『壹』 网上的老照片，文物照片和古代字画的版权问题
你提到的老照片、文物照片、古代字画的共同特点是年代久远。这涉及到回著作权的保护期。答
著作权中的署名权 修改权 保护作品完整权的保护期不受限制。但财产权利有保护期。
字画属于著作权法上的美术作品，其财产权利保护期为作者终生及其死亡后五十年。古代字画，其财产权利肯定过了保护期，你可以自由传播。
照片属于著作权法上的摄影作品，其财产权利保护期为保护期为五十年，截止于作品首次发表后第五十年的12月31日。如果那些老照片在59年发表，财产权利仍在保护期内。如果是在58年之前发表的，现在已经过了保护期，可以自由传播。
一般情况下，照片的著作权属于其作者（摄影者）。但著作权中的财产权可以转让，其他人也可能通过转让合同取得著作权。
打水印不能改变权利的归属，反而可能是侵权署名权的行为。
『贰』 中国古代有版权吗
当中国发明了雕版印刷技术以后，因为普及了出版业，便令书籍生产成本大为降低，从而转化成都市商品。因此，唐代就曾出现盗版现象。到了宋代，盗版之风愈演愈烈，给书籍经营者造成很大损失。
为了保护本身利益，出版商开始寻求有别于普通财产的特殊保护。宋代程舍人在其刻印的《东都事略》目录后有长方牌记云：“眉山程舍人宅刊行。已申上司，不许复版。”意思十分明确，即是本书是由其本人所出版、发行，并已上报相关部门备案，任何人不得复制、翻印。这是有文字记载发现的对版权实施保护的文字，表明出版商（或作者）力图独占著作权益，版权观念萌芽。宋代段昌武在他的《丛桂毛诗集解》三十卷在国子监登记有“禁止翻版公据”。亦即是已注册在案，并含有法律保护了。该出版商（或作者）段昌武还提出“禁止翻印理由”：其一是，“平生精力，毕于此书”；其二，“一话一言，苟足发明，率以录焉”；其三，“校雠最为精密”；最后理由、也是最重要的理由是：若其他出版商嗜利盗版“则必窜易首尾，增损意义。”为此，他特地向国子监给付“执照”，以证明是其“发明”，禁止他人翻版，并赋予该出版商对其他盗版者“追版劈段，断罪施行”的权力。可见这位段昌武先生对本身著作的出版物极之珍视，绝不给予别人任何觊觎之隙，版权保护意识甚强。
不过，一千多年前的宋代，对这种版权保护申请的许可只是属于官府的行政庇护，非来自于制度性保护（也不可能）。这种版权保护也只出自个别的、局部的、区域性的（如只属国子监可随时监控范围地区之内），不大可能大规模地进行推广。因此，至后来像《三国演义》、《红楼梦》、《西游记》和《水浒传》等四大名著出现后坊间大量印行，当然是因为先是其可读性甚强而获民间所爱，后才有种种版本的出现。也许，在中国这个传统文化上从来缺乏法治、法理意识的国度，这四大名著得以最广泛地流传，也就与此有关了。
中国内地由于法律意识薄弱，甚或是明知侵权不对，但利益在前之际，不少人都罔顾法律，从事多行业的盗版活动，从书籍到电影、音乐、名牌衣物、皮具、玩具等到所谓“山寨手机”等等之类，范畴之广，多不胜数。最大目的自然是非法地牟取金钱利益。
『叁』 中国古代画的版权问题。
你好。有相关的法律规定，作品的保护期一般到作者去世后第五十年，即在第回五十年的最后一答天12月31日结束，因此按照这个规定古代书籍的著作权也即版权已经过了保护期，属于全人类的共同财产，任何人都可以任意使用。但是出版社出版的这些古籍作品，以盗版的形式出版，是不受到法律保护的，属于违法行为。
希望可以帮助到您。
『肆』 古代名画用作商业用途可以么
