⑴ 关于一个创意的版权问题
您好：
不知您这个创意主要是体现在哪些方面呢？现阶段的知识产权法保护回著作权，答商标权，专利权等，您可以选择您的创意最合适的范围考虑。
由于您没有说明具体创意（肯定不会说啦）我的建议是：即使您无法自己完成这个想法，您至少可以把这个想法的所有内容都落实到纸面上，也就是说把它写出来吧。OK，您把所有的相关文字先写出来，最后写个“完”字，标上姓名，这就是您的一份作品，在完结之日（即使没有发表）也拥有了著作权。然后呢，为了能证明它的日期您最好再去做个公证，于是您这个创意的时间，所有人都取得了保护。然后您再去跟别人谈这个创意，如果对方窃取的话您只需要出示该受著作权保护的文字作品就可以了。
希望答案对您有帮助。
⑵ 节目的策划可以申请专利版权什么的吗
.策划案有没有著作权
根据我国著作权法的最新解释，一切付出智力劳动，独立创新得到的作品，都可以纳入著作权法的保护范围。因此从这个角度来看，策划案理应可以纳入著作权法的保护范围。
2.作者是不是拥有著作权
这要看你是在什么情况下创作的这个策划案。如果是因为有人雇佣你，或者是工作需要而创作，那么著作权并不属于你。如果你自己想写，然后就写了，那么你就是著作权人。
3.著作权的取得。
根据《中华人民共和国著作权法》第二章第二节第十一条规定
“创作作品的公民是作者。
由法人或者其他组织主持，代表法人或者其他组织意志创作，并由法人或者其他组织承担责任的作品，法人或者其他组织视为作者。
如无相反证明，在作品上署名的公民、法人或者其他组织为作者。”
所以你只要在作品上署名，你就天然获得了著作权。
4.和电视台的版权纠纷解决办法
你需要和电视台签订一份详细的合同，和电视台约定你策划案的使用问题。大的要点包括
a电视台如何使用你的策划案
b电视台为此应该支付给你的报酬，包括报酬支付标准及详细支付方式
c双方违约责任
签订合同的时候，建议有律师在场为你审定合同。
5。其他建议
一定保留作品原稿并在上面署名。但是不用去公证。
原因有：
a保留原稿并署名，可以最大程度的证明你是策划案原作者，证明你对策划案拥有著作权，这是最常用最有效的手段
b.放弃公证。因为创意模仿是不可避免的。但我国现行法律并没有有效解决这个问题的办法。所以公证的效果不大，反而要花一笔不菲的公证费用。
在模仿无法避免的情况下，你应该将主要精力放在和电视台的合同上，这样比较现实，能够最大限度的保护你的权益。
你和电视台签订合同时一定要谨慎。各种条款需要仔细推敲，最好有一位信得过的律师为你审核。
订立合同越详细越好。特别是关于你的作品使用和报酬支付问题，必须要非常清晰。要点有：
1.作品使用在什么地方
2.电视台能不能够授权他人使用你的作品（如果可以的话，你应得的报酬需要提高）
3.你的报酬是怎样得来的，是与电视台分成节目播出得到的收益还是一次性支付你的现金
4.如果是分成收益，则比例是多少，你如何知道电视台实际获得多少收益
5.支付你报酬的方式和最后期限。
6。双方违约责任
以上！
⑶ 综艺节目怎么申请著作权
首先您要明确的是您要申请的不是著作权，也不是是综艺节目的版权。
建议您使用商业秘密方式与制作方签署合作协议。
具体的再说我就属于做广告了。
⑷ 浅谈如何保护电视节目模式版权
浅谈如何保护电视节目模式版权，现实中，由于我国法律制度中对电视节目模式的保护还有待完善，各国的保护状况也不尽相同，如何在促进行业发展和版权保护之间寻求平衡点，被业内人士关注。由于电视节目制作的特殊性，使得互相借鉴、模仿、克隆司空见惯。那么如何保护电视节目模式版权？保护电视节目模式版权如何保护电视节目模式版权？小编想大致有以下两点：一、明确保护客体范围任何事物的发展都是曲折的，法律制度建设也是如此。将电视节目模板纳入著作权保护范围内，也不免遇到一些困境。首先是著作权保护客体的具体范围难以界定。电视节目模板通常分为书面模板和电视模板两种。对于前者，保护的客体可以依据书面说明的详细描述来确定，对于后者的保护范围就颇具争议。