电视节目的版权引进与模式创新

Ⅰ 为什么中国的多数综艺节目都是买版权引进

1. 因为中国文娱产业的研发和创新能力不足，只能引进海外成熟的节目模式，一内则可以降低了失败风险，容二则有利于把被网络媒体抢走的受众特别是青年群体重新吸引回来;
2. 国外综艺节目不仅模式体系相对成熟，而且也积累了相当一部分受众，买版权引进不仅买了内容还带来了用户；
3. 中国的影视电视产业起步相对其他国家晚，需要吸收国外的先进经验和理念，进一步提高自己的原创能力。

Ⅱ 综艺节目买版权是不是就代表可以完全的套用这个节目的所有观点

“我们的‘好声音’是用电话通知学员初选是否过关的。而在一些海外版中，不仅有电话通知，还有主持人开着车，将‘通关卡’送到学员家中，学员的反应会被摄像机一一记录。据说有人嘴里叼着牙刷开门，得知通关，开心地喷了主持人一脸牙膏沫。”说起10月1日午夜落幕的《中国好声音》，一位资深电视制作人告诉记者，“好声音”并非中国原创，而是“原产地”荷兰的舶来品，而且在全世界已经有了美、德、英、韩等多个版本。
从“达人秀”、“梦想秀”，到刚刚结束的“好声音”，有人说，中国综艺节目已经进入引进国际当红节目版权、比投入比制作的阶段。而蔓延全球的“好声音”，也用版权输出的方式，将“成功=拷贝不走样”问题放在了中国电视综艺节目面前。
引进版权，买名声更买经验
“电视选秀是二线卫视冲击一线卫视的必由之路。办选秀节目不见得就能从二线冲到一线，但是想冲到一线，就得办选秀节目，必须的！”某卫视总监为 其频道开播的一档选秀节目做推广时坦言。走过“七年之痒”的电视选秀，依旧是卫视频道秀财力、秀创意、秀影响力的标志。而和多年前依葫芦画瓢“有样式没版 权”的拷贝不同，今年，“引进海外节目版权”成为许多卫视的选择。很多人认为，一档成功的海外综艺节目，能带来人气和广告，引进版权买一个名声很重要。
《中国达人秀》、《花儿朵朵》、《中国梦想秀》、《激情唱响》、《欢乐合唱团》……有人做过统计，称荧屏走红的娱乐节目中，90%购买了海外版 权，而荷兰、英国、瑞典等国则是版权模式的输出大国。比如，“荷兰好声音”推出后，节目样式被多国看重，通过版权买卖，先后推出了《美国之声》、《英国之 声》、《澳洲之声》、《韩国之声》、《德国之声》等将近10个“翻版”，可谓遍地开花。节目唯一不变的核心则是“拍按钮、转椅子”的盲听盲选模式。
既然核心是盲听盲选，那只要设计出可以180°旋转的座椅，再加上一个大大的控制按钮，就能“山寨”出“好声音”，何必谈版权引进？
业内人士告诉记者，之所以卫视频道不惜重金购买版权，究其原因是看重版权方提供的节目“制作宝典”。从情节设计、现场灯光、音乐舞美，到制作规范、营销流程，有多达上百页的详细说明和严格规定。同时版权方还会派出“飞行制作人”，在录制现场提出指导意见。“宝典”甚至注明导师的“标配”：三男一 女，两个国内一线大牌，一个是年轻人非常喜欢的歌手，还有一个是选秀歌手。
“‘宝典’就是一套完善节目操作手册。”“好声音”总导演金磊告诉记者，引进版权看上去买的是名气，其实买的是电视综艺节目的制作经验，在版权方提供的“宝典”中，既有科学的节目制作程序，也有成熟的市场开发模式，这些都是当下国内电视综艺节目的短板。
本土化，不能只加本土广告
从简单模仿到引进版权，被业内人士视为对模式价值的“认知进化”。不过，海外模式并不意味着绝对成功：美国版《X元素》在美国热度超过《美国偶像》，引进版《激情唱响》却反响平平；《带我走吧》在英国表现一般，但购买版权的《我们约会吧》在中国却表现不错。“引进版权提供的框架和制作流程，可操作性强，但是‘宝典’毕竟是海外制作公司依据海外观众收视习惯写的‘圣经’。”有电视评论人称，引进版权应该是“过渡选择”，原创内容和拷贝模式，是 “渔”和“鱼”的关系，“拷贝就该走样，走出本土化的样子”。
不过如何本土化却是“宝典”上没有的内容，而我国电视人的一些“本土化创新”，由于商业气息浓郁，正在遭遇越来越多的指责。有很多观众抱怨“好声音”插播广告太多，将电视直播拖到午夜。有观众特意找来其他国家的“好声音”做对比，发现《韩国之声》的广告时段都安排在节目开始，而且只有大约4分钟；《澳洲之声》为了保证节目的完整性，干脆不设置插播广告，节目的收益由选手歌曲的多媒体下载等衍生产品包办。
“好声音”的主持人被调侃为“只卖凉茶”，甚至因为神速播报广告获评“中国好舌头”。在总决赛中，增设的现场观众短信投票形式，被认为充满“商业气息”。
“拷贝模式本土化，不能只加上本土的广告。”拷贝引进模式，也引发了国产综艺节目创新乏力的隐忧。一位电视圈内人认为，“引进版权买名声买经验，没错；但是文化创新，不是一个‘买’字就能搞定一切的。”