古画是没有版权的，因为作者已故，保护权利终止，作品将进入公告内领域。
法律对作品的版权容认可与保护的期限。在保护期内，版权所有者享有法律赋予的各项权利。版权的人身权利与作者不可分离，因而通常没有时间限制，永久受到保护。但有的国家规定，版权人身权利的保护期仅为作者有生之年，作者死后，权利便终止。版权中的财产权利均有具体规定的保护期限，版权保护期一般是就版权财产权利而言。保护期届满，版权失效，作品进入公有领域，任何人得自由使用之。版权作为一种无形财产权，其行使没有时间限制，不仅有悖于版权保护作者本人权益的主旨，也不利于作品更迅速广泛地传播，不利于文化的积累和发展，因此有必要对版权的行使规定一定的期限。这是对版权的一种限制。
『伍』 关于中国古代中国画的问题
浅析元代山水画的特点
---黄公望山水画笔墨再认识（2）
元代绘画中以山水画成就最高。山水画艺术，尤其是水墨山水画方面有了空前的大发展，后人评价元代的山水画曰：“潇洒简远，妙在笔墨之外”，元代山水画在注重皴、擦、点、染等技法，讲求法度的宋代绘画基础之上又有了重大发展。彼从宋人的重造化、重理性，转而重心源、重意象，一变院体画法森严、严紧工整的风格而为重韵致、求天趣、尚逸品的审美追求。画史所谓的“尚气重韵”，是说“淡泊清逸”的元代文人画新格局。
元代山水画不论是赵孟頫“水墨浑染点草草，绿荫环绕清高雅”的《鹊华秋色图》，还是黄公望“层峦叠章碧山青，杂木莽林气宏伟”的《天池石壁图》，或是倪云林“江上春风积雨晴，隔江春树夕阳明”的《江岸望山图》等，他们的作品都表现出了一种“简逸恬淡”的意境。清代画家王时敏在王翚临摹的《富春山居图》中题曰：“元季四大家皆宗董巨，各极其致，惟子久神明变化不拘守其法，每见其布景用笔于浑厚中仍饶逋峭，莽苍处转见娟妍，纤细而气益闳，填塞而境愈廓，意味无穷，故学者罕窥其津涉，独石谷妙得神髓……”（《西庐画跋》）。元代黄公望、王蒙、倪云林、吴镇四大家，深受赵孟頫“古意为尚”审美理论的影响，皆以董巨起家成名，或以“简劲浑朴”，或以“苍茫繁密”，或以“恬淡疏寂”，或以“浑厚华滋”而独行天下。黄公望深得赵孟頫真传，他的作品“精通造化，笔尽意在；水墨纷纷，浑润古雅”。他继赵孟頫之后，将董巨山水推向山水画的正脉，改变了院体画陈陈相因的积习，开创了山水画的一代风貌。
一
黄公望（1269---1354年），杭州富阳人。据元代钟嗣成《录鬼簿》记载：“乃陆神童之次弟也，系故苏琴川子游巷居，髫龄时，螟蛉温州黄氏为嗣，因而姓焉。其父九旬，方立嗣，见子久，乃云：黄公望之久矣。”黄公望本姓陆，他是过继给黄家，其父亲年愈九十得子，因起名“子久”。号一峰道人，又号大痴、大痴道人，晚年号井西道人。幼年聪明过人，有神童之目，经史九流之学，无不通晓。擅工诗文，精通音律，长于山水。
黄公望生活的年代，正是南宋灭亡，北方的蒙古族入住中原，建立了元政权。青年时代的黄公望还是豪情壮志，想成就一番事业，在政治上能一展身手，但元代没有科举考试制度，当官必须经人推荐，先有一般的小吏做起。据《录鬼簿》说：“先充浙西宪吏。”《无声诗史》说：“浙西廉访使徐琰辟为远椽。”是说黄公望直到中年的时候才得到一位叫徐琰的赏识，后在浙西廉访司充当书吏。《梧溪集》说：“尝椽中台察院。”（《梧溪集》卷四《题黄大痴山水》诗注）黄公望后来又到大都御史台下属的察院当书吏，经理田粮。他的上司张闾是一个贪官，为官期间，“贪刻用事，富民黠吏，并缘为奸。”