笔者认为，由于电视节目和戏剧在制作过程、创意部分具有相似之处，可以参照国外对戏剧结构安排进行的保护。如果在现有电视节目模板的基础上再创作所形成的作品，又是否构成著作权保护范围内的作品可以分两种情况讨论：1、未获得电视节目制作人同意的私自模仿后的再创作，这不能受著作权的保护。2、通过合法渠道获得电视节目版权后在此基础上进行本土化再创作的，同时这也涉及到第二个问题，模仿与独创的界线问题。二、完善法律保护制度需要对独创与抄袭进行正确认定。电视节目模板的抄袭不同于一般作品的抄袭。大多数情况下不再是书面模板的简单复制或是制作上的完全复制。在电视节目制作中，节目的展开、布景、环节、主持人都不同，但是节目的风格、结构性安排甚至情节又会有惊人的相似处，如此一般的高级复制是否是著作权法意义上的抄袭呢？具体到认定是独创还是抄袭上，判断是否实际抄袭原告作品中用以编织故事的文字并不是构成作品之间实质相似的条件，角色、情节、事件以及事件发生的背景实际上是一种结构性抄袭，这种抄袭并不是完全借助语言来完成，而是非字面相似的结构。如何保护电视节目模式版权？想要了解更多内容，欢迎拨打八戒知识产权在线客服。八戒知识产权知识产权专注：商标、专利、版权、域名等知识产权业务方向。主营业务三大板块：常规知识产权、涉外知识产权、知识产权交易。互联网+知识产权行业的黑马型企业。
⑸ 综艺节目为什么要买版权哪位简单介绍下这方面的版权知识
很简单啊，一个机构制作一个节目需要耗费多少人力物资，人家节目做出来后也一定会申请版权，如果没有申请你就不用买，按人家的形式肯定不行，那关系到剽窃，一首歌曲都有版权，，，何况节目，
⑹ 综艺节目需要办理什么版权
策划书提交版权保护 以及节目相关的图像 图标 声音作品 等
⑺ 综艺节目到底有没有版权之说
您好，著作权不保护综艺节目模式。在综艺节目中，创意、技术、规则、主持等属于思想，不受著作权法保护；舞美设计、文字脚本等是独创性的表达，受著作权法保护。
著作权保护的是独创性的表达，但不保护思想。通常我们说的买综艺版权，实际上引进的是节目的模式、具体制作的操作规程等。综艺节目模式是创意、流程、规则、技术规定、主持风格等多种元素的综合体。综艺节目模式属于思想，不受《著作权法》保护。比如节目中的游戏设计，这是一种创意，属于思想，不受著作权保护。当看到两档节目出现相似游戏环节时，著作权法并不能认定其存在侵权。
如《了不起的挑战》与《极限挑战》、《世界青年说》与《非正式会谈》等节目，前者都是买了国外版权的，但后者并没有，虽然内容环节设置都极为相似，但却不受著作权法保护（内容环节属于思想范畴）；节目的主题曲、舞美设计、原创段子、节目logo等构成作品的，著作权法可以保护。
还有一点需要注意的是，综艺节目是盈利性的商业运作，电视台及制作公司作为实际经营者，也要受到《反不正当竞争法》的规制。如果俩综艺节目模式过于相似或故意模糊宣传，造成群众混淆误认，可能构成不正当竞争，从而受到处罚。高价购买版权（实际是签署引进协议）未尝没有规避这方面风险的意思。
如能给出详细信息，则可作出更为周详的回答。
⑻ 为什么在中国火的综艺娱乐类节目，创意版权都是国外的
只能说大部分是，也可以这样想，我们综艺起比较晚，很多都是想借鉴别人成功的经验
⑼ 国内综艺节目大多买的都是韩国的节目版权，国内综艺还能不能有自己的创新
因为国内的综艺的制作人完全不愿意动脑子。
象《丛林法则》这类综艺，非要照搬韩国的，回跑到国外瞎折腾，学答个四不像。稍微动动脑袋，就完全借鉴一下创意，发挥中国地大物博的优势，做一个国内旅游探险的节目，请几个专业的探险者带着一两个明星嘉宾去做节目，既可以推广地方旅游开发，还可以增加旅游知识。
⑽ 综艺节目买版权是不是就代表可以完全的套用这个节目的所有观点