Ⅲ 如何看待中国内地引进国外综艺节目模式的做法

国外综艺节目做的时间长，已经积累了一定的经验，也获得观众的认可，国内自己创新节目的话，可能存在的风险相对较高；国内综艺节目市场前景大，发展快，很多制作方想抢占先机，当然从别人那借来更容易些；

引进国外节目只是目前状况，以后相信节目多了，竞争大了，大家就会想着创新了，毕竟要让观众买账。由于某台引进的成功，引起了国内电视台的大量跟风，但是还是希望本土能有自己原创的节目，不要一味的抄袭买版权，这样也会引起观众的反感。

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发展现状：

国外的综艺节目起步相对较早，对于我国港台与内地的娱乐节目发展都有深远的影响。欧美或日本首创再被我国的香港或台湾地区移植，接着被内地借鉴并“星火”一下，最后就是各地模仿成风造成一片“燎原”的局势。

例如，《快乐大本营》就是模仿香港的《综艺60分》，在湖南卫视成功运作之后，全国上下掀起一股“快乐”、“欢乐”热；之后的“婚恋热”，以湖南卫视《玫瑰之约》为代表，也是借鉴台湾的《非常男女》；而“谈话热”以央视的《实话实说》为代表，借鉴的是美国 “脱口秀”节目模式；

在中国，最早的综艺节目出现在香港和台湾地区，比较有名的例如香港无线电视的《欢乐今宵》（1967-1994）等。中国内地的综艺节目起步较晚，20世纪80年代才初见端倪，当年最有名的节目就是中央电视台的《正大综艺》和《综艺大观》。