使得当地的人们不得安居乐业，于延佑二年九月逮捕入狱，黄公望也因此而受到牵连，被诬下狱。当时他已年过半百，对吏仕途心灰意冷，他在狱中曾写诗云：“世故无涯方忧忧，人生如梦竟昏昏。何时再会吴江上，共泛扁舟醉瓦盆。”这说明黄公望一生的经历也非常坎坷。本想为国效力，但因仕途不得意，从此他放意于诗酒之间，又寓兴于山水。据李日华《六研宅笔记》说：“陈郡丞尝谓余言，黄子久终日在荒山乱石丛木深槺中坐，意态忽忽，人莫测其所为。又居泖中通海处，看激流袭浪，风雨骤至，虽水怪悲诧，亦不顾。”《海虞画苑略》说：“尝于月夜棹孤舟，出西郭门，循山而行，山尽抵湖桥。以长绳系酒瓶于船尾，返舟行至齐女墓下。率绳取瓶，绳断，抚掌大笑，声振山谷，人望之以为神仙云。”也正因为这“失意后的惘然”的心境，也养成了他有时磊落不羁，有时“每月夜，携酒瓶，坐湖桥，独饮清吟。酒罢，投瓶水中，桥殆满。”忽忽忧忧的性格，也因此使得他命中注定是一个出众、狷介的画家，而不是其他。“子久工诗文，山水以北苑为宗，而能化身立法，气清而质实，骨苍而神腴，淡而弥旨，为元季之冠。”黄公望的山水画被列为“元四家”之首。他的后半生基本上过着“仙云野鹤”式的生活，后来加入了新道教。在云游的日子里，也经常和倪云林、王叔明、吴仲圭、曹云西等大画家相聚，切磋绘事，相互题赠。他一生云游四方，居无定所，是“终营狡兔谋”之境。晚年的他，因爱武林湖山之美，曾结庐于杭州的萧箕泉，最后死于杭州，年八十六岁。他少时博才多学，胸怀大志，中年后绝意仕途，归隐山林，醉心绘事，终成享誉千秋的画家。
二
明代张丑《清河书画舫》说：“大痴画格有二：一种作浅降色者，山头多岩石，笔势雄伟。一种作水墨者，皴纹极少，笔意尤为简远。”“近见吴氏藏公《富春山居卷》，清真秀拔，繁简得中。”说明黄公望山水画表现手发纷繁多变。传统中国画是“山水画居首”，山水画是“水墨为上”。黄公望一生最突出的成就是对“水墨纷纷”的董、巨山水研究，并对后世产生了巨大影响。他的山水画“峰峦浑厚，浑厚华滋。”形成其绘画特色的主要原因有三方面的因素。
一方面他“博古通今，”“师法传统”。
一方面他“感悟自然”“师法造化”。
最后，再加上他传奇而曲折的人生阅历、修养，从而使得他的山水画百代标程。他是赵孟頫的入室弟子，因赵“力拒近世，”“托古改制，”主张师法北宋，上追晋唐，尤推董、巨，明代董其昌说：“有唐人之致，去其纤；有北宋之雄，去其犷”。所以赵孟頫对他的影响是根深蒂固的，他醉心董源、巨然，而力追二米、荆浩、关仝、李成等笔意，又加入自己心思的一番功夫熔炼。黄公望又特别重视体味“自然造化。”“常于道路行吟，见老树奇石，即囊笔就貌其状；凡遇景物，辄即模记。”他一方面注重“古人之理法，”另一方面注重“自然之理法。”观察自然，心摸手记。他根据自然观察，说：“树要四面俱有杆与枝，盖取其圆润。”“山头要折搭转换，山脉皆顺，此活法也。众峰相揖逊，万树相从，如大军领卒，森然有不可逊之色，此写真山之形也。”他“饱游饫览”，“ 囊括万象”， “胸中富有丘壑。”他“住庵、打坐、降心、炼性，”“心静意淡，空纳万象。”造出了“千千奇韵，”将自然景观变为画面景观，将眼中的“第一自然”变为“心中的第二自然”。
