合同）非常复杂，是音乐界滋生争论的温床。从外部看来，计算方法非常简单。通常向歌手支付的版税是唱片建议零售价格的 8% 至 25%。这个百分比具体是多少取决于歌手的影响力（新人歌手获得的百分比可能要少于著名歌手）。这一百分比是扣除了 25% 包装费的，虽然包装价值占整个 CD 或磁带总价 25% 的情况并不多见。
* 免费赠品 -- 唱片歌手只能通过实际销售的唱片数量赚取版税，而不能通过促销时免费赠送的唱片赚取版税。很多唱片公司不会为分销商价格打折，而是送出一定数量的免费唱片（5% 到 10% 之间，具体取决于歌手）。唱片公司还会向广播电台送出很多“促销”唱片。通过录音俱乐部销售的唱片也会使版税收入降低。
* 退货优先权 -- CD 或磁带形式的唱片都有 100% 的退货优先权。这意味着唱片店不必担心卖不出去的唱片会积压。其他大多数行业都不以这种方式运作，但音乐界必须更为灵活并且把握好需求的时机。今天走红可能明天就会被遗忘……这样就会导致存货。唱片公司可能会保留一部分歌手版税用于支付从唱片店返回的储备品。（通常约保留 35% 的版税。）
* 90% -- 回溯到以前的乙烯基唱片时代，唱片在运输到分销点的过程中，会发生大量损坏。因此，唱片公司会假定 10% 破损，仅根据 90% 的装运量向歌手付款。虽然乙烯基唱片已经淘汰，但这种做法仍在继续。现在大部分公司已经不再沿用，但仍有一些继续坚持。
预付款和偿付款
通常，当唱片歌手签署录制合同或录制一首歌曲（或专辑）时，唱片公司会支付给他们一笔预付款，这笔钱必须在他们的版税中扣除。这称为偿付款。但是，除了偿还这笔预付款外，唱片歌手在合同要求下还要支付很多其他费用。这些偿付款通常包括唱片成本、促销和市场营销费用、巡回表演费用和音乐视频生产成本，以及其他费用。唱片公司负责前期投资并承担风险，但歌手最终要支付大部分成本。虽然所有这些都可以在前期协商，但往往是歌手要用版税支付大部分费用。
让我们来看一看这些偿付费用对我们先前计算的 1,012,500 美元版税有何影响。假设唱片成本为 30 万美元（100% 偿付）、促销成本为 20 万美元（100% 偿付）、巡回演出成本为 20 万美元（50% 偿付），音乐视频成本为 40 万美元（50% 偿付）。总共是：
30 万美元 + 20 万美元 + 10 万美元 + 20 万美元 = 80 万美元
受控作品条款
到现在为止，制作音乐似乎不赚钱，而撰写音乐才赚钱。虽然这种说法是正确的，但受控作品条款对于既是歌曲作者又是唱片歌手的人来说不太公平。
受控作品是指唱片歌手撰写和/或拥有的歌曲。由于支付给歌曲作者和发行人的灌录版税不由唱片公司支付，意味着唱片公司无法从中扣除任何费用，唱片公司通常会在歌手/歌曲作者的合同中协商该歌手/歌曲作者收到的灌录版税费率是正常金额的 75%。换句话说，作为自己录制的歌曲的作者，你得到的版税金额要比自己编写歌曲而由别人录制得到的金额低 25%。但当歌曲在收音机、电视等媒体上播放时，你将得到演出版税。
互联网版税
随着互联网的开发以及音乐下载的便捷化，近年来已经产生了新的版税领域。唱片公司通常将下载视为“新媒体/技术”，这意味着他们可以降低版税的 20% 到 50%。这意味着与将唱片销量的 10% 支付给歌手相比，通过互联网下载歌曲时公司仅向歌手支付 5% 到 8% 的费率。在下载音乐时，尽管没有包装费用，很多唱片公司合同中仍然声明扣除 25% 的包装费。
对于网上音乐销售，也存在这种版税支付方法的替代方法。虽然这种方法常用于网上唱片公司，但仍可能会流行起来，因为唱片歌手们开始努力争取在他们的合同中使用这种方法。这种方法可使唱片公司和歌手之间平分音乐下载赚得的网络财富。此处的网络财富是指扣除成本（包括销售成本、数字版权管理成本、带宽费用、传输费用、支付给歌曲作者/发行人的灌录版税和市场营销成本等）后的纯利润
版税
除了增加全球曝光率，提高名声之外，签订唱片合约的最重要原因是它能使您从音乐中获得报酬。唱片公司将录制您的表演，制作原版带，然后生产唱片或“专辑”（指光盘、磁带等），再通过唱片店销售出去。每售出一张专辑，您就能按某个百分比得到分成。这部分分成被称为版税。音乐家还有其他的挣钱方法（有关详细信息，请参见音乐版税的运作机制），不过专辑销售的版税仍是唱片合约带来的主要收入来源。
您从每张售出的专辑中得到的分成是一个协商点，但此百分比一般在10%和20%之间。大多数新艺人得到的版税百分比通常是这个范围的下限，即10%。版税协议看起来再简单不过了。如果每张CD售价为15美元，版税百分比为10%，那么每售出一张CD，乐队就应得到1.5美元。如果你们的第一张专辑卖出了一百万张，您的乐队将得到150万美元。那您又何乐而不为呢？
首先要注意的是，您应对专辑的销售额有一个合理预期。音乐产业每年都会出版上万张新专辑，但它们中只有很少的一部分能成为黄金（售出50万张）或白金（售出100万张）唱片。您制作出一张大获成功的专辑的几率只有1/20。
您要注意的第二件亦即非常重要的一件事是，乐队从售出的每张CD中得到的并不是1.5美元。产生这一差异的原因是专辑的零售价格与批发价格不同，而很多唱片合约是基于批发价格而不是零售价格支付报酬的。不同的计算方法对乐队的收入额影响很大。
在音乐产业中，当零售商店把CD摆上货架时，会在批发价的基础上加价80%，这种做法并不鲜见。如果有优惠券、回扣或促销打折，价格可能会比批发价还要低。此外还有销售渠道这一概念。例如，唱片俱乐部就是一个不同于零售唱片店的销售渠道，它们通常能以较低的批发价拿到CD。因此，乐队从通过唱片俱乐部销售的CD中获得的收入是比较少的。国外的销售往往与此类似。即使是Sam's和Costco那样的打折俱乐部也能作为特殊的销售渠道而享受较低的批发价。
这意味着版税一般不能按每张CD15美元的零售价来计算。版税可能会根据较低的批发价格支付。这要依您所签的合约而定。
由于各种其他费用，版税的数额可能还会减少。例如，在唱片合约中往往会保留25%的乐队版税作为包装费。此外还要从总出货量中扣除免费CD的数量。唱片公司往往会向销售商赠送一些免费CD，而不是降低CD的批发价。如果是这样，乐队将无法从赠出的CD中得到收入。
另一种常见的做法是向乐队收取与制作专辑相关的费用。例如，录制、推广专辑，制作音乐视频，以及为了专辑的巡回演出付出的成本，都可以作为可扣除费用。这意味着，唱片公司可能会从版税中扣除所有这些费用，然后再将余额支付给乐队。录制一张专辑的成本往往高达几十万美元，而推广、巡回演出和音乐视频的成本也是如此。唱片公司在为乐队开版税支票之前，会将所有这些成本从版税中扣除。