Ⅳ 购买国外节目版权是否有利于我国传媒行业的发展

引进国外成熟的电视综艺节目模式，打造“本土化”电视节目，迅速提升了卫视频道影响力和竞争力，推动了我国电视节目制播理念、制作方式和推广营销的重大变革，给我国电视业发展带来了巨大“利好”。
1．转变了电视制播理念。长期以来，我们强调电视的宣传教育作用，忽视电视的娱乐服务功能，在电视节目表现形式上注重严肃、端庄、典雅、稳重，说教有余而娱乐不足。随着我国经济快速发展、城镇化步伐的加快和人民生活水平的提高，传统的电视制播理念已经不能适应人们的收视习惯、收视心理、收视需求、收视选择和收视方式的新变化。为了更好地满足公众的收视需求，在上个世纪八、九十年代，处于快速发展期的我国电视业更多地通过抄袭港台电视节目模式实现自身的创新；1998年央视《城市之间》和《幸运52》的播出，开启了我国引进国外电视节目模式版权新纪元，引进国外模式版权电视节目开始登上了我国电视荧屏。国外电视节目模式的引进带来了国外先进的电视节目制作理念，开辟了我国电视节目创新的“新天地”。比如，《中国达人秀》、《中国好声音》、《中国梦想秀》等电视综艺节目，从平民化视角，关注当下现实，传递正能量，输出真性情，弘扬主流价值观，在节目制作和播出期间，让公众通过社交媒体直接参与到节目制作和播出全过程，主动拉近了电视与公众的距离，让人们心目中“高高在上”的电视走下了“神坛”，来到了公众日常生活中间，推动了我国电视节目的核心价值追求从“单纯的美学观赏性”到“公众服务的有效性与美学观赏性并举”的转变，从“以内容为核心”到“内容与模式融合”的转变，实现我国电视制作与传播理念的重构、主流价值与传播效果的完美结合。
2．提升了电视节目制作水平。电视综艺节目集纪录、直播、综艺、谈话和真人秀、脱口秀等电视表现方法于一身，具有开放性、跨界性、兼容性的鲜明特征，最能体现一家电视台和一家节目制作公司的节目制作水平。各电视台或电视节目制作公司引进国外电视节目模式版权后，原版权方提供一本节目制作“宝典”，“宝典”就像一份产品说明书，从节目的创意、宗旨、流程、人员安排，到舞台搭建、灯光设置、话筒摆放、录相机位置、观众座次、视觉设计、电脑特效，甚至小到安装舞台用的螺钉型号，都做了详细的说明。在节目制作前期，原版权方派出“飞行制片人”来华对节目组人员进行培训，帮助制作团队全面熟悉掌握节目的制作理念、制作流程和制作要求；在节目录制档期和后期制作阶段，原版权方派出的专家在现场进行指导和监督，全程控制节目的制作质量，保证了节目的收视效果。当然，引进国外电视节目模式版权不是灵丹妙药，没有达到预期收视和广告收入预期的节目“大有人在”，但无论引进模式版权节目表现如何，各电视台或节目制作机构通过制作引进模式综艺节目，开阔了视野，积累了经验，锻炼了队伍，培养了人才，推动了电视节目制作水平的整体提升。
3．激发了电视节目创新活力。引进电视节目模式诞生于国外特定的社会环境和文化土壤，电视台或电视节目制作公司引进后往往不能直接照搬“宝典”，即使可以直接“拿来”，也要综合考虑节目的播出环境和目标受众，结合我国公众的审美特点、价值观念和收视习惯，进行“本土化”改造，让做出的节目更加符合我国国情和观众“口味”，2012年推出的《谢天谢地，你来啦》、《中国好声音》、《激情唱响》、《一声所爱·大地飞歌》、《技行天下》等一批引进国外模式版权综艺节目的成功播出，无不是在制作上充分遵循“宝典”基础上进行“本土化”改造创新的产物。