“黄公望师董巨，汰其繁皴，瘦其形体，峦顶山根，重加累石，横其平坡，自成一体”（《中国绘画史》），《富春山居图》是他晚年的一幅代表作，这幅作品足以代表了他艺术的最高水平，作品中几乎没有“渲染，”而仅具“勾皴轮廓”，可用一个“写”字概括。此作属一幅长卷，长636.9厘米，高33厘米，表现了连绵不断的山峦，一望无际的江水，水墨浑润纷纷，意境开阔辽远，草木苍莽烂漫，树木奇异纷繁。以干而枯之笔勾皴，疏朗简秀清爽潇洒。从作品的表现足以可以联想到赵孟頫对这种手法的开创和引导作用，他力推北宋，宋代绘画的法度森严，笔精墨妙，已开文人画之端，元代绘画更突出了“抒情寄兴”，“尚气重韵，”充分体现了文人画的特点，它更注重感情的宣泄，更注重形而上的追求。黄公望此图不徒以形似为足，而重“理趣神韵，”重“笔法多变”重“笔墨融合”重“草篆奇籀”。他在笔法方面变宋人质实为虚灵，变刚劲为圆润，多用渴笔、积墨的干笔皴擦，笔势侧中寓正，画面山淡树浓，意满柔和。此图历来为传世之宝，可惜被烧留一半，后人称之为《剩山图》。他的另一幅作品《九峰雪霁图》，则表现了他不同与前者的表现手法。此图是他画雪景的代表之作，图中九峰耸立，巍峨挺拔，主宾相让，溪水潺潺，断崖伏岗，丛林结屋，表现了一种“清静阔远，仙幽雅逸”的境界，并题：“至正九年春正月为彦功作山水，次春雪大作，凡两三次，直之毕工方止，亦奇事也。大痴道人时年八十有一，书此以记岁月云。”在绢本上用淡墨渲染，山石景物用淡墨勾形，多变笔意略皴，用淡墨晕染天空，积雪山峰自现，使得画面寒气袭人，萧瑟荒远。从黄公望的《山水诀》中，不难看出他对董巨和李成的山水的醉爱，但从他的作品总体看，他的画得赵孟頫之“骨意，”得二米之“韵味”，在长期的生活体验中，对传统与造化进行“生化，”进而脱变为“浑厚潇洒，淡逸柔和”的个人风貌。
三
黄公望的山水画成就在中国绘画史上极高，自元以后，凡有山水画的地方，皆有他的巨大影响所在。元代以前，多用湿笔，谓之“水墨晕章，”而元季四家，全用干笔，黄公望“皴点多而墨不费，设色重而笔不没，游移变化，随管出没，而力不伤，是其用干笔之因。”南宋李、刘、马、夏之后，山水之变，始于赵孟頫，成于黄公望，他继赵之后，彻底改变了南宋后期陈陈相应的积习，开创了一代风貌。黄宾虹说：“子久山水全宗北苑，间以二米法。”“墨中有笔，浑厚华滋。”清人钱杜：“至元，大痴、仲圭一变为简率，愈简愈佳。”明人董其昌说：“黄子久学北苑。”“从北苑起祖。” （《画禅室随笔》）是说黄公望宗北宋之法，又删繁为简，他的变革观点是与赵孟頫“托古改制”的观点一致，他着意于董巨、二米的研究，尤推董源，创“浅降法，”使 其作品水墨披纷，苍率潇洒，境界在赵孟頫之上。
倪云林题黄公望画云：“本朝画山林水石，高尚书之气韵闲逸，赵荣禄之笔墨峻拔，黄子久之逸迈……” 黄公望的画名在当时就非常高，“元四家”中的吴镇、倪云林、王蒙皆以师法黄公望而名。到了明、清两代及之后，几乎有大痴垄断了山水画坛：“明四家”、“金陵八家”、“四王、”“新安四家、”等诸家及其传派都深受其影响。
黄公望的山水是描摹的他的“胸中丘壑”，这胸中丘壑是太湖一带的客观山水糅合他的主观情趣共同铸就的。所以他能够师法董巨、二米而擅出蓝之誉，亦扫地无余。他的山水画审美意味呈现出一种“抽象”和“具象”相结合的特点，他使传统水墨写意的技巧发展趋向完美，同时也大大促进了“抒情达意”的文人画的高境界发展。
『陆』 古代绘画书法作品的版权归谁所有
1，古代绘画、书法作品原作的版权仍然属于作者，只是部分权利因超出专保护期，属不受著作权法保护。
2，如果使用古代绘画、书法作品的原作，仍然需要注明原作者姓名。
