創造美的紋理怎麼做

① 漆畫的詳細製作步驟

1、總體控制

總體控制技法的實施效果、控制工藝到位程度，主要為漆層紋理高度及形態；總體控制技法所產生的的色彩基調、造型是總體控制的本質。

2、底層繪制

底板處理：整潔是底板處理的根本。

鑲嵌類技法：鑲嵌類技法一般在繪制的開始階段即底層繪制階段的實施。

磨顯類技法：主要由預埋、罩髹、研磨三個環節組成。這是體現漆畫技法特性的一個極其重要的環節。

蒔繪漆粉類技法：以乾漆粉蒔繪為主的技法也在底層階段開始實施。

3、中層繪制

中層繪制起著承上啟下的作用，總體效果的把握、漆層厚度、肌理的凹凸、金銀工藝的實施是中層工藝的重點。

色漆髹塗：鑲嵌類、預埋類、蒔繪類；金銀類：細銀法、粗銀法、箔銀法、泥銀法、飄銀法、暈銀法。

4、上層繪制

此步奏為漆畫工藝的最後層次，決定畫面的基本色調，他有髹塗法、罩明法、多層法。在中層與上層的不同階段可根據需要進行局部或全部的初磨。

傳統意義上的漆畫，還需要打磨推光，單純用大漆繪制還需要進行楷清工序。某些只做局部打磨或局部推光。

5、成繪製程序

傳統意義上的漆畫，是需要打磨推光，單純用大漆繪制還需要進行楷清工序。某些只做局部打磨或局部推光。

(1)創造美的紋理怎麼做擴展閱讀

漆畫以天然大漆為主要材料的繪畫，除漆之外，還有金、銀、鉛、錫以及蛋殼、貝殼、石片、木片等。入漆顏料除銀朱之外，還有石黃、鈦白、鈦青藍、鈦青綠等。漆畫的技法豐富多彩。依據其技法不同，漆畫又可分成刻漆、堆漆、 雕漆、嵌漆、彩繪、磨漆等不同品種。

漆畫有繪畫和工藝的雙重性。漆畫是中華民族幾千年歷史沉澱的一種傳統手工藝製作的精品，它集傳統藝術與現代工藝品的優點於一體，即在充分借鑒傳統漆畫技法的基礎上，溶入福州脫胎漆器的製作手法，將「畫」與「磨」有機結合起來，使創作出來的具有色調明朗、深沉、立體感強、表面平滑光亮等特點。

② 石頭上的花紋怎麼形成的

其圖紋是晚期淺色礦物斜長石、鉀長石、石英等充填於不規則的原生裂隙中結晶而成，有的是由於地質原因，被重熔的斜長石、石英等淺色礦物岩汁，上升充填在淺部岩石的裂隙中，形成各種網狀、枝叉狀、條帶狀、團塊狀等脈體。

這些傳奇石頭，在美學及文化底蘊上，經得起人們的揣摩，不管是陽春白雪，還是下里巴人，都會由衷的說一聲，真好看。而在材質上都是經得起歲月磨礪的，他們大多質地堅硬，密度大，這些都是地質作用的結果，好的奇石多為變質岩，而且是高溫高壓變質岩，屬於混合岩化的產物，或者為高溫岩漿岩的產物。

五種知名「花石」里的四種
比如瑪瑙、蛋白石就是火山熱液作用形成，和田玉、翡翠都是變質作用，石材大多為岩漿作用形成（大理石石材屬於區域變質作用形成），奇石的形成也大同小異，今天就講講菊花石、牡丹石等奇石如何形成的，其花紋都是什麼礦物組成呢。