引进国外电视节目模式版权为我国电视节目创新提供了范例，激发了我国电视人的创新活力，涌现出了一批具有自主创新品牌电视节目，特别是在综艺节目领域表现尤为突出，比如，东方卫视的《声动亚洲》和《百里挑一》、云南卫视的《士兵突击》、江苏卫视的《花样年华》、山东卫视的《歌声传奇》、青海卫视推出的《花儿朵朵》、四川卫视推出的《天籁之音·中国藏歌会》、江西卫视推出的《中国红歌会》等一批收视和口碑俱佳的优秀电视节目。其中，东方卫视的《声动亚洲》的播出权已成功输出到韩国、新加坡、泰国、马来西亚等国家；《百里挑一》的节目模式成功走上国际市场。从引进、学习到原创、输出，我国拥有完全自主知识产权的电视节目和电视节目模式开始迈出国门走向世界。
4．推动了电视业制播分离改革。我国电视业制播分离改革始于上世纪九十年代，广泛实践还是在最近10年。各电视台从传统的自制节目到与电视节目制作公司合作生产节目、再到向专业电视节目制作公司定制或购买电视节目，电视业制播分离多样化趋势日益明显，在近年来热播的引进国外模式版权综艺电视节目都是专业电视节目公司参与制作，比如，湖南卫视《名声大震》、《舞动奇迹》、《挑战麦克风》、《最高挡》，浙江卫视《中国梦想秀》，东南卫视《欢乐合唱团》，广西卫视《一声所爱·大地飞歌》的合作制片方都是北京世熙创意国际文化传媒有限公司；央视《梦想合唱团》、辽宁卫视《激情唱响》、安徽卫视《势不可挡》的制作公司则是光线传媒有限公司……在电视台与电视节目制作公司的众多合作模式中，《中国好声音》的“对赌模式”实现电视台与节目制作公司的“双赢”，无疑是我国电视节目制播分离的典范。电视台通过引进国外电视节目模式版权与专业节目公司联合制作，或直接购买专业节目公司制作的引进国外模式版权的电视节目，尝到了制播分离的“甜头”，就连国字号的央视也加入到了与体制外节目制作公司合作行列，先后与光线传媒、唯众传媒、能量传播合作分别推出了《梦想合唱团》、《开讲啦》、《小崔说、立波秀》等节目。随着国外电视综艺节目模式大量引进，各电视台与节目制作公司的合作模式不断翻新，极大地推动了我国电视业制播分离改革。
5．加快了电视节目制作产业发展。电视综艺节目的意识形态属性相对较弱，是电视内容中产业链最长、最容易实现产业化发展的部分。我国引进模式的电视综艺节目在国外已经形成了成熟的产业链，为我国电视综艺节目产业化发展提供了学习借鉴的范本，推动了我国电视节目制作产业发展。目前，全国大大小小电视节目制作企业逾千家，涌现出了光线传媒、世熙传媒、天择传媒、东方风行、能量传播等一批知名节目制作公司。这些公司在引进、制作和经营电视节目的同时，还广泛涉及大型活动和颁奖典礼、影视剧制作发行、艺人经纪、新媒体等电视节目制作关联业务领域，成为名副其实的电视全产业链企业。比如，世熙传媒作为BBC Worldwide (BBC环球公司)全球节目模式中国大陆制作中心，主要从事国际电视节目模式引进、研发、制作和营销，是BBC Worldwide授权的全球第11个模式节目制作中心，拥有数百个可在中国制作的节目模式。东方风行传媒每年制作的电视节目超过680个小时，拥有《超级访问》、《美丽俏佳人》、《非常静距离》等一批在全国卫视热播电视节目，节目发行到全国200家省市级电视台，覆盖电视、移动电视、网络视频等所有播出平台，每天节目的收视人群超过7亿人次。引进国外电视节目模式版权开辟了我国电视产业化发展领域，综艺节目制作成了文化市场的好“生意”，吸引着越来越多的电视台和社会机构注册成立节目公司，加入到了电视节目制作行列，像IPCN这样专门从事国外电视节目模式版权代理公司，也成立了自己创意制作团队，开始制作自己的原创模式节目。