“我们的‘好声音’是用电话通知学员初选是否过关的。而在一些海外版中，不仅有电话通知，还有主持人开着车，将‘通关卡’送到学员家中，学员的反应会被摄像机一一记录。据说有人嘴里叼着牙刷开门，得知通关，开心地喷了主持人一脸牙膏沫。”说起10月1日午夜落幕的《中国好声音》，一位资深电视制作人告诉记者，“好声音”并非中国原创，而是“原产地”荷兰的舶来品，而且在全世界已经有了美、德、英、韩等多个版本。
从“达人秀”、“梦想秀”，到刚刚结束的“好声音”，有人说，中国综艺节目已经进入引进国际当红节目版权、比投入比制作的阶段。而蔓延全球的“好声音”，也用版权输出的方式，将“成功=拷贝不走样”问题放在了中国电视综艺节目面前。
引进版权，买名声更买经验
“电视选秀是二线卫视冲击一线卫视的必由之路。办选秀节目不见得就能从二线冲到一线，但是想冲到一线，就得办选秀节目，必须的！”某卫视总监为 其频道开播的一档选秀节目做推广时坦言。走过“七年之痒”的电视选秀，依旧是卫视频道秀财力、秀创意、秀影响力的标志。而和多年前依葫芦画瓢“有样式没版 权”的拷贝不同，今年，“引进海外节目版权”成为许多卫视的选择。很多人认为，一档成功的海外综艺节目，能带来人气和广告，引进版权买一个名声很重要。
《中国达人秀》、《花儿朵朵》、《中国梦想秀》、《激情唱响》、《欢乐合唱团》……有人做过统计，称荧屏走红的娱乐节目中，90%购买了海外版 权，而荷兰、英国、瑞典等国则是版权模式的输出大国。比如，“荷兰好声音”推出后，节目样式被多国看重，通过版权买卖，先后推出了《美国之声》、《英国之 声》、《澳洲之声》、《韩国之声》、《德国之声》等将近10个“翻版”，可谓遍地开花。节目唯一不变的核心则是“拍按钮、转椅子”的盲听盲选模式。
既然核心是盲听盲选，那只要设计出可以180°旋转的座椅，再加上一个大大的控制按钮，就能“山寨”出“好声音”，何必谈版权引进？
业内人士告诉记者，之所以卫视频道不惜重金购买版权，究其原因是看重版权方提供的节目“制作宝典”。从情节设计、现场灯光、音乐舞美，到制作规范、营销流程，有多达上百页的详细说明和严格规定。同时版权方还会派出“飞行制作人”，在录制现场提出指导意见。“宝典”甚至注明导师的“标配”：三男一 女，两个国内一线大牌，一个是年轻人非常喜欢的歌手，还有一个是选秀歌手。
“‘宝典’就是一套完善节目操作手册。”“好声音”总导演金磊告诉记者，引进版权看上去买的是名气，其实买的是电视综艺节目的制作经验，在版权方提供的“宝典”中，既有科学的节目制作程序，也有成熟的市场开发模式，这些都是当下国内电视综艺节目的短板。
本土化，不能只加本土广告
从简单模仿到引进版权，被业内人士视为对模式价值的“认知进化”。不过，海外模式并不意味着绝对成功：美国版《X元素》在美国热度超过《美国偶像》，引进版《激情唱响》却反响平平；《带我走吧》在英国表现一般，但购买版权的《我们约会吧》在中国却表现不错。“引进版权提供的框架和制作流程，可操作性强，但是‘宝典’毕竟是海外制作公司依据海外观众收视习惯写的‘圣经’。”有电视评论人称，引进版权应该是“过渡选择”，原创内容和拷贝模式，是 “渔”和“鱼”的关系，“拷贝就该走样，走出本土化的样子”。
不过如何本土化却是“宝典”上没有的内容，而我国电视人的一些“本土化创新”，由于商业气息浓郁，正在遭遇越来越多的指责。有很多观众抱怨“好声音”插播广告太多，将电视直播拖到午夜。有观众特意找来其他国家的“好声音”做对比，发现《韩国之声》的广告时段都安排在节目开始，而且只有大约4分钟；《澳洲之声》为了保证节目的完整性，干脆不设置插播广告，节目的收益由选手歌曲的多媒体下载等衍生产品包办。
“好声音”的主持人被调侃为“只卖凉茶”，甚至因为神速播报广告获评“中国好舌头”。在总决赛中，增设的现场观众短信投票形式，被认为充满“商业气息”。
“拷贝模式本土化，不能只加上本土的广告。”拷贝引进模式，也引发了国产综艺节目创新乏力的隐忧。一位电视圈内人认为，“引进版权买名声买经验，没错；但是文化创新，不是一个‘买’字就能搞定一切的。”