『壹』 您好;我是一个影视工作者,在作一个纪录片的时候,应为素材不
这个问题不能一概而论。电视或者影片中插入其他影片的镜头时常有的事情。回比如开国大典的答镜头就经常被插播。如果你使用了别人拍摄的画面,使观众误以为是你拍摄的,问题就不好说了。你使用了别人的劳动成果,别人可以要求你付费。你歪曲使用了别人拍摄的画面,别人有权利要你删除。
『贰』 某剧组正在拍摄一部反映19世纪60年代中国社会状况的历史纪录片.下列素材应选进片中的是
选择D。 京张铁路于1905年9月开工修建,1909年建成。
望采纳。
『叁』 纪录片用卓别林的电影素材合法吗
感觉是过了版权保护期限,但是海洛上有卖一些卓别林的视频素材,所以应该有些还是不能随便用。
『肆』 电视纪录片的视听元素在作品创作中的作用
声音一;
老师,在学习中发现这样的问题,就是,作为故事片,由于它的每一个镜头都是有设计的,所以在分析视听语言的时候,比较容易切入。比如光线的运用,服装道具的设计,甚至主体在画面的位置及调度等等。而纪录片的一大特性就是它的不可控性,机位,光的运用,空间等等要素有着极大的偶然性。显然对纪录片的视听语言的分析是不能够与剧情片一样的。既然如此,如何去切入,去分析它的视听语言呢?甚至有更加极端的说法是,纪录片到底有没有视听语言,如果有,与故事片是一致的,还是有区别。
声音二,
没有视听语言,既不会有故事片,也不会有纪录片。纪录片的拍摄过程中虽然有事态发展的不可知性,但是可以由作者的功力(即驾驭视听语言的能力)和敏锐力来捕捉和控制。
声音三。应该这么来考虑,没有视听语言如何用电影来讲一件事。电影所使用的形象本来不是一种语言,语言一般都是人造的。电影却不同。电影只不过用来纪录生活中的活动影像。可是人们发现纪录生活中的影像,也可以从视觉的角度来纪录一个事件,这也就是说,可以把它当一种语言来使用。人们更进一步发现(记住,纪录片在先,故事片在后,别搞颠倒了。)还可以从摹似人的视听感知经验来讲故事(当然是通过有意识地安排这种感知经验)。所以我们说,电影的视听语言是一种准语言,实际上它只是摹拟人的视听感知经验。在纪录片中,从整个事件来说是不能预料的,你不可能也没有能力摆弄生活,但是不是有抡镜头一说吗?这就是在纪录片中使用视听语言的一个要求,要求纪录片的制作者观察力敏锐,动作敏捷,反应快,于是别人没有抓到,你却抓到了。当然纪录电影美学里有一个偶然性。你随便在钢琴上敲一个音符跟一位钢琴家随便在琴键上敲一个音符是不一样的。这涉及到是不是训练有素的问题。机位,角度,曝光,运动,景别在纪录中还是可以控制的。昨天在昆明一个什么电台采访我,他把摄影机都推到我的鼻子尖了。我非常反感。有人喜欢在纪录片中用一个很近的近景,我总在想,那个被拍的人喜欢你这样做吗?我作为一个被采访者,会感到极不舒服。这都是语言范畴内的问题。不要从文字语言的角度去理解视听语言。用光是视听语言中非常重要的因素,在拍纪录片的时候,你被迫站的位置可能不允许你用光,可是如果条件允许的情况下,你是否有意识地利用现存光呢?你是蹲下来拍,还是站着拍呢?你是带环境,还是排除环境呢?人在画外,你是不是就让他在画外,还是必定摇过去,把他纳入镜头呢?这都涉及到语言。不能因为有偶然性的存在,不能因为纪录片有时做不到更好的要求,因此就放弃了电影的视听语言,把摄影机当成留声机那样来用,一种纯粹的纪录。纪录片的结构只能出现在后期剪辑的时候,那时候只能根据你所获得的素材来决定你的结构。当然最主要的是,你表达清楚了没有,你能吸引观众的注意力,并维持他们的注意力吗?不要找一个做不到这两点的所谓结构。那种凭空分析出来的结构是没有用的。而且纪录片没有什么固定的,一成不变的什么结构形式。纪录片的结构取决于你的题材及收集到的素材。
声音四。
我在拍一些纪录的过程中常常发现,往往是拍这个场景时,突然想起上个场景如果多拍某个物体做转场用,那这个场景就很容易接过来,或是这种声音可以去上场某个声音接得起来,结果没拍到,就又是遗憾。有时候会很用心地找一些可接的事物,但又常不如意,因为一边要跟着被拍的人,一边又要琢磨转场或是别的一些可用镜头,有点顾不过来。这可能就是基本功还不扎实的原因吧,一到某个环境,不能马上很敏感地找到最适合视觉或听觉表现的元素。这同时也说明,在拍纪录片的过程中,也还需要制作者不停的思考“视听”的问题,不然后期就太盲目了。周老师说的“那种凭空分析出来的结构是没有用的”,给我很大启示。因为看了一些分析类文章,谈到影片结构的时候,大多数是以逻辑或是辨证关系来说影片的结构(这往往会谈得比较深入而且也颇有道理),但还很少从观众的角度来分析这种结构方式对他们的观片影响——这可能涉及到一个心理层面的问题。而有时制作者前期思考好的角度与结构,可能在后期并不管用,因为这两点“表达清楚了没有,你能吸引观众的注意力,并维持他们的注意力吗”确实要大于作者主观的对影片结构的判断,毕竟电影是一种媒介,传播制作者意图的媒介,做出来的东西都是让观众看的,哪怕是小部分观众。