牡丹石
先說一下菊花石，菊花石種類很多，有的菊花石是斑狀玄武岩、也有的是生物化石構成的菊花石， 也有碳酸鹽質沉積岩中的菊花石，其中市場上最常見的菊花石則是紅柱石組成的菊花石，這是被稱之為「唱著歌的石頭」的菊花石，石頭唱歌是說的它的靈氣，同時也是因為其花型酷似異彩紛呈的秋菊，花呈乳白色，且紋，玉潔晶瑩。哪么它的花是什麼呢？其「花」其實只是一種地質上常見的變質礦物紅柱石，它一般蘊育於數億年前，在地質運動過程種，經過高溫高壓變質作用，亦可稱「取日月之精華，吸天地之靈氣」，形成了菊花石。菊花石中的花瓣就是紅柱石，紅柱石作為高溫變質礦物，呈柱狀晶體，斷面為四方形。菊花石中的紅柱石是其晶體聚在一起成放射狀。而結晶較好的紅柱石具有玻璃光澤亦可作為寶石，紅柱石也可以呈現很多顏色，粉紅色、紅色、紫色、綠色、紅褐色、灰白色，灰黃色及淺綠色。

紅柱石形成的菊花石
牡丹石也是近幾年炙手可熱的一種玩石，它不但外形似牡丹，產地也在洛陽附近，牡丹石上的花紋多為五瓣花狀，屬於變質花崗岩石種或者混合岩化花崗岩（也有文獻說是大理岩），屬於斑狀結構，其中牡丹花瓣由斜長石斑晶組成，低石為隱晶質基質，牡丹石表面呈黑灰色，白色或灰白色的五瓣花，花瓣與石頭色彩反差大，五瓣花顯得分外奪目。牡丹玉石形成於十五億年前，屬於中原古代的變質基底，牡丹玉石岩脈產於最老的地層太古界登封群的石牌河組，在經過漫長地質時期，經過混合岩化形成斑晶會聚，球狀體，其切面似牡丹花形。由於具有長英質，牡丹石石質堅硬，硬度普遍大於6，隱晶質結構使其細膩光滑，奇特的造型造就花朵高雅、清秀。這些成就了牡丹石黑石生白花，白花映黑石，黑白相間，妙趣橫生。

牡丹石
草花石也是倍受歡迎的奇石，叫草花石的石頭種類很多，主要分為兩大類，一類屬於牡丹石相類似的是由長石斑晶及隱晶質基質組成，其形成基質與牡丹石相似但由於成礦條件差異，長石斑晶未形成球狀，只是單一產出或稱聚片狀，十字狀，花朵較小。

產自新疆羅布泊的草花石
另一類則屬於硅質岩石在地表的風化過程中，裂隙內滲入成礦元素，形成的氧化礦物，礦物元素致色程度高，圖紋和色彩就豐富、集中，而集中的程度，也與節理的密集程度成正比，這對形成圖紋的不同層次是十分有利的，草花圖案也惟妙惟肖。

沉積作用、風化作用形成花紋
礦物元素形成的花紋，其中最常見的就是軟錳礦形成具有放射纖維狀形態。有趣的是有些軟錳礦還呈現出一種樹枝狀附於岩石面上，形成美麗的圖案。

③ 紋理燙是怎麼燙

所有燙法在燙紋理的時候，因為發根都不會有卷，燙完可能頭頂不夠蓬鬆或是分縫（比如37分）3那那邊，也就是頭發少的那一邊可能沒有多的那一邊蓬，那就要在這一側，或是看情況燙下發根

④ 基本能力美術復習資料

中國繪畫
特點
人物畫----傳神寫照
山水畫----意境
花鳥畫----接物抒情 托物言志

發展歷程
早期繪畫-------戰國 龍鳳仕女圖 人物御龍圖------標志我國繪畫形態的基本確立
隋唐時代------人物畫成熟 代表張萱的 搗練圖 閻立本 的 步輦圖 歷代帝王圖
花鳥畫獨立 代表 周肪的 簪花仕女圖
山水畫獨立 代表韓滉的 五牛圖 （是我國最早的紙本繪畫）
展子虔的 游春圖 （最早的山水畫）
宋代繪畫------山水畫 成熟 代表 范寬的 溪山行旅圖 馬遠的 寒江獨釣
工筆花鳥 高峰期 代表 趙佶 芙蓉錦雞圖
元代繪畫------文人畫成熟 代表 王冕 的 墨梅圖 倪瓚 六君子圖
明清繪畫------繼承發展 代表四王 「清六家」中王時敏、王鑒、王翚。王原祁四人的合稱
四僧 石濤 八大山人 髡殘 漸江