3，如果使用汇编成册的绘画、书法作品集，需要征得汇编人的同意并支付报酬。
4，《著作权法》规定：
第十条著作权包括下列人身权和财产权：
（十四）改编权，即改变作品，创作出具有独创性的新作品的权利；
（十六）汇编权，即将作品或者作品的片段通过选择或者编排，汇集成新作品的权利；
著作权人可以许可他人行使前款第（五）项至第（十七）项规定的权利，并依照约定或者本法有关规定获得报酬。
第二十条作者的署名权、修改权、保护作品完整权的保护期不受限制。
『柒』 为什么古代中国这么少彩色画
彩色画不少,你把那些山水画、水墨画当做中国画的代表,并错误的感觉到古代也全都是水回墨画,才会 得出中答国少有彩色化,更倾向于“意境”这种错觉。实际上哪是这回事,水墨画在古代被认为更类似书法而不是画,一般是文人画水墨画,当时真正的画是画匠的作品,那些文人很不屑的。 进入近代以后那些画匠的写实技巧基本上被洋画完爆,所以只有像水墨画这种标榜自己“写意”的东西能存活下来
『捌』 如果我在我的产品上印一些世界名画或中国历史名画、书法作品在上面，会不会有版权问题
第三节 权利的保护期
第二十条 作者的署名权、修改权、保护作品完整权的保护期不受限制。
第二十一条 公民的作品，其发表权、本法第十条第一款第（五）项至第（十七）项规定的权利的保护期为作者终生及其死亡后五十年，截止于作者死亡后第五十年的12月31日；如果是合作作品，截止于最后死亡的作者死亡后第五十年的12月31日。
第二十二条 在下列情况下使用作品，可以不经著作权人许可，不向其支付报酬，但应当指明作者姓名、作品名称，并且不得侵犯著作权人依照本法享有的其他权利：
（一）为个人学习、研究或者欣赏，使用他人已经发表的作品；
（二）为介绍、评论某一作品或者说明某一问题，在作品中适当引用他人已经发表的作品；
（三）为报道时事新闻，在报纸、期刊、广播电台、电视台等媒体中不可避免地再现或者引用已经发表的作品；
（四）报纸、期刊、广播电台、电视台等媒体刊登或者播放其他报纸、期刊、广播电台、电视台等媒体已经发表的关于政治、经济、宗教问题的时事性文章，但作者声明不许刊登、播放的除外；
（五）报纸、期刊、广播电台、电视台等媒体刊登或者播放在公众集会上发表的讲话，但作者声明不许刊登、播放的除外；
（六）为学校课堂教学或者科学研究，翻译或者少量复制已经发表的作品，供教学或者科研人员使用，但不得出版发行；
（七）国家机关为执行公务在合理范围内使用已经发表的作品；
（八）图书馆、档案馆、纪念馆、博物馆、美术馆等为陈列或者保存版本的需要，复制本馆收藏的作品；
（九）免费表演已经发表的作品，该表演未向公众收取费用，也未向表演者支付报酬；
（十）对设置或者陈列在室外公共场所的艺术作品进行临摹、绘画、摄影、录像；
（十一）将中国公民、法人或者其他组织已经发表的以汉语言文字创作的作品翻译成少数民族语言文字作品在国内出版发行；
（十二）将已经发表的作品改成盲文出版。
不能在未经版权人许可用于商业用途，版权是可以买卖的、你不能因为作者死了很多年就放心用
『玖』 请问这个图案是什么叫什么名字是中国古代的绘画么
此图案是创作图形，结合了岩画壁画而成，无任何宗教意义。版权名称是“飞歌踏舞”，专是指古代人门纪属念粮食丰收的庆祝活动。在古代，尤其宋代以前，酒不是普通百姓所能饮用的产品，主要是因为粮食收成有限。北方黄酒以此作为形象标识符号是为了表达粮食和酒的重要关系。