声音五。
周老师说的有道理。我们往往在说“视听语言“的时候,只是想到了景别,调度等等,却是忘记了“视听语言“这种语言的来由,忘记了,这实际上是人们视听感知经验的模拟。忘记了人们之所以能够不需要学习就理解视听语言的原因。当然,这并不表明不需要学习就会同样使用视听语言。所以,这样看来,纪录片要让人理解,同样摆脱不了这个规律。并且还要有意去运用这个规律,甚至使之成为自己的一种下意识。可以这么说,由于纪录片本身的特点(不能对现实进行设计)反倒更加要求了纪录片导演必须具备更加扎实的视听基本功。
声音六。昨天一个学生交作业来,我把它否了,因为他的作业的第一个镜头就跑题了,我不知道他想告诉我们什么。我只给他三分钟的时间,可是他几乎等到一分钟以后才出现我要他表现的东西。而且有好几个镜头虽然其中有我要求他表现的东西,可是镜头那么长,前前后后把那主要的东西都冲淡了,有两个镜头都是这样。如果把前后都去掉,这两个镜头接在一起,观众马上就会意识到我们是要告诉他什么事。三分钟不是二十分钟,二十分钟你可以让观众慢慢去悟,如果有观众有那耐心看下去的话。可是我只给三分钟,什么事都必须在这三分钟内说清楚。这里就存在着你会不会在纪录片中使用视听语言的问题了。很多初学的人就是含混不清,你不知道他想说什么。这就是中央台为首的所有电视台的节目的毛病。电视台大小领导的语录:你不要以为你不用旁白不用解说不用字幕,只用赤裸裸的镜头把发生的事情拍下来就叫镜头语言!年轻人你来找工作就不要太有个性!电视是综合艺术,它的精髓就是解说词。说老实话,包括中央台的台长在内,所有的电视台的台长未必有资格到我办的班上来学习。汝子不可教也。大概我这八十岁的老头有资格说这句话吧。这些人都在淘汰之列!我办班为的就是淘汰他们
『伍』 关于纪录片素材的合法取用
不取用的。因为纪录片的合法太简单了
『陆』 导演一部纪录片战役可以按照什么思路进行拍摄,需要什么素材
纪录片的话有三种:
第一种你可以和被纪录者商量着拍,他最懂自己,专可以给你最好的场景设属计、叙事结构、叙事内容等建议。
你可以随意拍摄,拍摄被纪录者最真实的一面,然后把所有素材收集好后,你后期再找个主题把它们有机整合起来。
如果是带有主观的商业目的或zz目的的纪录片,你根本不需要管被纪录者的真实,你只需要有意识或随机地进行采集,让被纪录者演出你要的效果就行了。
你需要的素材:拍摄的视频素材+旁白,然后配上字幕、片头、片尾。
『柒』 纪录片会用到视频素材吗还是全部镜头都要自己拍。
你好亲亲,其实像这种纪录片也可以用视频素材呀,除了自己拍的镜头以外,你也可内以采用一些其他的视频容素材,可以加一些特效,或者说也可以采用其他的地方的视频素材,这些都是可以的,最主要的还是要看你想拍什么样的视频。个人觉得像这种纪录片的话,一定要摆脱无聊枯燥这几个形容词,因为谈起纪录片,大家首先想到的就是好枯燥,好乏味,所以说个人觉得要纪录片拍好,那就一定要让他生动形象,然后要有趣一点,不要那么枯燥乏味~祝愿你拍成功噢~
『捌』 谁知道关于经济犯罪的纪录片了之类的素材啊 比如光碟了之类的
1、Wall Street(华尔街) (1987) 2、Glengarry Glenn Ross(拜金一族)(1992) 3、Trading Places (颠倒乾坤)(1983) 4、Boiler Room(锅炉房)(2000) 5. other peoples’s money (抢钱世界内) (1991) 这几容部电影和你说的主题有关...另外中央电视台曾经放过一部电影《倒塌的大厦》可以说是一部纪录片但又不是纪录片,它是根据美国的安然公司是经历拍的,讲的是美国安然公司从兴盛到衰落,原因是公司高层犯罪导致公司倒闭,现在该公司的高层还在监狱,好像是02年还是0几年才判的刑,不过这部电影好像找不到了,以前是在中央一台的周末影院看的,现在那个栏目好像取消了...
『玖』 纪录片《请投我一票》 适合做对外汉语教学素材吗
如果是作为教外国人的中文素材的话则要根据根据老外的汉语水平以及学习内容专来选择,若是老师属想提高教学技术的话可以用《国际汉语教师通用理论概况》,《国际汉语教师通用理论概况》立足于但又不限于资格证书&认证应试,不仅让学员进一步夯实对外汉语教学理论知识,更充分掌握实际的对外汉语教学能力与技巧,真正实现入门求学、学以致用,以证书为敲门砖,凭借扎实的教学能力在国际对外汉语行业获得长远的职业发展,希望可以帮到你。