原濟(又名石濤，) 其畫奇肆超逸。其入清後出家為僧，康熙時以畫名揚四海。康熙南巡時，他曾兩次在揚州接駕，並奉獻《海晏河清圖》。長於山水、蘭竹。出家後改名原濟，字石濤，別號大滌子、清湘老人、苦瓜和尚、瞎尊者等。早期山水受梅清影響，後來，在他遍游名山大川、「搜盡奇峰打草稿」後，形成了自己蒼郁恣肆的風格。其山水多取之自然，能生動表現出大自然的氤氳變幻和奇妙之處，技法隨境界、意趣不同而變化。藝術特色主要有：善用墨，干濕濃淡並用，尤喜用濕筆；運筆靈活，粗細兼有，方圓混用，亦皴亦點；構圖新奇，尤其善用「截取法」以特寫之景傳達深邃之境；講求氣勢，筆情恣肆，淋漓灑脫，以豪放之勢取勝。石濤存世作品很多，山水代表作有：故宮博物院藏《搜盡奇峰打草稿圖》卷、上海博物館藏《山林樂事圖》軸、《看梅園圖》等，皆蒼渾奇古，駭人心目，充分顯現其個性。其蘭竹、花卉題材亦有精品傳世，如故宮博物院藏《梅竹圖》卷、《蕉菊圖》軸、《墨荷圖》軸及上海博物館藏《梅竹蘭圖》冊等。著有《畫語錄》行世，對繪畫理論發展貢獻頗大。
朱耷(別號八大山人，約1624—1705年) 其畫簡略精練。朱耷為僧名，八大山人的號是他還俗後所取。誓不與清王朝合作，行事怪僻，常藉詩文書畫發泄內心郁悶。繪畫大多緣物抒情，用象徵的手法來表達想法，將物象人格化，寄託自己的感情。如畫魚、鳥，作「白眼向人」之狀，抒發憤世嫉俗之情，將八大山人款寫作「哭之」、「笑之」，均有深意。長於山水、花鳥。山水宗董其昌，但卻變董之秀逸平和為枯索冷寂，於荒寂境界中透出雄健簡朴之氣。如74歲時所畫《山水》軸、《蘭亭詩畫》冊。其花鳥源自林良、沈周、陳淳、徐渭等人，所繪花鳥魚蟲，形象洗煉，造型誇張，構圖險怪，筆法雄健潑辣，墨色淋漓酣暢，效果新穎獨特而出人意表。前期畫風較為精細工緻，50歲後，畫風漸變，所畫動物形象有所誇張，構圖奇險，如59歲時所繪《個山雜畫》冊；65歲以後，藝術日趨成熟，筆法變朴茂為雄偉，造型極為誇張，如68歲時的《雜畫》卷中所繪鵪鶉、故宮博物院藏《楊柳浴禽圖》軸中的烏鴉，皆筆簡形賅，形神畢具。八大山人的畫，在當時影響並不大，傳其法者僅牛石慧、萬個等人，但對後世的影響是深遠的，清代中期的「揚州八怪」、晚期的「海派」及近代的齊白石、張大千、潘天壽、李苦禪等，莫不受其熏陶。
其畫蒼古淳雅。字介邱，號石溪，又號白禿、電住道人、壤殘道者，武陵（今湖南常德）人。俗姓劉，自幼喜畫，明亡後抗清失敗，落發為僧，雲游各地。43歲定居南京，卒於南京。為人剛直不阿，頗受當時名士欽佩，多與之交誼。工人物、花卉，尤精山水，宗法黃公望、王蒙。其繪畫章法繁復，筆法渾厚、凝重，善用雄健的禿筆和渴墨，層層皴擦勾染，達到筆墨交融，厚重不滯的效果。山石多用解索皴和披麻皴，並以濃墨點苔，顯得山深林密，草木華滋。髡殘存世作品較少，代表作有故宮博物院藏《層岩疊壑圖》軸、上海博物館藏《綠樹聽鸝圖》軸等，皆景緻繁復，用筆沉著厚重，氣勢雄闊，反映了他的典型面貌。此外，還有南京博物院藏《蒼翠凌天圖》軸、上海博物館藏《蒼山結茅圖》軸、故宮博物院藏《雨洗山根圖》軸等傳世。髡殘在清初畫壇，與石濤並稱「二石」，與程正揆並稱「二溪」。
漸江(法名弘仁，1610—1664年)其畫高簡幽疏 。俗姓江，名韜，字六奇，出家後名後人，號漸江學人，又號無智、梅花古衲，安徽歙縣人。明亡後入武夷山為僧，雲游各地後回歙縣，常往來於黃山、白岳之間。工於文學、繪畫，畫名最盛。早年學於孫無修，中年師事蕭雲從。其本色畫則多取法倪瓚，構圖洗煉簡逸，筆墨蒼勁整潔，善用折帶皴和干筆渴墨。因作品多師法自然，而多清新之意，能傳達山川之美。故宮博物院藏有其《黃山天都峰圖》軸，即是此類代表。此外，同藏於一處的《西岩松雪圖》軸及藏於上海博物館的《疏泉洗硯圖》軸、《雨余柳色圖》軸等均筆法尖峭簡潔，意境偉峻秀逸，反映了他的自身風貌。他以畫黃山著名，「得黃山之真性情」，與石濤、梅清同為「黃山畫派」之代表人物。在安徽，則形成了「新安派」，與查士標、孫逸、汪之瑞並稱為「海陽四家」。
透視
西方透視
焦點透視
① 平行透視 :又稱焦點透視，就是說立方體放在一個水平面上，前方的面（正面）的四邊形分別與畫紙四邊平行時，上部朝縱深的平行直線與眼睛的高度一致，消失成為一點。而正面則為正方形。
②成角透視:(二點透視）就是把立方體畫到畫面上，立方體的四個面相對於畫面傾斜成一定角度時，往縱深平行的直線產生了兩個消失點。在這平行情況下，與上下兩個水平面相垂直的平行線也產生了長度的縮小，但是不帶有消失點。
③傾斜透視：(三點透視）當視點通過畫面觀察物體遠近成傾斜角度的邊線，就是要產生傾斜透視變化。
中國畫透視
①中國畫的透視最大的特色就是「散點透視」或者說是「多視點」。傳統的西畫是焦點透視,其意是一個畫面只有一個視點,而中國畫中的大場面或過長的立軸和長卷,巧妙地把不同空間甚至是不同時間的場景結合在一起。
平列透視
②打破真實按構圖需要而平列的空間和布白，這樣就使物象在畫面出現時，可以按實物在畫面上的藝術需要．伸長或縮短變化其形象，更換其位置
山水畫特有的透視
③郭熙《林泉高致》
由前山而望後山，謂之平遠；
由山前而窺山後，謂之深遠；
由山腳而仰山顛，謂之高遠。