Ⅳ 电视节目模式的引进利大于弊还是弊大于利

个人感觉应该是利大于弊，我的看法如下：
1、电视节目模式引进可以防止国内观回众流失，之前由于我们国内节答目落后，一些青少年都开始关注一些日韩节目，结果造成一种文化入侵的现象，一些青少年甚至看国内节目都觉得low，不少人都开始崇洋媚外。
2、有利于国内明星发展。看国外节目，等于给国外造星，一些日韩明星到了中国被众星捧月一般，很多外国明星都来中国圈钱。而如果引进国外的节目形式，给中国本土造星，可以增加不少税收，也可以防止一些资本外流。
3、可以培养优秀的节目制作团队。现在真人秀、脱口秀等等节目层出不穷，很多电视台都开始发散思维从引进临摹到慢慢开始自己原创，这对国内电视节目发展有很大帮助。
4、对于观众来说也是好事。一些外国节目都是看字幕，而且很多梗都听不懂，而把优质的节目引进过来，我们可以不用费劲看字幕，而且很多笑点我们都听得懂。
总的来说电视节目引进对电视台、节目制作单位、明星、观众都是有好处的。

Ⅵ 政治 你赞成电视节目引进海外模式吗说明理由

赞成：
①实现文化创新需要博采众长。坚持“拿来主义”，能够学习和吸收国外综艺节目的成功经验，促进我国电视节目创新。
②中华文化具有包容性。坚持“拿来主义”，做到求同存异和兼收并蓄，有利于中外电视行业在和睦的关系中交流，增强我们对自身的认同和对别人的理解。
③只要在引进国外版权时，坚持科学分析的态度，以我为主、为我所用，就不仅不会丧失我们自身的特色，而且能促进中国电视原创节目的发展。不赞成：
①文化在继承的基础上发展。盲目跟风引进国外节目，可能会忽略对我国自身电视节目优点的继承和发扬，失去文化创新的根基。
②立足于社会实践是文化创新的根本途径，电视节目的创新必须要立足我国的国情，引进的国外节目可能不符合我国观众的审美情趣。
③盲目跟风引进国外节目，有民族虚无主义的倾向，会导致中国电视原创节目缺乏，不利于我国电视行业的长远发展。

Ⅶ 综艺节目模式的引进需要合同的约定

近日，一则韩国政府要治“抄袭”的新闻吸引了大众眼球。报道称，因海回外电视台抄袭韩国综答艺节目成风，各种山寨节目泛滥，韩国政府将积极应对维权事宜。但是2015年4月15日，北京市高级法院公布了《关于审理涉及综艺节目著作权纠纷案件若干问题的解答》，对综艺节目的模式做出了界定。但目前这一问题仍不断产生争议，实践中各家电视台在引进海外节目中也对该问题不明悉。

专家表示面对同质化严重的综艺节目，遏制抄袭和克隆必不可少，但也应在法律的框架下对综艺节目进行全面解读，才能繁荣电视节目市场。

Ⅷ 浅谈如何保护电视节目模式版权

浅谈如何保护电视节目模式版权，现实中，由于我国法律制度中对电视节目模式的保护还有待完善，各国的保护状况也不尽相同，如何在促进行业发展和版权保护之间寻求平衡点，被业内人士关注。由于电视节目制作的特殊性，使得互相借鉴、模仿、克隆司空见惯。那么如何保护电视节目模式版权？保护电视节目模式版权如何保护电视节目模式版权？小编想大致有以下两点：一、明确保护客体范围任何事物的发展都是曲折的，法律制度建设也是如此。将电视节目模板纳入著作权保护范围内，也不免遇到一些困境。首先是著作权保护客体的具体范围难以界定。电视节目模板通常分为书面模板和电视模板两种。对于前者，保护的客体可以依据书面说明的详细描述来确定，对于后者的保护范围就颇具争议。笔者认为，由于电视节目和戏剧在制作过程、创意部分具有相似之处，可以参照国外对戏剧结构安排进行的保护。如果在现有电视节目模板的基础上再创作所形成的作品，又是否构成著作权保护范围内的作品可以分两种情况讨论：1、未获得电视节目制作人同意的私自模仿后的再创作，这不能受著作权的保护。2、通过合法渠道获得电视节目版权后在此基础上进行本土化再创作的，同时这也涉及到第二个问题，模仿与独创的界线问题。二、完善法律保护制度需要对独创与抄袭进行正确认定。电视节目模板的抄袭不同于一般作品的抄袭。大多数情况下不再是书面模板的简单复制或是制作上的完全复制。在电视节目制作中，节目的展开、布景、环节、主持人都不同，但是节目的风格、结构性安排甚至情节又会有惊人的相似处，如此一般的高级复制是否是著作权法意义上的抄袭呢？具体到认定是独创还是抄袭上，判断是否实际抄袭原告作品中用以编织故事的文字并不是构成作品之间实质相似的条件，角色、情节、事件以及事件发生的背景实际上是一种结构性抄袭，这种抄袭并不是完全借助语言来完成，而是非字面相似的结构。如何保护电视节目模式版权？想要了解更多内容，欢迎拨打八戒知识产权在线客服。八戒知识产权知识产权专注：商标、专利、版权、域名等知识产权业务方向。主营业务三大板块：常规知识产权、涉外知识产权、知识产权交易。互联网+知识产权行业的黑马型企业。