⑤ 小學五年級上冊美術書目錄

2安全標識

3童謠童話
4大盒子小舞台
5民間木雕
6門的裝飾
7生動的泥塑人物
8收獲的季節
9水墨畫動物
10色彩的世界一
11色彩的世界二
12創造美的紋理
13廢棄物造型
14古人的夢想一一飛天

⑥ 木材的紋理是怎樣產生的

木材紋理是又形成層分生現成的，一個生長周期加一圈，長得快的部分比回較疏鬆，長得慢的比較答緻密，於是色澤不同，就是生長輪（年輪），不同的截面上會呈現不同的形狀，截面上是年輪，弦切面是拋物線形。。徑切面是平行線，（弦切面和徑切面是平時傢具建築結構等能看到最多的）。木材是天然形成的，不可能有完美的形狀，所以各種紋路並不規則，節子，應力等都會導致紋理的變化，正是這種變化才造就了美麗的木紋

⑦ PS怎麼把文字加入圖片上的紋理

請參照以下步驟在PS軟體中把文字加入圖片上的紋理。

1、首先在電腦上打開PS軟體，回然後在軟體中打開一張透明底答的文字圖片。

⑧ 皮革的紋理是怎樣做出了的

CD畫出來的效果不是很好，且不好處理。建議用PS畫。又快又方便。。。畫好後導入點陣圖，放入容器中，效果是一樣一樣滴。。。